時間：2023-08-11 17:01:52
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初級階段：教師引導學生體驗經典作品，培養學生參加公共音樂活動的基本能力。音樂的律動、歌唱、奏樂是初級階段的主要形式，因此，這一階段的音樂欣賞可以完全融入音樂律動、歌唱、器樂等活動中。在教師的引導下，學生對簡單的經典曲目進行欣賞，獲得初步的音樂體驗。
中級階段：隨著學生心智能力的提高和情感需要的發展，這一階段要逐步加大音樂欣賞內容的比重。因此，教師應引導學生對常見的經典作品進行欣賞，并根據自己的審美情趣建立經典音樂曲目庫，使學生逐步積累具有社會公認審美價值的音樂體驗。
高級階段：學生在之前的音樂實踐中已經養成了良好的欣賞習慣，掌握了基本的情感體驗，建立了經典音樂曲目庫。在教師的引導下，學生應能對經典的音樂作品進行藝術欣賞和文化分析，使之成為個人的音樂經驗。
下面，筆者根據多年的教學經驗，探究當前音樂教學中存在的問題，并尋找相關的解決策略。
一、音樂教學中存在的問題
1.缺乏對音樂欣賞重要性的認識
人學習音樂是為了什么？是為了使人的精神生活更美好。學校的音樂教育面對的是學生，所以音樂欣賞是以情感論作為教育心理學和音樂美學的基礎，使學生掌握基本的音樂情感體驗，并通過音樂活動積極地喚起學生表達情感。音樂欣賞是音樂教學中的重要內容之一，是提升學生音樂鑒賞能力的主要途徑，但在實際教學中，有些教師直接將其省略，僅僅把音樂教學作為唱歌課，這樣的音樂教學是不完整的。
2.違背音樂的審美規律
音樂藝術不能用確切的語言來表述，但部分教師總是習慣于把自己的只言片語強加給學生，學生只能按照教師的思路去欣賞和理解音樂。這樣一來，學生對于音樂的理解僅僅是教師主觀理解的重復，約束了學生感受力和想象力的發展，偏離了音樂教學的本質。
3.缺乏對本位音樂的關注
盡管新體系在不斷推動，但很多音樂欣賞教學仍然停留在傳統的講與聽上，師生之間沒有交流，學生感受不到其中的意境，沒有興趣，導致學生對音樂的熱情下降，使音樂欣賞課流于形式。
二、解決音樂問題的策略
在實施音樂教學新體系的過程中，有些教師只抓住音樂欣賞課的外殼，失去了音樂教學的本質。因此，教師應反思自己的教學行為，把握音樂欣賞的本質，使音樂欣賞課彰顯出深刻、厚實的內涵。
1.鋪陳背景，貼近作品靈魂
其實，很多音樂作品背后都有一個故事，可以加深學生對作品的理解，引發學生情感共鳴。例如，教學樂曲《土撥鼠》時，教師以情景再現的形式向學生講述《土撥鼠》的時代背景，分析樂曲的意境，讓學生感受樂曲中主人公和土撥鼠雖然相依為命、到處流浪乞討的生活，但他們依然對生活充滿希望，保持樂觀向上的心態。
2.緊扣旋律，明確作品主題
緊扣作品主題進行賞析，讓學生在作品主旋律的指導下進行賞析，能夠加深學生對音樂作品的理解和記憶。眾所周知，音樂是時間的藝術，它可以隨著時間的推移轉瞬即逝，如果學生對一些主題與重要旋律沒有足夠的印象，那么對之后出現的旋律就不能很好地領會。例如，欣賞《八只小鵝》時，這是一首非常經典的節奏練習曲，教師把主題旋律畫在黑板上，讓學生感受、熟記，并請他們注意分析作品主題所表現的風格、特點。接著，教師讓學生試著哼唱旋律，然后聽人家是怎么唱的。聽完之后，教師請學生說一說自己的感受，使學生在一次次的欣賞中明白樂曲所要表達的主題。
3.巧借媒體，凸顯教學目標
小學階段，學生的抽象思維能力較差。因此，教師應利用具體直觀的視覺形象來幫助學生理解抽象的聽覺感受，這對音樂鑒賞教學有著積極的促進作用。運用多媒體進行教學，可以活躍課堂氣氛，加強學生的情感體驗，幫助學生很好地感受美、表現美。例如，欣賞《驚愕交響曲》時，教師結合木管樂器、弦樂器等圖示，點擊圖片發出相應樂器的聲音，讓學生體會樂器的音色及所要表達的效果，感受到交響樂強大的感染力，從而凸顯教學目標。
【關鍵詞】核心素養；音樂學科素養；審美能力
高中音樂學科如何以學生“核心素養”作為培養人的新要求，認真轉變教學方式、提高教學質量，一時成為具有挑戰性的話題。本文試從音樂學科在高中階段存在的教學改革問題分析入手，結合關于學生音樂“核心素養”研究成果的運用，談幾點改進高中音樂教學設計、教學方法、教學評價等相關的對策。
一、學生核心素養的理解與認識
談到核心素養，目前眾多國家將其作為深化課程，促進國民核心素養發展的基因，如法國的“共同文化”、德國的“關鍵能力”、美國的“核心知識”、日本的“基礎學力”等等。日本學者恒吉宏典在《授業研究重要術語基礎知識》一書中指出：核心素養是“學生在學校教育的學習場所習得的、以人類文化遺產與現代文化為基礎的教育內容，核心素養與人的生活過程中所形成的關鍵能力相關”。我國教育部在下發的相關意見中指出：學生的核心素養，主要是指學生應具備的適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力，突出表現為學生的個人修養、社會關愛、家國情懷，以及自主發展、合作參與、創新實踐能力等。所以，理解核心素養，它應既包括問題解決、探究能力、批判性思維等“認知性素養”，又包括自我管理、組織能力、人際交往等“非認知性素養”。核心素養強調的不是知識和技能，而是獲取知識的能力，其內涵比“知識”和“技能”更加寬廣。
二、高中音樂學科學生核心素養的研究成果
《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010―2020年）》強調了課程應該“以學生為本位”，課程要“為了每一個孩子的終身發展”而作出努力。所以，現行的音樂學科教學應該首先關注學生，為學生提供必需的音樂素養教育。研究表明高中學生的音樂學科核心素養表現為五個方面：
一是音樂感受與體驗興趣能力，如學生在實現音樂感受與體驗時能保持較高參與音樂活動的意愿、能發展個性化的音樂愛好、能逐步養成樂觀向上的生活習慣等。
二是音樂表達與表現能力，如學生能熟唱百首知名歌曲，能憑經驗選擇合適的音樂作品來抒發自己的情緒和情感、能創造性地改編音樂作品、能正確地表現熟悉的音樂作品內涵的情感、能憑經驗選擇合適的音樂表現形式等。
三是音樂交流與合作經驗，如能熟悉并較好掌握數十首經典曲目、能用于與他人進行音樂交流合作、保持較高的參與意愿和合作意識，能掌握音樂合作規則與方法的經驗、具有參與校內外音樂社團或綜合性藝術活動的經驗等。
四是音樂情感與審美態度，如能熟知數十首歌頌愛國、勵志、勇敢、友善、忠貞的經典中外音樂作品、能夠根據自己的心理情感需要選擇合適的音樂作品進行欣賞，能與所選音樂作品產生共鳴獲得較強的情感體驗與精神滿足、能夠對復雜的音樂作品進行審美體驗等。
五是音樂文化與社會理解，如對若干首中外名曲創作背景、公眾影響、社會作用的深刻理解，對中國形式多樣、表現力豐富多彩的傳統音樂的了解與感情，能感受與體驗世界各民族創造的優秀音樂文化的精彩，樹立平等的音樂價值觀，以健康的音樂審美態度鑒賞各民族音樂精華等。
三、高中音樂學科培養學生核心素養的對策
1.改進音樂學科的教學設計
普通高中音樂教學要針對音樂學科對學生的美感體驗及音樂學科的教化功能，促進學生人格與身心的健康發展的課程目標，教學設計上首先要重視“以生為本的豐富而生動的音樂實踐體驗與感悟”，以及擁有不同人文語境和人文視野的寬度和高度的理解和認知，促進學生音樂素養和音樂興趣的培養的同時，促進審美能力的提高，重視音樂學習中的學生與作品感情相互交融、涵養美感的過程指導，將音樂的鑒賞過程作為感情體驗的深度與廣度的體驗過程。進而幫助學生構建起正確的音樂審美觀，逐漸積淀和培養其音樂核心素養。
2.尊重音樂個性化發展的教學
普通高中學生音樂素質存在較大差異，而高中音樂教育的目的是面向全體學生，使受教育者的音樂潛能和人文修養最大化的挖掘和培養。具體教學過程中，音樂老師要關注學生間音樂基礎、學習能力及興趣的個性化的差異，根據學生的實際情況，選擇靈活而富有實效的教學方法，促進學生想象力、創造力、合作、交流、表達等音樂學習能力的提高，充分享受音樂帶來的美感體驗。如在感知與體驗山西絳州鼓樂《滾核桃》的教學中，教師擊鼓示范，讓學生感受中國鼓通過敲擊不同部位產生出音色及力度的變化，以此來塑造和表現作品內涵，再引導學生小組合作，以用擊鼓、跺腳、拍手等不同的方式，按照作品中力度、速度的變化，從生動而惟妙惟肖的節奏合作練習中，引導學生深切感受：人們在豐收之時熱烈歡喜的勞動場面，以及核桃晾曬中紛紛滾落的景象，教學中，教師需要創造民主的課堂氣氛，尊重學生的人格和個性化差異，鼓勵不同學生多聽、多想、多說、多做，從而起到培養學生創造性操作能力，形成個性化音樂體驗。
3.注重音樂實踐積淀學生的音樂素養
音樂藝術的本質是形式和內容的有機統一體，音樂形式是作曲方面的節奏、旋律、和聲及演奏方面的強弱、速度、音色等的復合體，音樂的內容則體現出觀念、思想等知識性側面，以及氣氛、情緒等情感性的側面。針對學生核心素養培養的高中音樂教學，應注重音樂實踐積淀學生的音樂素養的培養。一方面，教師要注重培養學生聆聽構成音樂美感的各種音樂要素，以及諸要素的對比；另一方面更應注重培養學生通過參與豐富的音樂實踐，帶著豐富的想象，品味音樂的氣氛、情緒和音樂所表現的內容，并將這種形式與內容有機結合，逐漸促進音樂的理解與鑒賞能力的有效形成。
4.從合作與探究中培養表現能力
由于音樂是人類用于情感交流的媒介，高中音樂針對學生核心素養的培養，做法上還應讓學生自由徜徉和領略不同國家、不同時代、不同民族、不同風格、流派的音樂作品，采取多種音樂形式，如合唱、合奏、音樂戲劇或其他音樂形式，共同協作，廣泛交流，盡興表達，培養學生豐富的音樂表現能力。
5.把音樂審美態度作為教學評價關鍵
高中音樂課堂教學要引領學生通過不同方式了解和認知熱愛祖國傳統的音樂文化，增強民族的認同感和自豪感，進而促進其傳承和發展，同時更應以開放的心態理解音樂多元文化的深邃與博大，更深刻地理解音樂的本質，認識音樂的情感力量及它在社會發展中的作用，以充分發揮音樂“以美育人”的教化功能。把音樂審美態度為教學評價關鍵，就是通過唱奏和欣賞優秀的音樂作品，使學生直接體驗愛國情感、道德情感、勵志情感、友善情感和忠貞愛情等，逐步形成知美、懂美、愛美的正確審美價值觀，同時也能對音樂活動與音樂作品做出正確的判斷、評價、選擇，進而形成與社會主義價值觀相符的健康的音樂審美態度。
【參考文獻】
關鍵詞：音樂表演專業；核心素養；教學改革
一、音樂表演專業核心素養教學改革意義分析
（一）滿足新時期音樂人才儲備需求
核心素養作為素質課改背景下主導教學思想，在音樂表演專業所具有的內涵十分豐富，具體體現在學生音樂樂理知識儲備、音樂演唱基礎技能，綜合表演能力以及心理素質等方面。以核心素養為導向，就音樂表演專業進行教學改革，所呈現的意義十分顯著，能夠切實滿足新時期音樂表演專業人才儲備需求。新時期社會背景下，針對音樂表演專業人才，提出全新素質要求，市場更加看重學生音樂表演實踐技能以及綜合素養，因此，學校有必要順應市場環境變化，做好音樂表演專業教學改革。
（二）促進音樂表演專業教學質量的提高
以核心素養為導向，綜合性培養學生專業品質，提高專業教學效率。教師基于核心素養導向考慮，對課程內容，以及教學方法進行優化和創新，能夠構建全新的音樂課堂環境，讓學生在良好的課堂環境下，積極學習音樂知識，提高學生課程學習效率，以及專業學習質量。因此，音樂教師應該針對具體課程內容進行教學理念、方法和渠道的創新。
二、音樂表演專業核心素養教學改革路徑探究
（一）完善音樂表演課程內容體系
在核心素養教學導向下，教師要注重學生專業知識儲備建設[1]。也就是說，教師需要根據音樂表演市場環境，搜集相關的專業資料，并進行課程內容有效整合，從而保證學生所掌握的專業知識更加豐富，更加貼近學生未來職業發展需求。首先，教師需要對學生音樂表演專業未來發展方向進行統計調查。之后，教師深入音樂表演市場環境，對該專業人才儲備需求進行掌握。然后，根據音樂表演專業課程目標，對課程內容體系進行建設。比如說，教師可以將當今社會領域不同音樂類型，以及音樂發展理論研究，以及現實表現等資料展示到課程當中。同時，教師需要合理搜集民族音樂以及民間音樂，從而加深學生對民族音樂的認知，培養學生形成規范的音樂表演思想認知。此外，音樂教師需要重點加強與學生職業發展相掛鉤的課程內容發掘與探索。在設計課程內容之前，需要對班級學生未來職業發展情況進行調查，全面了解學生對于音樂表演專業今后的發展規劃。之后，根據學生具體的職業需求，合理設計職業課程內容。促使學生對音樂表演專業掌握，更加符合未來職業發展需求，全面提高學生音樂表演和實踐能力。
（二）注重音樂基本能力培育
在核心素養教學導向下，音樂表演專業教師在組織教學活動時，需要重視學生基本能力培養。首先，教師需要重視學生音樂感知能力有效培養。在音樂課堂上，教師可以將音樂表演通過多媒體動畫的方式呈現給學生，增強學生的音樂學習體驗。讓學生在音樂表演學習的過程中，對高低音、音階，以及和弦的樂器，形成準確的認知理解，從而保證學生在音樂表演專業領域，對專業理論知識的掌握更加全面、具體。其次，教師需要重視學生節奏感有效培養。在課堂上，教師要引導學生根據具體的音樂作品進行節奏感知訓練。根據自身對節奏的掌握，進行肢體協調訓練，從而保證學生所掌握的音樂律動知識、技能更加科學、合理。在組織音樂課堂教學的過程中，教師可以鼓勵學生結合肢體動作進行節奏感訓練。根據具體的音樂作品，所呈現的節奏和律動特征，合理地配合相關肢體動作，從而增強學生音樂表演的靈活性與感染性。同時，教師需要重視學生音樂表現力的有效培養。鼓勵學生積極參與到音樂表演實踐活動當中，讓學生在活動過程中敢于表現自己，提升自己，全面提高音樂表演專業學生核心素養。在音樂課堂環境中，教師可以引導學生積極參與音樂實踐表演與演出。如此一來，能夠讓學生在實踐中，加深學習體驗，同時也能夠形成良好的表演素養，為學生今后更好地利用音樂專業知識進行實踐提供重要依據。
（三）強化音樂表演技能培育
在核心素養教學導向下，教師需要重點加強學生音樂表演技能培訓[2]。根據音樂表演專業要素，就彈唱演導等方面進行能力培訓，從而保證學生所掌握的專業知識技能更加豐富新時期音樂表演專業人才培養需求。首先，在彈奏技能方面，教師需要重點加強學生鋼琴、手風琴等經典樂器彈奏技能培養，讓學生能夠擁有豐富的音樂表演技能，在樂器的伴奏情況下，整個音樂表演更加生動、鮮活。其次，在歌唱方面，音樂教師需要重點加強音樂歌唱技能，以及歌唱類型的講解與滲透。讓學生充分掌握民族、美聲等多種唱法，從而保證學生所掌握的音樂演唱技能更加全面。同時，教師要鼓勵學生將音樂演唱與表演建立有效聯系。將音樂與舞蹈相結合，參與音樂劇以及音樂舞蹈等活動訓練。讓學生在實踐過程中，能夠對音樂表演專業技能，進一步鞏固和加深，全面提高學生音樂學習水平。此外，教師需要重視學生音樂表演專業范圍內創新和創造能力有效培養。教師可以鼓勵學生積極參與到學校組織的文藝匯演活動當中，要求學生結合所學知識，對文藝匯演進行編導，從而培養學生學以致用能力，讓學生在實踐中形成良好的創新思維，以及創作能力。
（四）拓展音樂表演教學渠道
音樂教師為實現核心素養教學改革，需要針對音樂表演專業，對教學渠道進行創新與優化。首先，教師可以將課程內容整合成微課視頻，以信息技術為載體，構建微課視頻資源中心，為學生自主學習音樂表演專業知識，提供便利條件。例如，教師可以將音樂樂理知識，以及音樂表演方法以短視頻的方式呈現給學生，讓學生能夠隨時隨地對課程內容進行自主學習，從而提高學生專業學習自主性。同時，音樂教師可以鼓勵學生利用網絡，自主下載音樂表演專業資料，豐富自身專業知識儲備。或者，教師可以鼓勵學生利用互聯網，與其他學校音樂表演人才進行溝通和互動，圍繞音樂表演專業技能進行信息傳遞與共享，全面提高學生專業核心素養。
（五）健全音樂表演心理素質
在音樂表演專業領域，良好的心理素質，是決定學生專業品質建設的關鍵[3]。因此，音樂教師在組織教學活動時，需要重點加強學生心理素質建設，從而實現學生音樂表演專業核心素養有效提升。首先，在教學領域，教師需要向學生滲透與心理調節有關的方法和技巧。讓學生在音樂表演之前，能夠有效調節自身心態和情緒，從而保持良好的姿態，保證音樂表演活動進行的更加順利。其次，教師需要積極組織規模性、規范性的音樂表演訓練活動，引導學生端正音樂表演活動的訓練態，和表演習慣。讓學生參與多次的表演實訓，進一步強化心理素質。讓學生能夠像對待正式演出一樣，積極參與到音樂表演活動當中，找尋音樂的表演的自信心。同時，教師需要鼓勵學生積極參與正規的音樂表演活動。讓學生在實際表演過程中，形成正確的心理認知和思想認知，從而以端正的心態，面對音樂表演和演出，全面提高學生的音樂表演綜合素養，讓學生在舞臺表演過程中能夠臨危不亂，從容淡定。此外，針對音樂實際表演過程中可能存在的風險隱患，音樂教師應該合理地滲透給學生。并在音樂課堂上合理地進行案例分析，情境演示。引導學生當遇到演出或者表演事故時，應該做怎樣的專業處理。如此一來，如果學生在真實的表演過程中，遇到突發事故，也可以利用自身所掌握的專業知識、技能，合理地處理和解決實際問題，從而全面提高學生專業綜合素養。
（六）建立科學、合理評價體系
在音樂表演專業教學領域，教師為實現核心素養教學理念有效貫徹，需要加強評價體系創新。在評價思想上樹立科學發展觀，重點關注學生音樂學習綜合表現。其次，教師需要重點強調評價方法創新。將學生音樂表演活動表現制作成視頻，站在專業角度為學生提供指導，并引導學生通過觀察自身具體的學習表現，以音樂表演學習缺陷進行分析，總結學習經驗。同時，教師需要貫徹全過程評價模式，從學生音樂表演專業學習態度、演唱技能、表演形象以及臨場應變能力等方面，進行綜合性評價與評估，保證評價結果更加全面、具體，為學生自我反思和總結提供重要依據。再者，音樂教師不妨創新教學評價載體。教師可以將學生平時在課堂當中，在訓練中以及在比賽中的音樂表演，通過視頻的方式記錄下來。然后在教學評價活動環節，清晰、直觀地呈現給學生，讓學生對自身在音樂表演過程中的表現，以及臨場反應能力進行評估與分析，然后，將自身的表演情況與其他同學進行對比，分析自身在音樂表演過程中存在的不足與缺陷，并積極學習其他同學的優點，從而不斷提升自身音樂表演能力。此外，音樂教師為保證所獲得的教學評價更加科學合理，不妨利用的信息技術，構建學生專業學習電子成長檔案，將學生在不同時期專業領域的學習進展，以及所取得的專業成績進行數據統計，通過數據分析判斷學生在音樂表演專業領域的發展情況。之后，音樂教師根據學生的學習水平，分析當前音樂表演專業教學的優勢和不足，然后以核心素養為導向，對教學體系，教學模式進行優化與創新，從而保證音樂表演專業教學更加有效。
三、結語
綜上，在核心素養教學導向下，音樂表演專業教師需要重視課程體系、教學方法等方面的調整與創新。為學生營造一個良好的音樂表演學習環境，全面提高學生的音樂表演學習動力，健全學生專業學習品質，提高音樂表演綜合素養。
[參考文獻]
關鍵詞：小學音樂；課堂教學；核心素養；培養
隨著國家提出人才全能發展戰略思想導向，教育部門在發展目標的設定上呈現出顯著的創新性。逐漸開始強調學生的思維、能力、素質一體化建設，從而更好地滿足今后社會大環境深入發展背景下的人才儲備基礎要求。而核心素養則是支撐這一改革工作順利實施的重要支柱，音樂教師在小學階段開展教學活動的過程中，要以核心素養為思想基準，對英語課程的教學模式和方法進行更新，從而保證小學音樂教學的有效性。
一、小學音樂課堂核心素養內涵分析
核心素養是一種重要的指導思想，在小學階段的音樂學科中，所囊括的思想要素具體體現在以下若干個方面，即文化底蘊、聯想思維、審美思維、實踐能力、情感體驗、綜合素養。可以說，涉及到的能力培養范圍比較廣泛，從學生的思維到能力，再到素質的建設，是支撐音樂學科素質改革的核心思想。在音樂課程教學活動深入開展的過程中，該思想所發揮的作用是無法替代的。不僅能夠完善現有的音樂課程體系，使其所具有的文化內涵，以及育人價值更加豐富。同時，也能夠改善現有的課堂環境，讓學生產生學習的興趣、動力以及深入探索的強烈熱忱，對于保障學生的高效率學習，具有著重要的促進意義。因此，在音樂活動實際開展的過程中，教師要積極貫徹核心素養，打造與眾不同的音樂課堂。
二、小學音樂課堂核心素養培養策略分析
（一）優化課程導入，豐富文化底蘊
音樂雖然是一門藝術學科，但是同樣蘊含著一定的文化內涵，是小學生必須掌握的知識要素，也是支撐其藝術思維建設的重要載體。因此，在核心素養的教學導向下，教師需要立足于這一目標進行教學革新重點考慮，對課程導入環節進行優化。將與音樂作品相關的，譬如詞曲作者的簡介，亦或者是音樂創作時期的社會背景，以及歌曲所要詮釋的文化內涵等，通過資源之間的系統銜接與整合，有效地呈現給學生，讓學生在導入環節便能夠對課程需要掌握的內容，以及具體的學習目標進行有效的明晰，從而支撐其按照特定的方向，以及有效的思路引導，去學習課程知識。比如說，教師在講解“古詩新唱《梅花》”時，可以向學生滲透相關的文化素材，例如分別介紹作者王安石，以及時代背景，讓學生對詩詞內涵加深理解，增強情感感悟，并在此基礎上進行探索古詩新唱的技巧和方法，提高學生整體學習效能。
（二）構建音樂情境，培養聯想思維
在核心素養的教學導向下，教師需要重點培養學生的聯想思維。讓學生經過聯想處理之后，對音樂課程中所蘊含的深層次內涵與本質特征加深理解，方便學生更加快速的掌握基礎知識點，同時也能夠在一定程度上啟發學生對音樂課程的興趣意識。因此，教師需要做的是要合理規范課堂情境，為學生自主想象和深層次的聯想提供一定的環境輔助支撐，幫助學生準確理解課程內涵，提高課堂學習效能性。比如說，教師在講解《花木蘭》欣賞課程時，可以先利用多媒體向學生介紹花木蘭當時生活的時代背景，同時也可以直觀展示相關的動畫片視頻資源。讓學生在視覺的刺激下對音樂作品中所蘊含的意境進行審美和賞析，讓學生在良好的情境下產生強烈的情感共鳴，從而為全面提高學生對課程的理解深度而提供助力。
（三）組織合作鑒賞，培養審美思維
在音樂課上，教師要在核心素養的支撐下，重點培養學生的審美思維。而鑒賞教學是實現這一目標的重要載體，對此，教師要加強思想重視，站在學生主觀層面滿足音樂課程領域的具體學習需求，對教學方法進行創新。對以往灌輸性的鑒賞教學方法進行更新，讓學生以自主的、合作的方式對作品中的文化內涵、藝術特色進行合理化的探索，從而加深學生對整個音樂作品的理解，讓學生在合作探索的過程中形成優秀的團隊配合品格，從而全面提高學生在今后社會發展領域的環境適應性。比如教師在講解《長江之歌》欣賞教學時，則可以合理組織分組鑒賞活動。將學生分成若干小組，引導學生在組內分別對歌曲的節奏、藝術內涵，以及在演唱中所詮釋的對祖國的熱愛之情進行深入的探討，從而有效啟發學生的鑒賞思維，全面提升學生的鑒賞能力。
（四）組織演唱訓練，提高實踐能力
在音樂課上，教師要基于核心素養重點培養學生的實踐能力，讓學生在實踐的過程中掌握學以致用的技巧，從而保證學生所掌握的音樂知識、技能具有一定的時效性、Phonetic Forum 音教論壇即時性。因此，教師要積極組織演唱訓練活動，為學生提 在多元化的藝術環境熏陶下，感受音樂的魅力，形成良好供豐富的實踐空間。在訓練的過程中重視演唱方法、技巧的傳授，全面提高學生的演唱水平。比如教師可以設定一定的音樂游戲，組織擊鼓傳花，或者接歌詞活動，讓學生在趣味的活動中，體會到音樂學習的快樂，促使學生正確掌握音樂演唱技能，提高演唱水平。
（五）拓展課外活動，增強情感體驗
在小學階段的音樂教學領域，教師需要積極順應核心素養導向下的改革趨勢，拓展教學范圍，注重學生的情感體驗，讓學生形成正確的音樂觀。因此，教師需要充分、全面地考慮和關注學生在音樂課程領域所表現的具體興趣。之后以此為重要的行動參考，組織多元化的課外活動，讓學生能夠在較強的興趣和動力支撐下，積極參與到音樂課程活動當中。比如教師可以合理利用學校的藝術資源或者平臺，組織豐富的音樂表演活動，例如在兒童節組織學生進行音樂演出，以提升學生的音樂素養。除此之外，教師也可以在組織課外活動的過程中，融入一定的情感教育，比如組織學生為敬老院老人進行文藝表演，這樣不僅能夠訓練學生的音樂技能，同時也能夠顯著提升學生在孝敬老人方面的品德認知，進一步規范學生的道德素養，從而將素質教育真正地落到實處。
（六）融合其他元素，提高綜合素養
在音樂教學工作具體落實的過程中，教師要在音樂歌唱教學的基礎上融入其他的藝術元素，從而保證學生所掌握的藝術技能體系更加全面、系統，同時也能夠讓學生的音樂素養，從而在今后的學習過程中，所呈現的熱情和動力更加豐富。比如教師可以鼓勵學生將歌唱與表演、舞蹈、樂器相融合，讓學生經過綜合性的訓練和演出，加強學生在音樂方面的整體修養。讓學生在綜合訓練的過程中，發掘自身的愛好和特長，從而促進小學生的個性化發展。教師也可以專門成立興趣社團，以此為載體開發學生的不同潛能。
三、結論
綜上所述，核心素養作為一種全新的思想理念，在支撐小學音樂教學系統革新方面，所呈現的作用十分顯著，是一項具有代表性的教學思想。因此，在小學階段的音樂教學活動中，教師要以核心素養為支撐，對現有的課程體系進行創新。在音樂課上，教師要優化課程導入環節，構建情境，組織合作鑒賞、演唱訓練、課外活動，融入其他元素、讓學生無論從思想、能力還是在音樂領域的整體素質方面，都獲得有效的提升。
參考文獻
[1]林發友.基于小學音樂課堂培養學生音樂核心素養 [J].黃河之聲，2019(11):92.
【關鍵詞】小學音樂核心素養課堂教學
1.通過引入故事，滲透音樂情感體驗
故事與音樂的聯系具有不可分割性。只有故事的發生，人們才會產生不同的情愫，繼而在尋找表達的突破口時便能與音樂產生對應。如此，才能創造出更多風格和節奏的音樂旋律。同時，小學階段的學生，往往對“故事”都具有強烈的興趣和好奇心，對于激發學生的思想、情感的起伏有著良好的優勢所在。故而，在音樂教學中結合故事的導入對學生進行教學，能夠有效將音樂情感體驗一項核心素養之要素滲透進來，確保課堂教學目標的實現。例如：以《打虎上山》一節的教學為例，由于本節是現代京劇《智取威虎山》中主角人物楊子榮的主要唱段之一，因此，筆者便借助于此將“楊子榮打虎”的故事片段引入在課堂中展開了教學。如：筆者首先向學生們描繪了東北林海雪原下廣闊、茫茫的壯麗景色，并利用多媒體屏幕向學生展示了相關的圖片來對故事的情境加以渲染。之后，繪聲繪色的講述了楊子榮如何臨危受命去剿匪擒“座山雕”，如何上山途中遇虎、殺虎等。將剿匪的險惡與打虎的驚險兩相對比，引導學生去體驗《打虎上山》選段旋律在表現楊子榮慷慨激昂的戰斗豪情的情感。而學生們在對故事前因后果的了解之下，對音樂的情感表達體會也愈發深刻，為素養的滲透奠定了堅實的基礎。
2.結合舞蹈演練，滲透音樂實踐能力
音樂實踐能力這一要素是音樂素養的重點，包括對音樂的表達、表現能力，欣賞與審美能力等，其核心為利用音樂表達個人的情感。針對于此，我們可以在教學中通過結合“舞蹈”這一活動來對學生做出引導和啟發。眾所周知，舞蹈與音樂兩者在表達與表現力方面有著互為依托，相互促進與彌補的聯系性，音樂注重激發，而舞蹈則注重表達，具有實踐性質。因此，在音樂課堂中，讓學生們跟隨音樂的旋律進行舞蹈，在實際行動中將二者聯系在一起，能夠很好地將音樂實踐素養滲透如課堂當中。例如：以《踩雨》一節的教學為例。筆者在指導學生學習演唱這首歌曲的同時，便通過結合相應的舞蹈編排、演練，來引導學生對歌曲中歡快、活潑的情緒進行了實踐。如：在舞蹈的編排方面，筆者為了表現小朋友“踩雨”的歡快，首先安排一位學生伴隨著旋律出場對著節奏“踩點”。之后，便由其做呼喊狀，引出更多的小朋友來一起“踩雨”玩耍，把孩子們無憂無慮在雨中玩耍嬉戲的場景淋漓盡致地表現了出來。同時，引導學生在雨聲后面加ei、hei，其他空拍處拍手，更加襯托了熱鬧的氣氛。諸如此類，大大的滲透了音樂實踐的素養，為課堂的教學有效性提供了有力的保障。
3.利用影視欣賞，滲透音樂文化理解
影視作品自誕生以來，便代表著一種獨有的人文素養反映著某個特定地區的社會現實與文化特征等。而這一特點，與音樂素養中的音樂文化理解之內涵有著高度的契合點。由此可見，在音樂課堂中利用影視欣賞作為橋梁紐帶，引導、啟發學生的音樂文化理解，幫助學生加強對音樂主要形式的認知度，有著不可替代的作用。有鑒于此，我們在課堂中應積極以此為切入點，通過視覺、聽覺的雙向調動促進學生這一音樂素養的有效生成。例如：在教學《彈起我心愛的土琵琶》一節課程時，筆者便利用影視欣賞作為突破點，在課堂中展開了教學。如：筆者在教學之余，向學生們播放了當年游擊隊員被困于微山湖島上的視頻片段，利用緊張的影視情節氛圍襯托歌曲的優美、動聽旋律，以此向學生們傳達游擊戰士沉著、冷靜、臨危不懼、堅定自若的高度樂觀主義精神。而學生們也通過影視的欣賞，了解到了在這首歌曲的背后所隱藏著的驚心動魄的戰爭炮火，深刻體會到了我國傳統革命斗士勤勞、樸實、勇敢的精神。學生們在這一線索下，將這首歌曲所蘊含的文化內涵、革命傳統等進行了良好的理解與傳承，從而極大推動了音樂文化理解素養的滲透。
【關鍵詞】生命課堂 英語核心素養 綜合技能
本文通過一堂綜合技能公開課，分析教師如何貫穿生命課堂的幾個做法，并逐漸提高學生英語核心素養的，而后教師通過反思和思考，認識到構建生命課堂，并在生命課堂中逐步培養學生的核心素養的重要性和意義。
一、教材分析
本課是牛津初中英語（牛津譯林版）九年級上冊Unit5 Integrated skills（綜合技能）版塊中的different kinds of music，介紹有關藝術節音樂演出，幾種音樂的特征特點來源，以及有關音樂的一些趣事。聽力A1部分主要談論了藝術節上音樂會的安排和內容，包括主要音樂會的種類，時間地點的安排，通過這部分練習使學生藝術節安排，總體對藝術節的音樂會有所了解。A2部分是本課的重點，涉及了與幾種音樂的特征、創作來源等一些趣事，使學生明確地對音樂有了深層次的了解和感悟，也擴大了學生的知識面，使得到進一步的了解。A3部分綜合前兩部分的信息，要求學生運動所得信息來完成有關音樂會的日記。最后Speak up部分通過朋友之間邀請參加音樂會的活動，來學習如何邀請的用語。
二、教學目標
1. Knowledge aims： New Words and phrases： concert， country music， cowboy， guitar， lasting， value； local colour， make up music， in the traditional style.
2. Ability aims： （1）Students know different kinds of music and respond to information obtained to master the skills of listening and reading.
3.Emotional aims：Ss know that enjoy music， love life.
Learning importance and difficulty
1.To Understand the introduction about a music show
2.To develop the students abilities of listening， speaking， reading and writing.
三、教學過程
Step1： Warming-up （before class）
I’ll divide the whole class into three Groups. Each grou-p represents a musical note. This is Group Do， this is Group Re ，and the rest is Group Mi. When I point at the first Group， you should say together “Do”. Let’s see which is the best.
設計意圖：通過游戲，活躍氣氛。同時分組成 Do， Re， Mi使得班級充滿音樂元素。
Step 2： lead-in
There will be many art shows in Shanghai international art festival Changzhou branch.
Would you like to go to the concert tonight？
[設計意圖]通過上海國際藝術節開幕以及常州分會場有許多藝術表演，邀請同學參加音樂會，引出本課主線――enjoy the concert， 繼而引出本課speak up板塊。
Step 3： Speak up
①Listen and answer questions
②Pair work （Talk about the posters of concerts）
[設計意圖]為學生設置生動的情境，改變機械性的模仿性，操練學生就海報談論，通過合作，學習和使用英語，鼓勵學生創造性使用語言。
Step4： Pre―listening（聽前活動）
Enjoy different kinds of music and tell and learn the their characteristics.
Country musicrock musicfolkjazzclassical music
繼續為學生設置情境，對學生說我們已經在劇院聽音樂，聽到了不同的音樂形式，請同學說說分別聽到哪些音樂，繼而學習這些音樂的特征以及由此相關的短語，這些學習所得都為A2的聽力掃清障礙。
Step5： While―listening（1） （finish A2）
1.Giving listening tips（1）
2.Listen to A2 on page 73 and try to match the music with its characteristics.
3.Listen ， match and check
While-listening（2）： global listening（泛聽）
Listen with books closed and find as much as information as you can.
While-listening（3）
Listen and complete the poster. （finish A1）
在@幾次的聽力過程中，我整合教材先處理本課重點A2，再者是不是特別難的A1。目的就是要充分調動起學生的注意力和關注力，提升學習效率。在活動中，我始終貫徹在聽前進行了有效的策略技巧的指導，每次聽力都是帶著任務聽。聽力任務由易到難，由淺入深；類型多樣，有連線，填空，回答問題。
Step 6： Post-listening
Task 1： Oral practice（Pair work）
Task 2： Translate the phrases into English.
Task 3：Say something about the music show：
Task 4： Help Daniel complete his diary with the information of the music show.
聽后活動豐富多彩精彩豐呈。在這一大的環節中，我運用了任務型教學法，遵循循序漸進，由易及難，由口頭到筆頭的原則。任務一，談論各自最愛的音樂類型及理由，通過前幾個環節的輸入和積累，到這個時候輸出來談論各自的喜好，就顯得水到渠成，自然而然地生成了，在說的過程中我通過問其他同學他們所談內容來培養學生仔細傾聽的習慣。
活動二：翻譯有關各種音樂的特征來鞏固所學，為任務三的輸出埋下伏筆打好基石。
任務三：通過給予學生關鍵詞關鍵信息，用自己的話來說說各種音樂的特征。任務三雖有難度，但由于任務一和二鋪墊，已經為任務三掃除了障礙，所以這一任務對大部分同學來說，在借助教師關鍵信息的提示下都能順利完成。
任務四：是完成有關本次音樂會的日記，運用前面所學知識，綜合運用，從口頭說再轉化為筆頭訓練。
Step 7： Discuss in groups of four and Enjoy the famous saying： If you are feeling angry， stressed， feeling sad， painful， frightened what kind of music will you listen？
從文本到生活，讓學生之間相互交流合作談論走下座位，談論自己喜歡的音樂，交流遇到境況時用哪種音樂來梳理心情，走出困境，真正做到學以致用。學習語言是為了運用，也是內化語言知識提升學生能力的重要手段。讓學生充分調動舊知，也提升學生綜合運用語言的能力。通過閱讀名言警句來提升音樂的魅力，繼而使學生認識到音樂的重要性。也達到教育學生熱愛音樂熱愛生活的情感態度價值觀這一目標。
Step8： 1.Recite the key phrases and expressions in the lesson.
2.Finish the exercises on the paper.
3.Preview Study skills and Task.
[設計意圖] 家庭作業是課堂的延伸，作業1、2讓學生在課后通過讀寫鞏固本節課所學的重點內容。作業3旨在讓學生積極的為下一節課的閱讀做好預習，使學生養成良好的復習和預習的學習習慣。
構建生命課堂，培養學生核心素養，有幾點值得我們思考和借鑒：
一、有利于提高學生主動學習的能力，服務于學生的可持續發展。
教育的基本功能就是使個人獲得發展，讓每個人成為最優秀的自我，促進學生生動、活潑、主動發展，培養出可持續性發展的學生。改革傳統課堂教學實踐方式，探究有效的貫徹辦法，形成有效的操作機制，為學生終生發展服務。
二、有利于促進教師專業發展，提高教師專業發展水平。
教師自身的專業發展和教學質量的提高，歸根結底扎根于教師日常的、扎實的教學研究，來自于教師以學生發展為目標不斷開展自身的教學創造，本課從教學目標的確定、教學方式的轉變、教學內容的設置以及教學過程在教學結果和師生角色關系課堂教學的展開以及課堂教學所達到的結果等方面進行實踐，使課堂從原來的知識本位、漠視人的體驗、忽略生命需求，看重生命以外的東西的課堂到與學生一起心懷美好的憧憬，品嘗成功的喜悅，體驗生命成長的生命課堂，引領教師對教學的過程與細節進行研究與創新，必然促進教師教學水平、教學革新的能力的不斷提高。
三、有利于創新教研方式，提高教學研究的水平和實效。
基于生命課堂提升學生的核心素養，重視的不是結果，而是引導學生學會學習、主動學習，關注學習的全過程。通過課堂觀察、過程性評價，對教學過程各環節、各要素進行觀察分析，必然要求改進教學研究的方式方法，使教研活動基于教學實踐、關注教學過程而富有實效。
四、有利于進一步推進教學改革，提高教學效益。
提高課程實施水平、推進減負增效、全面實施素質教育等，關鍵在于創新教學方式，優化教學過程，使課堂教學、作業練習等各項教學活動都能成為學生有意義的學習活動。基于生命課堂提升學生的核心素養的研究，引領教師著力優化教學過程，必然能提高教學效率，必然能更好地發揮各教學活動的價值。
【關鍵詞】音樂審美教育；職業學校；音樂教學；具體作用
引言
隨著素質教育的影響范圍逐漸擴大，職業院校在對學生進行音樂教學過程中，音樂審美教育開始受到關注與重視，并成為職業院校音樂教學的重要內容。音樂審美教學是音樂教學過程中必不可少的環節，能有效提升學生音樂核心素養，使其在音樂教學的影響下不斷提升自身審美能力與鑒賞能力。除此之外，音樂審美教育還能使學生的世界觀、人生觀與價值觀受到熏陶，其重要地位更為顯著。因此，職業院校必須重視音樂審美教育，才能為學生的全面發展奠定堅實基礎。
一、簡述音樂審美教育
為有效了解音樂審美教育這一根本概念，我們主要從狹義、廣義兩個角度對其進行理解。從廣義的角度進行分析，音樂審美教育是指在進行教育過程中，需要將音樂審美素養作為基礎，進而對藝術審美進行全面的培養，使學習者能夠以音樂藝術為基礎，領會到更多藝術中的內涵與價值，從而改變學習者的思維模式與思維觀念；從狹義的角度進行分析，音樂審美教育是指音樂作品或音樂形式為基礎完成整個教學過程，有利于提高學習者的音樂認知水平，使其能夠更好地理解音樂、感悟音樂。
二、音樂審美教育在職業院校音樂教學中的作用
（一）為教學活動順利開展奠定堅實基礎作為一門藝術類學科，音樂教育本身便是以音樂審美為基礎而開展教學的，學生只有養成良好的音樂審美素養，才能在后續掌握音樂知識時將其應用于實際情感體驗之中，使學生能夠更好地體會到音樂本身所具有的內涵、魅力與價值。因此，音樂教學是以理性的知識與感性的情感體驗為基礎。如果這兩方面中有任何一部分存在欠缺，都會嚴重影響職業院校音樂教學活動的正常進行。職業院校學生本身音樂基礎存在一定欠缺，音樂審美素養整體上參差不齊，很少有人能夠真正體會到音樂本身所具有的情感與內涵，這將會導致音樂教學活動無法正常進行。因此，只有不斷加強學生音樂審美教育，才能更好地提高自身審美素養，為整個教學活動的正常開展奠定堅實基礎[1]。
（二）強化音樂課程教學效果近些年來，素質教育的逐漸深入使職業院校開始重視學生綜合素養的培訓，其對學生藝術類素養的關注度不斷提高，因此，音樂教學也成為職業院校重視的教學內容。雖然已經有部分職業院校投入大量的教學精力與教學資源在音樂教學之中，但在實際教學過程中卻未能達到預期的教學效果。出現這種問題的主要一個原因便是職業院校學生本身因為素質偏低，對音樂藝術的了解較少，無法理解其中所包含的魅力、價值與內涵，也無法真正體會到音樂藝術中所突出的美感。這樣一來，整個音樂教學在實際教學過程中會流于表面形式，根本無法深入到學生的內心與情感深處，自然也無法達到原本預期的教學效果。但是若能夠有效提升學生音樂審美素養教學，在此輔助之下，學生便能夠不斷提高自身審美素養，進而真正理解音樂中所包含的知識內涵與情感，有效提升學校音樂教學效果，同時也能夠為后續的音樂教學奠定堅實的基礎。
（三）引導學生綜合素質不斷提升根據上述內容可知，在素質教育的影響下，職業院校的音樂教學已經成為促進學生綜合素質不斷發展的必然渠道。結合音樂教學能夠有效強化學生綜合素質。廣義上的音樂審美教學能夠對學生形成潛移默化的熏陶，使學生的三觀心靈思想受到渲染與美化，從而提高學生的道德素質。除此之外，職業院校的學生本身便處于身心成長重要時期，有些人還未能形成良好的價值觀念，思想狀態上也存在一定欠缺。因此，音樂審美教育課程便是利用音樂對學生進行熏陶，使學生的情操得到陶冶，使學生能夠在音樂的引導下感受到生活中所有表達傳達美的事物，能有效引導學生樹立世界觀、人生觀與價值觀，使學生日后的成長與發展始終堅持正確道路[2]。
三、職業院校音樂教學中加強音樂審美教育的具體策略
（一）合理規劃音樂課堂教學內容在對職業院校完成音樂審美教育教學過程中，教師必須重視教學內容的選擇，才能保證其教學效果的高質量。若在教學過程中安排了不良內容，則會導致學生本身音樂審美素養受到不良影響，進而使其音樂核心素養無法得到有效提升。教師在進行教學內容規劃設計時，應當重視教材本身的安排，以教材內容為基礎了解學生的需求，進而完成整個課堂的科學設計，保證課堂教學內容能夠為學生帶來素質更高效率、更好的音樂審美服務。例如，教師在進行《歡樂頌》的教學過程中，教師還可以準備類似的音樂作品作為輔助教學資源，如《月光》《夢中的婚禮》等。在找到這些教學資源之后，就是需要將教學資源與《歡樂頌》之間進行對比，羅列他們的相似點與不同點。在實際教學過程中，教師便可以這些內容為出發點，使學生能夠更好地對所學鋼琴去進行分析，有利于提高學生比較性審美能力，使其能夠在對比與共同感受過程中提高自身的音樂審美素養，尋找到音樂的魅力與藝術感。
（二）全面優化音樂教學方式音樂審美素養教學本身并不是僅讓學生了解音樂知識，還需要學生在反復聽取音樂作品過程中，以更為科學、合理、全面的方式了解相關音樂藝術的內涵，使學生能夠借用文字或其他形式表達音樂衣服的思想情感。因此，結合理論的知識性教學和結合感性的情感類教學是音樂教學的本質，教師必須要充分結合理性教學與感性教學，使整個音樂教學的質量與效率不斷提升，在理論教學的烘托下審美教育才能更好開展。在實際音樂審美素養教學過程中，教師應當結合多元化的方式開展教學，利用多角度、多層次、全方位的教學方式使學生能夠真正認識到理論知識與情感體驗之間的融合，并將其融入到所欣賞的音樂作品之中，使學生能夠更好地分析整個音樂作品所傳達的思想內涵情感，能夠更好地對整個音樂作品進行解構[3]。
（三）引導學生樹立正確的審美觀念為保證職業院校學生的音樂審美素養能夠得到有效培養與提升，教師需要引導學生樹立正確的審美觀念。部分職業學校學生本身對藝術類事物了解較少，尤其是在音樂審美方面基本上是一張白紙，等待教師與個人去涂抹。對音樂審美素養概念了解較少的學生們根本無法樹立正確的音樂審美，因此，教師在實際教學過程之中，一定要引導學生樹立正確的審美觀念，使學生能夠明白音樂充滿人們的每一個生活角度的同時，了解音樂不分國界、不分種族、不分人群，有音樂的地方便會有情感的互通性和藝術的連貫性。若形成錯誤的審美觀念，將會導致學生無法有效培養自身音樂素養，使自身的藝術涵養不斷降低。音樂審美本身是將因為藝術融合在生活之后進行探索研究與感悟，因此，音樂審美與探索生活之間本身具有一定的相似性。在進行教學過程中，教師也需要引導學生學會始終以欣賞的眼光看待生活中的各類事物，從而提升自己的審美眼光與審美意識。
（四）積極鼓勵學生進行實踐創造理論知識的研究與分析僅僅是音樂審美教學的其中一個部分，而情感內涵的深層次體驗才是整個音樂審美素養教學過程中需要重視的部分。學生在接受教師音樂教學過程中，應當深入進行實踐，不斷提高自身音樂審美素養，否則對于整個音樂的欣賞只能停在較為粗淺的層面上。教師需要鼓勵學生積極以實踐為基礎開展各類音樂藝術學習，例如演唱、樂器演奏等方式，都能夠感受到音樂藝術本身所表現出的魅力與價值。除此之外，教師需要引導學生認識到創造力對于音樂審美素養不斷提升的重要性，除了對音樂藝術的鑒賞之外，音樂創作也是音樂審美素養中應當包含的內容。因此，在實際教學過程中，教師可以以學生實際情況為基礎進行較為簡單的音樂創造，使學生能夠在創造過程中有效提升自身音樂審美素養，使其創新創造意識不斷提高，為其音樂核心素養的培養奠定堅實基礎。
（五）重視音樂審美與綜合素養的結合隨著素質教育與影響范圍逐漸擴大，職業院校在進行音樂教學過程中，需要將其與學生綜合素質培養直接掛鉤。教學本身便是培養學生綜合素質的重要教學環節，能夠有效提升學生綜合素養，因此，在實際教學過程中，教師若想要保證學生音樂審美素養不斷提升，需要將其與綜合素養結合，以綜合素養培養方式強化音樂審美素養教育，同時以此為基礎，促進學生綜合素養的成長。例如，在引導學生學習《黃河大合唱》《歌唱祖國》《愛我中華》等歌曲時，教師可以將歌曲中所包含的情感主題提煉出來對學生進行教育，使學生能夠養成良好的愛國主義思想與情感。在進行正式課堂教學之前，教師可以為學生準備相關的愛國歌曲作為本節課的拓展教學資料。在實際教學時，教師便可以為學生播放相關愛國歌曲，使學生能夠更好地感受到對國家的熱愛。在課堂活動時，教師還可以舉辦一些小型的歌唱比賽，使學生能夠在良性的競爭環境中不斷提高自己對愛國的認識[4]。
第一章從指揮的發展簡史、指揮的學習條件與要求、指揮者應具備的職責與能力等角度出發，闡述合唱指揮學前的理論準備，此外，還涉及合唱指揮原則、指揮與團隊的關系等內容。第二章介紹合唱指揮的技術語言，包括指揮姿勢及基本動作、指揮拍子和表現方法、拍點移動方向、指揮棒使用方法等。第三章介紹指揮的肢體語言，涉及起拍與收拍、呼吸與換氣、不同節奏與組合、不同節拍的手勢與圖示、特殊的指揮技巧等內容。第四章闡述合唱指揮藝術表現前的準備，包括合唱指揮的選材、案頭工作、藝術處理及其動作的藝術設計等。第五章論述合唱指揮藝術表現的演練環節，涉及排練計劃制定、排練步驟與方法等。第六章探討合唱指揮藝術表現的舞臺呈現，包括合唱指揮走臺、指揮實踐、演出實踐與總結等環節。
結合本書可知，合唱是一門技術，而合唱指揮則是一種技能，通過融入不同技術以及各方的配合與協作，輔以指揮者的藝術表現力，從而呈現完美的舞臺表演效果。高校音樂教育專業設置合唱指揮課程，旨在培養并提高學生的音樂學科核心素養，課程形式以系統化訓練為主，教學內容凝聚合唱訓練、指揮技法和聲樂教學的基礎核心素養，因此，合唱指揮課程具有普及性和大眾性，從中體現出一定的人文修養和基礎音樂素養。但合唱指揮作為新興學科，相較于其他音樂學科起步較晚，在教學理念和教學方法方面不夠成熟，且由于缺乏科學教學模式的先例指導，合唱指揮教學存在訓練時間不固定、合唱排練效率低下、團隊協作能力弱以及作品演繹能力差等問題，導致整體教學質量和教學成效不高。受傳統模式影響，教師普遍采取整合性教學方式，同時開展合唱教學和指揮教學，導致學生難以同時掌握多種知識。基于上述論述，高校音樂教育專業合唱指揮模式亟須加以改進。在開展合唱指揮教學工作中，為提高學生核心素養，教師需積極創新現有教學方法，尤其在采取針對性教學方式的同時，兼顧其科學性和綜合性，具體實施路徑表述如以下兩個方面。
其一，采取科學性的課程教學方法，具體可通過制定合理教學方案實現。在開展合唱教學時，教師需遵照循序漸進的規律制定教學方案，從合唱的基礎訓練方式入手，比如發聲訓練，有助于學生在日常訓練中明確其發聲特點，而簡單曲目的合唱訓練則是在學生掌握并學會調節發聲后，根據自身發聲優勢選擇合適曲目進行合唱訓練，當學生能輕松駕馭此類簡單的合唱曲目時，教師可開展深層次合唱教學，并在學生掌握合唱方法的基礎上，開展更高層次的情感教學，即將不同歌曲中的靈魂思想灌輸給學生，使學生表演形神兼具。在指揮教學過程中，重點培養學生對不同風格流派及文化合唱指揮知識的分辨能力，如向上的指揮動作是西羅馬派，向下的指揮動作是東羅馬派，而西歐的合唱作品則需要靠前發聲的指揮動作等。
關鍵詞：高職院校；學前教育專業；職業核心能力
高職院校人才培育的突出特征之一是職業性，在突出學生職業能力培養的同時，要以就業為導向，注重學前教育專業學生職業核心能力的培養。由于學前教育對幼兒的習慣養成和智力開發具有重大作用和意義，高職院校需重視學生職業核心能力的培養，抓住社會對于學前教育專業應用型人才的需求機遇，運用各種教學手段和策略，為學前教育機構輸送第一線的學前教育應用型人才，使其滿足區域性行業發展規劃和要求。
一、高職學前教育專業學生的職業能力的內涵分析
從心理學的角度而言，職業能力是指對人類活動效率產生一定影響的個體心理特征。由于職業能力與崗位勝任的工作能力相關，它注重應用性和針對性，需要合乎邏輯的創新性思維。于高職學前教育專業的學生而言，他們未來的工作崗位是面向一線學前教育機構的應用型崗位，需要從事的是學前兒童的教育與活動內容，他們是推動兒童德智體全面發展的職業教育人才。基于此，高職學前教育專業學生的職業能力培養應當包含以下三方面內容。
（一）基礎能力
高職學前教育專業學生要具備的基礎能力，首先是思想道德素養，要培養學生良好的人格品質，促其形成對學前教育事業強烈的責任心和認同感，在具有良好職業道德修養的前提下，具有更為深厚的人文素養和現代科技知識素養，促其形成提升專業水平，在教學中將正確的人生觀和價值觀傳輸給幼兒，可以用高尚的職業道德引領幼兒，對幼兒實施愛的教育和滲透。學生還應當具備基礎計算能力、語言溝通能力、靈活應變能力與質疑創新能力，以基礎能力培育奠定高職院校學前教育專業學生的職業能力架構的基礎。
（二）專業能力
高職學前教育專業學生的專業能力主要包括專業知識、專業技能與專業態度三方面。
1.專業知識
學前教育專業學生未來面對的教育對象是幼兒，因而要學習幼兒心理學和教育學知識，并掌握前沿專業理論知識，以促進職業能力的初步生成。學前教育專業學生要學習相關的專業核心課程如學前心理學、學前教育學，并通過這些專業課程的學習，掌握觀察和分析幼兒心理現象的能力。例如，在學前教育學課程教學過程中，可通過分析學前兒童的生活情境，采用游戲、模擬課堂、情境表演與說課比賽等方式，增強學前教育專業學生的專業能力。[1]
2.專業技能
一是普通話語言技能。對于高職學前教育專業學生來說，標準普通話是必須要掌握的語言技能，至少應當達到國家二級普通話甲等水平。二是保健教育技能。高職學前教育專業學生對幼兒衛生保健知識也要有系統的了解，應細致觀察幼兒日常生活習慣并形成一個基本的認知，觀察、記錄和了解幼兒的行為活動狀態，對于幼兒常見疾病、傳染病、外傷等能夠快速有效地及時處理，能夠根據幼兒的年齡特征，實施事前防范、事后分析和妥善處理，進而對幼兒采取適宜的教育措施，引領幼兒進行自信、獨立的自主活動和實踐。三是組織游戲活動技能。學生還要具有一定的音樂鑒賞能力和審美能力，具備彈、唱、跳、畫等技能以及折紙、泥塑等手工技能，能夠組織幼兒開展各種形式的游戲活動和情境扮演活動，并在與家長進行全面而充分的溝通和交流的前提下，擬定相應的教學計劃，開展適宜幼兒的一日生活實踐活動，要對幼兒一日活動的空間進行科學合理的設計，選取適宜的游戲材料和工具，在有效的游戲時間保障之下，鼓勵幼兒自主選擇游戲玩伴、游戲材料和游戲方法，從而使游戲成為幼兒幸福成長的伴侶。[2]學前教育專業學生要引領幼兒樹立正確的兒童觀，要尊重幼兒的人格和權利，以科學的專業教學態度實施幼兒教育。
（三）關鍵核心能力
在能力本位教育理念的倡導之下，高職學前教育專業學生的關鍵核心能力包括方法能力和社會能力兩大類，要高度關注學生關鍵核心能力的培養，將其貫穿和滲透于學生職業教育的全過程，使學生能夠判別自我、調整自我、完善和發展自我。
1.方法能力
方法能力即學習能力，它是學前教育專業學生自我完善能力，是提升專業能力的重要基礎和前提。在知識經濟時代背景下，學前教育專業學生需要自我學習和完善，在學習過程中充分、深入地思考，學會學習，具備鉆研的能力，在學習過程中大膽嘗試、不斷創新，運用各種有效手段搜集相關的教育資料，并對資料進行整理和分析，以更好地服務于幼兒教育實踐。
2.社會能力
具備社會能力是指高職學前教育專業學生要在社會實踐活動中，跟隨社會發展進程進行知識結構和技能的調整與發展，能夠與幼兒進行良好溝通和交流，善于和幼兒家長交流，增強自己的抗壓能力、抗挫折能力和心理調節能力。在與社會各方面資源協調和配合的前提下，高職院校應以教師為核心，創設以教師為軸的輻射型的、開放式的交流環境，從而實現更大范圍內的真誠對話和理解。[3]
二、高職學前教育專業學生職業能力創新培育路徑探索
（一）強化學前教育專業學生的職業意識
高職院校要創設各種平臺，從思想意識領域增強學前教育專業學生的職業意識，高職院校可以邀請幼教專家和骨干教師進入幼兒教育現場，開展專題教育講座，或者到校外基地見習觀摩，在學生與優秀教育人員交流過程中，學生可以理解學前教育專業的特點和不拘一格的幼兒教育形式，通過教育理論學習和經驗講座，意識到職業能力的重要現實意義，并逐漸強化學生的職業意識。此外，高職院校還可借助校園平臺，開展豐富多樣的專題活動，諸如舞蹈、繪畫、音樂、美工競賽和表演活動等，讓學生在主題活動情境之中，增強職業認同感，主題活動也可以培養學前教育專業學生的職業情感，有助于提高其人文素養和思想道德素質。
（二）注重師德師風培育，提高學前教育專業學生的道德修養
學生的師德師風建設是必不可少的教育內容，也是必備的職業能力和素養，他們的思想水準和道德意識對幼兒具有潛移默化的影響力，也在極大程度上影響幼兒的身心成長。因此，高職學前教育專業學生要重視自我思想品德和高尚人格的塑造，學高為師、身正為范，用高尚的人格和師德師風滲透、感化和熏陶幼兒，引領幼兒樹立正確的思想道德觀念，推動幼兒積極、健康成長。[4]
（三）構建學前教育專業學生職業核心能力培育課程體系
在高職學前教育專業學生職業能力培養過程中，高職院校要以科學理論為指導，探索創新職業核心能力培育模式，如項目設計教學法、任務驅動法、小組合作探究法、情境創設法等，通過科學的教學模式和方法，激發學前教育專業學生的主觀能動性，以職業核心能力培育為主軸，進行教學方案的有效設計和規劃，將教學職業能力的理論教育與實踐訓練相結合，構建教學做一體化的職業核心能力課程體系，在多維的職業能力訓練模式下，增強學前教育學生的職業能力。
（四）提升學前教育專業學生的音樂素養和能力
高職學前教育專業學生是未來的幼兒教師，這決定了他們要具備相應的音樂教育能力，因而，在教學過程中，要注意提升學前教育專業學生的音樂興趣和能力，可從以下方面入手加以培養。首先，激發學生的音樂興趣。興趣是學習的主要驅動力，在學生感興趣的前提下，運用豐富多樣的音樂教學形式和內容，培養和提升學生的音樂教學能力。其次，提升學生的音樂體悟與賞析能力。高職學前教育專業學生具備音樂體悟和賞析能力，才能聆聽音樂、鑒賞音樂，應鼓勵學生積累不同的音樂體驗，引發學生對于音樂的不同感受和理解，從而增進其音樂鑒賞能力，在體悟音樂的同時感受生活的精妙與博大，為終身音樂學習能力奠定基礎。再次，培養學生的音樂表現能力。音樂表現是一種極具實踐意義的活動形式，擁有這種音樂表現實踐能力，可有效表達和闡釋音樂體悟，使欣賞者感受音樂表現者的情感和音樂技能，為此，要引導學前教育專業學生根據自己的音樂水平，選取有藝術價值的表演曲目，如針對性、適宜性、趣味性較強的音樂曲目，展示自己的音樂能力，提升自己的音樂修養和水平。音樂表現實踐曲目活動需要常創、常新，要富于變化和動感，在變幻多樣的音樂曲目之中，可以增強學前教育專業學生的音樂表現能力。第四，培養學生的音樂創造能力。學前教育專業學生在掌握了基本的音樂技能之后，還可以逐步提升自己的音樂水平。可以由簡到繁、由易到難地設計一些音樂創作節目，讓學前教育專業學生加以練習和把握。對學生音樂創造能力的培養要循序漸進，從音樂旋律切入，讓學生體悟音樂節奏架構，了解和分析曲目節奏組成并加以提煉，在了解音樂節奏架構的前提下，練習編寫變奏和節奏樂譜。然后在節奏框架下，把握和創造音樂旋律，要使學生全身心融入音樂旋律創造，根據不同歌曲的風格和情感特征，可以采用集體小組創作的形式，合作討論并反復修改，從而提高學生的視唱能力，還可以增強學生編寫曲譜的能力，能夠創造性地運用一些音樂創作手法，自主創作音樂藝術作品。[5]第五，培育學生的綜合音樂能力。高職學前教育專業學生的綜合音樂能力也是幼兒教學所需的重要關鍵能力，在引導幼兒進入音樂教育的過程中，學前教育專業學生需要具備較強的音樂綜合能力，要能夠帶領幼兒進行歌曲演唱、器樂演奏，在這些音樂情境下，引領幼兒感受音樂藝術。同時，學前教育專業學生還要掌握不同風格的聲樂作品和兒童曲目，豐富幼兒的音樂知識面，并傳授相關的歌唱原理和保護幼兒嗓音的知識，學生還要能夠通過鋼琴（或風琴）的彈奏技巧，引領幼兒進入聲情并茂的歌曲意境。
（五）培育學前教育專業學生的職業口語技能
學前教育專業學生職業口語技能的培養，需要把握個體性、行動性、情境性、反思性等原則，改進和創新教學手段，增強學前教育專業學生的職業口語技能。首先應創設良好的口語情境以增強學前教育專業學生的口語技能。在專業技能課程幼師口語教學中，可精心創設相關情境，模擬幼教教學情景，分小組進行角色扮演，在角色扮演中，“幼師”與“幼兒”進入模擬情境，可激發學生的主動參與興趣，也培養了其口語技能。其次可拓展課外延伸，在快樂實踐中增長職業技能。學生可以通過多種渠道的課外延伸實踐活動，參與社會實踐，在快樂、開放式的課外實踐活動中，增強職業口語技能，累積幼兒教育實踐經驗。
（六）全面構建“雙師型”學前教育師資隊伍
高職學前教育專業學生的“雙師”素質培養，就其表現形式而言，首先要擁有教師資格證和職業資格證書；就其外在身份而言，“雙師型”教師既是學校的專兼職教師，也是學前教育機構的專兼職教師；就知識能力要求而言，“雙師型”教師要具備學前教育專業理論教學知識與指導幼教技能訓練知識。“雙師型”學前教育師資隊伍的構建和培養路徑有兩方面，一是注重對學生的再培訓和再教育。可以采用短期培訓的方式，為學生開展專題講座、現場觀摩、活動研討等專業技能培訓，也可以在假期安排崗位鍛煉學習；還可以采用長期培訓的方式，提倡學前教育專業學生攻讀碩士、博士學位，提升自身的學歷水平。二是開展學生實踐鍛煉活動。高職院校可以采用校企合作、工學結合的方式，為學前教育專業學生開辟校內外實訓基地，可以在實訓基地完成教學任務，了解幼教領域新動向，并定期參與幼兒園教研活動，提升學生的幼教實踐能力。[6]
三、結語
綜上所述，高職學前教育專業學生的職業核心能力培養具備高職教育的特點，因此，在學前教育專業學生專業能力、非專業能力和綜合能力的重點培養過程中，要使學生實現由學生向職場人的轉化，幫助學生掌握職業核心能力，實現高職教育與幼兒教育實踐的無縫對接。
參考文獻：
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[2]鄧霽嵐，周端云.高職學前教育專業學生職業能力分析[J].教育教學論壇，2011（30）：152.
[3]丘東曉，劉楚佳.職業核心能力的內涵分析及培養[J].教育導刊，2011（5）：70-73.
[4]吳麗芳.學前教育專業學生職業能力培養的途徑與方法[J].學前教育研究，2011（4）：61-63.
[5]范小玲.以職業能力為核心構建學前教育專業實踐教學體系——以瓊臺師范高等專科學校為例[J].海南廣播電視大學學報，2011（1）：77-82.
