時間：2023-03-22 17:44:16
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關鍵詞：藝術設計論文
摘要:文章首先對視覺傳達藝術的發(fā)展歷程以及基本理念進行詳細介紹，幫助明確視覺傳達藝術設計中可供創(chuàng)新理念落實的主體方向。針對設計中比較常見的方法概括介紹，可以更深入的實現(xiàn)設計理念創(chuàng)新，幫助提升視覺傳達藝術設計的影響效果，在基層中形成穩(wěn)定的發(fā)展體系。
關鍵詞:視覺傳達藝術;藝術設計;創(chuàng)新設計
一、視覺傳達藝術的發(fā)展歷程與基本理念
(一)視覺傳達藝術的興起
隨著各行業(yè)的不斷發(fā)展，無論是在產(chǎn)品宣傳還是包裝方面，都更注重產(chǎn)品藝術性的體現(xiàn)，并通過技術性方法來在現(xiàn)場營造出更具有長期應用可行性的方案，這也是視覺傳達藝術興起的重要鋪墊。將設計與藝術充分結合，可以促進所設計出的產(chǎn)品更具有可觀性，并且在產(chǎn)品所要表達的藝術理念中，也能夠通過這種方法來更深入的提升使用效果。商業(yè)發(fā)展可以理解為是視覺傳達藝術設計興起的決定性因素，在其中存在大量需要進一步完善的內(nèi)容，并且有關于視覺傳達設計中的美感體現(xiàn)也能得到更深入的實現(xiàn)。視覺傳達藝術最初只是對紙質(zhì)媒體資源的應用，目前已經(jīng)能夠充分的結合新媒體資源環(huán)境，在設計過程中建立產(chǎn)品與市場的聯(lián)系，使產(chǎn)品能夠在短時間內(nèi)被市場競爭體系所接受，并得到消費者的認可。視覺傳達設計是直觀的，對于各項使用方法中可能會出現(xiàn)的問題，也能通過表現(xiàn)形式的配合使用來得到更好的解決。
(二)視覺傳達藝術的發(fā)展
視覺傳達設計藝術是在使用中不斷發(fā)展進步的，逐漸擴大應用領域，并在藝術表現(xiàn)形式上也有所增多。視覺傳達藝術與人們的生活是離不開的，經(jīng)過一段時間的發(fā)展配合，能夠在日常生活領域中應用這種藝術設計方法，并追求更高層次的藝術設計效果，居住者可以通過這種方法來對室內(nèi)環(huán)境進行設計，各個企業(yè)也逐漸采用這種藝術途徑來對產(chǎn)品進行商業(yè)宣傳，更快速的得到市場的認可，并在現(xiàn)場形成理想化的經(jīng)營管理形式，促進管理計劃可以進一步的落實實現(xiàn)。視覺傳達藝術正在向著創(chuàng)新領域發(fā)展，將多種藝術相互融合，可以采用抽象與具象等多種形式來幫助實現(xiàn)現(xiàn)場氛圍的營造，促進管理計劃可以在基層中得到更好的落實提升，這也是目前創(chuàng)新設計理念主要針對的發(fā)展領域，對實現(xiàn)藝術理念有很大的促進作用。
(三)視覺傳達的基本理念
視覺傳達是通過觀賞來向人們傳遞一種藝術理念，這種方法是直觀的，同時也是長期存在的。視覺傳達藝術同時也是面向大眾群眾來開展的，對于其中存在的設計理念表達形式不足，會不斷的調(diào)查大眾審美取向，在設計期間充分的融合大眾趨勢，這樣所形成的設計方法中，能夠在群眾視野中得到更理想的發(fā)展。在藝術中融合創(chuàng)新理念元素，在保障現(xiàn)有的觀賞者群體前提下，可以幫助進一步提升產(chǎn)品的影響范圍，通過這種方法來促進藝術設計理念與方法能夠得到更好的提升進步，得到基層群眾視覺審美上的認可。
二、視覺傳達藝術設計的創(chuàng)新設計理念
(一)對設計理念和視覺語言進行創(chuàng)新
視覺傳達藝術是一種藝術表現(xiàn)語言，在設計過程中想要實現(xiàn)創(chuàng)新目標，需要在語言形式上做出整改，觀察在基層中是否存在需要進一步完善的內(nèi)容，并從藝術設計角度出發(fā)，對大眾審美趨勢進行引導。這樣才能夠充分的發(fā)揮前沿藝術的引導作用，促進群眾能夠在短時間內(nèi)接受視覺語言創(chuàng)新，并為所進行的管理計劃打下良好基礎。藝術發(fā)展是不斷完善的，這也關系到藝術理念中人們審美觀點的改變，視覺藝術語言中，包含了色彩的搭配運用，結構優(yōu)化配合等等多個方面，在此基礎上進行的語言設計創(chuàng)新，也能夠更好的探討出優(yōu)化解決方案，并促進現(xiàn)場的設計方案可以與環(huán)境更好的融合，實現(xiàn)理想化的設計標準。藝術語言所表達的理念中，要與整體藝術設計作品保持一致，觀察在現(xiàn)場是否能存在需要進一步完善的內(nèi)容，積極的采取解決措施來進行，并為管理計劃發(fā)展落實創(chuàng)造可行性研究方案。視覺傳達藝術創(chuàng)新需要從社會的整體審美趨勢方面來進行，并且創(chuàng)新要具有獨立性，不能完全的依賴這些規(guī)律來進行，更深入的觀察在現(xiàn)場是否存在需要完善的內(nèi)容，在所設計的藝術作品中先引入一部分創(chuàng)新元素，觀察市場反饋效果，逐漸引入更多的創(chuàng)新語言，實現(xiàn)全面的創(chuàng)新設計理念應用。
(二)實現(xiàn)多元化和個性化創(chuàng)新
在同一視覺傳達設計作品中，可以豐富藝術表現(xiàn)形式，在其中體現(xiàn)出多個主題，但需要注意的問題是各個主題的表現(xiàn)形式要積極明確，當發(fā)現(xiàn)現(xiàn)場存在影響應用效果的情況時，及時采取保守方法處理，逐步的進行個性化創(chuàng)新理念的應用，這樣可以避免在現(xiàn)場出現(xiàn)嚴重的質(zhì)量隱患問題，也能幫助更平穩(wěn)的渡過多元化藝術理念的銜接應用時期。追求產(chǎn)品的個性是常用內(nèi)的創(chuàng)新手段，在這樣的藝術表現(xiàn)形式中，可以幫助設計效果更好的展現(xiàn)，產(chǎn)品投入到市場后，也可以快速的被消費者所記憶，觀看產(chǎn)品的外觀設計時，能夠對產(chǎn)品的使用性能有更好的了解，這一點是傳統(tǒng)設計理念中很難實現(xiàn)的，同時也關系到傳統(tǒng)理念與創(chuàng)新理念的進一步銜接，需要藝術作品設計者有明確的中心思想。將產(chǎn)品使用功能以及視覺傳達設計中所要表達的藝術理念展現(xiàn)在其中，形成具有特色的設計理念。
未來主義是西方現(xiàn)代藝術運動中誕生的“最叛逆”“最改革”的流派，它否定一切傳統(tǒng)藝術和文化，主張“摒棄全部現(xiàn)存文化及藝術遺產(chǎn)”，以全新的表現(xiàn)手法反映時代美感。未來主義的藝術家倡導贊美工業(yè)社會，通常以運動、速度、機械甚至暴力等元素作為設計主體，使藝術作品充滿了現(xiàn)代感，甚至帶有一些天馬行空的科幻色彩。此外，未來主義藝術家還慣用無拘束構圖、狂亂的筆觸以及線條等高度自由、無規(guī)則的藝術元素，他們認為這能充分表現(xiàn)未來帶給人們的速度感和運動感，是藝術生命自由的終極表現(xiàn)。具體來講，未來主義的這些思想理念對視覺傳達設計主要產(chǎn)生了兩點影響。第一，未來主義為現(xiàn)代視覺傳達高度自由的編排方式提供了借鑒，不對稱、不規(guī)律的構圖排版模式悄然興起。未來主義前衛(wèi)大膽的理念深刻影響了視覺元素的布局，設計師開始放棄古典主義苛刻、精密的規(guī)律版式，轉而以穿插、重疊、抽離等方式塑造文字、圖片自由散漫的效果。以設計師阿波利涅為詩歌集《書法語法》設計的封面為例，畫面中的文字變化多端、大小不一，相互之間排列成既像飛鳥又似噴泉的造型，充滿了自由的現(xiàn)代感。第二，未來主義對現(xiàn)代視覺傳達設計對象的范圍產(chǎn)生了一定影響，越來越多以往很少展現(xiàn)的現(xiàn)代素材登上設計舞臺。在未來主義“工業(yè)文明走入藝術領域”的理念影響下，現(xiàn)代建筑、工業(yè)材料、科幻機械等都開始參與到視覺傳達設計中來——極富現(xiàn)代感的起重臂、未來感十足的時空膠囊、科幻效果濃厚的機器人都賦予了平面作品前所未有的視覺效果，為現(xiàn)代社會表達提供了可能。
二、達達主義流派對視覺傳達設計的影響
達達主義誕生于一戰(zhàn)后的歐洲，當時許多藝術家厭倦了戰(zhàn)爭、對政府和社會失去了信心，希望借助一種濃厚的虛無主義情緒表達自己對傳統(tǒng)道德的批判，以玩世不恭的態(tài)度表達了自己對一切事物的反對，同時也宣泄了藝術領域求變的心情。通常，達達主義這種破壞和挑戰(zhàn)的態(tài)度主要通過拼貼的藝術手法表現(xiàn)出來，藝術家通過剪切、粘貼等方式將現(xiàn)成藝術品進行“破壞性”組合，從而實現(xiàn)了理念和精神的傳達。具體來講，達達主義對現(xiàn)代視覺設計的影響主要表現(xiàn)為兩個方面。第一是審美觀念的歷史性顛覆。達達主義這種強調(diào)“破壞性”的藝術流派對視覺傳達的傳統(tǒng)審美觀念產(chǎn)生了巨大的沖擊，設計師不再單純追求“圓滿”“美好”的視覺表現(xiàn)，開始了視覺傳達的“逆向思考”。這一理念促使大量具有“美學顛覆”意義的海報誕生，刷新了人們的審美認知。當時比較著名的設計師約翰•哈特費爾德、威蘭•哈茲菲爾德、喬治•格羅斯等人都采用了達達主義的“破壞性”思想來創(chuàng)作反戰(zhàn)海報。這些海報充斥著殘缺的人物影像、破敗的社會場景，以“逆向思維”的方式表達了藝術家對時代的態(tài)度，給人一種極大的視覺沖擊力。第二是造型手法的創(chuàng)造性引入。達達主義常用的拼貼手法對視覺傳達這一平面藝術形式同樣產(chǎn)生了深刻的影響，藝術家不再滿足于用簡單的平面繪畫塑造畫面的多樣性，而是引入了裁剪、復制、拼接等手工藝手法豐富畫面效果。這一時期的許多視覺傳達設計大都以照片、印刷品等現(xiàn)成品拼貼而來，如當時較為著名的概念海報《長胡須的蒙娜麗莎》就是將胡須剪影同油畫名作《蒙娜麗莎》拼貼組合而來，這種奇特的手法往往能收到意想不到的傳播效果。
三、超現(xiàn)實主義流派對視覺傳達設計的影響
[關鍵詞]視覺傳達設計；數(shù)字時代；新觀念
視覺傳達設計是當代設計不可或缺的重要組成部分。視覺傳達設計廣義上包括人類視覺接收的一切東西，它是一個內(nèi)涵豐富、變化迅速的當代設計學科。伴隨數(shù)字技術日新月異的變化和發(fā)展，我們所面對的這個時代，已不容置疑地進入了“數(shù)字時代”。數(shù)字時代是數(shù)字信息儲存、處理和交流的時代；數(shù)字時代對我們生活的改變是全方位的，從生活方式到傳達理念，從思維方式到設計理念，數(shù)字時代創(chuàng)造出了全新的藝術形態(tài)。未來的視覺傳達設計是綜合性的，是涵蓋了人類全部感官的全面設計。數(shù)字時代不可避免地沖擊和影響著視覺傳達設計發(fā)展，從而引發(fā)了設計新觀念的產(chǎn)生。
一、技術支配化
科學技術在人類歷史發(fā)展中的作用是不言而喻的，它所提供的思維方式、理論模式、試驗成果、先進機器工具等都為設計提供了強有力的精神和物質(zhì)基礎。知識的迅速傳播加快了科技的發(fā)展，新材料、新丁藝、新技術的出現(xiàn)，帶動了新的設計方式的出現(xiàn)。傳統(tǒng)的設計觀念、設計思路和設計趣味常常不得不加以調(diào)整，以適應設計的新方法，而這種適應反過來又使設計思維進入了一個新的天地。WWW.133229.cOm荷蘭技術哲學家e．舒爾曼指出：“現(xiàn)代技術在相當大程度上控制和決定了西方文化及其未來……在今天，技術已成為一種無所不在、動蕩不居的力量，影響著人類的未來。”視覺傳達設計的發(fā)展越來越依賴于當代科技的進步，因為科技的進步給設計提供了新的材料和新的方法。
計算機硬件性能不斷提高、價格不斷降低，是視覺傳達設計快速發(fā)展的物質(zhì)條件。隨著技法、材料、工具等的變化，技術對于設計的發(fā)展產(chǎn)生著直接的影響。從造紙術、印刷術的誕生到攝影、電影、電視的發(fā)明，再到電腦多媒體的出現(xiàn)，伴隨著傳達技術的不斷提高，視覺傳達設計的領域和表現(xiàn)方式不斷擴大。數(shù)字時代的視覺傳達設計在數(shù)字技術的強有力支持下，體現(xiàn)著傳統(tǒng)設計藝術所沒有的交互、瞬間、動態(tài)等特性。以2000年漢諾威世博會的標志設計為例：它能夠根據(jù)不同場合改變結構和色彩的波紋圖形，在整體情況不變的情況下呈現(xiàn)出不同的運動狀態(tài)。由著名設計師組成的國際評審組織在評價中指出，這個外觀看似生物結構的造型，是標志設計領域技術運用手段變化的重要標志，在設計界引起強烈的反響，被稱為“會呼吸的標志”。從科技發(fā)展的角度來看，視覺傳達設計已經(jīng)越來越依賴于數(shù)字技術，數(shù)字技術的成熟，完全可以將設計需要表達的內(nèi)容更加充分、自由地表達出來，商業(yè)、藝術、高科技相互結合，以綜合的力量形成視覺傳達設計在商業(yè)領域的絕對優(yōu)勢。
技術支配時代，高科技與新觀念的融合成為當代設計展示自身的方式。為了使品牌展示出獨特的個性，并契合人們的理解和情感，設計必須采用一種我們喜歡的、操作簡單而且可靠的技術。數(shù)字技術對傳統(tǒng)視覺傳達設計模式的沖擊，首先在于對設計實踐的對象和程序的影響，進而是對工作方式和設計觀念的重構。與傳統(tǒng)的傳媒方式相比較，數(shù)字技術具有鮮明的優(yōu)勢，數(shù)字技術使影像的復制、修改、挪用、傳播更加方便快捷，技術規(guī)則超越了藝術的規(guī)則。新的處理技術已經(jīng)使表現(xiàn)技能很少成為障礙，構思和表現(xiàn)之間的差距正在縮小，先進的表現(xiàn)手段使創(chuàng)意往往更具有決定性意義。高科技的發(fā)展為視覺傳達創(chuàng)造了新的無限的可能性，并進一步帶動視覺文化的發(fā)展。沒有人能低估數(shù)字革命帶來的相應的社會和文化的變化。設計師必須采用先進的、高質(zhì)量的技術解決方案，以確保設計準確傳遞信息，展示出獨特性，并契合人們的理性和情感。而正是這些先進的技術、先進的探索設備、先進的研究方法和手段，為設計師觀察事物的角度和思維方式提供了不斷延伸和擴展的機會。因此，我們的設計師只有主動地迎接數(shù)字時代的洗禮，從設計理念、視覺語言和技術表現(xiàn)方式的創(chuàng)新人手，才能徹底地推動視覺傳達設計在數(shù)字時代的大發(fā)展。隨著電腦的發(fā)展和普及，視覺傳達設計已經(jīng)變成可以由任何人從任何電腦上訪問的更具流動性的內(nèi)容時，應該正確認識視覺傳達設計不僅體現(xiàn)的是一種先進的科學技術手段，還應該體現(xiàn)出一種新興的藝術表現(xiàn)形式的真正內(nèi)涵。
二、設計創(chuàng)新化
創(chuàng)新是當代設計不斷發(fā)展的動力源泉，是視覺傳達設計的靈魂。設計創(chuàng)新是設計者思維水準的體現(xiàn)，是評價一件設計作品好壞的重要標準。美國著名廣告學家大衛(wèi)·奧格威(david ogilvy 1911—1999)為廣告業(yè)的后學們寫下了這樣的感嘆：“要是你想使你的聲音越過這一片嘈雜，它必須極不尋常。”為了突破平庸、制造影響力，設計師正在尋找創(chuàng)新的方法，去傳達他們的信息。創(chuàng)新的令人心動之處就在于意料之外，情理之中。“設計的本質(zhì)在于創(chuàng)新。《考工記》的字里行間無不滲透著創(chuàng)新思想和元典精神。‘知者創(chuàng)物，巧者述之’不但強調(diào)設計的元創(chuàng)性，也強調(diào)巧創(chuàng)、繼承和發(fā)展。因為元創(chuàng)性才是最有價值的設計。”視覺傳達設計的創(chuàng)新是對設計理念和思維的創(chuàng)新。創(chuàng)新需要設計師從全新的思路出發(fā)去認識問題，在創(chuàng)造的過程中，結合已有的知識經(jīng)驗并利用想象力在腦中形成新的形象和意念，從而產(chǎn)生新的觀念和意識。不論是在材料、形式、風格上，還是內(nèi)涵等方面都強調(diào)標新立異。創(chuàng)新是視覺傳達設計師學識、文化、藝術修養(yǎng)、數(shù)字技術的綜合體現(xiàn)，是智能與靈感撞擊后發(fā)出的閃亮火花。視覺傳達創(chuàng)新的特殊性是更接近科學，而不是藝術；更接近于制造，而不是創(chuàng)作。
創(chuàng)新是一種特殊的求異思維方式，需要超常思維，要善于在既定的參照模式反面、側面進行探索，對一些司空見慣的現(xiàn)象進行懷疑、否定，從中得出全新的解決方法。設計力求出新是一個痛苦和復雜的過程，它需要設計者全身心地投入。開始設計構思時，就應在設計立意、設計語言、新材料的運用等方面具有突破性。固有的習慣性思維往往會阻礙著我們的設計思維。設計方案要不斷地自我否定，立意要突破平庸、形式語言需有特點、要有整體意識……只有這樣才能逐步找到設計真正的創(chuàng)新點。創(chuàng)新的良苦用心關鍵不在于用不用心，而在于用心何處。求“新”是設計創(chuàng)意的本質(zhì)屬性，創(chuàng)意的宗旨就在于“新”，就是發(fā)現(xiàn)別人未曾發(fā)現(xiàn)的，表現(xiàn)別人未曾表現(xiàn)的，聯(lián)想別人未曾聯(lián)想的，創(chuàng)別人未曾想到的組合形式。創(chuàng)新的設計訴求會改變?nèi)说膽B(tài)度，影響人的行為。作為“為傳達而設計”的視覺傳達設計，如何正確充分地傳達信息是每一個設計者始終要面臨的中心問題。在當今社會，僅僅把傳達信息的關鍵詞定 位于正確和充分顯然是不夠的。必須把視覺傳達設計的創(chuàng)新重視起來，從設計理念、視覺語言和技術表現(xiàn)方式的創(chuàng)新人手，進而才能正確充分地傳達信息。時至今日，人們對創(chuàng)新的要求越來越高，軟件只是我們實現(xiàn)創(chuàng)新的工具，而創(chuàng)新和個人的藝術修養(yǎng)才是真正的主導因素。真正的設計創(chuàng)新有賴于設計者對生活、人類的了解與剖析，去洞悉受眾的文化背景、價值觀念和消費習慣等，以一種親和的、認同的方式展現(xiàn)給受眾，從而建立起最大限度的信任。創(chuàng)新有賴于深厚的理論基礎，而數(shù)字時代科學技術的發(fā)展，對設計創(chuàng)新所帶來的前景也是不可估量的。
三、設計大眾化
設計就其物的本質(zhì)、特征和形態(tài)來說，比純粹的藝術更貼近人們的生活和實踐。“大眾化是指一種泛階層的傾向，表現(xiàn)為廣泛的參與性和對世俗生活的貼近。”設計大眾化是使視覺信息及其交流適應社會多數(shù)人水平與需要、便于多數(shù)人理解和接受的設計。以科技開發(fā)為背景的新藝術媒體的誕生，使設計藝術趨于“大眾化”。當代設計藝術把傳統(tǒng)藝術的個人品味方式轉化為集體或公眾的大眾模式。如電影、電視等這樣一些“大眾藝術”的出現(xiàn)，通過印刷、復制以及各種電子技術等手段，使這種藝術大量地生產(chǎn)和“流行”，藝術從藝術家“個人”的手里解放出來，藝術成為一種大眾的表現(xiàn)形式。
隨著數(shù)字時代的發(fā)展，視覺傳達設計的領域更加廣泛，設計的表現(xiàn)形式也比以往任何時候都更為豐富和復雜。視覺傳達設計的目標對象是大眾。它往往借助于流行藝術，采用直白、簡單、明確甚至是娛樂的方式，體現(xiàn)出一種親和力，通過廣告和各種媒體以及形式多樣的促銷活動為商業(yè)服務，使受眾在不知不覺中接受誘惑，參與消費。數(shù)字技術的應用，使得人們具有了解和認知世界的能力，對技術的掌握與應用更趨于大眾化，視覺傳達設計藝術變得不再那么神秘、高不可測和難以接近；電腦技術及各種媒介、操作軟件的普及，使設計越來越接近大眾，并日益普及成為大眾化的且有趣的活動了。過去必須經(jīng)過長時間學習才能掌握的創(chuàng)作技巧，如今借助數(shù)字技術創(chuàng)作工具可以輕松達到，設計者不再需要花費大量時間去練習表現(xiàn)技法，越來越多的人都可以成為設計的創(chuàng)作者。今天，在人人都說設計的年代，應了并套用了那句家喻戶曉的后現(xiàn)代藝術的名言：“人人都是設計家而又人人都不是設計家。”由于多媒體設計軟件易于學習，上手快，只要有獨特的創(chuàng)意，人人都可以憑借電腦與網(wǎng)絡將自己的想法用藝術的形式表現(xiàn)和。而且，隨著交互性的發(fā)展，信息接收者同時也是信息傳播者，“人人都可以是設計師”時代也許已經(jīng)不遠了。由大眾傳播媒介特別是由影像媒介構成的大眾文化深入日常生活。設計的意識和觀念已隨著生活方式的改變而存活于每一個人的心目中，設計的面紗被當代人撩開，人人都成了設計師。
在這個設計的時代，每個人都是設計師，因為設計來源于生活，來源于大眾。當今世界設計創(chuàng)新正在發(fā)生著巨大的變化，以前消費者只能在最后階段，購買產(chǎn)品的時候才可以選擇有限的幾種產(chǎn)品，事實上，隨著數(shù)字技術的發(fā)展，消費者已經(jīng)可以逐漸參與到從概念、創(chuàng)意到設計的全過程。數(shù)字時代為大眾提供了新的方式和工具，設計大眾化便開始流行和時尚了起來。設計回到大眾，它會使人感到親切與自然。“設計本質(zhì)上是一項社會性的工作，為大眾而設計是設計的根本。設計的對象是產(chǎn)品，是物、環(huán)境，目的卻是人。脫離了大眾的設計原則不僅違背了現(xiàn)代經(jīng)濟學的原則，也從根本上背離設計的出發(fā)點。”設計改變生活，我們也越來越離不開設計。如何使大眾化設計在滿足商業(yè)利益需求的同時又有益于精神文明，在滿足大眾的需求的同時又有合理的導向，這是在當代視覺傳達設計中值得我們思考的。
四、方法多樣化
數(shù)字技術的發(fā)展和視覺傳媒的變化，決定了視覺傳達設計方法的多樣化。“方法是為了達到某一種目的、解決某一項具體任務而采取的手段，是從實際上或理論上掌握或認識現(xiàn)實的方法或步驟的總和。”數(shù)字時代的新材料、新技術使設計師的設計理念不僅能最大限度地成為現(xiàn)實，而且還具有多樣化的發(fā)展空間。設計變得不再是循規(guī)蹈矩，創(chuàng)新意識不斷涌現(xiàn)，表現(xiàn)的手法也各不相同。視覺傳達設計已不再是僅僅局限于狹義的平面設計傳達，而是對信息傳達的多種設計形態(tài)；它是具體體現(xiàn)時代精神的最廣泛、最直接、最敏銳的手段，是一種富于創(chuàng)造性的社會活動。它所有的設計其實都是圍繞著人的需要展開的。由于現(xiàn)在人口變得越來越多，消費者的需求也變得越來越多樣化，設計師要充分了解多數(shù)受眾的需求和反應，以人為核心進行外延伸展，有什么樣的需求，就會產(chǎn)生什么樣的設計。設計方法的多樣化能滿足設計師的不同創(chuàng)作需求；而人們需求的多樣性是設計風格、設計方法不斷更新的永恒動力。隨著設計的發(fā)展，不少設計師在現(xiàn)代平面風格的基礎上形成了更多的設計手法。他們將文字、圖片、影像等進行打破、解構、拼貼、重組，生動地運用空間，設計的方法更加多元化，使設計更具有視覺沖擊力，更為豐富與多樣化。
數(shù)字技術的突飛猛進使得當代設計方法發(fā)生了變化，一些全新的設計方法出現(xiàn)在設計領域，最具有代表性的是電腦設計。電腦技術開拓出設計方法的新視野，它能夠靈巧地、隨心所欲地拼合形象，達到攝影無法表現(xiàn)的超現(xiàn)實效果。電腦技術中的各種藝術手法，使視覺傳達設計不再是一個單一的構成關系，而是構成了多視點、矛盾性空間層次的立體化，二維與三維空間的結合，產(chǎn)生出前所未有的藝術形式，強烈地刺激觀者的視覺和心理感受，進而不斷地激發(fā)設計師的創(chuàng)作靈感，拓展思路，開辟視覺傳達設計的新領域。以包裝設計為例，目前市場上的三維軟件很多，rhino、3d studio max、maya、pro／e、ug等，使用頻繁的如rhino、3d studio max等軟件。3d studio max具有許多優(yōu)點，不僅有很強的建模功能，而且還有超強的材質(zhì)編輯功能，為三維包裝模型提供材質(zhì)，渲染后就可得到產(chǎn)品包裝的設計效果圖。因而，設計方法的多樣性對設計藝術的創(chuàng)作有著諸多的便利性，無數(shù)新的可能性等待設計師去選擇與運用，也可以讓設計師有更多的思維的空間與設計理念。方法多樣化促使當代設計飛速發(fā)展。當代視覺傳達設計從各個角度，各個方面，以各種行之有效的方法來吸引大眾的眼球，視覺化、藝術化地將信息傳遞給受眾，并力求以藝術化的個性表現(xiàn)和強烈的視覺沖擊力，贏得受眾的視覺好感，以最佳的方式達到信息傳達的目的。
五、媒介整合化
視覺傳達設計以信息傳達為目的，而傳達的最終表現(xiàn)界面則永遠也離不開媒介。媒介指的是信息到達受眾的手段的總和，傳播學意義上的媒介是指承載并傳遞信息的物理形式。人類接受信息的途徑是多感官的，視、聽、觸、嗅、味的感官綜合使得我們更全面地了解各種事物。媒介是信息的承載者，是將傳播過程中的各種因素相互聯(lián)結起來的紐帶。信息的傳達、交流、互動需要一定的媒介，媒介在視覺 傳達中起到了橋梁和載體的作用；媒介存在于人類一切傳播活動中，是人用來傳播信息與取得信息的工具。為達到信息的全面?zhèn)鬟_，追求盡善盡美的設計師一直在尋找著嶄新的媒體來表達完善的設計。
伴隨著科技的一次次進步，媒介也在一步步轉型。繼印刷媒介(報紙、書刊、雜志)、廣播、電視后，第四媒介——互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)，形成了四大媒體共存的現(xiàn)狀。互聯(lián)網(wǎng)不僅具有報紙、廣播、電視等傳統(tǒng)媒介能夠及時廣泛傳播信息的一般功能，而且還具有多媒體、實時性、交互性地傳播信息的獨特優(yōu)勢，滿足人們的參與感。互聯(lián)網(wǎng)(internet)無疑是人類歷史上發(fā)展最快的傳播媒介，在21世紀的人類文明進程中將繼續(xù)產(chǎn)生巨大的作用。互聯(lián)網(wǎng)可集文字、圖片、音頻、視頻于一體，堪稱集各傳統(tǒng)媒體之長，成為視覺傳達設計新的舞臺，其信息資源無限、圖文互動、高速高效的特點對印刷媒體有著巨大的沖擊，網(wǎng)絡經(jīng)濟也對設計行業(yè)帶來深遠的影響。隨著數(shù)字化技術的發(fā)展，電腦硬件的更新?lián)Q代，互聯(lián)網(wǎng)技術迅速普及和網(wǎng)站的大量建立，互聯(lián)網(wǎng)正成為一種新的媒體廣泛進入人們的生活，并逐漸成為視覺傳達信息的重要陣地，是當今世界最迅捷、最方便、范圍頗廣的傳播方式。以互聯(lián)網(wǎng)為代表技術的信息時代，為視覺傳達設計師們提供了更為廣闊的自由發(fā)揮空間。
重慶第二師范學院是一所教育部批準成立、由重慶市教委主管的公辦普通本科高等院校。學校始建于1954年，有南山、學府大道兩個校區(qū)。美術系位于學府大道校區(qū)，軌道交通、公交干道匯集于此，航空、水路、公運、鐵路等多種交通出行方式可供選擇。美術系現(xiàn)有教師45人，其中高級職稱25人、碩士及以上學歷學位24人，有重慶市名師1人、市優(yōu)秀女園丁1人、市優(yōu)秀教育管理工作者1人;同時，在四川美術學院、美國馬里蘭州大學以及法國、韓國等聘有客座教授。現(xiàn)開設有美術學、美術學(中國畫與數(shù)字藝術)、美術學(插畫與三維動畫)、公共藝術、視覺傳達設計、視覺傳達設計(空間藝術)、視覺傳達設計(時尚藝術)、美術學(應用美術)、藝術設計等專業(yè)及方向，現(xiàn)有在校學生1472人(其中，先后赴韓國交換學習學生22人，赴中國臺灣交換學習學生4人)。
美術系專業(yè)教育教學設施設備充裕，師資力量雄厚。有專業(yè)教學場地面積15400平方米、實驗實訓室近2000平方米;有專業(yè)圖書、畫冊、期刊、光盤和軟件共計4000余冊(件);有校外實訓、實習、就業(yè)基地30余個;現(xiàn)有市(校)級教學團隊共5個、精品課程共6門，承擔了教改項目共25項，獲教學成果獎共11項;有學術研究、科研創(chuàng)新團隊共2個，承擔了市(校)級科研項目共近50項;教師的作品和論文參加市級以上展覽和公開發(fā)表近700幅(篇)，獲省(部)級及以上獎勵近100項，教學論文等獲得省(部)級以上獎勵20余項;教師申請國家專利10余項，主編(著)教材、作品專著60本(部)，其中《高等院校藝術設計專業(yè)叢書》被全國20余所高校選用，共出版10萬余冊。
美術系學生作品在眾多省(部)級及以上專業(yè)競賽活動中屢獲佳績。學生參加教育部“全國大學生藝術作品展演”、“優(yōu)秀畢業(yè)設計作品展”、“全國大學生廣告藝術節(jié)”、“中國環(huán)境藝術設計學年獎”、“中國美協(xié)‘未來之星’大獎賽”、“重慶•長江杯國際工業(yè)設計大賽”、“重慶•中國西部工業(yè)設計明日之星作品大賽”等賽事，獲獎共近60項、省(部)級獎200余項;同時，美術系每年都要舉辦“學生作品年度展”、“畢業(yè)作品展”、“學生社團作品展”等專業(yè)賽事，并組織學生參加重慶市高校服裝專業(yè)優(yōu)秀畢業(yè)作品聯(lián)合展演活動，中央二臺、人民網(wǎng)、中國教育網(wǎng)、搜狐網(wǎng)、新浪網(wǎng)、鳳凰網(wǎng)、重慶電視臺、《重慶日報》等幾十家主流媒體先后進行了報道。
美術系學生工作以“抓常規(guī)、濃學風、重規(guī)范、強素質(zhì)、促就業(yè)、創(chuàng)品牌”為主線開展工作。一方面，積極圍繞專業(yè)教學，著力培養(yǎng)學生專業(yè)思想和藝術素養(yǎng)，提升學生專業(yè)水平，夯實學生就業(yè)核心競爭力;另一方面，正確引導學生爭做有孝道、有理想、有理論、有理念、有理智的美術學子，促進學生情商培養(yǎng)和提升，拓展學生綜合素質(zhì)，打造學生就業(yè)綜合競爭力。相當部分畢業(yè)生已成為廣告公司、室內(nèi)裝飾公司的設計總監(jiān)、項目經(jīng)理和業(yè)務骨干，有的成為了基礎教育行業(yè)專家并多次在全國和市級美術教學競賽中獲獎。近幾年來，先后有數(shù)十名學生考取中國美術學院、四川美術學院、重慶大學、西南大學等高校的碩士研究生。
二、2016年擬招生專業(yè)介紹
公共藝術 [本科 非師范]
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備藝術設計基本理論和基本知識，掌握公共藝術設計的基本方法和實踐技能，能對室內(nèi)外空間進行裝飾藝術設計的高素質(zhì)應用型人才。
主干課程：造型基礎、設計色彩、構成基礎、建筑基礎、數(shù)碼圖形處理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制圖與測繪、手繪效果圖技法表現(xiàn)、工程概預算、工程材料與工藝、公共空間藝術設計、公共設施設計、餐飲空間設計、陳設設計、展示空間設計、住宅空間設計、公共景觀設計、辦公空間設計、裝飾雕塑、3d場景漫游、設計概論等。
就業(yè)崗位：畢業(yè)生可到建筑和規(guī)劃部門、各類設計院所、專業(yè)設計機構等從事公共空間、商業(yè)空間、住宅空間以及園林景觀等設計工作，也能從事相關領域的施工管理工作。
美術學[本科 非師范]
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備美術學專業(yè)的基本理論和基本知識，掌握藝術創(chuàng)作和美術教育的高素質(zhì)應用型人才。
主干課程：中國美術史、外國美術史、藝術概論、透視與解剖學、素描人物、色彩人物、色彩風景、雕塑、傳統(tǒng)油畫語言、油畫風景、素描人體、油畫人體、具象寫實繪畫語言、表現(xiàn)主義繪畫語言、超現(xiàn)實主義繪畫語言、照相寫實繪畫語言、綜合材料、綜合創(chuàng)意、當代藝術思潮、工筆花鳥、工筆人物、寫意花鳥、寫意山水、中國古代造型藝術考察等。選修教師教育方向課程：中小學美術教學論、課堂教學技能、美術教師公招應試技巧等。
就業(yè)崗位：畢業(yè)生能夠從事美術創(chuàng)作、美術教育、美術編輯、藝術機構管理，以及美術宣傳和區(qū)域文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的開發(fā)等工作。
視覺傳達設計[本科 非師范]
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備視覺傳達設計專業(yè)的基本理論和基本知識，掌握視覺傳達設計的基本方法和實踐技能的高素質(zhì)應用型人才。
主干課程：造型基礎、設計色彩、設計構成、電腦輔助設計、圖形創(chuàng)意、版式設計、商業(yè)攝影、插畫設計、網(wǎng)頁與界面設計、標志設計、VI設計、包裝設計、平面廣告設計、影視動態(tài)廣告設計、型錄設計、書籍設計、文化海報設計、設計概論、世界平面設計史等。
就業(yè)崗位：畢業(yè)生能夠從事廣告策劃與設計、印刷品設計、包裝設計、企業(yè)形象設計、商場商品陳列設計、網(wǎng)頁及新媒體設計、商業(yè)攝影及設計管理等工作。
視覺傳達設計(時尚藝術)[本科 非師范]
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備視覺傳達設計(時尚藝術設計方向)的基本理論和基本知識，掌握服裝與服飾設計的基本方法和實踐技能的高素質(zhì)應用型人才。
主干課程：造型基礎、設計色彩、設計構成、計算機輔助設計、服裝工藝、服裝效果圖表現(xiàn)技法、服裝設計思維訓練、成衣設計、立體裁剪、服裝材料與面料再造、創(chuàng)意服裝設計、時尚攝影、針織裝設計、化妝造型、服裝展示設計、平面紙樣結構、服飾配件設計與制作、服裝設計概論等。
就業(yè)崗位：畢業(yè)生具備設計造型能力、市場分析能力、組織與協(xié)調(diào)能力，能夠適應服裝服飾藝術設計行業(yè)發(fā)展的需要，從事服裝、服飾品的設計、制作和營銷等工作，也能在相關時尚設計領域從事設計、制作與管理等工作。
三、2016年錄取規(guī)則
1.考生體檢必須符合教育部、衛(wèi)生部、中國殘疾人聯(lián)合會制定的《普通高等學校招生體檢工作指導意見》的規(guī)定。
2.重慶市考生認可重慶市統(tǒng)考成績，其它省(自治區(qū))考生認可我校組織的美術專業(yè)校考成績。
3.按綜合成績(綜合成績=文化成績÷文化成績總分×30+專業(yè)成績÷專業(yè)成績總分×70)排序，德智體美全面衡量，擇優(yōu)錄取。
四、2016年招生計劃(暫定)
專業(yè)名稱
重慶
三校生
美術本科（非師范）招生計劃
備注
重慶
江西
山東
陜西
山西
福建
廣西
美術學
37
8-10
大一下期末可申請轉專業(yè)；重慶三校生限招服裝設計與工藝類專業(yè)。
視覺傳達設計
80
10-15
15-20
7-10
15-20
8-10
公共藝術
81
10-15
15-20
15-20
7-10
7-10
視覺傳達設計
（時尚藝術）
10
27
8-10
設計服務的主體是人，所以視覺傳達設計不僅要讓人們在視覺層面獲得審美享受，還要讓人們在更深層次的心理領域產(chǎn)生不同的體驗。通感是在藝術設計中經(jīng)常被用到的一種手法，其具有認知、審美等方面的功能，將通感完美地應用到視覺傳達設計中能夠產(chǎn)生更好、更高的藝術審美境界。
關鍵詞：
視覺傳達設計；通感現(xiàn)象；解讀
在信息化時代背景下，藝術設計領域受數(shù)字化藝術等新興藝術形式的影響而發(fā)生變化，開始向情感化、藝術化、生態(tài)化的方向發(fā)展。但是，在設計發(fā)展的過程中，設計者不能僅僅關注設計工具、手段等具象形式的變化，更要注重人們心理層面的感受。因此，設計者為了更好地實現(xiàn)視覺傳達設計的發(fā)展，就要從不同方面入手，充分運用通感現(xiàn)象，促進設計的發(fā)展。
一、視覺形式的感覺、知覺與通感
1.形式影響視覺感知
人的感覺與知覺是認識產(chǎn)生的基礎，更是通感產(chǎn)生的基礎。人的感覺是人們了解事物特征的重要能力，通過感覺能很好地產(chǎn)生通感。通常來講，人們的感覺大致分為三種：其一，通過外界事物的刺激，達到對事物特征的良好認知，如嗅覺、觸覺和味覺等；其二，通過身體內(nèi)部感覺器官的刺激，達到身體自行感知的目的，如人們身體中存在的饑餓感、疼痛感等；其三，通過人體的本體感覺，實現(xiàn)對運動部位位置的感知。知覺則是在感覺的基礎上整合而成的，具有較強的主觀依賴性，由視覺與其他感官協(xié)同作用而產(chǎn)生。以上這些形式是通感產(chǎn)生的重要基礎。
2.通感是形式的一種功能
在視覺傳達設計中，形式的創(chuàng)造是引導人們視覺變化的基礎，并決定著主體對感知對象的視覺感受與知覺的強弱。所以在實際的設計中，設計者必須充分運用人的感覺與感知特征進行有創(chuàng)意的形式設計，從而最大限度地調(diào)動人們的主觀感受，增強通感的藝術表達，實現(xiàn)相關信息與情感的傳播與表達。通感是藝術形式自身所具備的一種功能，視覺傳達設計中各種形式設計元素本身就具備一定的通感功能，將這些元素協(xié)調(diào)、合理地融合，可以很好地將人們的感覺神經(jīng)調(diào)動起來，最終反映人們的情感。
二、視覺形式的聯(lián)想、想象與通感
1.視覺聯(lián)想
對于一件好的藝術作品，不是僅僅通過人們感知與知覺中產(chǎn)生的視覺印象便可實現(xiàn)認知的，還需要通感中的聯(lián)想與想象能力將其藝術情感與形式傳遞給其他感官去認知，從而使藝術形式不再局限于“看”。聯(lián)想是人們通過一件事物的表象自發(fā)想象另一事物表象中相似性的心理過程。聯(lián)想是通感形成過程中的重要因素，對視覺傳達設計中通感現(xiàn)象的形成具有關鍵性作用。如，肢體語言能夠代表一定的含義，那么在設計中融入某種肢體語言便能自然地讓人們對相關的事物或含義產(chǎn)生聯(lián)想，從而產(chǎn)生一種震撼人心的視覺魅力。在視覺通感中，聯(lián)想的關鍵性作用體現(xiàn)在方方面面，它能夠將設計中的文字、圖片、色彩等視覺設計元素最大限度地聯(lián)系起來，從而使受眾對作品的信息與情感表達進行全面的認識。如，通過對圖1進行觀察，人們能夠對手的指向進行聯(lián)想，從而明白設計者的創(chuàng)作意圖。
2.構建視覺語言的通感意象
想象是在人們聯(lián)想感知的基礎上發(fā)展起來的，是一切心理機能的綜合運動現(xiàn)象。但是，在實際發(fā)揮作用的過程中，聯(lián)想與想象是不同的。聯(lián)想是由某一事物表象想到另一事物表象的過程，想象則是由事物的表象開始加工創(chuàng)造形成新的感知形象的過程，更加突出創(chuàng)新性。同時，想象又依托聯(lián)想展開，依據(jù)聯(lián)想提供的基礎表象結合創(chuàng)造契機形成想象。通感的基本藝術表現(xiàn)形式就是藝術的想象，因此聯(lián)想是通感形成的基礎，二者是相互促進、相互依存的關系。視覺傳達設計就是一個創(chuàng)造新事物、新感覺的過程，即創(chuàng)造具體形式的“象”和抽象形式的“意”，并將二者完美融合形成通感感知的基本過程。通過對圖2的觀察，人們可以根據(jù)樹的形狀判定其表達的是音樂，進而對樹上的嫩葉進行想象，可認為其代表的是新生代的音樂家。
3.視覺形式要素的通感
視覺傳達設計的視覺形式是由多種要素構成的，圖形要素、文字要素、色彩要素和材質(zhì)要素等都是不可或缺的。而視覺要素中的通感就是在這些形式要素的基礎上，與其他各種感覺的聯(lián)想或想象等相互聯(lián)系而形成的，然后設計者運用特定的手法將其以可視的形式傳達出來。運用這些元素可以實現(xiàn)創(chuàng)意構思中意象的形成，豐富人們的感覺與認知，使人們展開聯(lián)想和想象，從而形成通感藝術，實現(xiàn)相關信息與情感的有效傳播。構成視覺語言的通感意象，不但存在于設計作品的可視形象中，而且已經(jīng)突破視覺感知的范圍與人們的情感相融，幫助人們實現(xiàn)對藝術設計的完美解讀。
三、通感思維與創(chuàng)新思維
創(chuàng)新思維從本質(zhì)上講就是一種設計思維，從視覺傳達設計的角度講，創(chuàng)新思維建立在視覺感知的基礎上，通過聯(lián)想與想象而發(fā)展。而通感就是基于聯(lián)想與想象這兩種思維形式形成的一種設計性的創(chuàng)新思維，并且具備一定的藝術性。通過不同的生活審美經(jīng)驗，我們可以發(fā)現(xiàn)人們有時會忽視豐富的形式，而對簡潔的形式展開思考。如，在廣告設計領域，面對過于復雜、絢麗的畫面，人們往往無法產(chǎn)生了解的欲望，而對于簡單留白的設計可能會深入思考。所以，盡管形式能夠快速吸引人們的視線，但若是只有繁雜的形式而沒有內(nèi)容，也會失去設計的本質(zhì)意義，就如同繪畫若是只追求線條、色彩而忽視意境的營造，則會平淡無奇。因此，在視覺傳達設計中，設計者要充分利用具有生命形式的藝術語言傳達創(chuàng)作情感，從而有效地觸動欣賞者的內(nèi)心。
結語
通感并不是一種感知向另一種感知的簡單挪移，而是通過人們的感覺、認知與聯(lián)想、想象達到感知的升華的過程。在視覺傳達設計中，只有將這種通感作用合理應用于設計，才能有效實現(xiàn)藝術境界的提升。
參考文獻：
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當前高校視覺傳達設計課程的內(nèi)容構建和課程設置
視覺傳達設計是通過視覺媒介表現(xiàn)并傳達給觀眾的設計，其領域隨著科技的進步、新能源的出現(xiàn)和產(chǎn)品材料的開發(fā)應用而不斷擴大，并與其他領域相互交叉，逐漸形成一個與其他視覺媒介關聯(lián)并相互協(xié)作的設計新領域。在高校藝術設計課程設置中，視覺傳達設計一般是基于平面設計在數(shù)字時代的發(fā)展而來，課程內(nèi)容主要包括標志設計、廣告設計、包裝設計、書籍設計、插畫設計、企業(yè)形象設計、網(wǎng)頁設計等。 目前我國視覺傳達設計課程主要沿用了西方“包豪斯”平面設計的教學模式，以西方的理念和審美為基礎。但民族文化的國際化是設計發(fā)展的必然，在中國的視覺傳達教育中，具有民族特色的高校視覺傳達設計教育體系仍未完全建立。
高校視覺傳達設計課程中汲取與利用中國傳統(tǒng)文化的意義
當前我國政治影響力的提升和經(jīng)濟實力的提高，使得我們能夠重拾中華民族的文化自信，飽經(jīng)風霜的傳統(tǒng)文化也越來越受到整個社會的重視。政府不斷加強對我國文化建設的力度。而傳統(tǒng)文化的復興和西式設計觀念的打破迫切需要從教育本源和具有民族文化力量的藝術設計人才來做起。高校視覺傳達設計課程中汲取與利用中國傳統(tǒng)文化首先可以促進學生對傳統(tǒng)文化的深層理解，使得傳統(tǒng)文化可以通過視覺傳達教學得到傳承和發(fā)展；同時能夠幫助學生從博大精深的傳統(tǒng)文化中源源不斷地汲取創(chuàng)作營養(yǎng)，豐富設計意識、設計風格，更有利于學生思想品德、設計態(tài)度的塑造。為我國未來的專業(yè)藝術設計人才真正走向國際，走在行業(yè)的前端打下堅實的基礎，也促進我國民族設計特色的形成。
高校視覺傳達設計課程中滲入中國傳統(tǒng)文化的具體措施
1.對教學思想的滲透
教師要加強對傳統(tǒng)文化理念的教學引導和滲透，讓學生充分認識到傳統(tǒng)文化對視覺傳達設計的重要性，引導學生在紛繁的現(xiàn)代設計潮流中找到屬于本土特色的設計方向，培養(yǎng)學生們對傳統(tǒng)文化的興趣和崇敬。教師也應該充分學習和認識到只有吸納傳統(tǒng)文化為基礎的視覺傳達設計教育、教學，才能完整地建立起中國藝術設計教育、教學的完整體系。在具體的教學課程中，應先引導學生樹立起用本民族語言來建立現(xiàn)代設計風格的學習目標，在這個前提下再進行具體設計課程的學、創(chuàng)作等，就可以把對傳統(tǒng)文化吸納的學習逐漸變?yōu)樽杂X主動的學習。
2.對課程內(nèi)容設置的滲透
（1）首先在具體專業(yè)課程作業(yè)練習中結合傳統(tǒng)文化命題，設置有關傳統(tǒng)藝術或技藝研究、體驗的教學內(nèi)容。比如在《圖案設計》、《圖形創(chuàng)意》等課程中，讓學生做關于傳統(tǒng)圖案的由來、內(nèi)涵、形式原理、科研論文等方面的調(diào)查，形成圖文并茂的調(diào)查報告在課堂發(fā)表，大家相互學習討論，最后老師來做總結，讓學生意識到美妙有趣的圖形不僅是當代的存在，其實早在千百年前我們的祖先就已經(jīng)運用的出神入化。增強學生對傳統(tǒng)文化的興趣。教師也應鼓勵學生嘗試結合傳統(tǒng)技法來完成現(xiàn)代設計的創(chuàng)意方案，在大膽的嘗試中摸索傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代視覺傳達設計結合的方法，也使得課程作業(yè)的呈現(xiàn)方式更為多元。
（2）視覺傳達設計是要服務于社會事務的，與社會發(fā)展和大眾審美的密切結合，因此課程學習與實戰(zhàn)的結合不可分割，帶領學生參與有關傳統(tǒng)文化命題的賽事或項目等社會實踐，是十分必要的事。用實踐來驗證學習的同時，讓師生們可以在學校之外的領域里對傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代價值有更廣泛、更深入的學習了解。師生們也能夠由此將對傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代設計中的研究成果及時帶入社會，服務社會，對中國本土設計風格的形成起到推動作用。
（3）在高校的視覺傳達課程學習中，應針對專業(yè)方向爭取更頻繁的文化考察活動，也可以請文化傳承人、專業(yè)研究人員來校開設相關任選課、講座、展覽等互動活動，為師生創(chuàng)造更多直觀學習與交流傳統(tǒng)文化的機會。
3.對人才培養(yǎng)方案的滲透。
按照中國現(xiàn)代設計教育的發(fā)展目標優(yōu)化培養(yǎng)方案，將我們一直沿用的西方現(xiàn)代設計教學體系與中式傳統(tǒng)美學體系相結合，甚至更加重視對本民族設計的學習，以逐漸構建具有中國特色的視覺傳達設計教育體系。比如在基礎課程設置中，素描、色彩等課程是高考篩選美術生的必考科目，學生在上大學之前就已經(jīng)具備了基礎，大學就可以縮減這類課程的比重；像國學、書法、民間藝術、傳統(tǒng)工藝等傳統(tǒng)文化相關的基礎課程在大多數(shù)高校視覺傳達人才培養(yǎng)方案中都是偶爾做為公共選修課出現(xiàn)，甚至沒有，學生在接受設計教育的過程中難以學到與本民族價值觀統(tǒng)一的設計觀念，自然也不會形成強烈的民族設計意識。因此務必將傳統(tǒng)藝術技法與審美方面的基礎課程納入培養(yǎng)方案。
綜上所述，在世界經(jīng)濟逐漸一體化的時代背景下，我們迫切需要優(yōu)秀的設計人才創(chuàng)作出具有本土設計風貌的優(yōu)秀設計作品，將中華文化風采借由視覺產(chǎn)達等媒介展現(xiàn)給全世界，影響世人的審美與價值觀，影響民族的復興。需要借助教育本源培養(yǎng)具有民族設計觀念的優(yōu)秀設計師；需要在高校視覺傳達設計課程中汲取與利用中國傳統(tǒng)文化。
現(xiàn)代藝術學院藝術設計（環(huán)境藝術設計）
關鍵詞展示設計；視覺元素；展示空間
現(xiàn)代商業(yè)展示設計就是運用人類社會的先進科學技術和現(xiàn)代化的商業(yè)管理手段,通過各種傳播媒體的展示,創(chuàng)造出多變的視覺傳達效應,來完成屬于商業(yè)范疇的媒介策劃,進而以嶄新的商品觀念去影響顧客的購物心理,使消費者在展示形式的感化之下,對商品進行有機的選擇。現(xiàn)代商業(yè)展示空間能有效地傳遞企業(yè)商品的信息,樹立企業(yè)和商品的良好形象,是傳播企業(yè)和產(chǎn)品信息的十分重要的手段。可見展示設計是一門綜合學科,同時也是一種宣傳的手段,這一點在商業(yè)展示中表現(xiàn)尤為明顯。
本課題是對鄱陽街一帶周邊的商業(yè)環(huán)境、建筑形式、實用價值、歷史文化等因素多方面實地考察研究，并結合該區(qū)位優(yōu)勢，定位于中高檔集娛樂、休閑、購物為一體的綜合性場所，并對鄱陽街一帶改造后的建筑室內(nèi)進行設計。本文從展示空間的視覺元素方面著手，探求其室內(nèi)展示空間中視覺元素如形體大小、形體形狀、色彩等方面的充分運用與體現(xiàn)，分析視覺元素語言在展示空間形象中所占據(jù)的位置與影響，說明視覺元素在展示設計中所承載的物質(zhì)和人文作用。通過對視覺元素在現(xiàn)代商業(yè)展示空間中所發(fā)揮的重要美學價值，增強商業(yè)展示空間中的視覺傳達效應,進而激發(fā)人們的購買欲望,實現(xiàn)商業(yè)效益。
一、現(xiàn)代展示空間設計分析
商業(yè)展示是一種高效率的傳播手段,能有效地傳遞企業(yè)商品的信息,樹立企業(yè)和商品的良好形象,是傳播企業(yè)和產(chǎn)品信息的十分重要的手段。視覺元素是展示設計中的基本要素之一,本課題從二維和三維兩個方面分了視覺元素在展示空間中的運用。
(一)現(xiàn)代展示空間
現(xiàn)代展示空間是根據(jù)人們的行為方式把一定的空間組織起來，通過設計分割空間，從而達到劃分不同功能區(qū)域的目的。與以往傳統(tǒng)展示空間不同的是更重視展示元素的分析和運用。在本課題展示空間設計中，不僅采用動態(tài)的空間形式，序列化的展示形式和有節(jié)奏的空間變化的基本原則來表現(xiàn)所展示的物品，更多的運用了現(xiàn)在展示空間中視覺元素。比之傳統(tǒng)的室內(nèi)展示空間感受所不同的是，在本課題展示空間中，觀眾能將各局部的空間藝術把握后很容易的得出整個展示藝術特征的總體印象。
1、現(xiàn)代展示空間的概念
展示空間設計實質(zhì)是有關信息傳播的環(huán)境設計，空間必然的藝術設計的主導，展示藝術空間環(huán)境的創(chuàng)造，是對空間的設計規(guī)劃，是對自然狀態(tài)下無形的空間，通過概念元素（點、線、面）為基本要素和三大構成（平面構成，色彩構成，立體構成）的有形結構加以界定，制定出“有形”的空間這樣一個過程。
2、現(xiàn)代展示空間設計的基本規(guī)則
展示空間設計的目的是使觀眾在有限的時空中最有效地接受信息。因此，展示設計就是圍繞著如何有效地提高展示活動的效率和質(zhì)量進行的。除了展示環(huán)境本身的設計之外，展示對象陳列形式的設計也是展示設計的重要內(nèi)容。因此除了研究一般空間設計的基本法則外，研究人在觀賞展示對象時是視覺生理和心理過程是展示設計的基本前提。
現(xiàn)代展示空間中藥遵循的基本規(guī)則：注重展示物的真實性、展示空間對觀賞者的直覺效應和視覺元素的基本運用。本課題在對商業(yè)展示設計設計時根據(jù)所需要的功能，做到不只是僅僅看上去美觀，更考慮到對消費者的心理及生理上的積極的影響。現(xiàn)代社會，商業(yè)環(huán)境更加多樣化，消費者的要求也越來越講究個性化，但是“人”是基本的，我們應該更重視令人身心舒適的環(huán)境的設計，用美的、功能性的設計語言來創(chuàng)造現(xiàn)代商業(yè)展示空間。
(二）現(xiàn)代展示設計中視覺元素的基本概念
視覺元素是視覺傳達設計（概念元素、視覺元素、關系元素、實用元素）的一部分，它包括形體大小、形體形狀、色彩等在空間藝術中的直接體現(xiàn)。現(xiàn)代展示空間中的視覺元素是一種通過物質(zhì)材料塑造直觀形象的藝術,是大眾最先接觸的感覺方式。現(xiàn)代展示空間設計實質(zhì)是有關信息傳播的環(huán)境設計，所以說視覺元素必然是藝術設計的主導，它豐富了現(xiàn)代展示空間中的信息傳遞手段。在本課題設計中必要的運用視覺元素的基本構成進行對鄱陽街老建筑的室內(nèi)改造設計，使現(xiàn)今的新鮮事物被很好的運用到現(xiàn)實中去，達到展示空間應有的展示效果。
二、視覺元素的構成要素
視覺元素在商業(yè)展示空間設計中具有相當重要的地位。視覺元素通過形體大小、形體形狀、色彩達到突出空間藝術、塑造空間的目的，給大眾強烈的印象。視覺元素在空間藝術中的體現(xiàn)豐富了展示空間中的信息傳遞手段。
（一）形體大小
視覺元素的構成要素之一形體大小，是根據(jù)展示空間的大小來決定的，主要體現(xiàn)在展示道具的應用上。在本課題中通過對形體的大小不一把展示設計與視覺藝術的最佳結合起來營造了一個動感的展示空間，這個空間展示道具的大小傳遞著空間中的主次關系，并能夠帶給觀眾以豐富的多樣空間和強烈的對比印象。在處理形體的大小時必須滿足一下條件(如圖2-1所示）。
1、幾何參數(shù)
說到形體大小不得提到數(shù)學關系也可以說成是幾何參數(shù)。中國古代著名哲學家莊子說：“判天地之美，析萬物之理。”由于數(shù)學是使人產(chǎn)生美感的基礎，人們在認識世界的過程中。都有意無意的應用數(shù)學知識。在我們?nèi)粘Ｉ詈退囆g活動中，隨處可見有數(shù)學的形式美。如圖2-1設計中包柱燈箱是對角線滿足勾股定理的矩形燈箱，其他形體的各項尺寸也基本符合幾何比例關系。
2、人機工程學
形體大小的控制必須符合人機工程學，這是設計的基本前提。從使用角度來看人機工程學必須滿足操作、顯示、安全、舒適等問題。如圖2-2中的高柜采用標高2.4m，前臺（操作臺）0.95m高，這樣既方便營業(yè)員的操作又能提供給客戶最佳的視角。
3、力學原理和自然規(guī)律
符合力學原理和自然規(guī)律本身就是美的體現(xiàn)，只有符合力學原理，設計才是最合理的、可實現(xiàn)的。力量感是人的心里感受，而在現(xiàn)實的消費生活中將直接影響到顧客的消費心理。因此在設計中，作者盡量避免因力學問題帶給顧客的恐懼感，畢竟極端主義只能被少數(shù)人所接受。
（二）形體形狀
近代對視覺心理和藝術心理的研究取得了長足的進步，這些方面的成果被廣泛運用到現(xiàn)代展示的設計中。基于在視覺行為方面的共性，展示設計中引人了許多平面構成、立體構成方面的原理，并在展示設計的實踐中形成了相對完整的設計原理和法則（如圖2-3,圖2-4所示）。
1、形體的外部輪廓
形體的外部輪廓是形體分割作為圖像處理的結果，是人們進行圖像理解、圖像分析以及進一步圖像識別的基礎。在本課題設計中直線、曲線、圓形、三角形以及矩形等最基礎的形體元素得到了充分的運用。直線在視覺中是最常見的現(xiàn)象，也是展示設計中運用最廣泛的視覺元素之一，使用得當?shù)闹本€，會具有明確的視覺效果。在展示中應用得當?shù)那€，能豐富整體效果，創(chuàng)造出富于節(jié)奏和韻律的變化效果，改變由單純直線造成的冷峻、嚴厲的氣氛。從幾何學的角度說，圓是一個被連續(xù)曲線包圍的形狀，曲線上各點距與該形狀的中心的距離相等。從展示設計的角度來說，圓是非常有用的形狀，它既可以是實心的盤狀，也可以是空心的圓環(huán)。原形的使用，應當使整體的各個局部都能有效地和諧。三角形或菱錐形等形體的運用，可在展示設計中產(chǎn)生更豐富的視覺想象力與對比效果。
2、常見的形狀
光滑表面，拋物面，球面，皺褶，螺旋，窄槽，微孔，穗，環(huán),是展示設計中最常見的形體形狀特點。隨著時代的變遷，出現(xiàn)了很多新型的材料，各種不規(guī)則的形體形狀隨之而誕生。例如在展示道具中出現(xiàn)了很多仿生學的元素。而中規(guī)中矩的形狀還是比較多見。
（三）色彩
色彩是展示設計中最經(jīng)濟但又最容易獲得成功的因素。它會使展示活動變得生人。在本課題中，展廳的環(huán)境雖不是展示的主體，但展廳的環(huán)境色彩與整個展示氣氛及展示效果有密切的聯(lián)系。通過色彩調(diào)節(jié)能彌補空間、材料、陳設等方面的欠缺，使之錦上添花，制造一種和諧統(tǒng)一的效果。根據(jù)展示設計的具體要求，設計者要把握色彩的設計原理、色彩的視覺特性、色彩之間的對比與調(diào)和以及其對觀眾造成的心理感受，充分利用色彩來增強展示內(nèi)容的視覺效果，使之與展示環(huán)境相互融合，使展示內(nèi)容在觀眾眾中獲取特定的良好的視覺效果與心理效果（如圖2-5,圖2-6所示）。
1、色彩在商業(yè)展示空間中的運用原則
人的視覺感知占全部感知的80%以上，而視覺感知中最具優(yōu)勢的是色彩知覺，色彩是展示設計中最經(jīng)濟但又最容易獲得成功的因素。它會使展示活動變得生人。在展示中，展廳的環(huán)境雖不是展示的主體，但展廳的環(huán)境色彩與整個展示氣氛及展示效果有密切的聯(lián)系。通過色彩調(diào)節(jié)能彌補空間、材料、陳設等方面的欠缺，使之錦上添花，制造一種和諧統(tǒng)一的效果。根據(jù)展示設計的具體要求，設計者要把握色彩的設計原理、色彩的視覺特性、色彩之間的對比與調(diào)和以及其對觀眾造成的心理感受，充分利用色彩來增強展示內(nèi)容的視覺效果，使之與展示環(huán)境相互融合，使展示內(nèi)容在觀眾眾中獲取特定的良好的視覺效果與心理效果。
2、創(chuàng)造和諧的色彩環(huán)境
本課題展示設計環(huán)境中的色彩設計，雖側重于每個展區(qū)的色彩基調(diào)的把握，但也統(tǒng)一的對色彩基調(diào)用來協(xié)調(diào)整個展示環(huán)境。在整體色彩中，統(tǒng)一調(diào)配能使相互排斥、相互競爭的各展區(qū)從屬于一種有序的色彩環(huán)境。在設計方面應使用與展品色相類同，追求高雅的色彩氣氛，提高展品的檔次。通過運用變化與統(tǒng)一的手法，更好傳達出生產(chǎn)技術的質(zhì)量，價值的可靠程度等一系列信息。并且注意調(diào)整了各展區(qū)之間的色彩對比與過渡、變化與同意、呼應與聯(lián)系，避免了產(chǎn)生色彩之間忽強忽弱的雜亂之感。
對鄱陽街一帶室內(nèi)改造中色彩設計，雖側重于每個展區(qū)的色彩基調(diào)的把握，但設計師對用統(tǒng)一的色彩基調(diào)來協(xié)調(diào)整個展示環(huán)境也頗費苦心。在整體色彩中，統(tǒng)一調(diào)配能使相互排斥、相互競爭的各展區(qū)從屬于一種有序的色彩環(huán)境。對于各展區(qū)的色彩基調(diào)的選擇，設計者認真分析了展示內(nèi)容自身的色彩特點和烘托、陪襯需要，從而尋找、調(diào)配出最適合的色彩。在設計方面應使用與展品色相類同，追求高雅的色彩氣氛，提高展品的檔次，同時根據(jù)展品的種類，決定背景使明淺析視覺傳達設計在綜合展示空間中的運用第四章色彩構成的運用色或暗色。使展品得到清楚的視覺印象。通過運用變化與統(tǒng)一的手法，更好傳達出生產(chǎn)技術的質(zhì)量，價值的可靠程度等一系列信息。并且設計師注意調(diào)整了各展區(qū)之間的色彩對比與過渡、變化與同意、呼應與聯(lián)系，以避免產(chǎn)生色彩之間忽強忽弱的雜亂之感。
由此可見，在展示設計中，處理色彩的運用時，應充分考慮視覺元素、視覺心理兩者之間的緊密配合。一個展示空間，色彩耐用的好壞，所產(chǎn)生的視覺與心理感染力有明顯的差異。展示設計的色彩運用得當，能夠調(diào)節(jié)氣氛，改善視覺環(huán)境，增強整個環(huán)境的信息交換的有效機會。
三、視覺元素在現(xiàn)代展示空間中運用的展望
我們所說的視覺元素設計是通過二維的物質(zhì)材料塑造直觀形象的藝術,在空間中形成強烈的視覺吸引力,即利用視覺傳達的形式做空間的藝術處理。“形式的一個有限的定義是:一件作品實際物理輪廓,是在空間中被認識的藝術設計師創(chuàng)造、刻劃出來的體積或形態(tài),或者是在一個平面材料上的輪廓、圖形、色彩等要素”。事實上,無論創(chuàng)造的形式或是形態(tài),都需要通過有限的視覺感受來體現(xiàn)藝術品美感。同時在合乎空間環(huán)境以及與人類生活方式是否和諧關系的前提下,達到視覺形式上,包括線條形式、塊面形式、色彩形式、材料形式、肌理形式、凹凸形式的和諧統(tǒng)一。事實上,形式的視覺表現(xiàn)應該是關于形式的心理感受的內(nèi)容,我們應該更多探討形式的組織結構和最后表達的效果。因此,在今后的藝術展示空間或者商業(yè)展示空間中視覺元素都將被運用在其中。同時,不斷的變化和更新。無論是是展示物形體的大小、形態(tài)和色彩都將實現(xiàn)在現(xiàn)代展示空間中的使用。不僅是大型的藝術展覽館甚至小到簡單的專賣店展示，視覺元素的運用將無處不在。
結束語
綜上所述，具有其特殊的理論體系與設計形態(tài)的視覺表達往往蘊涵著某種觀念、意義、象征，視覺元素在展示設計中所承載的物質(zhì)和人文作用是勿庸置疑。它強調(diào)講究自身的大小；注重形狀、色彩、的運用；考慮環(huán)境的因素；強調(diào)創(chuàng)新的意識。這些因素與展示空間設計的特性結合便會產(chǎn)生一種特定的空間形態(tài)，這也使得視覺傳元素成為展示空間設計的一個重要組成部分。同時也是本課題進行研究探索的價值所在。
致謝
在完成畢業(yè)論文這段期間，感謝指導老師周笑對我論文的輔導與幫助，使我的論文大綱、結構等方面更加的嚴謹和完善。同時感謝同學們的支持與幫助。最后感謝江漢大學圖書館為我提供了查閱資料的好地方，十分感謝。
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隨著社會和經(jīng)濟的快速發(fā)展，我國建筑市場獲得更大的發(fā)展空間，與此同時，建筑體系結構逐漸向著多元化的方向發(fā)展。文化建筑在推動建筑體系發(fā)展過程中發(fā)揮了重要的作用，不僅使傳統(tǒng)文化建筑體系發(fā)生了巨大改變，而且改變了城市建筑結構的美觀性。文化建筑結構具有獨特的外部結構形態(tài)和內(nèi)部結構環(huán)境，因此其在環(huán)境藝術設計方面也有更加豐富的內(nèi)容。如今，人們的精神文化追求正在不斷提升，在審美觀方面也發(fā)生了很大的變化，基于此，本文從審美心理的角度出發(fā)，對文化建筑的環(huán)境藝術設計的相關問題進行簡單的探討。
關鍵詞：
文化建筑；審美心理；環(huán)境藝術設計
審美是人們對事物的美丑做出評價的過程，審美可以說是一種主觀的心理活動，但是其也受到客觀因素的影響，因此審美心理的形成需要具有相應的物質(zhì)基礎和心理基礎。從建筑藝術的角度來說，通過建筑結構的表達使建筑物本身具有審美價值和文化價值，可以體現(xiàn)出不同時期的社會發(fā)展水平和民族特性。文化建筑是一種特殊的建筑結構，是群眾感知建筑和文化的直接表現(xiàn)形式，所以文化建筑的存在必須要依賴與環(huán)境，而且要與環(huán)境融合，才能實現(xiàn)其藝術價值。隨著社會的發(fā)展和進步，人們對于文化建筑的藝術特質(zhì)也有了更深層次的認知，在多元文化背景下，如何從審美的角度出發(fā)，使文化建筑的環(huán)境藝術設計符合大眾審美需求，是值得深思的問題。
一、文化建筑與環(huán)境藝術設計
1、文化建筑
文化建筑是一個廣義上的概念，指的是允許人們參與、游嬉的，可以為人們提供良好文化和道德修養(yǎng)的場所，通常指的是博物館、圖書館、美術館、展覽館等建筑。另外，某些游樂園、學校以及歷史遺跡也可以劃分到文化建筑的范疇內(nèi)。文化建筑的發(fā)展是一個國家和城市文化發(fā)展水平的標志，通過文化建筑的數(shù)量和規(guī)模，可以衡量城市發(fā)展的綜合水平。
2、環(huán)境藝術設計
環(huán)境藝術設計指的是以環(huán)境為依托，結合建筑物的使用功能需求，運用建筑美學原理和物質(zhì)技術手段，設計出符合大眾精神文化追求的、具有合理的建筑結構和外部環(huán)境的手段。通過環(huán)境藝術設計可以賦予文化建筑更飽滿的文化教育內(nèi)涵，同時也可以營造出具有人文精神特質(zhì)的建筑結構。環(huán)境藝術設計遵循的是以人為本的根本思想，尊重人的需求，使建筑物內(nèi)部和外部環(huán)境達到和諧、一致，以此實現(xiàn)與人類的和諧發(fā)展。對于文化建筑來說，環(huán)境藝術設計是其藝術性和文化性的集中體現(xiàn)，也是保證文化建筑使用功能得以發(fā)展的重要基礎。
3、以環(huán)境藝術設計為載體的文化建筑
利用環(huán)境藝術設計，可以為不同時期的文化建筑賦予不同的社會環(huán)境和文化環(huán)境，早在封建王朝，就應用相對獨立的墻體組合來劃分統(tǒng)治者和平民之間的領土。隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，環(huán)境藝術在文化建筑中的價值體現(xiàn)更加明顯，每個國家和地區(qū)都有能夠體現(xiàn)其文化價值的建筑，如中國的長城、印度的泰姬陵、法國的凱旋門等等，因此，想要使文化建筑的價值更好的體現(xiàn)，必須要通過環(huán)境藝術設計的支撐作用來實現(xiàn)。
二、基于審美心理角度的文化建筑的審美特征
1、審美主體的大眾性
如今，物質(zhì)文化水平不斷提升的同時，人們對于精神文化的追求也日漸增強，大眾對生活中的文化因素有著更高的需求。環(huán)境藝術設計是傳達大眾文化的重要途徑，為了群眾文化的多樣性，文化建筑需要通過環(huán)境藝術設計營造出不同的形象和空間文化，滿足審美主體的大眾性。從審美心理的角度來說，文化建筑應當是一種藝術形式的體現(xiàn)，將日常生活作為其存在的環(huán)境，面向大眾，為大眾展示人類與環(huán)境的和諧一致。同時，文化建筑的室內(nèi)和室外環(huán)境都應該是易于接近的，是可以為民眾提供文化交流和傳播的場所。從審美主體的大眾化角度來說，文化建筑要依靠自身的文化魅力吸引更多的民眾觀眾，才能實現(xiàn)其作為城市文化中心的功能。
2、信息傳達的多樣性
科學技術的快速發(fā)展豐富了信息的傳播渠道，隨著城市化進程的加快，城鄉(xiāng)差距逐漸縮小，城鄉(xiāng)之間的文化交流日益頻繁，網(wǎng)狀的信息網(wǎng)絡代替了以往在城市或者農(nóng)村單一的信息交流模式，所以在信息的傳播形式方面也呈現(xiàn)出多樣化的特征，不再局限于單一的語言文字的傳播，圖像、視頻等方式逐漸走入大眾，成為了新的信息體驗方式。從這個角度出發(fā)，城市文化建筑必須要滿足新時期信息傳達的需求，可以突破時間與空間的限制，同時要實現(xiàn)信息傳播形式的多樣化，以新型的網(wǎng)狀轉播形態(tài)覆蓋城鄉(xiāng)群眾的社會和生活的每個角落，使每個成員都可以獲得更廣闊的信息獲取途徑。
3、文化傳達的模糊性
信息可以分為限制性和非限制兩種，想自行的信息需要用精確的語言進行表達，而非限制行的信息具有不確定性，一般只能用模糊的語言表達，信息主體則需要通過自己的感知去判斷。文化建筑的環(huán)境設計所表達的信息，正是具有不確定性的非限制性信息，其無法通過精準的語言作為表達形式，需要通過建筑結構、建筑物內(nèi)部和外部的環(huán)境進行表達，而信息的內(nèi)容則需要人們自己去聯(lián)想和感知。因此，文化建筑的環(huán)境藝術設計所傳達的信息內(nèi)容和信息量，會由于每個人不同的思想意識形態(tài)而產(chǎn)生不同的結果。一方面，每個人作為獨立的個體，有自己獨特的思維模式和文化內(nèi)涵，對事物的感知能力也不同；另一方面，文化建筑的環(huán)境藝術設計本身涵蓋的內(nèi)容十分廣泛，而且在信息表達方面具有很強的模糊性，所以人們無法對文化建筑傳達的信息進行統(tǒng)一的、全面的思考，只能抓住其中某些重點內(nèi)容進行思考。另外，文化建筑通常也包含大量的視覺符號，其傳達的信息也由于不同人的感受和理解而呈現(xiàn)出不同的形式。
4、審美直覺具有直觀性
文化建筑本身包含了豐富的視覺符號，視覺信息是人們獲取信息的最直接的感官方式，通過視覺符號的判斷，人們可以對其所觀察到的世界具有直觀的認知和把握。與其他類型的感官相比，視覺具有更快、更直接的優(yōu)勢，而且視覺感官可以將文字、圖形和形象進行緊密的連接，可以將單純的視覺感受轉變?yōu)橐曈X、聽覺、觸覺等多種感官同時存在的多層關系，增強視覺感官的判斷能力。因此也可以說，視覺感官是文化建筑環(huán)境藝術設計最直接的表達形式，也是審美直覺的直觀體驗。所以，文化建筑的環(huán)境藝術設計大多是利用圖案、圖形、色彩和文字等視覺形式來呈現(xiàn)，而且依托視聽媒介的方式對信息進行傳達，使大眾對其傳播的信息有更加全面和深入的理解。
三、文化建筑中環(huán)境藝術設計的審美需求
1、自由、快樂的審美需求
文化建筑的環(huán)境藝術設計應該為人們帶來自由、快樂的感受，滿足群眾最基本的審美需求。在中國的傳統(tǒng)文化中，環(huán)境藝術設計的發(fā)展與中國傳統(tǒng)文化的傳承是息息相關的，所以在文化建筑的環(huán)境藝術設計中承擔了更多的文化傳播的使命。而隨著社會的進步，在傳播傳統(tǒng)文化的同時，滿足人們?nèi)罕娦南蛎篮茫蛲杂伞⒖鞓返膶徝佬枨蟊煌频搅烁叩母叨壬稀榱藵M足現(xiàn)代人們對文化建筑的環(huán)境藝術設計自由、快樂的審美需求，在文化建筑的環(huán)境藝術設計中應當加入更多與人們生活密切相關的要素，即堅持以人為本的原則。貼近生活的文化建筑的環(huán)境藝術設計可以帶給人們更多自然、真實的感受，也可以為人們提供更多自由想象的空間，可以從藝術中感悟生活的美好，也可以充分感受到人類在環(huán)境中的地位和價值。
2、多元藝術的審美需求
多元藝術的審美需求，一方面體現(xiàn)在受眾的感官需求方面，除了視覺感官，還需要滿足聽覺、觸覺等多感官的審美體驗；另一方面體現(xiàn)在藝術風格的多樣化方面，可以為人們帶來不同的藝術感受。人們對于環(huán)境藝術的感知，要充分調(diào)動所有的感官，形成空間和時間上的共同感知，而文化建筑的環(huán)境藝術設計本身是一個多元化的構建過程，可以通過不同的形態(tài)、顏色、圖形為人們帶來不同的感官感受，甚至可以通過花草給人嗅覺上的感官提討厭，而這些不同的感官體驗都需要以人們多元的審美需求為出發(fā)點，多元感官藝術的審美需求反映的是文化建筑中環(huán)境藝術設計的美學發(fā)展更加趨向于自然和純樸的藝術審美表現(xiàn)。因為自然環(huán)境便是如此向人們提供多元而非單一的感官藝術體驗。
3、動態(tài)的審美需求
隨著人們對精神文化生活的追求不斷加深，一成不變的、被動的審美過程已經(jīng)無法滿足受眾對文化建筑和環(huán)境藝術的審美需求，而應當為審美賦予更多動態(tài)因素，讓人們看到運動的、具有生命力的文化建筑環(huán)境藝術設計作品，才能引領大眾進入更高的審美層次中。動態(tài)的審美需求是環(huán)境藝術設計得以持續(xù)發(fā)展的重要依據(jù)，人們對于文化建筑的環(huán)境藝術設計的體驗過程是一個動態(tài)的過程，由外到內(nèi)、由上至下不斷變化的欣賞過程為文化建筑的環(huán)境藝術設計提出了更高的要求，因此作為設計師，要充分利用文化建筑這種特殊的優(yōu)勢，利用不斷變化的空間因素為大眾營造出一個充滿藝術氣息的、不斷變化的環(huán)境分為。同時，時間的推移也會使文化建筑在不同的時期體現(xiàn)出不同的特點，因此可以充分利用時間要素形成不同的藝術形態(tài)，滿足人們動態(tài)的審美需求。另外，讓大眾更多的參與到文化建筑的環(huán)境藝術的創(chuàng)作中，也是滿足大眾動態(tài)審美需求的一種有效途徑，可以在設計和維護時邀請群眾一同參與，有利于在雙方之間構建更有效的溝通橋梁，可以使文化建筑的環(huán)境藝術設計成果更符合大眾的審美思想。
四、結束語
綜上所述，文章主要論述了審美心理視角下文化建筑環(huán)境藝術設計的問題，在時展的軌跡下，文化建筑的審美主體呈現(xiàn)出越來越強的大眾性，而大眾的審美追求以實現(xiàn)人的發(fā)展、實現(xiàn)人與環(huán)境的和諧發(fā)展為朱發(fā)電和落腳點，雖然審美是一種心理活動，但是其受到環(huán)境的影響也較為顯著，如、社會制度等等，因此，文化建筑的環(huán)境藝術設計必須要從滿足大眾的審美需求出發(fā)，體現(xiàn)人與環(huán)境的和諧發(fā)展，才能促進文化建筑持續(xù)健康的發(fā)展。
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重慶第二師范學院(原重慶教育學院)位于重慶市主城南岸區(qū)，是一所由教育部備案、重慶市主管的公辦普通本科大學。學校始建于1954年，有南山、學府大道兩個校區(qū)。美術系位于學府大道校區(qū)，軌道交通、公交干道匯集于此，航空、水路、公運、鐵路等多種交通出行方式可供選擇。美術系現(xiàn)有教師45人，其中高級職稱24人、碩士及以上學歷學位24人，有重慶市名師1人、市優(yōu)秀女園丁1人、市優(yōu)秀教育管理工作者1人;同時，在四川美術學院、美國馬里蘭州大學以及法國、韓國等聘有客座教授。現(xiàn)開設有美術學、美術學(中國畫與數(shù)字藝術)、美術學(插畫與三維動畫)、視覺傳達設計、視覺傳達設計(空間藝術)、視覺傳達設計(時尚藝術)、美術學(應用美術)、藝術設計等專業(yè)及方向，現(xiàn)有在校學生1246人(其中，赴韓國交換學習學生11人)。
美術系專業(yè)教育教學設施設備充裕，師資力量雄厚。有專業(yè)教學場地面積15400平方米、實驗實訓室近2000平方米;有專業(yè)圖書、畫冊、期刊、光盤和軟件共計4000余冊(件);有校外實訓、實習、就業(yè)基地30余個;現(xiàn)有市(校)級教學團隊共5個、精品課程共6門，承擔了教改項目共25項，獲教學成果獎共11項;有學術研究、科研創(chuàng)新團隊共2個，承擔了市(校)級科研項目共近50項;教師的作品和論文參加市級以上展覽和公開發(fā)表近700幅(篇)，獲省(部)級及以上獎勵近100項，教學論文等獲得省(部)級以上獎勵20余項;教師申請國家專利10余項，主編(著)教材、作品專著60本(部)，其中《高等院校藝術設計專業(yè)叢書》被全國20余所高校選用，共出版10萬余冊。
美術系學生作品在眾多省(部)級及以上專業(yè)競賽活動中屢獲佳績。學生參加教育部“全國大學生藝術作品展演”、“優(yōu)秀畢業(yè)設計作品展”、“全國大學生廣告藝術節(jié)”、“中國環(huán)境藝術設計學年獎”、“中國美協(xié)‘未來之星’大獎賽”、“重慶•長江杯國際工業(yè)設計大賽”、“重慶•中國西部工業(yè)設計明日之星作品大賽”等賽事，獲獎共近60項、省(部)級獎200余項;同時，美術系每年都要舉辦“學生作品年度展”、“畢業(yè)作品展”、“學生社團作品展”等專業(yè)賽事，并組織學生參加重慶市高校服裝專業(yè)優(yōu)秀畢業(yè)作品聯(lián)合展演活動，中央二臺、人民網(wǎng)、中國教育網(wǎng)、搜狐網(wǎng)、新浪網(wǎng)、鳳凰網(wǎng)、重慶電視臺、《重慶日報》等幾十家主流媒體先后進行了報道。
美術系學生工作以“抓常規(guī)、濃學風、重規(guī)范、強素質(zhì)、促就業(yè)、創(chuàng)品牌”為主線開展工作。一方面，積極圍繞專業(yè)教學，著力培養(yǎng)學生專業(yè)思想和藝術素養(yǎng)，提升學生專業(yè)水平，夯實學生就業(yè)核心競爭力;另一方面，正確引導學生爭做有孝道、有理想、有理論、有理念、有理智的美術學子，促進學生情商培養(yǎng)和提升，拓展學生綜合素質(zhì)，打造學生就業(yè)綜合競爭力。相當部分畢業(yè)生已成為廣告公司、室內(nèi)裝飾公司的設計總監(jiān)、項目經(jīng)理和業(yè)務骨干，有的成為了基礎教育行業(yè)專家并多次在全國和市級美術教學競賽中獲獎。自2008年以來，每年都有學生考取中國美術學院、四川美術學院、重慶大學、西南大學等高校的碩士研究生。
二、2015年擬招生專業(yè)介紹
視覺傳達設計 [本科 非師范]
本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備視覺傳達設計專業(yè)的基本理論和基本知識，掌握視覺傳達設計的基本方法和實踐技能的高素質(zhì)應用型人才。
開設的主要課程有：造型基礎、設計色彩、設計構成、電腦輔助設計、圖形創(chuàng)意、版式設計、商業(yè)攝影、插畫設計、網(wǎng)頁與界面設計、標志設計、VI設計、包裝設計、平面廣告設計、影視動態(tài)廣告設計、型錄設計、書籍設計、文化海報設計、設計概論、世界平面設計史等。
畢業(yè)生能夠從事廣告策劃與設計、印刷品設計、包裝設計、企業(yè)形象設計、商場商品陳列設計、網(wǎng)頁及新媒體設計、商業(yè)攝影及設計管理等工作。
視覺傳達設計(空間藝術) [本科 非師范]
本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備視覺傳達設計(空間藝術設計方向)專業(yè)的基本理論和基本知識，掌握空間藝術設計的基本方法和實踐技能的高素質(zhì)應用型人才。
開設的主要課程有：造型基礎、設計色彩、設計構成、計算機輔助設計、建筑制圖與測繪、建筑效果圖技法表現(xiàn)、工程概算、形式與構造、商業(yè)空間設計、餐飲空間設計、展示空間設計、住宅空間設計、園林景觀設計、辦公空間設計、裝飾雕塑、設計概論、中外建筑史等。
畢業(yè)生能夠從事商業(yè)空間、住宅空間、公共空間及園林景觀等設計工作，也能從事相關領域的施工管理工作。
視覺傳達設計(時尚藝術) [本科 非師范]
本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備視覺傳達設計(時尚藝術設計方向)專業(yè)的基本理論和基本知識，掌握時尚藝術設計的基本方法和實踐技能的高素質(zhì)應用型人才。
開設的主要課程有：造型基礎、設計色彩、設計構成、計算機輔助設計、服裝工藝、服裝效果圖表現(xiàn)技法、服裝設計思維訓練、成衣設計、立體裁剪、服裝材料與面料再造、創(chuàng)意服裝設計、時尚攝影、針織裝設計、化妝造型、服裝展示設計、平面紙樣結構、服飾配件設計與制作、服裝設計概論等。
畢業(yè)生具備設計造型能力、市場分析能力、組織與協(xié)調(diào)能力，能夠適應服裝服飾藝術設計行業(yè)發(fā)展的需要，從事服裝、服飾品的設計、制作和營銷等工作，也能在相關時尚設計領域從事設計、制作與管理等工作。
美術學 [本科 非師范]
本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備美術學專業(yè)的基本理論和基本知識，掌握繪畫創(chuàng)作和現(xiàn)代藝術設計的實踐技能的高素質(zhì)應用型人才。
開設的主要課程有：中國美術史、外國美術史、藝術概論、透視學、解剖學、素描、色彩、風景、雕塑、中小學美術教學論、課堂教學技能、古典油畫技法、油畫材料與技法、油畫靜物、油畫風景、油畫人像、油畫人體、傳統(tǒng)水墨技法、中國畫材料與技法、專業(yè)書法、中國花鳥畫、中國人物畫、中國山水畫、版式設計、平面廣告設計、住宅空間裝飾設計等。
畢業(yè)生能夠從事美術創(chuàng)作、美術教育、美術編輯、藝術設計和管理，以及美術宣傳和區(qū)域文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的開發(fā)等工作。
美術學(中國畫與數(shù)字藝術) [本科 非師范]
本專業(yè)是中國畫與現(xiàn)代數(shù)字技術相結合的復合型專業(yè)，主要培養(yǎng)具有中國藝術思維和原創(chuàng)能力，并能利用數(shù)字技術平臺進行水墨文化的推廣與傳播、水墨風格的影視動畫與游戲設計、網(wǎng)絡與新媒體藝術制作等方面的高素質(zhì)應用型人才。本專業(yè)學生將系統(tǒng)學習水墨畫技法、語言、審美思想，熟練掌握圖形圖像處理的各種數(shù)字媒體技術。
開設的主要課程有：線描場景設計、工筆畫、寫意花鳥畫、動態(tài)解剖與透視學、人體寫生、水墨人物、工筆與卡漫人物、連環(huán)畫設計、寫意山水畫、水墨山水場景、水墨構成、水墨插畫、FLASH水墨應用、MAYA水墨應用、3DSMAX山水虛擬漫游、水墨短片設計與制作、《新媒體概論》、多媒體信息處理與傳輸、網(wǎng)頁與界面設計等相關課程。
畢業(yè)生能夠從事水墨原創(chuàng)設計(動畫、游戲、影視制作等)、網(wǎng)絡與新媒體、商業(yè)與文化類廣告制作、宣傳部門、藝術教育及其它文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)等崗位工作。
美術學(插畫與三維動畫) [本科 非師范]
本專業(yè)是手繪藝術與三維動畫技術相結合的復合型專業(yè)，培養(yǎng)具有國粹藝術風格的原創(chuàng)設計和三維動畫制作的高素質(zhì)應用型人才。學生將系統(tǒng)學習中外藝術特征及審美法則，培養(yǎng)以人為本的創(chuàng)意思維及表現(xiàn)手法，熟練掌運用3DMAX和MAYA等技術來完成三維動態(tài)圖形圖像制作及后期剪輯。
開設的主要課程有：形式美學、線造型、水墨構成與技法、計算機輔助設計(PS、PAINTER)、數(shù)字構成、動態(tài)解剖與透視學、光影與質(zhì)感表現(xiàn)、插畫設計、原畫設計、分鏡設計、傳統(tǒng)動畫表現(xiàn)、手辦精雕、數(shù)字雕刻、3DMAX動畫應用技術、MAYA動畫應用技術、睿明后期商業(yè)剪輯技術、動漫周邊產(chǎn)品設計、UI(中國風)設計與體驗、FLASH新媒體應用、項目規(guī)劃和流程制作等。
畢業(yè)生可在影視動畫、游戲開發(fā)、景觀及古建園林等商業(yè)公司從事商業(yè)動畫、游戲概念設計及外包制作、3D打印、會展設計、古建修復及商業(yè)建筑虛擬漫游的開發(fā)與制作等工作。
三、2015年錄取規(guī)則
1.考生體檢必須符合教育部、衛(wèi)生部、中國殘疾人聯(lián)合會制定的《普通高等學校招生體檢工作指導意見》的規(guī)定。
2.除重慶、四川考生分別認可重慶市和四川省的美術聯(lián)招專業(yè)成績外，其余省份認可我校單獨設點獨立招生專業(yè)考試成績。
3.重慶市考生在文化、專業(yè)考試成績均達到最低控制線的基礎上，按綜合成績(綜合成績=文化成績÷文化成績總分×30+專業(yè)成績÷專業(yè)成績總分×70)排名，德智體美全面衡量，擇優(yōu)錄取;其它省份考生在文化考試成績達到所在省份的最低控制線的基礎上，按專業(yè)成績排名，德智體美全面衡量，擇優(yōu)錄取。
四、2015年獨立招生考點設置及招生計劃
