時間：2023-03-23 15:19:02
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所謂室內設計，就是根據建筑物的使用性質、環境及一定的標準，運用建筑原理和手段，創造出一個滿足要求，功能齊全、環境優美的室內環境。隨著人們對居住環境要求的提升，現代的室內設計已經發展成為一門新興學科，它是環境藝術設計的一個重要專業，是一門既結合藝術，又包含技術的創意性學科。通過教學活動，指導室內設計師對室內環境的設計與美化裝飾，賦予室內環境一個優美、溫馨的氛圍。目前，培養一批具有創新意識及高技術水平的室內設計師已經成為重要的教學研究課題。可見，數字藝術在室內設計教學中發揮著重要的作用，也深刻影響其發展。
二、傳統室內設計教學中存在的問題
作為一門綜合性、創新性較強的學科，室內設計教學的目的就是為了培養學生的空間想象能力和結構造型能力，充分發揮他們對空間結構的觀察力與創造力，運用當前的各種物質條件或科技手段，營造出一個符合居住者心理及生理要求，功能到位、美觀舒適的居住環境。在教學深入改革的大背景下，傳統室內設計教學已經無法適應社會和時代的需要呈現出種種不足和問題，主要表現在一下幾個方面：
（一）教學效果不到位
在傳統室內設計教學活動中，老師要求學生要掌握手工繪制設計圖紙，包括一些室內效果圖、施工圖或者動手制作實體模型等技能來鍛煉學生的動手能力、制圖能力和空間想象力。但同時，手工繪圖或制造模型也存在諸多弊端。例如，學生在繪圖過程中需要大量的制圖工具，而且占用了很多時間，出現問題也不易修改。此外，學生將主要精力都放在繪圖和模型制作上，也就減少了對室內環境的觀察和思考，例如通過對實際環境的考察，考慮如何運用技術和藝術手段創造室內空間等，也就限制了學生的創新思維及靈感的發揮，沒有達到室內設計教學的目的。
（二）傳統教學活動與新技術發展脫節
我們正處于一個信息化的社會中，科學技術的飛速發展和信息技術手段的不斷進步都促使我們向先進化、科技化邁進。而傳統室內設計教學卻普遍采用“教師為主體”的教學模式，對學生采用灌輸式教學，不注重對先進技術的運用和講解，忽視對學生創新意識的培養。學生如果缺乏主觀能動性及創造性思維，對當前先進的科學手段缺乏認識和了解就無法有效的掌握室內設計精髓，也就不能把所學的專業知識與具體實踐相結合，不能滿足對室內設計師的要求。
（三）教學理念落后
室內設計教學和美術教學有根本的區別。但長期以來，人們對于室內設計認識不夠完全，對其概念缺乏理解，導致一些教師總是以美術老師的教學思維進行教授，樂于把美術知識作為教學的基礎內容。這樣的教學模式必然會導致教師教學觀念的落后，學生對室內設計理念的模糊。學生缺乏熱情和參與度，也就不能積極的參與創作，不能自由創新和發揮。從而導致有些學生產生抄襲行為以應付設計作業，造成不良影響。
三、數字藝術如何應用于室內設計教學
數字藝術就是運用數字技術手段和計算機，對一些圖片和影音文件進行編輯、分析等，以使作品達到完美的效果和升級。
（一）數字藝術如何應用于室內設計中
將數字藝術應用于室內設計中可以使設計作品取得更優越的效果，使之表現更加立體和全面。數字化的室內設計是依據設計圖紙進行表現的，它以獨特的透視角度，在設計的材質表現、色彩豐富與形體刻畫、光線配合方面都有卓越的優勢。數字化的室內設計可以清晰而逼真的表現出設計師的設計目的。特別是在動畫表現方面，通過可觀的真實場景與逼真的體驗，為室內設計提供了一個全新的視角，展開了一個新的發展局面。室內設計師運用數字藝術向客戶展示時，可以將設計方案和理念以三維形式表現，為他們提供身臨其境的體驗，而且可以及時發現設計中的不足，提出改進意見讓設計師進行修改，避免了不必要的時間和資金浪費，大大提高了設計效率。
（二）數字藝術對室內設計教學的影響
數字藝術以其獨特的表現手段和先進的技術運用為很多人帶來便利。數字藝術在室內設計中的優勢主要表現在以下幾個方面：
1、數字藝術的應用有助于提高教學效果
在傳統教學中，學生只注重于手繪能力培養，忽視了創新思維和空間想象能力的提升。而數字藝術在室內設計中的運用可以減輕學生手工繪圖的負擔，將學生的注重點轉移到空間想象和創新思維的培養方面。學生可以借助一些專業的繪圖軟件，如Photoshop、Flash、Dreamweaver等對室內設計圖、施工圖、立體模型進行繪制，不僅方便實用，而且能夠充分的展示結構效果，避免錯誤，提升學生想象力。例如，機械專業的學生一般都利用AutoCAD軟件進行機械圖的繪制，有效保證繪圖的精準和數據的精確。同時，這類軟件容易掌握，不僅對于室內設計教師，對于其他教師也可以很好的將其利用于教學活動中去，使知識的講解具體化、形象化，豐富了教學手段，大大提升教學效果。
2、數字藝術的應用改進了教學模式
將數字藝術應用于室內設計可以有效的改變以往灌輸式的教學模式，把教師為主體的教學形式轉變為學生成主導的課堂學習模式。數字藝術在室內設計教學中的應用注重了對學生自學能力的培養，有利于學生對知識的探索和研究。學生不再被動的接受，而是去主動的學。當在運用一些軟件時，學生可以自主的去探究軟件的其他方面的應用，提升學生的學習興趣。例如，在學習3DMAX時，教師可以指導學生將實地考察的建筑材料信息總結后做成材質庫，并且可以根據以后設計方案的需要，調用這些材質或嘗試不同材質的應用，加深學生的印象。這樣的教學方法完全解放了學生思想，鼓勵學生創新，提升學生學習熱情，從而可以早日達到社會對室內設計人才的要求和需要。
3、數字藝術的應用提升了設計效果
數字藝術在室內設計教學中的應用不但對教師的教學活動產生深遠影響，也對學生的學習過程產生巨大改變。同樣，對于室內設計本身來說，數字藝術的應用也具有重要意義。數字藝術可以很好的表現室內設計產品，從前的室內設計展示僅僅通過幾張設計圖或一個模型來進行二維或三維的展示，而三維展示往往耗時耗力，設計師運用并不十分廣泛。而現在，無論是平面圖還是立體圖，數字藝術都可以很好的達成預期效果；甚至已經不再拘泥于靜態圖，室內設計產品完全可以通過動畫進行展示，不僅使其表現更為完整，而且更加生動、形象。這些變化對于室內設計而言無疑是具有跨時代意義的。此外，由于軟件應用的普遍性，更多的非專業人士也可以通過使用數字藝術技術自學成才，并將其應用在更多的領域中，促進數字藝術得到更新、更快的發展。
四、結語
發射是骨格的主要構成特點，作為基本構成單位，它主要是圍繞1個主要位置，比如產生光源的位置和光源向外發射所呈現出的感官效果，構成這一有漸變效果的特征，從而使人感到協調有序的韻律感。發射骨格的特點是重復特點在某種形勢下的特殊體現。日常生活中太陽發射光芒，到處都會綻放出花朵，而每一朵都呈現出發射狀。發射可以產生較強的焦點感和光芒感，能夠協調布置的節奏。發射在室內設計之中的應用十分廣泛，主要將其應用于燈光和光源的設計方面。
2立體設計的藝術構成及其應用
立體設計的構成主要是通過立體空間設計把整體的構造特征顯示出來，通常采取某些特定的原則設計。構建立體設計個性美的形態，立體個性美的構成比較注重裝飾材料的選取，同時，也著重考慮材料襯托立體美感的設計原則。立體美感設計用于培養設計師對空間造型的創造力和對空間排列的想像力，而室內立體設計從本質上講是指立體設計的形態研究。
2.1空間線材設計和應用
從空間線條設計的概念來講，線是有長度和方向的，線感官上是指方向的特點，它可以分為硬性線材和軟性線材。我們可以將線的構成看為線的框架構成，同時，也可以認為是拉伸、壘積和編結等幾種形式構成。線的應用在室內立體設計中隨處可見，不僅僅指直線，曲線設計也可以顯示出韻律之美和節奏之美。垂線之美，由于垂線垂直向上，表現出了強有力形態，能夠讓人感到空間很寬敞；再加上當前住宅逐漸高層、多長化，層高降低的現象十分普遍，所以，采用垂線營造空間環境，會使得房間室內空間感良好；水平方向的線條能夠讓人感覺到寧靜和輕松，它還能夠提高房間的縱向空間，讓人感到空間平靜之感；斜向線，通常是最難控制的線，因為它起到了引領視線的效果；曲線形態，由于曲線的變化是無止境的，同時，它的變化也能逐步改變方向，給人以動感。很多時候，曲線顯示出的是不同的情趣和想法，而圓形的或其他比較豐滿的曲線則比較動人，會產生輕柔的。對于曲線，通常在室內的燈具和家具的布置中比較常見。
2.2設計面材的應用
面通常有一定的長度、寬度和深度，但是，深度通常容易受尺寸的約束，而它的主要特征是能夠識別形態。面材的應用主要包括廓線的確立，面材的形式有面材在立體插接的部分組成、面材的重疊組成等。室內設計構成經常采用插接的方式，因為它可以使面材產生縫隙，之后通過相互間的插接彼此鉗制，它不僅是靠摩擦力保持其形態，而且設計較為簡約。通常情況下，室內設計是通過插接和重疊方式應用相關設計面的。
2.3塊材設計的應用
塊材作為立體的最常見形式，是沿長、寬、高3個方向的三封閉體。從形態意識上看，塊材具有自由體和幾何體幾種。自由體應用比較廣，自然界中隨處可見，目前，它被廣泛應用于座椅等物體的設計中。各式各樣的家具是文明社會的表現之一，同時，它也體現了人類設計塊材之美。在高度人性化的裝飾設計面前，設計人員更應該多了解不同的塊材，不斷在自然界中吸收創作靈感，進而設計出優秀的空間美。
3色彩藝術構成及其應用
色彩和其構成需要滿足裝飾的要求。室內色彩是要滿足人們心理和功能的需要，讓人們感覺舒服，同時，在功能上，必須要認真分析每一空間的用途，比如，新婚夫婦要求居室具備喜氣的色彩，通常采用紅色和紫色等，這樣的色彩可以增加房內的喜氣。同時，因為色彩的使用對象不一，必須區別對待，所以，空間設計色彩必須區分可利用色彩，通過改善色彩改變空間效果。在一定程度上講，色彩可以影響人的心理。它能夠滲入設計空間中，進而改善空間的感官效果；它能夠增加室內設計的內涵。因此，現代室內設計必須要把握好色調，以滿足裝飾的功能感和人們的心理需求。
4結束語
1.專業教育課程教學不合理。
學校在專業教學課程方面做得不合理，首先，學校不能夠真正明確人才培養的目標是什么，一直弱化“一個界面兩個就業方向”教學原則，將景觀設計和室內設計的學生分的太明確，學生不能夠多方面的涉獵。其次，學校的課程教學不合理，藝術類專業尤其是室內設計這種完全活化的專業，它的教學最需要的就是靈活、創新，但是有很多學校的室內設計專業課程教學都不注重創新，很多學校都相互模仿，教學雷同，不能體現出自己獨特有效的教學方案。還有就是學校不能根據每個學生不同的情況、水平以及創作方式、思維方式等等設置獨立的教學方案，不能夠因材施教，發展學生特有的個性格創作方式。
2.學生的基礎能力薄弱。
環境藝術設計專業的學生大部分都是藝考生，我們都知道，對于藝考生來說，美術是必考科目，但是對藝考生的文化科的要求就相對較低，這就說明環境藝術設計專業的學生的基礎能力比較薄弱。環境藝術設計專業是一門跨專業的專業，它結合了美術、建筑、環境、設計、裝飾等專業，它不僅需要學生有足夠的美術底功，而且要求學生有足夠的學習能力，但是藝考生在這方面的能力都比較薄弱。
3.課程實踐教學環節缺乏。
學校在課程實踐教學這一環節做得不到位，有很多學校的實踐教學設備都不夠完善，導致學校實踐教學的進行有氣無力，不能打到預期的效果，而且這也導致科學校室內設計專業理論教學偏重的結果，老師總是教給學生專業知識，而不能有效進行時間教育。有些學校甚至不重視實踐教學這一環節，在實踐教學的關節上明顯缺失，不能給學生更多的實踐學習的機會，不能夠有效的培養學生的實踐能力。有些學校會讓學生在假期都一些公司企業去實習，但是有很多學生根本就找不到實習單位，不是所有的單位都有應聘實習生的義務，而且由于實習的時間太短，學生不能得到深刻的認識和體驗。
二、環境藝術設計中室內設計的教育策略
1.合理使用教學方法。
在室內設計專業中，我們合理設置課程教學，合理使用教學方法。首先，我們應該將室內設計的理論知識“實務化”，在原先室內設計基礎知識教育的基礎上，以市場發展為導向，及時觀察市場發展的動向，從而切實根據市場要求對學生做有效的理論知識導向，降低學生有用的、能夠實踐應用的理論知識，而不是教給他們一些空洞的、不能實際運用的知識。其次，我們應該將專題內容模塊化，室內設計專業教學可以分成很多模塊，比如說方案設計、環境結合、圖紙繪制等等，這些都是室內設計專業教學中必學的知識，而這些知識不能夠綜合教育所以，我們要有機的將這些知識都模塊化教學，在每一個模塊，讓學生能夠重點掌握所學的知識，從而將每一個模塊的知識學好。
2.提高學生的基礎能力。
要想加強室內設計專業教學水平，我們就要提高學生的基礎能力，這里所說的基礎能力不僅僅指的是學生的基礎知識，當然，我們要把學生基礎知識的教育放在首位，培養他能扎實的基礎知識。還有就是，我們要提高學生自主學習、深入研究、不斷探索的能力，室內設計專業是一門比較復雜的專業，它需要學生有足夠的自主學習和研究的能力，所以，我們一定要采取有效的措施加強學生的基礎能力。
3.增加課程實踐教學環節。
實踐教學環節對于室內設計專業教學質量的提高有著非常重要的作用，所以，我們一定要重視課程時間教學環節的設置。首先，學校要將實踐教學的教學設備都準備好，根據自己的實際能力，準備最好、最齊全的教學設備，給學生的實踐學習提供過硬的硬件設備。其次，就是要有過硬的實踐教學方案，此間，學校可以擬定適合有效的實踐教學方案，將每個班級的學生都分成幾個項目小組，給每個項目小組都設定固定的創作任務，然后小組根據自己的情況，有效利用組內人員的優勢，從方案設計、圖紙設計、圖紙繪制，到技術圖紙、設計方案投標解說等，都努力完成，然后請老師評價指導，并且逐漸改進完善，最后完成一份優秀的創作作品，從而，也有效提升了學生的實踐能力。
數字藝術實際上可以從字面上進行解讀，也即是數字技術和藝術設計的結合，是數字化時代，許多技術綜合在一起衍生出的有機系統。數字化技術和藝術設計的相互結合與應用，縮短了設計流程，使得設計表現形式及傳播載體更加豐富。數字藝術具有獨特的藝術魅力和使用價值，這也是室內設計教學改革新要求的內容。因此，我們要明白傳統室內設計教學中的不足，以及室內設計中數字藝術的教學特點，推動數字藝術在室內設計教學中的應用，從而促進教學質量的提升，培養出適合時代需要以及具有一定創新能力的人才。本文擬對有關數字藝術在現代室內設計教學中的應用進行研究和探討，不足之處，敬請指正。
二、室內設計中數字藝術的教學特點
數字藝術在室內設計教學中的應用，是一次具有劃時代意義的變革。傳統的數字教學包括CAD、PS、3Dmax等軟件在早期數字教學中發揮了重要作用，但隨著時展，它們已經不能滿足今天室內設計教學的要求。更先進的數字教學軟件已經應運而生。當下，我們最常見的參數化設計軟件主要有基于Rhino平臺開發的Grasshopper，還有在Microstation基礎上開發的GenerativeComponents，它們是現在典型的參數化軟件的代表。室內設計中數字藝術教學的特點主要表現在一下幾個方面。
（一）改變傳統繪制方式
數字藝術的變革對于藝術設計而言是一次創新，數字技術已成為設計表現的主流方式。室內設計教學練習步驟，先是要求學生對設計意向進行確定，然后利用Grasshopper。Grasshopper這種圖形化的操作界面，這樣做有一個巨大的好處，以圖形化的界面展示可以快速的讓不懂得編程的設計師入手設計。因為人類對于圖像的理解與敏感程度要遠遠高于枯燥的數字和代碼，這樣也使得設計師在與自己創建的設計過程中能夠很好地發揮互動，開拓我們的思維。更深層次的原因是因為它是即時化的參數化設計平臺。所謂即時化就是說在設計師創建設計的過程中，每一步都是可以馬上體現出來的。它不同于腳本代碼，腳本代碼不僅僅需要專業的知識，更需要懂得編程的設計師在編輯完程序之后才能夠預覽我們所想象的空間或者造型。這種虛擬三維空間的教學方法可以快速幫助學生腦補四度空間的概念，但是對室內設計中窄問關系的橫、豎向設計進行思考，尤其是對設計初學者特別容易忘記的豎向空間關系的思考，從而大大減少傳統教學中室內設計練習過程中學生面對一張白紙發呆的現象。
（二）有效提高繪圖效率
數字藝術使得室內設計的視覺表現方法更加豐富，設計的過程變得更加迅速、便捷，設計師的創意可以更好地呈現出來。比如說，GC軟件的核心是一種有邏輯順序感的推導步驟，它所呈現的是一種數據鏈特征的樹狀結構，同GH一樣也具有滿足方案從起始到結束任何階段的修改功能。GC與GH的操作界面，都是由參數之間關聯組成的邏輯，計算機只需要按照設計師預先設計好的邏輯進行計算就可以得到需要的圖形。這些具有一定順序的命令即可以組建成腳本文件，既節省時間，又提高效率，是現代室內設計教學的一大變革。
（三）極具現代感的設計表現手法
數字藝術應用于室內設計教學中，不是要忽略傳統手繪的作用，而是讓它們互相彌補，各取所長，這是促進教學質量提升的重要前提。比如，Adobe軟件的使用，使得以往手繪制圖與科技軟件相互結合，改變了以往傳統的畫架上繪圖的模式對稍縱即逝的靈感進行把握和捕捉，因此利用數字軟件進行繪圖，更加高效、便捷、簡潔，可以馬上將所繪圖形打印出來，將其作為基礎框架草圖，在草圖上利用手繪或者是對方案進行修改。這種方法是較為便捷的，而且還可以多次打印，得出許多意想不到的效果圖。
（四）制造具有視覺沖擊力的展示效果
常規工程圖紙是比較冗長而又枯燥的，其視覺展示質量一般。近些年來，室內設計的作品會制作成視覺效果極佳的展板、模型或者多媒體演示文稿，在藝術設計展覽中獲得好評。學生在進行課程設計等作品上重視展示效果，也促進室內設計教學質量水平的提高，學生們更加注重作品的包裝，也使室內設計圖成為更加直觀的作品。相關的數字藝術軟件，比如Rhino、Grasshopper、Revit、AI、3D等，其中一些是平面展示設計的處理軟件，一些是制作窄間立體效果必備的輔助軟件。
三、傳統室內設計教學中的不足
室內設計是一門綜合性學科，教學的目的是培養學生的創造能力及想象能力，按照對象空間的實際情況和使用特點，運用物質技術手段及藝術創立方法，創造出功能合理而又美觀舒適，并且符合使用者生理和心理要求的室內空間環境。隨著現代教育教學體制的改革，傳統室內設計的教學理念和教學模式已經無法適應新時期的教學要求。具體而言，傳統室內設計教學中的不足主要表現在以下兩個方面：首先是削弱學生的創新能力。傳統室內設計教學中學生們更加看重的是手工繪制圖形，包括設計施工圖、效果圖、實體模型等，以此展示其設計方案和設計理念。手工繪制圖形的過程就是鍛煉學生的動手能力的過程，同時也提升了學生的空間造型能力和制圖水平。然而手工繪圖需要準備大量工具，繪圖時間長、過程復雜、不易修改、占用課時較多，學生們把大量精力放在畫面的精工細作上，反而忽略了室內環境、物質技術的構思，使得觀察、思考以及創新能力方面成為學生們的弱項。這種教學模式的后果就是把學生的思維限制在繁瑣的繪圖或者模型制作過程中，削弱了學生們的創新能力。其次是傳統教學與新技術脫節。現階段，信息化時代，新思想、新技術不斷涌現，許多新技術應用極大地促進了社會生產效率，信息技術成為現階段世界經濟和社會發展創新的重要內容。傳統室內設計教學方法都是以教師為中心，把學生作為灌輸對象，或者是教師注重知識經驗的存儲，忽略了對學生進行新技術應用的研究，學生的主觀能動性、創造性思維更是難以被挖掘。學生對于新技術設計實踐的嘗試較為匱乏。這種教學模式是以教為主的模式，學生們對于信息技術不夠了解，更不用說如何把專業知識和新技術結合在一起，更加無法滿足新時期的社會需求。
四、數字藝術在現代室內設計教學中的應用
（一）數字藝術的應用，使得教學效果變得更加豐富。數字藝術和室內設計教學的融合，簡化了設計程序，解除了手工繪圖對于學生們的束縛，從而使學生們把重點轉移到思維創造方面的培養上。數字軟件能夠根據設計圖紙尺寸要求從而輕松做出精確的模型，而且在后續的編輯制作中，也可以按照設計的需要對模型尺寸進行快捷而又準確的修改。這個過程操作者僅需提供完整的數據和設計理念即可，傳統繪圖程序現在全都由計算機代勞。把數字軟件應用于室內設計教學，教師可以利用多媒體教學手段對優秀的室內設計作品進行分析和講解，并且演示制作過程，針對學生的設計方案中存在的問題及時進行指導，從而真正地達到室內設計教學的目的。
（二）數字藝術的應用在一定程度上促進了教學模式的轉變。數字化時代，新技術、新觀念得以在設計教學中應用，促使我們要對教學方法、教學模式進行思考，更加注重學生綜合能力的培養。傳統的教學模式是以教為主，而通過靈活的數字藝術，可以讓它轉變成以學生研究為主的具有一定互動性的教學新模式。新的教學模式是教師牽頭，做幫助學生構建設計理念的促進者，而不是以往的知識的灌輸者。教師可以按照室內環境將設計方案的不同需求，在“虛擬空間”中隨意調用各種手段，對學生的創造性思維進行挖掘和利用，使學生的設計理念更加接近當代人對于室內設計的求，從而達到培養適合時代要求、具有創新能力的設計人才的教學目標。
五、結語
室內的基本色調，是室內空間界面、家具、陳設物以及光源等眾多因素共同產生的色彩傾向，它是形成室內環境氣氛的一個主要因素。在較為成功的室內環境設計中，一般都有一個明顯而又美觀的色彩主調，既符合功能對色彩的認定，同時又具有強烈的感染力，能使觀者產生視感上的認同和情感上的滿足。室內色調所產生的色彩氣氛具有相對的穩定性，同類型色彩的配合會產生相似的色彩效果。但是，在實際運用中，因其空間造型、家具風格、陳設物等因素的不同，會產生出千差萬別的色彩效果。所以，在室內色彩設計過程中，必須掌握最基本的色調及其產生的效果，將其正確地運用于室內設計中。首先，色相不同的色調會產生不同的視覺效果。室內空間由于色相的不同，所產生的色調會有完全相反的視覺效果，在不同功能空間的設計中，色調的確定也是以滿足功能要求為前提。紅色調給人以熱烈的感覺，綠色調給人以安祥、充滿生機的聯想，而黃色調使人產生光明、華麗之感等。由于色調本身所具有的視覺效果，決定了它在運用過程中有一定的相對性，例如：紅、黃色調有利于表現溫暖、熱烈的場面，所以多用于餐廳，隨著其鮮艷程度的加深，會產生更加熱烈而刺激的環境氣氛，隨著鮮艷程度的淡化，會形成溫馨的環境效果；而以淡藍色為餐廳色調時，就會產生理智而又安靜的就餐氣氛。又如，在閱讀和辦公空間就多以色相偏冷或中性色為基調，通常偏冷和中性色會給人寧靜、靜謐的感覺，有利于人們靜下心來思考和分析問題；而選用過分鮮明的色調，易造成情緒的沖動和視覺疲勞，不利于人的長時間工作。其次，明度不同的色調會產生不同的視覺效果。在色彩學中明度被稱為“色彩的骨骼”。明度調子的變化往往呈晝夜變化之感，所以，在運用中常以私密性要求為依據，明度越低其私密性越強，通常用于休息區、燭光餐廳、舞廳等空間，易使人產生優美、朦朧的感覺。而在透明度、公開化程度較高的工作、商業和閱讀空間里往往采用較高明度的調子，高明度的調子易使人感到輕松、光明和充滿活力。綜上所述，設計者要根據室內環境的不同而選擇合理的色彩，從而設計出符合功能、個性要求的千變萬化的室內色調，滿足人們的視覺感官要求。
二、光照在室內環境設計中的應用
光是設計師有力的表現工具，也是室內環境設計中重要的構成要素之一。良好的光環境設計能起到意想不到的效果，不僅能夠影響室內環境的氛圍，還能產生不同的光線效果，從而給人帶來不一樣的視覺效應。比如說，陰影與暗部是光的組成部分，亮部、陰影、暗部共同構成了光的韻律感，這種韻律感仿佛給空間賦予了生命，并烘托出建筑及環境的氣氛。首先，根據環境的不同選擇光照。光照具有十分明顯的實用功能。一般而言，設計師會將建筑室內環境中的光線區劃分為兩部分，一是環境照明，二是局部照明。在設計時，環境照明區可以暗一些，而局部照明要結合具體的情況進行設計。當然，環境照明與局部照明的差距不能太大，否則會分散使用者的注意力，產生混亂的視覺效果。除了實用功能，建筑室內環境中的光還具有明顯的美學功能以及精神功能。眾所周知，室內視覺環境的質量好壞與室內的空間環境、材料質感以及色彩等有密不可分的關系，只有相互配合，一起協調，才能相得益彰。在現代建筑室內環境內，光的美學功能可以在一定程度上改變視覺環境的空間感、色彩感以及材料質感，這是光照的獨特功能。比如直接光的光影可以凸顯室內環境空間的層次感，使室內環境變得更加豐富，給人以充實感和滿足感。側墻面或天花板通過反射光的照射，可以產生向發光的墻面一側擴展的趨勢，或者產生向上的空間感。總之，合理適度的光線照射可以成為室內環境中的視覺中心，也可以表達室內環境的導向感。由光線明暗所造成的視覺效果差，可以強調室內環境的體面轉折關系。反之，如果光線夠亮，就會使室內環境的空間限定邊界消失，使空間形體發生相應的變化。要通過光線強弱來體現室內環境的材料質感美，就要依托于光線的投射方向。光線的投射角度不正確，或者光線過強、過弱，都會對表現空間材料的質感美產生不利的影響，甚至會曲解材料質感的真正意思。視覺環境中的色彩效果與光線的光源色的色性和冷熱傾向密切相關，不同色溫的冷暖光源，照在同一固有色的物體上，會有明顯的差別和不同的色彩效果。所以，在建筑環境視覺設計中，應充分發揮光的美學功能，通過光照營造適合不同使用空間的環境氣氛，以符合各種環境中人們的行為特點和心理需求（如人際交往的心理需求，私密性的心理需求等等），以達到提高視覺環境質量和具有整體統一及賞心悅目視覺效果的目的。其次，選擇合適的人工裝飾照明。由于照明的實用功能及在光照設計中所特有的表達功能，它已經同空間環境的形態、色彩、采光、形式、通風等因素一起，成為室內環境整體設計中的基本要素。正確選擇照明方式、光源種類、燈泡功率、燈具數量、形式、光色與燈光控制器，使光照氛圍能體現設計意圖，創造良好的光環境，達到良好的環境藝術氛圍。人工裝飾照明設計的基本原則包括安全、經濟、美觀。安全是指裝飾照明設計必須首先考慮裝飾照明設施安裝、維護和檢修的方便，以及安全運行的可靠性，防止火災和電器事故的發生。經濟是指在確定設施時，權衡價值取向，盡量采用先進技術，充分發揮照明設施的實際效益，盡量以較少的費用獲得較好的照明效果。美觀是照明的重要因素，是指照明裝飾的空間層次，既要具有美化環境的作用，又要充分顯示被照明物體的輪廓美與材質美。
三、材質在室內環境設計中的應用
材質是構成空間形式美必不可少的要素，充分發揮材質美感屬性，對材質進行有規律的構圖及重組，不僅能為空間氛圍增添獨特的色彩和情趣，進而完善空間形式美的內容，而且可以提高室內環境的心理感受價值。首先，材質要與空間形態相結合。材質作為室內空間藝術的載體，同色彩和燈光等元素一道共同參與著室內空間環境氣氛的塑造過程，不僅能夠借助其視覺表面的剛柔、精細、深淺、明暗或其以線、面、體構成變化的美感聯系來刺激人們心靈的感動，而且在空間環境設計中材質也具有重要作用，一方面能保護圍合空間的承重構架系統，充分發揮圍護體界面的保溫、隔熱等物理性能，另一方面也可利用新材料、新工藝來拓展空間的使用功能，強化空間的審美功能。材質不僅要建構室內空間的實體，其內部空間的再劃分也需要材質的支持。為表現輕盈、自然、通透、現代的氛圍，許多展覽中心、大型會館、商業中心和大型建筑的中庭空間經常運用玻璃和金屬構架來界定與烘托。而傳統的木材、素材、纖維等卻常常是電影院、歌劇院等觀演空間的主要材質，具有改進空間音響效果和美觀的作用。這些材質獨有的特性，及其帶給人的真實感受和無盡的藝術魅力，是來源于生活、體驗于空間又歸屬于生命本體的。其次，借助材質烘托環境氣氛。在空間的功能和流線的組織過程中，空間的主題通常以空間形體變化來實現，但大多時候還要借助材質，即充分運用肌理、色彩、質感差別較大的材質，可以獲得空間跳躍性的生動感，使組成空間形態的各界面之間表現出不同特征，讓觀者產生視覺動感，也可以利用材質的曲直、剛柔、寬窄、銳鈍、虛實、明暗、方向、大小等來強調空間各界面的對比。
四、結語
光是設計師有力的表現工具，也是室內環境設計中重要的構成要素之一。良好的光環境設計能起到意想不到的效果，不僅能夠影響室內環境的氛圍，還能產生不同的光線效果，從而給人帶來不一樣的視覺效應。比如說，陰影與暗部是光的組成部分，亮部、陰影、暗部共同構成了光的韻律感，這種韻律感仿佛給空間賦予了生命，并烘托出建筑及環境的氣氛。首先，根據環境的不同選擇光照。光照具有十分明顯的實用功能。一般而言，設計師會將建筑室內環境中的光線區劃分為兩部分，一是環境照明，二是局部照明。在設計時，環境照明區可以暗一些，而局部照明要結合具體的情況進行設計。當然，環境照明與局部照明的差距不能太大，否則會分散使用者的注意力，產生混亂的視覺效果。
除了實用功能，建筑室內環境中的光還具有明顯的美學功能以及精神功能。眾所周知，室內視覺環境的質量好壞與室內的空間環境、材料質感以及色彩等有密不可分的關系，只有相互配合，一起協調，才能相得益彰。在現代建筑室內環境內，光的美學功能可以在一定程度上改變視覺環境的空間感、色彩感以及材料質感，這是光照的獨特功能。比如直接光的光影可以凸顯室內環境空間的層次感，使室內環境變得更加豐富，給人以充實感和滿足感。側墻面或天花板通過反射光的照射，可以產生向發光的墻面一側擴展的趨勢，或者產生向上的空間感。總之，合理適度的光線照射可以成為室內環境中的視覺中心，也可以表達室內環境的導向感。由光線明暗所造成的視覺效果差，可以強調室內環境的體面轉折關系。反之，如果光線夠亮，就會使室內環境的空間限定邊界消失，使空間形體發生相應的變化。
要通過光線強弱來體現室內環境的材料質感美，就要依托于光線的投射方向。光線的投射角度不正確，或者光線過強、過弱，都會對表現空間材料的質感美產生不利的影響，甚至會曲解材料質感的真正意思。視覺環境中的色彩效果與光線的光源色的色性和冷熱傾向密切相關，不同色溫的冷暖光源，照在同一固有色的物體上，會有明顯的差別和不同的色彩效果。所以，在建筑環境視覺設計中，應充分發揮光的美學功能，通過光照營造適合不同使用空間的環境氣氛，以符合各種環境中人們的行為特點和心理需求（如人際交往的心理需求，私密性的心理需求等等），以達到提高視覺環境質量和具有整體統一及賞心悅目視覺效果的目的。
其次，選擇合適的人工裝飾照明。由于照明的實用功能及在光照設計中所特有的表達功能，它已經同空間環境的形態、色彩、采光、形式、通風等因素一起，成為室內環境整體設計中的基本要素。正確選擇照明方式、光源種類、燈泡功率、燈具數量、形式、光色與燈光控制器，使光照氛圍能體現設計意圖，創造良好的光環境，達到良好的環境藝術氛圍。人工裝飾照明設計的基本原則包括安全、經濟、美觀。安全是指裝飾照明設計必須首先考慮裝飾照明設施安裝、維護和檢修的方便，以及安全運行的可靠性，防止火災和電器事故的發生。經濟是指在確定設施時，權衡價值取向，盡量采用先進技術，充分發揮照明設施的實際效益，盡量以較少的費用獲得較好的照明效果。美觀是照明的重要因素，是指照明裝飾的空間層次，既要具有美化環境的作用，又要充分顯示被照明物體的輪廓美與材質美。
二、材質在室內環境設計中的應用
材質是構成空間形式美必不可少的要素，充分發揮材質美感屬性，對材質進行有規律的構圖及重組，不僅能為空間氛圍增添獨特的色彩和情趣，進而完善空間形式美的內容，而且可以提高室內環境的心理感受價值。
首先，材質要與空間形態相結合。材質作為室內空間藝術的載體，同色彩和燈光等元素一道共同參與著室內空間環境氣氛的塑造過程，不僅能夠借助其視覺表面的剛柔、精細、深淺、明暗或其以線、面、體構成變化的美感聯系來刺激人們心靈的感動，而且在空間環境設計中材質也具有重要作用，一方面能保護圍合空間的承重構架系統，充分發揮圍護體界面的保溫、隔熱等物理性能，另一方面也可利用新材料、新工藝來拓展空間的使用功能，強化空間的審美功能。
材質不僅要建構室內空間的實體，其內部空間的再劃分也需要材質的支持。為表現輕盈、自然、通透、現代的氛圍，許多展覽中心、大型會館、商業中心和大型建筑的中庭空間經常運用玻璃和金屬構架來界定與烘托。而傳統的木材、素材、纖維等卻常常是電影院、歌劇院等觀演空間的主要材質，具有改進空間音響效果和美觀的作用。這些材質獨有的特性，及其帶給人的真實感受和無盡的藝術魅力，是來源于生活、體驗于空間又歸屬于生命本體的。
其次，借助材質烘托環境氣氛。在空間的功能和流線的組織過程中，空間的主題通常以空間形體變化來實現，但大多時候還要借助材質，即充分運用肌理、色彩、質感差別較大的材質，可以獲得空間跳躍性的生動感，使組成空間形態的各界面之間表現出不同特征，讓觀者產生視覺動感，也可以利用材質的曲直、剛柔、寬窄、銳鈍、虛實、明暗、方向、大小等來強調空間各界面的對比。
如果按照應用功能進行分類的話，軟裝飾可以分為布藝、書畫、綠化植物和燈具等四類。下面將一一對這四種軟裝飾在室內設計中的作用及其應用策略進行介紹。
1．1布藝布藝，又稱室內紡織品，主要包括窗簾、床罩、地毯、桌布等，是室內設計過程中不可或缺的家居。在舍內設計中，布藝起到的是調和作用，能夠營造出一種柔和的氛圍，讓地板、墻面、家具等不再那么生硬。例如，地毯一方面能為冰冷的地面增添色彩，另一方面也能為地面增添幾分柔軟的感覺。在實際應用中，每一種布藝都有著各自的特點，設計者需要根據其特點將其合理應用，并應處理好各種布藝之間的關系，將顏色、樣式等進行合理搭配，因為只有這樣，設計出來的房間才能主次分明、舒適溫馨。
1．2書畫在進行室內設計時，國畫和油畫是大多數設計者及居住者所鐘愛的。其中油畫以其著濃郁的色彩和飽滿的形象等特點成為了軟裝飾中的最佳書畫品種，尤其是風景油畫，它所表現出來的清新、自然之感能夠讓人有一種置身大自然、呼吸新鮮空氣的感覺，受到廣大居住者的好評。而國畫和書法則能夠體現出居住者的品味和文化素養，因而常被應用于玄關和書房。當然，書畫在室內設計中的應用應與設計的主題相搭配，并且位置的選擇與燈光等問題都是值得推敲的。只有最佳選擇與最佳位置的完美結合，書畫這種軟裝飾品的作用才能充分發揮出來，整個房屋的品味和視覺效果才會更好。
1．3綠化植物綠化植物是一種自然的裝飾品，能為整個房屋帶來勃勃生機。將其放置于室內，一方面能凈化室內的空氣，另一方面能為美化室內環境起到很大的作用。綠化植物的種類有很多，有水培有土培，有大有小。而將其應用于室內設計，首先應該考慮的就是植物在室內的生長問題，即如何為綠化植物創造良好的生存環境;其次便是綠化植物與設計的主題、色調等的搭配問題。例如，對于大型的綠化植物，可以將其放置在客廳的一角，既起到了對空白角落的填補作用，又能為室內增添生機。而對于較小的水培植物，則適合放在臥室、廚房等空間較小的地方，起到點綴的作用。
1．4燈具作為室內設計所要用到的重要元素，現代化的燈具不再只是單純的照明作用，它還能夠通過光與影的來進行氛圍的烘托與意境的強化，起到調節視覺和心理的作用。現代燈具不論是功能還是造型，都是多種多樣的，因此在選用燈具時，設計師或居住者一定要以設計主題為前提，選擇造型、材質、光照度均與室內裝修相協調的燈具。例如，客廳、走廊等地方可選用簡約、大方的吸頂燈，廚房則可以選擇造型時尚、獨特的吊燈。此外，在室內設計中燈光的選擇也是非常重要的，不同種類的燈光適用于室內不同的區域。例如，暖色調的燈光適用于大多數的室內區域，尤其是臥室和餐廳;而冷色調的燈光則適合用于辦公區、學習區，如書房、客廳等。當然，光的照射強度以及光色的選擇則可以根據居住者的個人喜好和適用情況而定了，這樣讓燈具既完成了照明的基本使命，又能為室內的軟裝飾作出貢獻。
2結束語
一、傳統木雕藝術與室內設計
傳統木雕作為一種民族文化的表現形式，蘊含了許多中華民族的民族文化，應用于室內設計方面主要是門窗雕花，小飾文玩一類。古時木雕作為室內設計的一種，常用于表現吉祥如意，希望審美美好的祝福方面。時至今日，傳統木雕已經成為中國室內設計的特色，蘊含了中華民族的特色，成為一種設計類型。近年來，隨著西方室內裝飾的觀念逐漸擴散，很多人受到影響，認為木雕藝術已經不適合現代的室內設計，其繁瑣的工藝和復雜的種類很難融入到快節奏的現代工作中。但是隨著人們生活質量的提高，人們除了物質需求，更多的追求精神上慰藉，慢慢開始享受藝術生活。在室內裝飾中，木雕藝術作為一種延綿至今的傳統工藝，會隨著時代的發展而更加受到人們的青睞。
二、傳統木雕藝術在室內設計中的應用
1、墻面背景
室內設計中，墻面裝飾是一大類，往往能夠體現室內設計的風格。在明清時期達到頂峰，包括墻上布景，門窗雕花等，重在增添環境空間的視覺效應。無論是現代簡練，古典繁復，還是傳統書香，鄉村質樸，木雕都能作為合適的選擇烘托出整體的風格，凸顯和強調室內環境的風格特色[1]。若是重在磅礴大氣的公司大廳，則會使用恢宏大氣的木雕花板。根據公司的風格偏向，可在木雕上雕刻特定的藝術文字，也可描繪歷史典故或者花鳥人神。烘托出深厚的文化底蘊和氣勢。若是在居民小家，則可在門窗上鏤空設計一定的木雕花紋，溫馨典雅，既有小家的團圓，又能體現主人的審美品位。
2、木雕小品
木雕小品原指民間收藏的一些木雕制成的文房用具和案頭工藝，多是裝飾之用。現代室內設計中，木雕小品也包括邊角細致之處的微設計。在完成室內設計的大方向設計后，設計的風格已經確定，這時候，大型的墻面設計已經完成。但是，僅靠墻面和門窗，只是頂起了風格的架子，尚需添加細微的裝飾，豐富室內裝飾。現代室內相比古時，多了許多細小的設計，例如墻上的掛釘，電線插座，照明燈飾。木雕的小飾具有小品可放在手上把玩的特色，也具備了相當的實用性。例如現代的燈飾大多是在房頂上，燈管光禿禿非常影響室內設計的整體風格，可根據室內設計的風格，在燈飾周圍安裝木雕，繪制和室內風格相同的圖案，讓現代的燈具恰如其分地融入古風的木雕中。
3、木雕家具
木雕家具，又是室內設計中木雕藝術的一大表現領域。在家具上，木雕藝術具備非常廣泛的應用范圍，從大型的床具櫥柜，到小件的茶杯廚具，木雕工藝都能顯示出細節的美麗。在大件的家具上，木床雕花一直是重中之重，即使不是以木雕藝術為主要表現形式的室內設計，在床具上也會應用木雕作為裝飾，可見木雕在床具方面的重要性。中國自古重視小家的和諧，所以床具上的木雕通常雕刻具有合家意味的福壽圖案，或者鴛鴦雙蝶之類祝福夫妻和睦的圖案。小件家具上，室內設計通常重視桌椅一塊。以桌子為中心，數把椅子或者現代的沙發，在貼合整體風格之后，又自成一塊體系。桌椅根據用途也會有不同的木雕工藝，或大氣，或溫馨，都可以搭配。
三、傳統木雕藝術在室內設計中的應用原則
1、渾然一體，變化多端
室內設計中，風格的整體統一是非常重要的，因為只有整體性才能夠凸顯個性的風格，才能讓人一眼看上去就能明白想要表達的意思。室內設計中無論是大件的裝飾還是小件的小品，都要為整體的風格服務[3]。在木雕工藝上，就不僅僅是圖案的統一，還要注意色彩明暗的變化，在整體上面能夠渾然一體。除了整體，也要富有變化，不然就是死板的一塊平面圖案，室內設計也需要重視實體出來后視覺上從任何角度都能成為風格一致。這就是在整體風格下的區別，可以在色彩，構成，圖案上分成幾塊小區。例如從紅到橙到黃的顏色過渡，搭配家具的圖案，達到烘托出整體的效果。
2、融入現代元素，滿足多元需求
因為現代社會的變化較快，室內設計也要滿足現代生活中的多元化需求，所以在應用木雕作為室內設計的元素時，需要注意和環境結合，不能讓木雕成為華而不實的裝飾[4]。偏向于簡潔的辦公室環境中，就要選用色彩單純，圖案簡單時尚的木雕作為裝飾。照顧到辦公室環境的實用性較強，可刪減一些裝飾性的木雕，多以邊角浮雕為主，既能顯示房間的風格，也不妨礙使用。
3、調整結構，適應空間需求
在將木雕應用到室內設計時，空間上的比例變化也需要考慮進去。比如室內環境的結構，特點，人體工程學的角度。木雕古時常用于切割空間，在現代室內設計時，也能夠起到隔斷的作用，在較為寬闊的空間里可以劃分室內環境的風格特色，一環扣一環形成整體效益。但是在較小的空間內，就要減少相應的應用，防止過頻繁的切割讓原本就小的空間變得更加狹隘。
影響室內設計師設計理念的因素有很多，其中最重要的就是設計師的文化心態、思維方式以及審美觀點，總之，任何一個室內設計師都會受到傳統藝術文化或多或少的影響。就中國傳統藝術文化而言，其有著自身的特色，比如樸素、自然、真實以及簡約等等，這些特色使得傳統藝術文化得到廣大設計師以及使用者的青睞，當然，它也給室內設計提出了更高水平的要求，比如要求簡約之美、藝術之美以及設計實用等等，這些要求既與當下流行的室內設計風格相呼應，也促進了簡約風格在中國現代設計中的發展。
二、傳統藝術文化在室內設計中的應用
（一）室內設計中傳統藝術文化人文藝術思想的滲透人文藝術思想是影響中國傳統文化中藝術創作的最重要因素，而人文藝術思想也就是平時我們所說的意象思維。在中國，意象思維可以理解為是一種創造性的思維，它強調人們必須把握真理，而掌握真理可以著重從特殊的、具體的直觀領域出發，當然，這種意象思維有著自身的特色：首先，這種思維能夠永遠的保持活力，不斷的向前，不斷的發展；其次，這種思維能夠實現不斷的感悟，最終獲得發展的力量。為此，人們提出要將這種創造性思維運用到室內設計中去，已到達預期的創意效果，當然，一個好的人文藝術思想的生成，必須伴有一定的條件，這就需要人們不斷的去發現，努力的去挖掘。
（二）傳統藝術文化中相關元素在裝飾藝術中的應用在漫長的歷史長河的中，中國不斷形成了有自身特色的民族文化藝術，這些藝術具體表現出來可以是不同的圖形以及不同的紋飾，當然，它也包括了各種各樣的圖像，比如動物、植物、圖騰、人物以及景物等等，最重要的，它還包括一些從遠古時期流傳下來的典故、成語等，這些紋飾、圖騰以及圖案等有著自身不同的內涵，在經歷成千上萬年的沉淀后，更是呈現出不同的比喻意義。21世紀的今天，人們提出要將傳統藝術文化運用到室內設計中去，那么這種運用具體怎么體現呢？本文提出應不斷的將設計語言與相關的傳統藝術文化相結合，不斷的用圖騰、符號以及各色各樣的紋飾去，裝飾室內，也就是說，可以直接把這些圖騰、符號當作室內設計的裝飾元素，不斷營造室內裝飾的“傳統”氛圍。
（三）傳統藝術文化在室內陳設藝術中的應用陳設藝術，顧名思義就是在室內設計中如何擺放相關的飾件等，它在人們的生活中扮演著舉足輕重的角色，此外，陳設所產生的藝術效果往往能夠很大程度的促進室內裝飾。在以前的中國，陳設風格往往帶有以下兩種品質：一是莊嚴典雅的氣度，二是瀟灑飄逸的氣韻。總之，陳設藝術主要是指通過在現、點睛以及提煉等手法不斷的向人們傳遞那種深層次的、內在的、可延續的傳統。比如可以在室內設計中裝飾一些帶有情調的、能夠增加自然意境的飾物，此外，還可以在設計時加入一些自然物像麥穗或者是玉米串等等，這樣的設計會使得室內顯得格調高雅、造型優美，既有利于讓陳設具有一定的內涵，以使人怡情悅目，也有利于賦予室內以一定的精神價值，最終促進室內設計的發展。
三、結語
