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［關鍵詞］ 文學 寓言 朗誦 語言表達 藝術
寓言以散文或韻詩的文學形式出現，以一種諷刺或寄托的口吻，使得形象與寓意相結合，這種文學體裁產生于民間并流行于民間。寓言故事以其短小精悍且寓意深刻的特質成為世界文學寶庫的重要組成部分，并以其幽默詼諧的語言深受人們的喜愛。寓言這種特殊的文學形式主要由故事和寓理兩部分組成，寓言故事從古至今，經久不息，其中肯定有值得其他文學體裁借鑒的地方，而且寓言故事的語言表達特點的研究是非常有社會意義和現實意義的。愛因斯坦說：想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著社會進步，并且是知識的源泉。
寓言故事是把深刻的道理寓含在語言簡潔但生動形象的故事中的一種文學形式。萊辛曾經這樣論述過寓言：把一句普通的道德格言引回到一個特殊的事件上，把真實性賦予這個特殊事件，用這個事件寫一個故事。在這個故事里，大家可以形象地認識出這個普通的道德格言，那么這個虛構的故事便是一則寓言。寓言的作者通過虛擬故事的描述來闡述其中蘊含的道理，這些道理中大多充滿著幽默的智慧。大量的寓言通過歷代文人學者的競相引用，而后又不斷創新，便逐漸地保留下來，直到今天，寓言故事的文學研究性依然是學術界討論的熱點。
中國的寓言故事起源于殷商，萌發于春秋，最后形成于戰國時代。中國寓言與印度寓言以及古希臘寓言并稱為世界寓言文學的三大源流。寓言故事的語言不同于其他的文學體裁，夸張但又獨具幽默諷刺意味，寓言故事主要是靠故事的吸引力來表達其內在的寓言道理，所以語言運用相較于其他文學體裁更具有獨特的魅力。通過研究寓言故事的語言表達，才能更好地了解寓言故事的發展歷程，更好地知曉如何把這種偉大的文學體裁繼續發展下去。本文從寓言故事的敘事性語言表達，造型性語言表達，對話性語言表達和哲理性語言表達四方面對寓言故事的語言表達進行全面闡述。
一、寓言故事的“敘事性語言”
敘事性的語言是寓言故事中比較重要的一種表達方式，敘事性的語言在表達上雖然是一種平鋪直敘的感覺，但是寓言故事是通過故事來揭示其中蘊含的道理，所以寓言故事中的這種敘事性的語言表達不同于其他文學體裁，對于故事呈現給讀者的效果有著非常重要的作用。
寓言故事開始總是平鋪直敘，為故事接下來的情節發展做鋪墊。寓言故事中的經驗教訓需要通過故事情節的發展表現出來，所以如何“講”好故事，“講”是十分重要的，不能“念”“望文生義”，更不能“讀”“照本宣科”。講是有聲語言的一種創作，講是口語化表達的具體體現，這種體現應該有三種原則：一.自然語態，二.樸實的腔調，三.親近的態式。我們在講故事的時候，通常的開頭語是這樣的“在很久很久以前”，這似乎成了寓言的標志性開頭語。平鋪直敘的開頭，讓人或驚訝或恍然大悟或意料之中的結尾，從而激發聽眾的畫面感，它帶你走進了“過去，群山、大海、竹林……，”這就是敘事性語言表達的魅力。例如：猴吃西瓜，“從前，有個猴王找到一個大西瓜。”這時，腦海里出現一個中年健壯的猴子千辛萬苦、費了很大的勁兒才找到一個大西瓜。“可是這個西瓜怎么吃呢？猴子從來沒有吃過西瓜”，此時用疑惑思考的方式進行表達。以上兩句話即是敘事性語言。簡潔、生動、形象的語言就將這個寓言講述得活靈活現，給人以畫面感，故事情節的發展也十分明了。
由于寓言故事本身的篇幅相對較小，為了更好地進行寓言故事中寓理故事的表達，告訴世人其中蘊含的深刻道理，制造矛盾沖突可謂是最好的辦法。通過激烈的詞語碰撞可以引起讀者的興趣，情節對比也更加分明，道理的呈現會更加淺顯易懂，這也是寓言故事廣泛深受喜愛，并持續流傳于民間的重要原因之一。鷸蚌相爭的故事我們都聽過，有一只蚌正張開兩殼曬太陽，這時鷸鳥飛過來了，它伸出長長的嘴巴來啄食它的肉。蚌一下子合住雙殼，把鷸鳥的嘴緊緊地夾住了。鷸鳥對蚌說：“今天不下雨，明天不下雨，就會把你！”蚌對鷸鳥說：“今天不放你，明天不放你，就會把你餓死！”它兩個各不相讓，誰也不肯放誰。這時，一個打魚的老人走過來，一下子把它們都捉走了。鷸蚌的爭狠斗氣，最終卻造成了兩敗俱傷，誰也沒有得到好結果。短短的語言描述，通過制造沖突，使得寓意的表達簡潔明了。
二、寓言故事的“造型性語言”
造型語言是寓言故事為塑造各類形象所運用的語言表達方式和表達特點。寓言故事中的人物形象在寓言故事的敘事中起到關鍵的引導作用，人物形象的生動與否以及是否將其自身的特點淋漓盡致地表達出來了，都將影響寓言故事的整體表現效果。隨著寓言故事的不斷推進，主體的心理特征及語言表達應該十分貼合故事的發展。
不同的人物形象在故事情節中所起到的作用是不同的，語言將是區分他們不同的性格特征、心理變化活動最好的方式。故事情節中的各類形象是敘事的主體，這些主體的語言可以算得上是寓言故事的人物靈魂。大家熟知的人物形象的創作概念，即在創作中注意形象的建立在于神似不要形似。也就是說在寓言故事中塑造人物或動物的形象時，腦海中要有大小、輕重等人或動物基本感覺，然后再進行聲音位置的調整。
【關鍵詞】北方巖畫；南方巖畫；審美特征；表現方式；古樸
一、我國巖畫的研究概況
巖畫是具有世界性廣度和歷史性深度的一種文化現象，在全球的許多國家和地區，都有所發現。他們是人類文明歷程的記錄，也是一份及其珍貴的文化遺跡和史料資源。在西方發現的最早記載是1627年挪威人彼得在瑞典波罕斯浪的首次史前巖畫記錄。到了18、19世紀陸續有一些零星的巖畫報告。1879年西班牙的索圖拉伯爵第一個發現阿爾帕米洞窟崖壁畫，阿爾帕米拉洞穴巖畫的發現，才真正的解開了歐洲巖畫研究的序幕。
我國的巖畫早在4至3萬年以前就有所記載了。最早的文獻記載是遠在公元前3世紀，于戰國時韓非著《韓非子》一書。其中說：“趙王令工施鉤梯而緣博吾，刻梳人際其上，廣三尺長五尺，而勒之曰：主父常游于此”。這是記載在巖壁上足印的事。可見戰國時代巖畫風氣猶存。到北魏時，地理學家酈道元在《水經注》一書中，對所見巖畫多有記載。在其三卷（河水三）中寫道：“河水又東北，歷石崖山西，去北地五百里。山石之上，自然有文，盡弱虎馬之狀，璨然成著，類似圖焉，故亦謂之畫山也。”又說：“河水自臨河縣東經陰山南。（漢書注）：曰：陰山在河北。指此山也。東流徑石跡阜西。是阜破一個石跡阜，都因有巖畫而得名。近幾十年來，我國有關學者就巖畫方面的題目學出了不少的研究文章、考察報告等。并以出版發行了一些很有價值的專著、畫冊，并且我國巖畫的研究發展在國際上也引起了同行的關注，1991年國際巖畫委員會年會在寧夏國際巖畫研討會在中國銀川市召開，這代表中國巖畫，及其研究已經得到了國際巖畫界的認可和重視。
二、南北巖畫從內容上的分析和比較
我國的巖畫分布雖然呈現出兩大明顯的線代，但這兩大線代的特征又不是簡單的絕對對立，而是體現出豐富多彩的交叉與混雜的局面，但是在總體風格與藝術樣式上各自有趨同傾向，分別體現了南北兩種分化模式。
我國北方地區以山脈、沙漠、草原為主要地貌結構，是嚴寒的、貧瘠的，是多山的、是多石的，所以北方的原始初民為了生存在一起活動。游牧部落的生存環境決定了他們以獵牧業為主導的經濟形態，所以北方巖畫的內容多為動物。例如陰山巖畫中，就烏拉特中旗巖畫，畫幅總數約在900幅以上，畫面有獵狐、獵熊、舞者，有盤羊、北山羊、野豬、鹿、狼等野性牲畜和動物群，畫面以單體形象為主，造型樸厚，夸張，不乏生動之作，如性器挺舉的執弓獵人像、圍獵中夸張的鹿形象、中的野豬形象，如表現群體交的圖畫、動物群像、場面宏大的放牧的圖畫等。蓋山林先生稱這里為“陰山千里畫廊之首”。
而南方與北方相比是溫暖的、富饒的，是多樹、多水的叢林、山地、海岸，生活在這樣氣候溫熱、地理環境多樣化得原始初民比起北方的人民來說生存相對容易的多。他們生活資料豐富，特定的自然條件，農業，手工業，畜牧業已成為他們的生活模式。人們的主動性，已得到強調，關注社會活動和在隨后出現的階級關系成為中心，所以南方巖畫中“人”成為了重要的主題，當然動物的形象仍然在南方巖畫中，只是和北方巖畫相比沒有那么大的比重。此外還有一些天體圖像和抽象符號甚至文字來表示當時自然崇拜。當然在兩種不同的環境下，所產生的文明是不同的。例如貴州巖畫中，放牧、祈禱、騎馬人、狩獵、舞蹈、各種飛禽走獸（包括鳥、馬、狗、虎）、天體（天體、星辰）、山路和自然景物等，是貴州巖畫的主要題材內容。
三、南北方巖畫的表現方式的比較
北方巖畫和南方巖畫因為自然環境的不同，生活環境和使用工具上也大有不同，在創作地點，創作思路也有很大的不同。制作手法的區別，形成了不一樣的巖畫風格。常見北方巖畫，鑿刻的比較深、明顯、以粗線和塊面來造型，刻入巖石的表層，為的是能經得起自然的風化，雨水的侵蝕。多以傳統的原始風水為選址依據，當然也以一些位置醒目、表面光亮的大塊巖石或者地勢險峻的巖石巖壁為作畫地點。而南方巖畫選擇在遮風避雨的洞穴和巖壁上，因為南方的先民們使用的是另一種制作方法，用軟質工具沾顏料進行圖畫，也被大量應用于原始器皿上。也有一些使用赤鐵礦粉和土紅一類的天然礦物是所使用的主要顏料，配合天然植物汁液和動物的血液。這類方法和古代歐洲、澳洲以及古代印度等地的巖畫創作方法一致。
關鍵詞：蒙古族長調；美聲；比較；影響
中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：2095-4115（2013）10-98-1
長調是蒙古族人民在漫長的民族發展歷史中同艱苦的自然環境抗爭時的一種重要的情感抒發方式，其音樂風格高亢明亮、曲調悠長、節奏舒展，具有強烈的大草原遼闊蒼勁的氣息，反映了蒙古族人民熱愛生活、奔放豁達、崇尚自然的人文情懷。美聲演唱藝術形成后，陸續向歐洲其它國家擴展，并于20世紀初傳入我國。在一百多年的時間里，美聲演唱藝術已經同中國本土的民族聲樂藝術種類相互融合、影響，成為我國聲樂藝術家族的重要成員。美聲演唱藝術起源于16世紀末的意大利，最早是源自“閹人歌手”所創造的一整套歌唱方法，后來逐漸發展為意大利古典唱法的一種特殊發聲方法和聲音形式。在“古為今用”、“洋為中用”的科學發展理論指導下，比較這兩種聲樂藝術之間的異同，對于推動我國的聲樂藝術的進一步發展有著重要意義。
一、蒙古族長調和美聲演唱藝術概述
作為重要的聲樂藝術類型，蒙古族長調和美聲演唱藝術都有著漫長悠久的發展歷史，都是已經成熟了的、系統的發聲技巧和表演形式。
（一）蒙古族長調
蒙古族長調民歌有著濃郁的草原游牧民族風格，是我國北方具有代表性的民歌體裁，其音調高亢、音域寬廣，旋律起伏較大，節奏自由而悠長，曲調優美流暢；其曲式結構多為由上下句構成的樂段，或由復樂段乃至多樂段構成聯句體，多不對稱。
（二）美聲演唱藝術
美聲演唱藝術對聲音的要求較高：音色要求圓潤、光彩、清澈，共鳴充分，聲音潔凈。演唱時，演唱者要打開喉嚨，音域寬廣，字正腔圓、音波均勻，吐字清晰，能高能低。隨著歌劇藝術的發展，尤其是在演繹一些情感較為激烈的戲劇性唱段時，閹人歌手已經無法滿足劇情激烈發展的需要，在早期的意大利，歌劇表演通常是由閹人歌手來擔任女聲演唱的，因此美聲演唱藝術家便努力鉆研演唱技法，逐漸形成了一套系統、科學的發聲方法，由此產生了具有極強藝術表現力的美聲演唱藝術。
二、蒙古族長調與美聲唱法之藝術比較
蒙古族長調與美聲唱法同屬于聲樂藝術的重要類型，在對人類發聲器官的運用方面都體現出了高超的藝術技巧性，二者表現出在差異之上的藝術互通性。
音樂是人類情感抒發和表達的重要方式。蒙古游牧民族和歐洲人民因為不同的生活方式、發展歷史和價值取向選擇了不同的抒情方式，同樣也造就了長調與美聲唱法略有不同的情感表達方式。蒙古族一直生存在環境較為惡劣的北方草原上，有“驍勇善戰，粗獷豪放”的性格特點，長調在音樂上的主要特征則是曲調悠長、節奏自由、氣勢寬廣、字少腔長，唱起來激情豪放、一瀉千里，在豪邁不羈、大氣灑脫的聲音背后，聽眾更多感受到的是真摯的情意和淳樸的熱情。歐洲經歷了較長時間的教會統治，宗教使當地的民眾審美趨于節制和容忍，因此美聲唱法具有既要表現真實感情又要富于節制的雙重特質，甚至是在演繹塑造一些情感激烈的音樂形象時也是如此。不過，必須指出的是，蒙古族人民在漫漫的自然之中斗爭生存，也難免會有哀婉憂傷的情緒體驗，如果將粗獷豪放視為其外在性格，哀婉憂傷則是蒙古民族所蘊含著的內在性格，這種復雜的情緒表現在蒙古民族的音樂藝術之中，就形成了長調牧歌中“慢多快少、憂多樂少”的藝術表象。
二、長調與美聲的演唱技法及特點
長調與美聲演唱藝術在氣息、咽腔運用、共鳴及混聲等方面都存在著一定的相同與差異。
（一）咽腔的運用。長調演唱者要打開咽腔引導氣息，而美聲演唱藝術理論同樣要求歌手在意念上將咽喉部打開，向人體腔體內部做倒吸氣的狀態。從發聲技法上來看，無論是長調藝術還是美聲演唱藝術都十分重視咽腔在歌唱發聲中的重要地位和作用。在歌唱發聲過程中，無論是長調演唱者還是美聲演唱藝術家要具備借助由聲帶向下與聲帶由深部位的向上呼出的氣息之間形成作用力與反作用力、發出特殊質色基音的能力，并以這種能力建立起一個發聲支點，進而為引發胸腔、喉咽腔、口咽腔、鼻咽后腔、鼻咽前腔、頭腔等的整體歌唱共鳴管道的共鳴提供必要的可能性，以便發出的聲音可以具有持久耐力及穿透力，演繹不同風格的作品。
（二）共鳴的運用。共鳴在歌唱發聲中是很重要的因素，也是歌唱藝術中的重要表現手段，它能使人的嗓音變得清脆、明亮，更富有穿透力。演唱蒙古長調，就特別需要這種明亮、光彩、穿透力極強的、金屬般聲音，也只有這種聲音，才能在遼闊的大草原上傳送得更遠。美聲演唱藝術同樣注重整體的共鳴音色，但美聲唱法追求現場演唱效果，要求產生的聲音渾厚結實，在劇場中能夠凝而不散。
（三）氣息的控制和運用。氣息在歌曲演唱中有著重要的作用，歌曲的快慢、強弱、連頓、張弛，聲音的抑揚頓挫都同氣息的控制有直接關系。長調歌唱藝術同美聲演唱藝術在氣息運用技巧有著共性規律，二者也都十分重視呼吸訓練，認為這對歌手演唱、發聲技術起到至關重要的作用。蒙古族長調演唱藝術所使用的、具有獨特民族個性色彩的歌唱技術發聲的呼吸法，是腹式呼吸法，也稱丹田之氣法。
一是讓學生懂得古典詩詞的語言特點。想挖掘詩詞思想感情的方法很多，什么抓題目，抓注解，抓作者背景等等，結果常常抓不住詩詞的中心思想，癥結何在？因為我們很少關注詩詞語言特點，尤其是近體詩的語言特點，不能按照詩歌的語言特點和規律去閱讀理解詩歌，而常常是帶著現代漢語的語言習慣和規律去閱讀詩歌，也就當然讀不懂詩句。
詩歌語言有三個不可忽視的特點：一是凝練性，二是跳躍性，三是無序性。凝練性是指詩歌語言高度簡潔，仿佛是幾個動詞、名詞或形容詞排列而成，如“枯藤老樹昏鴉”；跳躍性是指詩句之間在字面上不是緊密銜接的，而是省略了一些信息，要知曉詩句的具體而豐富內容，還需要補充出它們之間省去的信息，如“三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心”；無序性是指詩句中的詞的順序不是按照現代漢語語法規則去組織，它是根據詩人的需要隨機決定一句詩的詞序，如“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”。因此，要讀懂古詩詞，有時要重新調整詞序。
把握了古詩詞的這些語言特點，我們才會在古詩詞的閱讀過程中作好調整與想象，準確理解每句詩的意思，進而去把整首詩詞的中心思想和表現手法。否則，錯誤的閱讀心態和方法難以與作者共鳴，也就無以知道詩詞思想情感及其它。
二是要大量地精讀古詩詞。游泳的知識技巧知道再多，但不下水嘗試體驗，一下水人就會沉入水下。理論只有與實踐相結合，才會產生作用和效能。因此大量深入閱讀古詩詞是提升詩歌理解能力的保證。只有在詩詞閱讀中去領會培養情感，尋找閱讀的真經，方能形成自己閱讀古詩詞的經驗和能力。教學實踐中發現，很多學生在古詩詞學習方面只滿足于教師講講，自己聽聽，這種簡單的表層的學習方法是不可能真正讀懂我國古文學的瑰寶――詩詞的。“絕知此事要躬行”，沒有大量詩詞閱讀經驗，就難以領會古人寄寓詩詞的心聲。
【關鍵詞】古詩詞；鑒賞；思路；要點
古詩鑒賞包括整體鑒賞和局部鑒賞，其中“局部鑒賞”又包括“關鍵句鑒賞”和“關鍵詞”（“題眼”“詩眼”“詞眼”“關節”等）“鑒賞”。 至于具體鑒賞，則應在取“精心設計，靈活用筆”，“問什么答什么”，“怎樣問怎樣答”原則的同時，把握其基本思路要點。因為“萬變不離其宗”，無論問題形式如何變化，都應以“基本思路要點”為依托。
整體鑒賞的基本思路要點一般如下。如果是詳析，律詩一般分為兩層（兩聯為一層）鑒賞或四聯分別依次鑒賞；絕句分為兩層（兩句為一層）鑒賞或四句依次鑒賞；詞，如果是長調一般分上片（闋）下片鑒賞或以句子為單位依次鑒賞，如果是短調（小令）則多以句子為單位依次鑒賞；曲，形式與詞相似，可取詞鑒賞法。可邊賞析思想內容邊體會表現技法和語言特點，也可先賞析思想內容后體會表現技法和語言特點；用語和形式可以參照“類型一”。如果是簡析，常采取如是形式和用語：作品（運用某某修辭）描寫了某某景象（描繪了一幅某某畫面）或刻畫（塑造）了某某形象（物象等），創設（渲染、點染、突出等）了某某意境（氣氛、氛圍、特點等），表現（襯托、烘托等）了作者某某思想感情或觀點態度——喜憂樂哀、愛憎褒貶性質主要取決于意境（景象、物象、形象等）特點（明暗、陰晴、冷暖、濃淡、廣狹、遠近、動靜、圓缺、險夷、清濁、吉兇、美丑、優劣、高下、賢愚、善惡、好歹等）；而后簡點其主要表現技法（古詩常用技法含修辭手法和描寫抒情法：比喻、比擬、夸張、雙關、對比、對偶、借代等；借景【物】抒情，托物言情【志】，觸景【睹物】生情，寓情于景，情景交融，即事言情，托物寓理，運用典故【借古喻今，以古自況，借古抒懷】，渲染烘托，直抒胸臆，動靜結合，虛實相生，以點帶【代】，小中見大，白描，象征、聯想和想象等）和主要語言特點（常見為：清新、自然，準確、生動、形象，簡潔、凝煉，平淡、質樸，平實、通俗，含蓄、委婉、雋永，明麗、優美，精工、典雅等）。此以杜甫詩《登岳陽樓》（昔聞洞庭水，今上岳陽樓。吳楚東南坼，乾坤日夜浮。親朋無一字，老病有孤舟。戎馬關山北，憑軒涕泗流。）（高中語文第五冊，人教版）為典型以“示例”：
1.整體簡要賞析
（示例） 簡要賞析詩歌的主要思想內容和主要表現手法（含語言特點）
首聯寫“登樓”，點題 ，引領下文；頷聯寫（登樓）所見“洞庭景觀”：觸景生情。頸聯寫己——“感嘆身世不幸”；尾聯推人——“憂國憂民傷時 ” ：即事言情。對仗工穩，動靜結合；基調深沉悲涼，風格沉郁頓挫；語言準確凝練，清新自然，等等。
關鍵句子鑒賞原則即“句不離篇”，思路要點、形式用語與整體鑒賞（簡析型）基本相同，只不過更多一些鑒賞者合情合理的聯想想象成分而已，可以說是“整體鑒賞的縮影”。
2.關鍵句（名句）賞析
（示例） 頷聯為千古傳誦名句，請賞析其意境特點及作用。
頷聯描繪了一幅典型的洞庭畫面：浩瀚的湖水勢將吳土楚地分割在一東一南，蒼茫的水域仿佛天地日月星辰在其里日夜沉浮，突出了洞庭湖銜山吞河，涵天蓋天，茫遠遼闊，雄奇壯麗的氣勢特點，展示了詩人博大的胸襟抱負，為下文的抒情創造了蒼涼雄渾的意境，成為千古絕唱，與孟浩然“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城”異曲同工。
關鍵詞（題眼、詩眼、詞眼、關節等）鑒賞，或先指明關鍵字詞，然后賞析；或提干已點明，按要求賞析。一般可通過如下思路步驟：（如果運用修辭，可點明“運用某某修辭”）結合所在語句甚至全詩思想內容，解說其含意（含象征意）——通過聯想想象，合理放大其濃縮的意境（景象、物象、形象等）——根據意境特點推知作者思想感情（觀點態度）——簡點用語特點（參照“總體鑒賞”常見語言特點）。
3.關鍵詞（詩眼）賞析
（示例1） 你認為全詩關節（詩眼）何在？為什么？
頸聯中的“孤”是全詩的關節。“孤”語意雙關，一言“舟’之孤單，一顯”人“之孤獨內心之孤苦，聚焦了詩人當時孤苦的處境和心境，為全詩感情基調所系，一語雙贏，統攝全詩。用語精工準確，內涵豐富，言簡意賅，一字寫活，全詩生輝。
一、掌握方法，品出詩意
1.抓住關鍵詞句。大部分詩詞，它的內容是圍繞一個詞或一句話展開的，這就是詩中的重點詞句，這些詞句往往是詩人思想感情的一個集中點或是全詩內容所圍繞的一個中心，抓住重點詞句有利于理清全詩的思路及詩人所要表現的思想。在教學中，必須重視找重點詞句的方法，并將它作為分析的切入口或“破譯”詩意的重點。如李白的《春夜洛城聞笛》，“折柳”的寓意是“惜別懷遠”，而詩歌的主旨正是思鄉之情，這種思鄉之情正是從聽到“折柳”曲的笛聲中引起的。可見“折柳”是全詩的關鍵。由此可知，教學時抓住重點詞句，領悟詩意就會顯得得心應手。
2.把握詩詞分類。不同類別的詩歌在表情達意、節奏韻律等方面各有特點，按內容，可分為山水田園詩（寫景詩）、詠物詩、邊塞詩、詠懷詩、詠史詩等。按表達方式，可分為敘事詩、抒情詩、哲理詩。按格律，可分為古體詩、近體詩。如了解了王維是山水田園詩代表人物之一，學生才會對王維的詩作《山居秋瞑》，描述山間清幽美景、山村淳樸民風、鄉間勤勞百姓有更深的了解，從而感受詩人心中理想的社會境界，體會王維“詩中有畫，畫中有詩”的特點。再如于謙的《石灰吟》這首詠物詩通過吟詠石灰，表達自己為國盡忠，不怕犧牲的意愿和堅守高潔情操的決心，詠石灰就是在歌詠自己光明磊落的襟懷和崇高清白的人格。 把握詩詞分類，了解其中的一些代表人物，掌握詩詞必要的知識，有助于學生消除在古詩詞學習中的一些隔閡。
3.了解詩人風格。由于作家的生活經歷、感情氣質、藝術素養等各不相同，因而在創作中表現出各自獨特的格調、氣派和趣味，這就形成了作品的不同風格。如孟浩然詩風的語淡味重、恬靜渾健，王維詩風的恬淡生動，李白詩風的飄逸灑脫，杜甫詩風的沉郁頓挫，白居易詩風的平白清新，歐陽修詞風的清麗明媚，范仲淹詞風的蒼涼悲壯，蘇軾的曠達豪邁，柳永詞風的纏綿悱惻，李清照詞風的婉約凄切等等。教師應引導學生通過積累和鑒賞練習，歸納出各個作家的風格。了解了詩人的風格，才有利于把握他們在詩詞中表達的思想情感。
4.把握語言特點。語言是詩歌的載體，語言特點有清新、平淡、絢麗、明快、含蓄、簡潔等。如賞析《春怨》，“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”此詩語言特點是清新自然，口語化。“黃鶯兒”是兒化音，顯出女子的純真嬌憨。“啼時驚妾夢，不得到遼西”用質樸的語言表明打黃鶯是因為它驚擾了自己思念丈夫的美夢，這樣非常自然地表現了女子對丈夫的思念之情。可見，分析語言是進行文學鑒賞的重要環節，只有準確地理解了作品的語言，才有可能對其進行更進一步的評價和鑒賞。
5.明確表現手法。詩詞的形象性與抒情性要借助各種藝術手法來表現，我們要了解一些常見的藝術手法。詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。描寫方式有動靜結合、虛實結合等的不同。詩歌的結構形式，常見的有首尾照應、層層深入、先景后情、過渡、鋪墊、伏筆等。主要的修辭手法有對偶、比喻、擬人、借代、夸張、反復、象征等。其他寫作技巧包括襯托、對比、渲染、運用典故、卒章顯志、欲揚先抑、聯想想象等。
二、學以致用，挖掘詩情
1.利用教材主旨穿插詩詞教學。在教學七年級語文上冊《散步》這一親情單元里面，我設置了有關“親情”的仿句練習，讓學生引用詩句來表現親情，如“親情是李商隱‘相見時難別亦難，東風無力百花殘’的悲哀，親情是曹植‘本是同根生，相煎何太急’的哭泣，親情是木蘭詩‘爺娘聞女來，出郭相扶將’的焦急，親情是賀知章‘少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰’的哀愁，親情是蘇軾‘但愿人長久，千里共嬋娟’的想念，親情是王冕‘慈母倚門情，游子行路苦’的惦記，親情是王建‘今夜月明人盡望，不知秋思落誰家’的掛念，親情是張籍‘洛陽城里見秋風，欲作家書意萬重’的欲罷不能。”
2.針對學生習慣直接引用詩句的現狀，讓學生歸納運用古詩的其它方法進行比較賞析，以便更好的運用古詩。可讓學生嘗試通過截取詩中關鍵意象，轉用古詩主旨，化用古詩意境等方式運用古詩。如很多同學擅長直接引用孟郊的《游子吟》中“慈母手中線，游子身上衣，臨行密密縫，意恐遲遲歸”來表現親情。我們就可以引導學生化用古詩，如將之改為“不管我走到天涯還是海角，永遠走不出的是母親用愛的針線編織的叮嚀；無論我是失意還是得意，永遠不會忘懷的是行裝上那密密的針腳。”相信學生經過比較，自然會清楚后一種運用更有創新意識，更有韻味。
3.歸納整理同一主題的詩詞，另辟蹊徑。如學了李白《渡荊門送別》，“仍憐故鄉水，萬里送行舟”；王維《九月九日憶山東兄弟》，“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人”；王之渙《涼州詞》，“黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”等，整理出這一組以“思鄉”為主題的詩句。可以要求學生以“思鄉”為話題，化用這些詩句，寫一段不少于100字的話。
4.充分利用天氣、時節、時事等一切生活資源，運用古詩。如在陰雨連綿的日子里，我們可讓學生用詩來訴說雨，如“雨的語言豐富多彩，它可以是內心的喜悅，滋潤著杜甫的漫漫春夜；它可以是離人的眼淚，傾訴在韋莊孤寂的夜晚，徘徊在王昌齡送別友人失落的夢中。”
主要是能夠經常回想、默誦高考語文試卷的17道題的題干。通過思考找到自己常錯考點。自己試著總結尋求破解辦法。
2、動筆勤攢
主要是積攢一些萬能的經典的獨到的理論論據，像先秦諸子散文中的名句、“四書五經”的名句、古詩詞名言警句等。這些往往能夠反映考生的傳統文化底蘊和語文素養。
其次，要練習壓縮材料，最好用“排比+（比喻）+例子+觀點”的結構。最后，要練習、積累作文開頭結尾精彩語段。
3、動眼勤看
【關鍵詞】小學語文；教學語言；作用；特點
小學生剛剛進入校園，首先要接觸的就是語文學科的學習，由于小學生對于周圍世界的理解能力和感受能力有限，因此必須做好語文教學工作，因為語文學習不只能夠幫助學生加深對中國文化的認識，還有利于為他們今后的學習生涯打下良好的基礎，提高學習其他課程的能力。在小學語文教學中，由于小學生識字水平不高，因此自主學習能力不足，他們對于知識的汲取絕大部分都是來自于教師的教學語言，很大程度上依賴于教師的言傳身教。作為一名小學語文教師，我們要真正做到為人師表，提高自身的教學語言應用能力，做好學生語文學習的啟蒙工作。
一、小學語文教學中教師語言的作用
（一）是規范小學生語文應用的基礎
小學生剛剛開始正式的課堂學習，在這個階段，教師在他們心中的形象是高大的，也是他們模仿和學習的對象，他們大部分的學習成果也是通過模仿獲得。因此作為小學教師，規范的教學語言的應用，是規范小學生語文應用的基礎，教師要做好“有聲的榜樣”，通過自己對漢語靈活和優美的運用影響自己的學生，促進學生語言應用能力的長久發展。
（二）是培養小學生語文學習興趣的關鍵
小學階段的學生正處于探索新鮮事物的階段，小學生對世界充滿了好奇，因此有趣和生動的東西更能吸引他們的注意。教師如果能夠充分利用語言的特點，讓小學語文課堂教學更加生動，不再枯燥無聊，進而激發學生的學習興趣，那么不只能夠塑造良好的學習環境，營造輕松的課堂氛圍，對于學生將來語言文字運用能力的培養和良好性格的養成，也都有積極的促進作用。
二、小學語文教學中教師語言的特點
（一）規范性和科學性
規范性和科學性是小學語文教學語言的第一要求。老師是學生學習的榜樣，教師的一言一行都在潛移默化地影響著自己的學生，尤其對于小學生而言，他們辨別事物是非的能力還比較不足，而小學階段又是他們語言習慣形成的黃金階段，因此受教師語言的影響就更大。在教學過程中，小學語文教師首先要注意自身語言的規范性，保證教學用語符合國家詞匯、音準和語言應用的規定；然后要求教師必須通過全國普通話等級考試，盡量減少方言在課堂教學中的使用，給學生創造良好的語言學習環境；最后教師們要加倍注意自己的語音、語調的恰當、自然，在教學中做到吐字清晰、聲音洪亮。除此之外，教師在課堂上還要注意語言使用的科學性，語言表達要清晰，防止自己語言出現歧義，誤導學生。另外，在教學過程中要善于抓住語言的核心和重點，提高課堂的效率，“節約使用”學生的注意力。總之，教師要樹立嚴謹的教學態度，了解授課內容的文化背景和語言背景，防止地域差異造成的知識誤解。
（二）可接受性
小學階段的學生年齡小，對于事物的理解能力差，教師在授課過程中一定要充分考慮學生的年齡特點和學習能力，禁止使用各種“高大上”的語言和文縐縐的表達形式。為了貼近學生、了解學生，教師應該多在課外下功夫，創造機會多同學生接觸，體會小學生容易接受的語言特點，加深師生之間的感情，使學生感受到教師的親切，進而用更積極的態度投入到語文學習當中。
（三）趣味性
玩耍是兒童的天性，有趣的東西對兒童有著天然的吸引力，小學生在語文學習過程中也是如此，如果課堂教學枯燥無味，教師語言平平，沒有趣味性，那么學生的注意力就難以集中；如果教師充分發揮了語文教學的趣味性，使自己的語言貼近小學生活潑好動的特點，通過自己豐富的語言表達、肢體動作和面部表情，通過多樣化、形象化的修辭手段，會帶給學生無窮的樂趣和神奇的體驗，給學生營造一個輕松的學習環境，提高小學生語文學習的積極性和活躍性，促進他們身心的健康發展。
（四）藝術性和情感性
作為綜合性的文學學科，語文的學習不只涉及文字、發音，還涉及各類文章、古詩詞的學習和欣賞，因此，藝術性和情感性是小學語文教學語言中必須關注和提高的重點。首先，教師的語言在符合口語特點和學生能力的基礎之上，要盡量做到流暢自然，遣詞造句貼切優美，在講解和閱讀過程中要做到節奏感強、條理清晰、邏輯合理。在此基礎之上，教師要做好語文內涵的傳遞，特別是一些古詩詞和字句優美的文章，教師在授課過程中，一定要注意加入自己的真情實感，通過自身語言的表達，幫助學生理解文中詞語的魅力，體會作者營造的意境，進而深入理解文章的主題思想。
三、結語
小學語文教師一定要提高自身語言的藝術魅力，充分尊重學生的主體地位，提高教學的趣味性和有效性，使學生在輕松的氛圍中努力學習，為今后的學習奠定堅實的基礎。教師也要在平時的生活和工作中加深對語言應用的理解，提高自身的綜合素質，努力提高語言的感染力和影響力，以便更好地為教學服務。
參考文獻
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第一，讀溜。古人云“讀書百遍，其義自見”。古詩詞一般都比較短小精悍，所以在簡要了解作者常識和寫作背景后，我就立即引導學生讀溜古詩詞。如何咀嚼讀溜呢？首先是解決朗讀中的字音和停頓，具體方法因學生而異，但不管什么方法都要確保每一個學生都能讀準字音和讀好停頓。其次運用多種形式的朗讀，如范讀、跟讀、齊瀆、串讀、連讀、比讀、對讀、互讀、默讀等，促使學生讀溜文本。能力較強的學生教師也可指導其讀出抑揚頓挫、輕重緩急和情感韻味。
第二，讀通。由于古詩詞大多是文言句式，語言比較精練，大多數學生理解起來還有一點難度，這就需要我們幫助學生疏通文意。古語日“通則達，達則慧”。疏通文意的方法多種多樣，但關鍵是教會學生如何譯出文意。簡單地說，就是盡量將古詩詞中的單字組成詞組，并運用“直、留、刪、補、調”的方法，準確地明了句意，從而通曉文意。
第三，讀透。白居易把古詩詞比作一棵樹，說：“詩者，根情，苗言，華聲，實義。”意思是詩這個東西，感情是它的根本，語言是它的苗葉，聲音是它的花朵，思想是它的果實。我們教學生學習古詩詞，就是要品味它的語言，感受它的情感，探究它的思想。如何教會學生讀透古詩詞呢？我的做法是先通過“知識樹”的講解，讓學生知道欣賞古詩詞的多維角度，如詩人經歷、作品背景、描述畫面、妙詞佳句、修辭手法、主題思想、作者情感、作品風格、藝術特色、寫作手法等等，然后引導學生根據每一首古詩詞的特點從一個角度或幾個角度深入探究。
特級教師余映潮先生在教《過故人莊》《游山西村》時，首先將“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”這樣來表述――詩人啊，在一個明朗的春日，在青山綠水間漫步，清澈的山泉在曲折的山谷間汩汩穿行，山路蜿蜒，一路春光。啊，又一個美麗的村莊在前頭。學生在余先生的示范引領下，每個小組品讀一聯，其中一名學生這樣寫道：“詩人啊，你輕輕地打開窗戶，一縷和煦的陽光照在窗子上，空曠的打谷場上，不時走過大公雞，菜園里彩蝶在飛舞，花兒把菜園子裝扮得分外美麗，你手里拿著酒杯，在和朋友們暢談今年的好收成。”
當然在欣賞古詩詞之前最好還能通過“知識樹”滲透一些語文專業術語，幫助學生在自主賞析詩詞時表述更準確。如評價主旨時可用“深化主旨”“升華主題”“深化意境”“意境深遠”“言近旨遠”“言簡意豐”“意在言外”“卒章顯志”“畫龍點睛”“直抒胸臆”“托物言志”“含蓄蘊藉”等；分析寫作手法時可用“呼應”“作鋪墊”“埋伏筆”“動靜結合”“虛實相生”“以小見大”“開門見山”“渾然天成”“側面描寫”“情景交融”“借景抒情”“以景襯情”“一切景語皆情語”等；分析語言特點時可用“細膩”“勾勒”“簡潔”“淺顯”“平淡”“淡雅”“描寫詳盡”“濃墨重彩”“惟妙惟肖”“體物入微”“質樸清新”“詞藻華麗”等；分析詩歌風格時可用“雄渾”“蒼涼”“低沉”“蒼勁”“悲涼”“豪邁俊爽”“沉郁頓挫”“豪放曠達”等。
