時間：2023-03-08 15:33:09
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音樂藝術院校有著和其他綜合類大學不同的發展目標和特色，它注重培養專業人才和專業技能。而隨著招生規模的不斷擴大，逐漸出現了大量非科班出身學生入學的現象。由于接觸音樂時間短，導致他們即使就讀了音樂藝術院校，也很難具備一個音樂學習者應該具備的專業能力和職業素養。對待這樣的學生，首先，輔導員要進行積極的引導和鼓勵，盡量讓他們喜歡音樂，從事音樂。因為音樂藝術院校能提供的教學資源大多都在音樂的范疇之內，所以，如果學生厭倦與音樂有關的專業，轉而進行跨學科學習，那學習的難度就非常大了。其次，輔導員還要指導學生如何學專業。在學生的學習過程中，輔導員對學生學習習慣和學習方法上都能起到積極且不可或缺的促進作用。而如果學生在學習方法上遇到瓶頸，輔導員也可以組建“傳幫帶小組”，讓已經解決問題的同學幫助還存在問題的同學。
二、引導學生具備良好的職業素質
在競爭激烈的社會大背景下，學生就業問題一直是困擾高校發展的重大問題之一，尤其是在專業性較強的藝術院校，這種問題更是尤為突出。所以，如何能夠使學生在短短的四年學習生活中能夠具備良好的職業素質和正確的就業觀念就顯得尤為的重要。而在這一點上，輔導員可以發揮其“密切學生”的優勢，為他們做必要且積極的引導。首先，在藝術院校中，能否使學生具備良好職業素養的關鍵就在于，是否能夠使學生掌握一技之長。在有關藝術的俗語中流傳著這樣一句話：“藝多不養家。”“藝多不養家”主要是指有的學生學的技藝多了，卻沒有一個是“看家本領”，必定不能有所成就。究其原因：這些學生過分注重均衡發展，身上缺少核心競爭力，所以導致在激烈的社會競爭中，沒有一個非常突出的亮點可以施展，而“藝多”也很有可能致使這部分學生對自身定位產生偏離，門門學科看著都還可以，慢慢地模糊了自己的職業定位方向。所以，學生在全面發展的同時也應該注重一門專業主項的學習。其次，專業的就業指導分析和清晰的職業規劃設計也會對學生的就業起到極其重要的作用。具體措施有：一是對就業、考研、出國深造成功的學生案例進行細致分析，總結出其發展路徑，并在學生遇到就業難題的時候，以案例分析為材料，展開答疑解惑。二是，開展各種就業、考研、出國深造的知識講座，講座中可以邀請教務部門、就業指導部門的教師以及優秀畢業生，從更加多元的角度引導學生明確就業方向、找準職業定位。
三、結語
隨著國家對人才綜合素質的要求越來越高，越來越多高等院校將公共藝術教育作為學生的必修課之一，并逐步改變著人們的思想觀念。藝術教育對開發學生創新能力有重要意義，同時也能陶冶情操，確保良好心境。公共藝術教育作為目前高等院校的重要科目，并不是音樂、美術、名劇欣賞的簡單組合，也不是對藝術歷史的單純講解。公共藝術教育的目的是劃分美與丑的界限，提高學生的欣賞水平，拒絕“快餐式”精神消費。然而目前高等院校公共藝術教育并沒有達到預期的效果。
1．1公共藝術教育觀念陳舊
經濟的發展推動了藝術在我國高等院校的發展，給中國大學生提供了絕佳的提升個人審美修養的機會。然而公共藝術教育作為興起的科目，與傳統教育體制難免發生沖突，在課時安排以及教學理念上都不夠完善，依目前發展情況來看，公共藝術教育依然是其他傳統科目的附屬品。大學生就業形勢越來越嚴峻，這也使得一些就業方便、薪資高的專業備受青睞，然而擁有高就業風險的藝術教育則被當成“調劑教育”，在課程的實施過程中，無法達到素質教育的要求。為了更好地發展公共藝術教育，教育部還設立了專門的管理部門，對我國高等院校內公共藝術教育進行監督和指導，對相應的任課教師也會定期地進行專業技能培訓，并加入考核過程，讓高等院校公共藝術教育擁有良好的發展基礎，有法可依、有章可循。
1．2師資力量不夠雄厚
我國高等院校公共藝術教育依然處于萌芽期，專業人才的數量無法滿足其高速發展的勢頭，師資隊伍往往專業水準參差不齊，教師自身專業水準難以達到發達國家的水平。公共藝術教育教師通常是從藝術院校畢業的，往往藝術院校的培養方式比較單一和枯燥，這就使得教師自身得不到良好的專業藝術鍛煉，在傳統教育體制之下，知識結構松散，框架不清晰，這就使得教育者自身人文知識缺失嚴重，對大學生的教育效果不佳。另一方面，從被教育者角度來看，受教育群體也存在較大的差異性，學生來自不同專業，對公共藝術教育的要求不盡相同，對知識的見解也往往不在同一層面，這就使得教師必須對公共藝術教育有充分的教學經驗，對課程本身有通透的認識和獨到的見解，還必須有相當廣博的知識面來迎合不同專業學生的不同問題，這對公共藝術教育者的個人素質要求十分高。由于我國公共藝術教育年限較短，幾乎沒有規范的公認的材，這使得教師在教學過程中會無章可循，很難為學生構建清晰縝密的知識網絡，課程設置的不合理限制了公共藝術教育的發展，嚴重影響課堂效率。
1．3對公共藝術教育的理解不夠深入
學生自身、學生家長和社會各界都對公共藝術教育理解不深，或者存在偏見，這都對公共藝術教育的發展不利。從大學生自身角度來看，公共藝術教育并不是必修課，因此課堂僅僅是休息、娛樂的場所，很難為了提升自身的審美修養而鉆研專業知識，認為與通常的教育不能相提并論。大學生中普遍存在的問題是對教育意義的理解偏差，他們通常會認為教育就是為了就業，功利性較強，無法從全局角度來看待新時代的教育，認識不到公共藝術教育對自身綜合素質的重要意義，這嚴重限制了學生參與公共藝術學習的積極程度。學生對公共藝術課程的理解同樣存在偏差，絕大多數學生參加課程只是為了放松心情，被動地接受藝術的熏陶，然而公共藝術教育是以藝術的形式開展的偏重技能訓練的學科，對各項理論知識的研究較多，無法迎合學生“口味”，教師與學生在學科發展問題上存在嚴重分歧，從而使得教學課堂無法達到和諧狀態。
1．4高等院校藝術教育評價機制不完善
我國高等院校的公共藝術教育處于欠發展階段，教育評價機制存在比較明顯的問題。為了推動公共藝術教育更好更快地發展，必須以相對完善的評價機制作為保障，加強對公共藝術教育的管控。
1．5公共藝術的教學過程與教育部提出的要求不匹配
由于藝術教育自身的特殊性，使得課程設置、課時安排和教學形式上難以合理控制，這就使得不同院系在推行進行公共藝術教育的時候發展情況不盡相同，大多數高等院校以選修課的形式開設公共藝術教育，鮮有高等院校把其直接當必修課程，這也使得各個院校的公共藝術發展情況存在較大差異。加之上述的師資力量嚴重不足和教學硬件條件的滯后，使得公共藝術教育的實施收效不佳，與教育部提出的素質教育的要求存在較大距離。不少高等院校的公共藝術教育甚至不如中小學發展得好，公共藝術教育的發展難以維持在良性的局面。
1．6公共藝術教育缺乏資金支持
提升大學生的整體素質，社會各界必須為其創建良好的文化環境，堅決抵制不良“精神垃圾”侵蝕學生內心。教育部門和各大高等院校在將音樂藝術教育作為教育發展的重要一環后，并沒有為其發展提供雄厚的物質支持。藝術教育對教學條件和設備的要求較高，先進的多媒體教室是促進公共藝術教育的基本，為了在課下促進學生進行公共藝術交流，也必須為學生社團活動提供場所和設備，繪畫、音樂、舞蹈的道具對公共藝術學習有較強的推動作用。然而相關部門對藝術教育的投入并不樂觀，不少高等院校內基本的資金保障都無法達到，更不期望擴大規模。
2優化公共藝術教育的路徑
2．1以學生為本，提升學生學習興趣
高等院校公共藝術教育的對象是大學生，為了促進公共藝術的發展，應當激發學生自身的學習熱情。根據以往教學經驗來看，興趣是學習一門課程最好的老師，為了加速公共藝術教育的發展，必須努力改變學生對公共藝術的理解，改變以往被動學習的局面。公共藝術教育者應當把提升學生學習興趣作為藝術教育的重要環節，要將藝術的魅力在課堂上發揮得淋漓盡致，借助多元教學方式、手段，使學生被公共藝術所吸引。這就對教育者提出較高的要求，必須對公共藝術課程有較深入的了解，并能與學生進行心與心的溝通。盡管高效公共藝術課程多是選修課，但是教師應當為學生擬出科學的學習目的和學習計劃，并安排類似于文化課的考試，督促學生完成學習任務。高校的藝術院系應當積極主動地組織相應的藝術文化活動，在課下為學生提供感受公共藝術魅力的平臺，使學生興趣更加濃厚，藝術學習更加深入。學生在現實的活動中能夠鍛煉自身的審美素養，與人分享，進步更快。
2．2加強師資隊伍建設
公共藝術教育者是推動學科發展的核心力量，只有使得教育者具備更高的專業素養，才能確保公共藝術的發展與時俱進。公共藝術教師必須對公共藝術有深入的了解，才能激發自身的主觀能動性，推動教育的發展。教師要明確終身學習的目標，在公共教育飛速發展的階段，更應當承擔起自身的責任，在教學之余多閱讀相關文獻，了解相關新聞，對發達國家公共藝術教育的方式方法有充分認識，才能為學生帶來更加優秀、先進的課堂體驗，促進學生藝術欣賞水平的培養。高等院校藝術老師要培養自身對學科的興趣，多外出學習，加強交流，使藝術教師自身的藝術特長得到質的飛躍。高等院校相關部門應當對藝術教師取得的成果進行獎勵，這樣才能鼓勵更多的藝術教師參與到積極、活力的藝術教學之中。良好的激勵機制可以使教師更具工作激情，能夠提升個人成就感。
2．3公共藝術教育體制需要革新
隨著時代的發展，公共藝術教育體制要擺脫傳統教育體制的約束，為了改變目前公共藝術的發展局面，必須虛心吸取國外發達國家的成功辦學經驗，加入自身發展現狀的因素，確立自身的教育體制，才能確保公共藝術教學順利展開。高等院校公共藝術教育必須以教育部對其發展的要求相一致，要明確教育目標和價值取向，不能照搬其他學科的標準作用于公共藝術教育。要努力構建更加科學的公共藝術課程體系，加速相應權威教材的編寫過程，使課程教學目標更加具體，課程結構更加緊湊，課程標準更加嚴格。高等院校公共藝術教育要注重研究科學的教育方法，要避免應試教育，突出素質教育的主題，以實現學生素質教育為宗旨。藝術教材的編撰應當注重總體設計，提高目的性、規避片面性，編撰工作應當有大量的教師參與，才能確保教材的適用程度，然而不同教師意見不盡相同，無疑會增加編撰難度，減緩編撰進程。高等院校公共藝術教育的課程內容設置應當有別于中小學，知識內容應當更加重視與時代的聯系。
3小結
自十七世紀法國、英國相繼開設半官辦性質的皇家美術學院開始，有了學院派之稱。美術學院的成立，讓美術能夠成為一種大規模的模式下的職業，成為一種可以有意識的系統的人才培養處所，而非過去作坊式的自發傳授；美術也借以成為一種可以捉摸出其的獨立學科。早在五代兩宋時期也有了皇家畫院，有了培養和安置畫家的官辦處所，畫家分為畫院派與在野派兩個派系。從劉海粟、林風眠，到徐悲鴻，到解放后的蘇式教育，再改革開改，伴隨著西方美術學院制度的影響，中國的學院美術一直左右著整個的審美指向。人類在用藝術的、宗教的、實踐精神的和科學的思維創造世界、改造世界，美術院校在這個過程中發揮著不可低估的特殊功能和作用。
首先，是其美育的功能和作用。美術院校通過生產占有一定空間，構成有美感的形象，使人用視覺來欣賞藝術多姿的線條，多彩的色調，多樣的造型，精美的構圖，深刻的內涵，都會令人們產生豐富的情感，強大的視覺沖擊力和情感的蕩漾，并且潛移默化的使人的心靈得以凈化，情操得以提升。總之美術院校是以審美感性直觀的藝術形象，對社會中的人進行美育教育，即把人所具有的求知，向善、愛美和健康成長的潛能加以開發，并使他們得到充分協調的發展和全面的發展，從而引善啟真，啟迪智慧，培養創新精神，提升國民精神素質，使之成為具有崇高情操與富有真、善、美的人。
其次，是服務的功能和作用。由于中國經濟、社會的快速發展，現代化工業生產競爭激烈，人民生活水平的提高，科學技術與美術相互滲透、日益結合，中國美術教育越來越興旺與繁榮。現代建筑、現代工業、現代商業等都離不開美術，至于工藝品以及工業造型與生活的關系更加密切。在解決生存、進入溫飽、小康階段的中國當代社會的人們，已經從過去單純追求物質需要轉向注重追求精神價值的需求，如何生活得更加美好和藝術，如何生活得更有質量和價值，已成為人們關心的熱點問題。在這種大潮的推動下，中國美術院校勢必走高等藝術教育發展與經濟社會發展相結合的路子，發揮高等藝術教育在知識創新、服務社會中的作用。
再次，是創新的功能和作用。高校應該是“培養和造就高素質的創造性人才的搖籃，是認識未知世界，探求客觀真理，為人類解決面臨的重大課題提供科學依據的前沿，是知識創新、推動科學技術成果的現實生產力轉化的重要力量，是民族優秀文化與世界先進文明成果交流借鑒的橋梁”。的確，作為最具創新精神與創新能力的美術院校，應該始終把為當代中國社會培養高素質、高水平且具有一定專業特長的以感性思維能力見長的創意人才放在首位。一所美術院校不能培養出德藝雙馨的以感性思維能力見長的創造性人才，便失去了存在的價值。
但是，就在這個實踐過程中，由于社會生活發展的速度漸快，競爭日趨激烈，學院的“滯后與衰退”是不是擺在我們面前的一種真實的可能性我們先不置可否，學院藝術顯示出它相對發展遲緩的一面卻是真實的，相對于其他社會美術而言當代學院藝術處在了一個尷尬的情勢之下。
首先，對于學院藝術在辦學機制與理念上的堅守，及由此而來的經驗話語系統的完整存在，我們從宏觀的學院藝術的發展與定位上應該給予肯定。當代中國的學院藝術，接受與實行的仍然是幾十年代一貫的教學體系，在入學考核、課程設置上，雖然有一些適應市場的新設置，但基本上仍然是傳統的價值取向占主導地位。同時，當代學院美術教育，在傳統的課程設置與辦學機制之下，還存在著整個社會的主流體制的強勢。學院內部，影響教師生活與事業的基本尺度還被限定在幾個縱向的傳統體制性項目上。一些強有力的體制介入，進一步限定了高等美術學院謀職的教師的價值取向和藝術走勢，以及培養學生的主要路徑。令人欣慰的是，從當前學院的課程設置、展覽設置、評審人員邀請來看，學院的美術價值取向以及其代表人物仍然在整個美術界擁有著權威性的學術地位與社會地位。在市場第一與藝術多元化的格局下，學院作為整個社會難得保有的一處相對純粹的學術禁地，迄今仍然有著它崇高的學術榮譽和相當的向心力，學院仍然是給予藝術作品以學術闡釋的理論高地和神圣場所。
然而，藝術作為意識形態的重要組成部分，屬于上層建筑，其性質由經濟基礎決定。對于經濟效益的熱衷終究給藝術教育帶來了一些讓人不愿意看到的奇怪現象。
南京藝術學院副院長陳世寧曾說：“一名油畫教授帶100多名學生，咋教？”試問，藝術強調個性，音樂、舞蹈、繪畫重視師徒之間的心手傳授，繪畫工作室十幾個學生比較正常，而一師帶百徒要如何保證培養質量？而高校近年來還在大量增設藝術類專業，這無疑是在為藝術生擴招推波助瀾。藝考成了上大學的“跳板”。如此多的考生蜂擁而至，致使招生模式也不得不變革。這句話恰恰反映了藝術院校擴招，而教學體系的調整卻始終跟不上的藝術教育現狀的擔憂。與此同時，藝術生擴招更帶來了很多半路出家的速成考生，這更抹殺了藝術教育的本質。還有就是擴招帶來的投入經費捉襟見肘的問題。
此外，教學內容趕不上學生的需要。傳統的教學體系和教師思維，很難給學生以激情。而且，學院擴招后，相應的教學體系沒有做出適當的調整。學院對學生的培養方向和定位是什么？是教師、藝術家還是藝術普及？教育的方向不同，教學體系、師資配備、教師素質也應該有所不同。如今很多高校都在辦美術系、美術學院，但嚴格地說，有些是不具備條件的。由于不少藝術學院的定位模糊，這就使學生更加茫然。
那么，在藝術商品化、教育產業化的不斷沖擊下，學院應該如何調整自己，防備藝術教育的浮躁和藝術市場中盛行的壓概率的賭博心理，切實的關心學生的需求與出路，根據實際情況確定培養目標，重構課程體系，改革教學方法，認真營造美院適宜學術發展的生態環境，建立不同學術思想間相互啟發、共同發展的良性機制，在社會上樹立的良好的教學形象，就成為了當代中國藝術院校在新形勢下的生存所面臨著的嚴峻現實。
關鍵詞：素描教學設計素描創造力
當今素描在高等藝術院校的重要地位早已被大家所認同，但如何使素描教學更有效地發揮作用一直是大家探討的話題，圍繞著素描教學如何有機地同提高學生潛在的藝術素質和創造能力結合起來已成為焦點。早在包豪斯學院時期，藝術教育就提倡藝術與技術的統一，并聘請伊頓、康定斯基、克利、蒙特里安等當時頗具影響力的藝術家組織雙軌制教學，目的是培養具有藝術修養和科學實用設計思想的綜合人才。克利認為：“不應該模擬自然，而是遵循自然的發展規律和法則，法則造成自然，而不是單純地再現自然的外表而已。”這種觀念曾經被人們所淡忘，但在經歷了近百年的歷練后，人們再次發現了它的內在價值。這也提醒人們，素描作為藝術教學的基礎課程所擔負的重任，如何培養復合型的設計創作人才成為大家關注的重點。
當前設計專業的素描教學內容已超越了寫實與具象表現的范疇，要求把培養學生的綜合藝術素質放在首位。這一點可從19世紀末20世紀初的藝術家中得到啟示，他們把藝術語言的創造觀念發揮到了極致，塞尚采用幾何化的手法概括和改變對象的形體，分割畫面，打破了傳統忠實描繪對象的手法，這種主觀的藝術處理給人一種嶄新的視覺沖擊，而畢加索則進行了更為大膽的嘗試，不僅對物象的外部形態加以變形，更在神態上進一步夸張，采用種種反常規的手法，從而達到藝術上的惟妙惟肖的效果，這也反映出這位大師擺脫了客觀物象的束縛，在觀念和手法上達到隨心所欲的完美境界。馬蒂斯則注重畫面的構成形式，強調畫面的色塊對比及畫面的裝飾意味和情趣。塞尚曾經說過：“藝術不是自然的簡單再現，而是在自然中找出嚴密的秩序，然后重新構成畫面，從而創造出新的自然。”說明完美的藝術作品的產生源于創造。而另一位藝術大師羅丹也曾說過：“僅滿足于形式以達到亂真，糾纏于無足細節表現的畫家，將永遠不能成為大師。”從以上兩位大師的話語中不難理解藝術創造的重要性，其最終目的是發掘表現事物的本質，這種觀念給后來的設計師們造成了巨大的影響，對于設計專業的素描教學也是非常值得借鑒的。設計素描教學內容應遵循漸進的原則，重視學生的創造才能的同時也不能忽視他們造型能力的培養，避免走極端的做法，使設計素描的繪畫性和創造性有機地結合起來，使學生具有扎實的素描表現與創造才能。首先從線條的角度練習幾何形體結構素描、超寫實素描，認識和掌握線語言表達的不同狀態，如：情感、材質等。掌握用線條虛實表現復雜組合形體的空間穿插結構關系，鍛煉學生學習空間思維想象的能力，著重理解、區分，表現石膏幾何形體與不同材質形狀的物體的質感、形狀組合特點，了解規則形體與不規則形體之間的搭配組合關系，及實際生活中不同形狀、質感、量感的物體，如何用線條、明暗、肌理等素描語言去描繪他們的本質特征，此階段還包括物體自由組合默寫素描，可借鑒實物，但要求學生主動地從構圖、形體、材質、色調等諸多方面去創造一種新的畫面構成語言；另外，為了加強學生學習靜物素描的積極主動意識，可結合設計創新思想去進行藝術加工與處理，如變形、平涂、對比、夸張等美學法則，同時提供范畫以增強學生的形象思維理解能力，提醒學生注意畫面色調的整體布局及構成關系，提高學生對畫面的宏觀調控水平。其次是人物頭像與人物全身著衣素描寫生與創意，目的是提高學生造型能力的同時注重人物解剖結構的分析與處理，因學時所限，故以速寫形式為主要表現方法去認識人物結構與衣紋變化的關系，以及認識人物在不同姿態下的比例關系和構圖關系，增強學生的速記和默寫能力，提高學生的審美意識，為人體寫生做好鋪墊。人物創意練習主要從形態、比例、重心、結構、構圖、色調等方面去進行創造，采用平涂、肌理、變形等方法，可以是一個或多個人物組合，充分體現對象的特征和神韻。再次為風景速寫與創意，描繪對象的內容可以是校園、公園、街景和鄉村景色等多種題材，速寫是鍛煉學生對事物的敏銳感受及對畫面的主次、取舍、空間等構圖關系理解的最好途徑，以及怎樣處理好復雜事物和如何形成畫面對比關系的能力，藝術源于生活，是在生活中發現、整理、創造美的形式，也是藝術專業一貫倡導的學習方式，風景速寫中注意造型關系、透視關系的同時，應提高學生對線條的理解，每個描繪的對象要有詳有略，不要讓學生認為畫的越精細越繁瑣越好，要講究線條的虛實與粗細、畫面黑白灰的對比關系的表現。風景創意要根據已完成的作品去體會和感受并加以創造，創造是對生活原形特征的高度夸張與概括，不要在創造中失去物象的原始特征。最后為人體設計素描寫生與創意，它有別于繪畫性素描，強調以速寫形式為主去描繪在不同角度、姿態下的人體變化規律，這樣學生既提高了寫實能力又掌握了人體的結構比例關系，人體素描寫生是設計素描學習的最高階段，人體速寫還鍛煉了學生快速捕捉對象特征的能力。在此基礎上進行人體創意表現，充分發掘人體在設計中的魅力，實現設計以人為本，并最終為人類服務創造條件。
1.1宣傳與貫徹國家文件精神
早在2002年，國家教育部令（第13號）《學校藝術教育工作規程》第六條規定，“各級各類學校應當加強藝術類課程教學，按照國家的規定和要求開齊開足藝術課程。職業學校應當開設滿足不同學生需要的藝高職院校公共藝術課程建設的探索司春燕（無錫職業技術學院，江蘇無錫214121）術課程。普通高等學校應當開設藝術類必修課或者選修課。”2006年，國家教育部辦公廳頒布《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》（教體藝廳〔2006〕3號），文件指出，“公共藝術課程是為培養社會主義現代化建設所需要的高素質人才而設立的限定性選修課程，對于提高審美素養，培養創新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。”高職院校應學習與宣傳國家教育部文件精神，統一認識，反復研究，認真總結，制定出一套較為全面、規范、科學的公共藝術課程體系，實現專業教育和藝術教育的高度融合。
1.2納入學分制管理文件
公共藝術課程教學是學校公共藝術教育工作的中心環節，也是學校普及公共藝術教育的主要陣地，高職院校要高度重視公共藝術教育工作，成立專門的公共藝術教育管理機構，實行校領導負責制，各職能部門互相協作，上下齊抓，科學設置公共藝術課程大綱與計劃，并納入學校各專業人才培養方案，實行學分制管理辦法，要求每一名在校學生必須修滿2個學分的藝術限定選修課方能順利畢業。還可根據學校自身情況，制定學生參加藝術展演、藝術比賽、藝術交流等活動的學分獎勵或轉換政策，鼓勵并強制學生積極參加校內校外的藝術實踐與藝術學習，為公共藝術課程的實施與開展提供有力的制度保障。
2.合理設置公共藝術課程
2.1開齊開好教育部規定的八門藝術限定性選修課
公共藝術課程是高職教育課程體系的重要組成部分，是高職院校實施素質教育的重要環節，它對促進學生個性的發展，提高學生的綜合文化素質有著其它學科不可替代的獨特作用。教育部在印發的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》中，明確規定了八門藝術限定性選修課程為“藝術導論”、“音樂鑒賞”、“美術鑒賞”、“影視鑒賞”、“戲劇鑒賞”、“舞蹈鑒賞”、“書法鑒賞”、戲曲鑒賞”。課程教學目標主要是以藝術作品鑒賞為中心，以審美為主線，結合藝術基礎理論知識和藝術作品分析，讓學生初步了解藝術的基礎知識，激發學生學習興趣，拓寬學生知識面，為其進行下一步各類藝術的學習奠定藝術基礎。
2.2開足開好藝術任意性選修課
高職院校在保證開齊開好教育部規定的八門限定性選修課的基礎上，還要依據自身優勢和地理區域，開足開好藝術任意性選修課。任意性選修課可分為三大類，即藝術史論類、作品賞析類和藝術實踐與技能類，任意性選修課種類豐富，內容覆蓋面廣，涵蓋了音樂、美術、書法、舞蹈、戲劇、戲曲、影視、動漫、攝影、攝像等主要藝術門類。課程教學目標是通過對各類藝術形式主要涵蓋內容的介紹，再輔助以文化和美學角度的闡述，讓具有一定藝術基礎的學生通過參與藝術學習與實踐，親身體驗和感受藝術之美，最終提高學生的綜合藝術素養。
2.3經常性開展藝術系列專題講座和報告
高職院校應當根據自身條件，與公共藝術課程教學相結合，定期性、經常性聘請一些社會名人和藝術大師舉辦藝術系列專題講座和報告，讓學生走進藝術，與藝術零距離接觸。與公共藝術課程相比較，藝術講座和報告形式靈活，內容全面，課堂互動性強，容易讓學生在輕松快樂的學習中體會藝術的魅力和藝術所蘊含的人文精神，有益于提高學生的藝術感悟力與藝術修養，這不僅擴展和豐富了學校公共藝術教育的形式和內容，也于無形之中提高了學校公共藝術教育的層次和實效。
3.加強師資隊伍建設
2007年8月31日，同志在全國優秀教師代表座談會上提出了三個“必須”和四個“希望”，即必須高度重視和切實加強教師隊伍建設，必須吸引和鼓勵優秀人才從事教育工作，必須形成尊師重教的良好社會風氣；希望廣大教師愛崗敬業、關愛學生；希望廣大教師刻苦鉆研、嚴謹篤學；希望廣大教師勇于創新、奮發進取；希望廣大教師淡泊名利、志存高遠。按照《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》文件規定，擔任公共藝術課程教學的教師人數應占在校學生總人數的0.15%-0.2%，其中，公共藝術專職教師人數應占藝術教師總人數的50%。但事實上，高職院校公共藝術專職教師的人數明顯沒有達到《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》文件中的要求和指標，大多數高職院校的公共藝術課程都是由學校行政崗位的教師、中文或藝術專業教師承擔，有的院校還邀請社會人力資源來完成公共藝術課程的教學任務，使得教師隊伍不規范，師資水平不整齊，不僅影響了公共藝術課程的教學效果和教學質量，還限制了公共藝術課程的普及。因此，高職院校必須要高度重視，要認識到師資短缺的弊端，要舍得投入，定期進行師資培訓，鼓勵教師外出學習深造，提高公共藝術課教師業務水平和綜合能力，為公共藝術課程建立一支穩定、合理、高素質的教師隊伍。
長期以來，科研工作的行為個體性曾經成為一種共識。人們普遍認為只要教研人員認真投入，就一定能夠將這項工作做好，收到預期的學術回報，形成學術影響。但實際情況并非如此，這種認識僅僅局限于科研工作的基本性質，而未能將之與學校學科建設與發展相聯系，缺乏總攬全局的眼光。個人的研究一旦與學校的學科規劃緊密結合起來，那么這樣的學術效應會成倍的放大。因為個人研究可以借助學校的學科平臺得以深入和升華，而學校的學科平臺也可以依靠個人的研究成果變得更加堅實和廣闊，從而形成學術積累和學術傳統，最終形成學科特色和優勢。在這方面有太多的反面事例可以說明，沒有管理的科研，既難以形成全校崇尚科研的氛圍，又不能將科研的無序性歸引到學科發展的規劃之中。自發的科研或許會讓個別教師顯得科研實力很強，其研究成果具有一定影響力，但全校學科建設卻始終難以獲得提升，學科總體實力偏弱，在同行中缺少競爭力。由此，科研管理的功用既表現為“服務”的性質，即為科研工作者做好有關科研的日常管理工作，包括信息的、項目的申報、研究過程的監督、科研成果的統計與宣傳等；更表現為誘導與督促，要圍繞全校學科發展規劃，針對每個科研單位的實際情況，展開調研、討論，確定團隊構成、研究領域，甚至關注與跟蹤科研過程，提示與引導研究者始終圍繞學科發展定位展開科研工作。從這個角度看，科研管理工作事關學校學科發展全局，可以這樣說，科學的、自覺的、有規劃的科研管理是改變目前有些高校，尤其是藝術類院校科研無序化的重要抓手，我們應該不斷創新，努力形成學校統一規劃，二級學院具體實施，教研人員積極承擔的學科和科研運作機制。
二、藝術院校科研管理的策略與手段
就藝術院校的科研而言，其個性化特征尤為明顯，這與藝術學科性質的模糊與涉及的內容龐雜有關。雖然整體上藝術學科屬于人文學科的范疇，但因其“技藝”的學科屬性，又使得其兼具“文理”的特征。另外，門類的藝術學科包括了5個一級學科，涉及音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術學、設計學及藝術學理論等眾多領域，藝術學科的科研也將涉及這5個一級學科的相關研究。藝術學科的學科性質還將這一研究分設為兩大類型，即理論研究與創作實踐。由此可以看出，藝術院校科研管理工作的復雜性與艱巨性。基于學科建設與發展需要，藝術院校的科研管理工作有以下策略與手段：
（一）圍繞重點學科，規劃研究目標與方向無論是哪一級重點學科，都有清晰的學科建設目標與規劃。那么處于本學科之下的科學研究就一定要規劃好研究目標與方向。按理說，這是重點學科首席專家的核心工作，科研管理不可越俎代庖。但事實上，科研管理的策略正在于如果通過管理的細化來配合首席專家工作思路的實現，甚至做好幫手提醒與修正模糊的目標與方向。科研管理工作者具有更為寬廣的管理視野，其更清楚同類學科的高校目前的狀態、研究推進的力度、所達到的高度。管理工作的優勢在于通過各種量化指標的搜集、整理，為首席專家提供分析材料。從某種意義上說，首席專家了解更多的是學科前沿的研究與本學科團隊的研究實力，而科研管理者則更清晰本學科國內外同行的整體狀態、占有更為全面的數據。或者說，前者了解的是結果，偏于靜態；而后者掌握的是過程，處于動態之中。科研管理正是重點學科建設不可缺少的得力幫手。
（二）立足基地，推進科研的實效基地的獲取和建立本身就說明我們在某個學科領域已經顯示出一定的研究實力，通過基地建設可以進一步推動本學科的發展。那么，就基地而言，科研管理工作需要思考哪些問題，展開哪些工作才能真正服務于學科建設呢？基地是科學研究的一個實施平臺，每年度都有會一定量的資金支撐相關研究。這些資金既有縱向的，也有橫向的，大多以課題經費形式進行校內外課題與招標。科研管理工作就是要利用好這種形式，借助基地平臺服務于本校學科建設。作為管理部門，我們首先要為基地首席專家做好信息服務，其中包括相關領域國內外研究專家隊伍、研究成果的統計、研究動態等；其次要參與課題前的遴選工作，確保所公布的招標課題的學術性和前沿性，在課題設計方面要使其研究和成果符合學校學科建設的整體思路，有益于學科發展的總體目標；再次，做好研究過程中的過程管理工作，努力使研究成果有序推進，保證質量；最后，做好基地研究動態和科研成果的與宣傳工作，在輿論層面輔助學科建設的推進。
（三）服務科研團隊建設，督促與強化學科意識學科發展與學科團隊建設緊密相關，在某種意義上說，團隊建設是提升學科實力、占領學科制高點的關鍵因素。這些團隊要結構合理、整體研究強度大、前沿性突出、發展態勢好。為此，科研管理在科研團隊建設上有很多服務性工作需要去著力展開。首先，了解國內外本學科領域研究專家，為引進人才、完善團隊結構建設提供第一手材料；其次，不斷強化學科意識，提示各相關團隊在人員組成、研究目標設定上要圍繞學科發展的規劃與目標；再次，做好各團隊日常科研工作的幫扶作用，包括統籌學校科研經費的使用、研究場所的合理配置、重要活動的展開以及科研成果宣傳與推介等。在服務團隊建設的諸多科研管理工作中，要始終將督促與強化學科意識放在首位，努力使分散的團隊乃至每個團隊中的個人都具有學科發展的“主線”意識。
1課前培訓不合理
實驗室的主要參與人員就是工科院校藝術設計類專業學生，因此，他們對實驗室的管理和維護也具有一定規定責任和義務，可以通過多種方式來培養學生對實驗室設備的責任和義務，現階段，最主要的就是進行課前培訓，可以在一定程度上起到提醒的作用，在第一次進入實驗室之前進行相應的課前培訓是十分重要的，需要專業老師進行分析和講解，主要分析使用規則、上下課時間以及管理規范等，但是學生對于這種制度不是很上心，僅僅當做一種形式。
2實驗室相關管理人員沒有積極性
在進行實驗室管理的過程中，管理人員沒有很高的積極性，工作能力也不高，大部分實驗室都會出現這種問題，實驗室管理人員既不是任課教師，也不是行政人員，在學校管理的邊緣，實驗室管理人員不僅自身積極性不高，當做一種閑職來看，還會有大部分老師和學生也不重視實驗室管理人員，長此以往，使得很多實驗室管理人員開始離職，從而造成人員混亂和流失。
二實驗室設備陳舊
由于目前大部門實驗室設施比較老舊，在使用過程中十分容易出現故障，從而在一定程度上影響著提高學生專業技能的進度和質量，主要有以下幾個原因：一是，學校資金不足，更新速度比較緩慢；二是，實驗室管理人員水平不高，使得在使用過程中不能及時的修復設備，導致不能正確的使用相關設備，從而很大程度上減少了設備的使用年限以及使用速度；三是，大部分院校不是十分重視實驗室管理。
三管理制度不完善
管理制度不是十分完善，導致實驗室管理不規范，現階段，大部分工科院校藝術設計類專業基本上都有相關的管理制度，擁有不少的專業人才，但是在管理實驗室的時候，還是會存在一些問題和不足，管理內容不夠完善以及管理規定比較松散寬泛，沒有明確處罰損壞設備人員的制度和處罰，從而會出現縱容損壞問題，此外，很多管理人員對于這項工作存在偏見，認為工作不重要，因此，不能積極的進行工作。
四創新工科院校藝術設計類專業實驗室管理的對策
1合理進行課前培訓
在課前切實做好培訓工作，可以有效地提高學生使用實驗室設備時候的素質，增加學生對于實驗設備的重視，主要管理表現在學生使用設備時候的認真態度以及責任意識，可以通過進行一定的課前培訓來培養學生的這種態度和意識，合理的進行課前培訓可以在一定程度上打破傳統的僵化模式，可以使用正確的視頻等方式來介紹實驗室管理的規范和制度以及使用方法，從而可以有效的提高學生的積極性和注意力，促進學生加強使用器材的責任與意識，還應該充分了解儀器使用記錄，主要有使用人員、使用地點、使用時間等，來對學生使用設備的情況進行了解，從而不斷規范學生的使用方式和行為，不斷提高學生的責任和意識，最大限度的降低學生使用設備過程中出現的磨損。
2建設完善的實驗室管理制度
不斷完善實驗室管理機制，實現科學化實驗室管理，提高建設實驗室制度的力度，為創新工科院校藝術設計類專業實驗室管理提供保障和依據，大致可以把實驗室管理制度分為實驗室設備情況、實驗室學生使用設備規范、實驗室人員管理規范以及實驗室日程管理制度四大部分。應該不斷從細節著手，充分考慮管理人員和學生在使用過程中可能會出現的問題，做到一定的防范作用，還應該創新管理的張貼方式以及公布手段，也應該注意使用語言，最好使用學生能夠接受的方式和話語，從而拉近師生之間的距離，最大限度的提高學生的注意力。
3建立專業的管理團隊建立相應的專業管理團隊
不斷提高實驗室管理教學的質量，實際上實驗室教師與管理人員水平和素質直接影響著實驗室管理的效果和質量，因此，建立一支具有專業素質的隊伍就變得尤為重要。想要發展這種規劃就需要首先解決實驗室歸屬的問題，在管理之前，需要學校進行嚴格明確實驗室的所屬情況，從而可以在一定程度上提高管理人員的地位，不斷激發管理人員的工作積極性和熱情。第二，提高管理人員的專業培訓力度。可以定期的把實驗室相關管理人員給予一定的技術管理等專業知識的培訓，積極鼓勵相關人員進行職稱評定和進修，不斷提高管理人員的技能水平，第三，提高實驗室管理人員的監督與考核制度，進行不定期考核，并且把考核結果與管理人員的加薪和升值進行密切聯系，激發工作人員積極工作的態度，從而提高管理的質量。
五建立相應的專業
實驗室建立一定的專業實驗室，達到與時俱進的目的，現階段，很多問題并不是技術和制度問題，而是內部設備老化問題，導致設備功能不齊全，不能滿足時代的發展需求，不能滿足工科院校藝術設計類專業的發展要求，因此，就需要老師和學生不斷掌握和了解先進管理理念和管理技術以及一定的市場需求，從而培養符合社會發展的創新型人才，及時更新實驗室設備對于學生的發展起到很大促進作用，學校可以與相關藝術設計企業進行聯合，形成實驗室，學校成為企業培訓的基地，企業為學校提供先進設備，從而不斷把優秀畢業生引入到企業，達到企業與學校共贏的目的。
六結語
1.課程組織的整體規劃
在改革思路的探索中，廣泛、認真考察其他院校的實施狀況，汲取他方的有益經驗并與學校自身實際相結合，是確保教學組織整體規劃合理性的首要前提；總結以往畢業設計過程中出現的問題，對其進行深入的剖析，扶正糾錯，是實現教學組織整體規劃合理性的必要方法。這里，基于以上的前提和方法，筆者把畢業設計分成四個階段。第一階段為畢業設計專業考察、市場調研、畢業設計課題選定；第二階段為課題概念內容理解、設計方案的初步確定、資料收集、繪制草圖（包括基礎造型設計、圖形設計、工藝設計到效果圖）、實物模型、產品制作，一直到設計作品的展示和環境設計；第三階段為設計方案的實施與深化，即畢業設計報告書或畢業設計陳述書的制作（要求圖文并茂）和畢業設計答辯；最后一個階段是畢業設計展覽，在這一階段要努力促成畢業設計公開展覽與企業人才招聘會同時進行，以利于畢業生更直觀、具體、全面地展示自己，從而在更大程度上獲得走向就業崗位的機會。以上畢業設計教學結構的四個階段經歷了兩屆畢業生畢業設計的實踐檢驗，效果明顯。
2.組織形式
高職藝術設計專業在畢業設計的組織形式部分仍然處于探索嘗試中。針對培養學生職業能力的需要，可以嘗試改變以往以個體創作為主的方式，在教學過程中倡導、培養團隊協作精神，以分組合作的形式為主進行畢業設計創作，可以模擬公司或企業，按照客戶服務流程進行創作。而在答辯過程中應該更注重畢業設計具體結構的實際制作過程。這樣，一方面可以督促學生在每個細節的學習中增長能力，另一方面也會更有效地避免抄襲現象的發生。
3.答辯考評委員會的組成
在畢業設計答辯結構中，要嘗試改革答辯考評委員會成員的組成。參加畢業答辯的人員除了畢業設計指導教師、骨干教師、本專業的專家教授外，還應邀請相關企業的企業家以及相關行業協會的人員共同參與。這樣，畢業設計的教學目標與實際社會需要就能實現更好地接軌，校方作為學生的培養方也會因此更多地了解社會對學生職業能力的要求，這一點尤為重要。與此同時，也為社會打開了一扇門，讓社會更多地了解學生和高校教學，也能夠增進社會對學院所培養人才的認可度。
二、對畢業設計答辯內容結構進行改革
1.答辯形式的改革
設計答辯一般以問答的形式進行，設計者首先對自己的設計進行陳述或者介紹，然后由答辯委員會成員提出問題，設計者作出回答，在彼此觀點不一致時往往會進行一番辯論。但從總體上說，設計答辯是以問答的形式為主，以不同觀點的辯論為輔。但以往的答辯形式大多是學生先說，評委聽完后提問。這是一種靜態的答辯，而筆者嘗試讓每位或者每組畢業生在自己布置的設計作品展位前進行答辯，改靜態的答辯為動態的答辯。而答辯評委會成員也能夠獲得對設計作品更為直觀、豐富、全面的感受，可以對設計方案、創作實物、布展情況、設計報告等進行全方位的認識，邊觀察、邊品味、邊提問，之后再依據學生的回答做出評定，從而就畢業生的畢業設計水平給出更為綜合的評價。
2.答辯內容的變革
（1）論文與設計說明一般高校藝術設計專業的畢業答辯結構大多是進行設計答辯，而且是以畢業論文與畢業設計相結合為內容的答辯，高職院校以往也大多如此。但近年來，高職院校逐漸認識到高職學生畢業答辯的內容要求不能等同于普通高校學生，原因就在于學生主體的實際情況不同，人才培養的目標不同。高職學生的培養目標是要其掌握一門或相關幾門具體的技術用以就業，而不是擁有很高的理論研究能力。鑒于此，筆者在改革的過程中把論文部分改成了必要的設計說明和設計報告書。通過設計說明和設計報告書的寫作，學生把設計立意、組材、創作過程和最后的作品以相對通俗的語言形式表述清楚、以圖片與文字結合的形式展示清楚即可，在此，要求更多的是其畢業設計作品的實際制作部分。（2）畢業設計報告書在畢業設計報告中，畢業生自己制作多媒體文件進行設計報告書的制作，其內容包括如何選題、如何考察、如何設計定位、如何組織素材、如何進行創意、如何設計草圖、如何澄清設計思路、采用何種技法等。這樣的自述會展示出畢業生對整個設計過程的思考，展現他們真實的設計能力，從而達到鍛煉畢業生綜合能力的目的。（3）畢業設計作品對于畢業設計作品，要求學生提交圖片瀏覽格式與設計作品的原始文件，包括草圖、平面圖、立面圖、階段過程圖、單體效果圖與綜合效果圖，并且還要求制作一定比例的實物，設計、印刷、拼接全部由自己和小組完成。此外，畢業生的畢業設計展位根據展覽的整體策劃需要自行布置，這對于學生來說也是一個鍛煉的機會，而且這一結構的鍛煉并非無關緊要，而是整個畢業設計過程的重要組成部分。因此，這部分的能力展示將會成為學生畢業設計水平的重要組成部分。
1．1績效管理機制落后，流于形式醫學院校附屬醫院的績效考核大多采取年底集中考核的形式，從思想道德、業務能力、出勤率、工作業績等方面綜合考評，分別評定出優秀、合格、不合格等，考核過程往往都是“走過場”，考核結果也與職務晉升、工資福利待遇并無直接關系，因此考核工作常流于形式，不能調動員工的積極性。
1．2薪酬管理上缺乏獎勵機制，醫務工作者工作量大醫學院校附屬醫院目前執行的是國家事業單位工資制度［2］：同一職稱、同一學歷的員工，不論工作崗位、工作量、工作責任、工作態度等，工資收入基本一樣，這樣的薪資制度無疑會滋生員工“干多干少一樣、干和不干一樣”的想法，嚴重影響職工的工作積極性及工作效率。同時由于醫學院校附屬醫院集醫療、教學和科研于一體的機構，醫務工作者的工作量比其他醫院要大［3］，醫療工作者長期處于超負荷工作狀態。
2改善醫學院校附屬醫院人力資本管理的意見及建議
針對目前我國醫學院校附屬醫院人力資本管理中存在的問題，筆者認為應當從以下幾方面進行改善：
2．1加強附屬醫院高層管理者對人力資本管理的重視程度醫院管理者必須把人才放在主體地位，把人力資本當做資本來經營，把工作的重點放到人力資本增值上，以投資的眼光來看待在吸引人才、培養人才及激勵人才方面的投入，把人才看作是實現醫院戰略目標的最重要的資本。醫學院校附屬醫院應充分了解自身目前的人力資本狀況，將之與醫院未來的發展相結合，及時與醫學院校溝通，積極爭取有力的政策，以招聘自身發展需要的人才。同時，附屬醫院還應加強其人事管理人員的專業素質，使其既有醫學背景知識，又具有一定的管理學理論基礎知識。
2．2嚴格把關，做好人力資本的引進工作附屬醫院的管理層應當在充分聽取人事管理部門、財務部的專業意見后，結合各用人業務科室上報人才招聘計劃，認真分析，根據分析結果與上級醫學院校積極溝通，組織招聘選拔、培訓、薪資決策等工作，最終形成一個完整的人力資本引進計劃，按照計劃對各個崗位進行科學合理的筆試、面試，確保招聘工作的高效性、科學性。同時，附屬醫院還應拓寬人才引進渠道，建立公開、公平、公正、擇優的用人制度，避免醫學院校內“近親繁殖”現象。
2．3重視員工培訓工作醫療行業知識更新速度非常快，醫院要視人力資本培訓是一種投資，是對員工知識補充和技能強化的有效手段。因此，醫院管理者必須充分利用醫學院校這一資源，加大對人才培訓和開發的力度，為醫院發展提供源源不斷的動力，醫院應與上級醫學院校建立長期的人才培養計劃，促進員工成長和全面發展；同時還應注重對員工潛能的開發利用，鼓勵員工進行自我激勵，使員工處于一種良性的自主管理狀態，使人才的知識轉化為醫療服務的能力，從而不斷提高醫院競爭力和可持續發展，以此來提高醫院的整體實力［4］。
2．4加強人才梯隊的建設一方面，醫院人力部門應依據醫院現有人才梯隊現狀，進行人才梯隊培養需求分析，包括醫院組織分析、崗位分析、人員分析等，根據培訓需求分析的結構制定合理、可行的培訓計劃，并在培訓結束后要做好相應的培訓效果考核工作，及時發現培訓中存在的問題，不斷改進培訓計劃；另一方面，醫院還要建立和完善與人才梯隊建設相關的激勵和約束機制，建立專家及特殊人才的動態管理，構建高層次人才隊伍，提高醫院整體醫療實力和科研水平，對于一些特殊崗位可以花“高成本”從其它醫院引進高水平的技術人才。
2．5建立科學合理的績效考核制度醫學院校附屬醫院的發展不僅要引進高學歷、高技能的人才，同時還要有一系列的支撐政策留住人才。醫院管理層應當根據不同工作崗位的特點制定不同的考核標準，公開考核過程與考核結果，并將考核結果作為職務晉升、職稱晉升、工資晉升的主要依據，建立和完善公開、公平的績效考核評價制度。
2．6建立公平合理的薪酬福利制度，優化人力資本結構薪酬福利是影響人力資本使用率和穩定性的主要因素，尤其是醫學院校附屬醫院更應該設計科學合理的薪資激勵方案。相關部門要重視員工的福利愿望，按照工作表現支付薪資，按崗位、責任、貢獻等因素，在體現出公平性的同時實行薪資差別化，這樣才能充分調動員工的工作積極性，增強員工的責任感和競爭意識。通過優化人力資本結構從而提高醫務工作者的工作效率，減輕工作壓力，保證醫療、教學和科研的質量。
2．7加強醫院文化建設和醫院工作環境建設醫院文化代表了醫院員工擁有的共同認知，是醫院長期形成的優良傳統和文化底蘊［3］。現代醫院建設的重要內容之一就是將醫院文化融入人力資本管理之中。人力資本管理的最高層次是文化管理，即醫院人力資本管理最終要實現醫院價值觀與員工個人價值觀的融合與滲透，使員工把個人追求與實現醫院的目標統一起來。同時，良好的醫院文化也是留住人才、凝聚人心的關鍵。醫院管理者要把以醫院文化為導向理念貫徹醫院人力資本管理中，使醫院文化和人力資本管理有機結合，相輔相成。
