時間：2022-05-28 23:42:27
引言：易發表網憑借豐富的文秘實踐，為您精心挑選了九篇初中美術教學范例。如需獲取更多原創內容，可隨時聯系我們的客服老師。
中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）19-008-01
新課改帶來了全新的教學理念。對于美術課而言，如何把新的教學理念運用到課堂教學中來。提高美術課堂教學的有效性是當前迫切需要解決的問題。那么應該如何實施初中美術的有效教學呢？以下是本人針對如何提高初中美術教學的幾點認識：
一、初中美術教育的目的
1、培養學生的藝術氣質古人對于讀書人的定義是琴棋書畫樣樣精通，其中就包括了美術素養。溫文爾雅是中國古代讀書人的氣質，這種書生氣中包含了藝術氣質，是一種讀書人的氣魄與儒雅，也是讀書人的藝術氣質。
2、培養學生的藝術欣賞能力同樣一幅作品對于不同人的意義也是不同的。對于達？芬奇的《蒙娜麗莎》，懂得藝術欣賞的人將之奉為瑰寶，但其對于一個完全不懂藝術的人而言不過是一張肖像畫而已。培養初中生的藝術欣賞能力，對于培養他們真善美的人格精神、提高他們的生活品質具有積極的作用。
二、初中美術教學的策略。
1、融洽師生關系。和諧的師生關系在探究性學習中，起到很大的作用，新的教學理念要求教師變換角色，不僅是知識的研究者和傳道者，而且還是學生學習的促進者和引路人。因此，在整個教學活動中，教師應放下“師”的架子，尊重每一位學生人格，而不是體罰、訓斥。以學生學習的合作伙伴的角色出現，在學生心目中，才能體現出平等的師生關系。
和諧的師生關系，有利于師生彼此分享思考、體驗經驗和探討知識，及交流彼此的情感經驗，從而達成共識，實現教學目標。師生交往、互動是一個共同發展的過程。而傳統的單邊教學與新課改的雙邊教學在本質上是有區別的，如果以教為主，課堂容易陷入沉悶，沒有問題，對學生的智力開發不利。反之民主放任，學生猶如斷線的風箏。所以，創設良好的課堂氛圍是有效教學的劑。學生只有在民主平等的互動課堂中，培養學生敢問、敢疑、敢想、敢說的合作探究精神。使美麗的創作思維火花在課堂不斷閃現、讓學生成為課堂的主人。老師成為受歡迎的老師。師生在和諧的氣氛中一起成長。
2、激發學習興趣。初中美術教學中教師應首先根據本學科的特點，通過創新方法，提高學生的學習興趣，重拾學生的學習信心。隨地取材，拓展學生藝術視野眾所周知，美術課堂，需要很多的輔助材料，如：橡皮泥、積木等等，如果缺少這些材料，美術課便難以進行。為此，我提倡同學們因地制宜，從我們的身邊尋找材料，將其引入課堂。如缺少橡皮泥來制作雕塑，可以使用隨處可得的泥巴，在課堂上由老師引導，根據小時的“捏泥人”游戲開始講解雕塑；身邊隨處可取的樹皮、秸稈，還有雞蛋殼、毛線、碎布，都可以用來制作手工藝品；在教學 “身邊的物品”時，同學們桌上的茶杯、文具盒之類，都可成為美術課堂的學具，可以用來引導學生觀察。突破常規，培養學生創作靈感美術教學的兩個鮮明特征，一是要根植于生活的土壤，另一個是要培養學生的創新意識和豐富的想象力。那種墨守陳規，囿于傳統的美術教學方式，必然不能培養具有創新意識的美術人才，也不能吸引學生的學習興趣。我在教學中，經常突破傳統思維，采用獨特的教學方式，努力為學生創設輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，以此培養學習興趣，進行審美教育。如在課外寫生時，我帶領學生走進農村：廣袤的田野、湛藍的天空、迷人晚霞、裊裊炊煙、花草野果……讓學生徜徉在優美的畫卷里，學生在和煦的春風中，在婆娑的葉浪里，靜靜的感受。在這樣良好的環境氛圍中，學生的創作沖動被激發了，靈感也產生了，創作的熱情自然也就高了。
3、進行自主學習。有些教育家提出一個"重基礎、重自學、重方法"的教育理論，我認為是非常貼切實際的，培養學生自主學習是非常重要的。在美術實踐中，創新是其靈魂所在，只有創新，藝術才會有生命。因此，在美術教學中切不可"死記硬背"。作為一名美育工作者，就是學習的引導者，切不可簡單地講解傳授基本技法、步驟，應該適時引導學生發揮其自身的想象力和創造力，讓學生主動地發現問題、思考問題、解決問題。比如，我在《燈與光》一課中，首先給出兩個問題……什么是光？燈與光有什么關系？請學生分組討論，并將討論的結果寫在題板上，由組長或小組代表加以評述說明，讓學生主動地嘗試了不同光的區分方法和各種燈的制作方法，然后老師針對不同的問題進行輔導。最后讓學生創作作品，自己思考怎樣才能表現出這樣或那樣的效果呢？這個環節老師要巡視指導，表揚和鼓勵學生，提高學習的有效性。
4、聯系實際生活。學生在學習過程中，其情感態度、價值觀和人生觀會受到各種因素的影響，例如，在教學“端午節”時，教師可以組織學生進行“開心辭典”的游戲活動。通過問題的引導，不但有效激發了學生的積極性，而且揭示了知識主題，幫助學生認識了與端午節有關的知識。同時，教師可以向學生展示事先準備好的粽子、龍舟圖片、艾葉等，幫助學生更加深入地了解我國傳統文化的豐富多彩，以喚醒學生對傳統文化的保護意識。接下來，教師可以通過漫畫的形式引入主題：隨著商家的炒作，情人節、愚人節、圣誕節等“洋節日”吸引了越來越多的年輕人，相比之下，我國的傳統節日反而顯得冷冷清清。那么，在現代社會中，我們應該怎樣看待和把握傳統節日？學生們又能為傳統節日的發揚光大做些什么呢？通過與實際生活的相互聯系，使得美術教學和學生生活相互聯系起來，充分激發了學生對傳統文化的傳承意識。
關鍵詞美術教學初中美術教學創新
中圖分類號:G633.95文獻標識碼:A
1 初中美術教學的意義
美術亦稱“視覺藝術”。美術教學亦是圖畫教學，直到20世紀初才開始有了美術課的名稱。無論是在古代還是在現代，圖畫教學的任務就是要促進學生的感官、觀察力的發展，使學生認識自然界和社會中的事物，從而達到育人的目的。
初中美術教學的目的就是讓學生自由地表達自己的想法，發揮創造性，將自己在現實生活中或者想象中遇到的事物充分地通過雕塑、手工、繪畫等的方式表現出來，從而達到培養學生想象力和創造力的目的。
另外，美術教學也為師生之間的交流提供了一種更加有益的途徑。通過繪畫、手工制作、雕塑等方式，學生可以向老師表達自己的思想，對于一些學生無法直接對老師表達的，這種方法就特別有用了。
2 初中美術教學存在的問題
既然美術教學應該是一個師生交流和學生自我成長中必不可少的，那么當前初中美術教學過程中存在著哪些問題呢?主要表現在以下幾個方面:
(1)當前的初中美術教學過程中存在著教授方法單一，教授內容比較枯燥的問題。通常，在美術教學課堂上，基本上遵循的是“教師對繪畫原則的講解——學生練習”這樣的一個過程。然而，我們知道，在這樣的課堂上難免缺乏一些生氣。美術課堂不僅僅是根據教材上的內容進行教授，還需要教師將課堂教學與生活聯系起來。教授的內容更應該貼近生活，讓學生從實踐和生活中學習和發展。
(2)美術教學中缺乏對學生創造性和想象力的激發。美術教學應該是一個讓學生的靈性與大自然充分融合的過程，不僅要注重對學生的創造性的培養，還要促進學生的美感和情操的陶冶。當前初中生的課業還是比較繁重的，對于美術課程本來就不夠重視，因此，美術教師就更應該充分利用這樣的一堂課程，充分調動起學生的積極性和想象力。
(3)美術教師缺乏創造性。
教學過程中不僅要學生具有創造性，也要教師具有創造性和想象力。在當前的教學過程中，有些美術教師存在著對美術教學缺乏激情，在教學的準備上不做精心的設計和構思，一味地照教材生搬硬套，更不用談豐富教學的內容和方式了。 轉貼于
3 初中美術教學的創新
中學美術課是義務教育中學階段的一門必修的藝術教育課程，是對學生進行美育的重要途徑。它對于陶冶情操、啟迪智慧、促進學生全面發展，具有重要作用。古人早就指出:“……事必有法，然后可成，師舍是則無以教，弟子舍是則無以學。”這就是說:無論是教還是學都各有方法問題，教師的教應該為學生的學造成一種趨向和條件，以促進學生的學習。因此，如何求得較好的教學效果是當前美術教育工作者所面臨的一個重要的考驗。
關鍵字初中美術；興趣；合理評價
【中圖分類號】G614.6文獻標識碼：B文章編號：1673-8500（2013）01-0325-02
現在的實如美術課本設有專題欣賞和隨堂欣賞兩部分內容，這就向我們美術教師提出了更高的專業要求。實踐中，要求教師通過引導學生以美啟智、以美助德、以美健體、以美促勞，開發了潛能、完善了人格、促進了個性發展，充分發揮了美術教育的綜合育人功能。
1理論依據
首先，生命教育理論。生命教育理論認為，人人都是平等的，每個學生都是獨特的生命個體。受應試教育的影響，教育崇尚精英的傾向仍然十分明顯，導致語文、數學等主課學業成績出色的學生備受教師的關注，而那些富有藝術天賦的學生則長期被忽視。生命教育面向全體學生，因此，美術教學必須考慮學生的情感、態度和人格等因素，讓學生的人生有方向，生活有品味，成為有憧憬、有教養、有情趣的人。其次，建構主義理論。建構主義理論認為，人的認識本質是主體的“構造”過程，即主體借助自己的認知結構去主動構造知識。知識的獲得是學生在一定的學習情境中，借助他人（包括教師和學習伙伴）的幫助，利用必要的學習資料，通過意義建構的方式而獲得。因此，教師必須給學生提供具體經驗，通過學生積極、主動地參與去獲得知識。初中美術教學就是要提供這樣的機會讓學生去體驗，從而發展學生的審美創造力。最后，美術學習理論。讀書是學習，實踐是更重要的學習。美術課程在初中各科中是活動性、實踐性最強的課程之一。因此，初中美術教育不應該理性化、學術化，而應該在一定程度上使美術生活化，讓學生在豐富多彩的實踐活動中，興趣盎然地掌握基本的美術文化知識和技能，獲得審美的愉悅體驗，進一步增強學習美術的信心，做到“從做初中”、“從樂初中”。
2實施策略
“開放審美”教學模式的實施在整體上體現為初中美術教學活動的主體性、發展性、開放性、全面性原則。模式通過提供給學生感受、表現、創造的機會，使學生主動參與到美術學習活動中，激發了學生學習美術的興趣，并使學生獲得審美的體驗和成功的歡愉，提高了他們的鑒賞能力和表現能力。模式的實施分以下四個環節：①創境激趣。教師要誘發學生的學習熱情，激勵與喚醒學生的審美情趣。德可樂利指出：“興趣是個水閘門。借助它，注意的水庫被打開，并規定了流向。”本環節的任務是創境激趣、喚起動機、啟動思維，激發學生學習美術的興趣。興趣的激發策略可用激趣、啟趣、誘趣、引趣、導趣、評趣等方式。通過教法的創新性、形式的多樣性、內容的豐富性，使學生對美術學習熱情投入，做到樂于參與、樂于學習、樂于創新、樂于評價，獲得美的熏陶和美的享受。②開放審美。美術教學以審美為主線。本環節的任務是引導學生在“開放”的教學活動中主動參與審美，培養積極的審美態度，掌握有效的學習方法。學生主動參與審美活動，是優化美術教學活動的最基本條件。學習者的學習過程不僅僅是主動進入感覺的事物，并進行選擇、轉換、貯存和應用的過程，而且是主動學習、適應和改造環境的過程。因此，教師要引導學生感知美術、審美評美，做到自我認識、自我激勵、自我評價、自我實現，形成獨立自主的審美個性。③體驗理解。學生的體驗理解和主體參與是緊密聯系、不可分割的。羅杰斯強調：教學要以學生為中心，教師的任務是幫助學生增強對變化的環境和自我的理解。本環節的任務是通過參與活動來體驗藝術、獲得知識、變換遷移、促進理解，增強初中生的美感體驗。體驗理解的策略有教師活動直觀示范分析講解，師生活動談話釋疑；生生活動合作交流；還有網絡查詢、社會調查等形式。讓學生在感受和擴大美感的同時，得到審美的愉悅和共鳴，也促使學生在體驗理解中使思維從閉合轉向開放。④激勵創造。美術教學以培養學生的創新精神和實踐能力為重點。本環節的任務是反饋評價、促進交流、外化創新、體驗成功、激勵創造。通過創意表現和實踐練習，引導學生在“動初中，學中創”，嘗試運用創作的作品進行表達和交流。
3多元展示與綜合評價是實施美術教學生活化的重要平臺
學生的情感、態度、價值觀是學生生活世界的一部分，學生的思想態度也必然反映其中，美術課學習的實際效果是學生學習后最想看到的。學生是否能獲得成功的學習體驗同學習成果的展示和評價有密切關系，多元化的成果展現與綜合評價是學生智慧生成的外在表現。
關鍵詞：欣賞教學方法審美能力
中圖分類號：G613.6 文獻標識碼：A 文章編號：
美術欣賞是美育的重要課題之一，是培養學生視覺審美能力的有效途徑，對于提高學生的藝術修養具有特殊的作用。新版初中美術課本（人教版）每冊中至少有一個單元是“欣賞 ·評述”課題，有的多達兩個單元，由此可見它在整個初中美術教育中所占的地位尤其重要。長期以來，傳統課堂教學強調以書本知識為本位，形成重理論輕實踐，重理性輕感性，重結論輕過程的教學弊端，使課堂教學變的機械、沉悶和程式化，特別是“欣賞·評述”教學，教師在臺上講的口干舌燥，學生在臺下聽的興趣全無，這種被動的課堂教學方法已經不適應新課標的要求，新課標的實施對傳統的教學模式提出了嚴峻的挑戰，呼喚生動活潑、行之有效的教學方法。在多年的教學實踐中，我總結了如下幾點提高美術“欣賞·評述”教學的方法和大家一起來探討。
教師要有充分的課前準備。
備課是上好一堂課的前提，它包括備教材和備學生兩個方面。我們常說要想給學生一杯水，必須自己要有一桶水。教師要上好一堂欣賞課，所涉及的知識十分廣泛，真所謂要上知天文，下知地理，這就要求我們在備教材時要多搜集相關的資料，這樣既豐富了自己的知識，也增加了課的容量。備學生就要充分了解學生的年齡特征、個性特征、班級情況及接受能力等各方面。這樣，在上課時有極強的針對性，才能讓學生更容易的接受所講的內容。
充分發揮教師的主導作用，引導學生欣賞的方向。
在教學過程中，我們常會遇到這樣的情況，面對一幅作品，學生往往不知道如何欣賞，這時，教師就應發揮自己的主導作用，引導學生欣賞，給學生指明欣賞的方向，我在教學中主要從以下四個方面來來引導學生。
1、畫面直觀形象的欣賞：也就是畫面給人的視覺印象。如西班牙著名畫家畢加索的作品《哭泣的女人》，畫家用立體主義的藝術語言來刻畫這位婦女，畫面中的每一根線條都顯出憂愁的臉孔，黃色的眼眶被畫成猶如暴風雨中的覆水之舟，破裂的眼珠深陷其中，鼻梁好像是被子彈打開的一個黑洞，順著手指、手帕簌簌而落的是一片淚幕。再如我國畫家齊白石的《群蝦》圖，以精確的體態，透明的身軀表現出蝦的相貌，以及蝦在水中浮游的動勢，表現的栩栩如生。
2、藝術風格特色的欣賞：是指畫面中的構圖、色彩、透視和表現手法等，主要指繪畫的技巧方面，如意大利畫家達·芬奇的《最后的晚餐》一畫，從畫面的構圖來看，這是一種具有典范意義的體現多樣統一原則的構圖方法。由于運用了文藝復興時期發明的透視法，畫面具有很強的縱深感。又如著名畫家徐悲鴻的《八駿圖》，作者以水墨技法為主，通過線條的干濕、濃淡、粗細和疾徐的變化，寥寥數筆，便將馬的奔騰氣勢，淋漓盡致地表現出來，生動的形象躍然紙上。
3、與作品相關的邊緣內容：在欣賞優秀作品時，除了要欣賞作品的內容外，還有必要了解一下與作品相關的內容，如藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景，一是可以幫助學生更好的了解作品創作的背景，二是可以增加欣賞的趣味性。如在認識我國畫家齊白石時，可以介紹一下畫家為了畫好畫，在家中養了許多花鳥蟲魚，時時觀察，對物寫生，所以他創作的《群蝦》圖中的蝦才會如此生動、真實。
4、對作品思想內容的挖掘：對一幅作品的欣賞，不僅要靠外表，更要看他的內涵，如我國雕塑家潘鶴的作品《艱苦歲月》，作品抓住了一個生活中的典型瞬間，在游擊戰爭的艱苦歲月中行軍、作戰的間隙，老戰士掏出身邊的笛子悠閑地吹奏起來，小戰士依偎在他身邊聽得入神。作品以強烈的對比手法，表現了在衣著破爛的外表下，人物樂觀、崇高、充實的內心世界。再如荷蘭畫家凡高的《金黃色的莊稼和柏樹》，畫面中描繪了黃色的田野、墨綠的柏樹、淡藍色的山脈和淡紫色的天空，非常成功的描繪出一幅極為激動人心的景象。而作品近處的麥田仿佛在燃燒、柏樹從的形狀像火焰，山脈和云團的動蕩線條又隱藏著一種渴望，實際上畫家是借助色彩和自然形體來揭示主觀的精神世界。一幅作品的內涵是一幅畫的靈魂，是作者心靈的寫照。
積極調動學生的主體性，引導學生用自己的語言去評述美術作品
美術作品的欣賞過程實際上就是一個認識過程，是把握創造者思想意圖的過程。下面以荷蘭畫家凡高的《自畫像》這副作品為例，說明我是如何在課堂教學中調動學生的主體性，引導學生利用自己的語言來評述美術作品，展開欣賞活動的。
1、作品給你的第一感覺是怎樣的？
作品給人的第一感覺是指作品留給人的第一印象是什么，通過對作品直觀形象的欣賞，結合教師的引導，啟發學生講出對作品的看法和感覺，同時用自己的語言，如：躁動、堅定、壓抑等來描述自己的感受。
2、作品為什么會給你這樣的感覺？
引導學生把觀察到的畫面與畫家的生活經歷和社會背景相聯系，再結合自己的思想感受，解釋出產生這種感覺的原因。
3、作者想表達的是什么思想？
根據這副作品，有的學生回答在冷色調的銀灰、銀綠和藍色的和諧背景之下，表現了凡高鎮定、剛毅的面容；也有的學生說作品的背景筆法呈旋渦狀，是畫家躁動不安的心情的反映；還有的學生說凡高那雙目光堅定，但又飽受疾痛折磨而顯得十分壓抑的雙眼刻畫的生動傳神。這就使學生不僅從外表更從內涵加深了對這副作品的理解。
4、你對作品的感受是什么？
學生的生活經歷不同，愛好興趣不同，反映出來的感受也不盡相同，在學生發言的過程中，我鼓勵他們可以自由評述，發表自己獨到的見解。這樣，調動了學生學習的積極性和主動性，使學生的主體性得以充分發揮。
通過以上多種教學方法的運用，使學生掌握了美術欣賞的基本方法，并且得以開闊視野、陶冶情操，幫助學生樹立正確的審美觀。讓學生學會用美的事物去感染心靈、美化心靈，形成良好的審美心理，學會在生活中辨別美丑，提高自身的藝術修養，形成完善的、高尚的人格，推動社會文明的發展進程。
參考文獻：
關鍵詞:氣氛;情境;興趣;結構
美術課的愉快教學，就是要從本學科的特點出發，充分利用教材中的愉快因素，采用學生喜愛的靈活多樣的教學手段，來提高學生對美術學習的興趣，使學生在愉快中學到知識，本人多年來一直從事初中美術教學工作，圍繞著美術課的愉快教學，在實踐中作了一些初步的探討和嘗試。
一、教師的教態應親切自然，師生共同創造一種和諧愉快的氣氛
教態是教師在教學過程中，外部表情與內在氣質的形象反映，它對學生的學習心理和情緒有著直接或間接的影響。好的教態，學生會感到親切、輕松、愉快，有利于提高學習的興趣。教師面帶微笑，和顏悅色，會給學生愉快的暗示，學生會從中受到感染。許多優秀的教師都懂得微笑的意義，他們即使在十分疲憊或身體不適的情況下，也總是面帶微笑地走進教室，因為他們懂得，學生會從老師的微笑里感到關心、愛護、理解和友誼。同時學生也會從教師的愉中受到鼓勵，激發起愛老師，愛這門課的相應情感，所以，在學生面前，老師應永遠是親切自然的。即使是對待學困生，老師的一個真誠的微笑，一個期望的眼神，一句幽默的話，一個暗示的動作，有時比嚴厲的批評更能讓學生接受，使學生從中感受到老師對他的尊重、愛護和關懷，從而使學生能自覺改正缺點，避免產生師生間的對立情緒，所以，教師在教學活動中就應始終保護良好的心理狀態，促進師生在認識與情感兩方面的溝通，變一切消極狀態為積極狀態，師生共同創造一種和諧愉快的氣氛。只有這樣，才有利于老師自始至終貫徹積極主動性原則，使學生在愉悅的氣氛中接受美的教育。
二、運用電化教學，激發學生的學習興趣，創造良好的教學情境
美術是視覺藝術，需要通過視覺來獲取信息，這就必須強化直觀教學。傳統的教學方法常常使教學陷于枯燥乏味，如將現代化的電化教學手段引入美術課堂，使教學媒體多樣化，就可以調動學生的視覺、聽覺來參與感知，激發學生的學習興趣，有助于實施愉快教學，增強教學效果。例如，在上《水彩風景畫——桂林山水》一課時，通常采用的教學方法是同步演示法，即老師邊講邊輔導，此法直觀性很強，很適合水彩畫的教學。但由于學生的繪畫水平各不相同，老師“斷斷續續”地示范、講解、輔導，畫得快的同學想“開快車”，而畫得慢的同學又因跟不上而顯得手忙腳亂。針對這種情況，我先把這幅畫的作畫過程拍錄好，并配上優美的音樂及解說，在進行同步演示前先放錄像給學生看，讓學生先看到了這幅畫的作畫全過程，使學生感到耳目一新。這樣，畫得既好又快的同學就可胸有成竹地作畫，心里沒底的同學也可跟著老師的示范慢慢進行。這樣，既豐富了課堂的教學手段，又面向全體學生，使教學在張弛有致的和諧節奏中進行，創造了良好的教學情境。
三、重視輔導環節，優化課堂教學結構
關鍵詞：初中美術；學案教學；知識建構
新課標提出要將學生由外部刺激或知識的被動接受者轉化為知識意義的主動建構者與信息加工的主體。“學案教學”正是在布魯納發現法、探究問題訓練法等諸多現代教育理論的基礎上，將知識建構、智能開發、能力培養、人格健全熔為一爐，依據學生認知規律，按標準課時單位設計出學生學習方案，進而激發學生自主學習、探究的學習興趣，推動學生學習方式的轉變，最終完成學生角色地位的切實轉換。筆者僅結合自身在初中美術教學中學案教學的若干體會，聯系教學實踐，對此問題做一些初步的思考與探討，以期拋磚引玉，共勉共進。
一、明晰教學標準，制訂學案目標
《全日制義務教育美術標準》指出，初中美術教學正處于“綜合探索”學習領域，將此前的“造型表現”“設計應用”和“欣賞評述”進行融匯綜合，是此階段美術學習的重點，學案教學也應遵循此原則。在具體的學案設計中，教師要遵循三個基本步驟：學案主客體分析―學案目標制訂―教學活動設計。在學案主體分析中，教師應就初中學生整體的知識理解能力及生活體驗，聯系教學重難點和銜接要素，找準理論遷移、動手實踐與學習主體間的最佳結合點；在學案目標的制定上也應做到智力目標、非智力目標相兼顧，如“實用美觀的家具”一課，教師可在基本操作上要求學生掌握紙板制作的基本技法，其次就是要學生在“紙板坐椅的設計和制作”的應用課程鍛煉培養立體造型的設計能力；學習活動設計或目標呈現，教師要依據學案目標，從知識線、學法線與能力線三方面對教學任務的完成及質量反饋做有層次地方式方法設計。學習活動設計應盡可能最大限度地培養學生的自學能力，把講堂變為學堂，真正做到把時間交給學生。
二、診斷學生認知狀況，導入新課
美術教學的人文性質較為明顯，在陶冶情操、提升審美能力和形象思維能力之外，還需要學生聯系生活體驗對于將要學習的知識作出清晰的認識。換言之，教師就是要通過思考題、填空題等形式，對學生關于新舊知識點銜接的認知狀況進行診斷，并就學生知識結構中存在的問題有針對性地開展補償教學，掃清新知學習中的障礙，同時也有利于導入新課，起到激趣導思的作用。譬如在“實用美觀的家具”一課中，教師可通過課件展示多類現代風格坐椅的圖片，再組織學生按小組討論答案的形式完成以下思考題：1.座椅都是用什么材料制作的？2.現代風格座椅社會功能有哪些？“興趣是學生思維能力發展的巨大推動力。”教師要通過課件中傳統座椅與現代座椅風格的比較，再以思考題激發學生對于現代座椅美觀、實用社會功能的思考，為學生自主探究學習奠定良好的情感基礎。
三、圖例分析，引導學生自主探究
學案教學中首先應樹立“先學后教”的理念，以教學重難點為中心預設教案。同時，在學案設計中，教師應注意以學生的眼光看待、分析教材，即備課備學生，以學生的認識經驗、思維感知和研究教材，以更好地幫助學生解決探究學習中可能遇到的思維問題。在“實用美觀的家具”一課的教學中，教師可在課件中利用圖例對紙板座椅做詳細的制作圖解，并可在具體的動手實踐環節中，提供多個圖例，將學生小組按單、雙數號加以區分，要求單號組與雙號組選擇不同的圖例制作，允許小組內可交流討論完成。在各組同學制作完成后，應就其卡紙坐椅的制作方法進行討論總結，考查學生對于坐椅制作技法如折、剪、插、粘、卷的應用與思考，同時也為學案教學的下一環節設計再創造做好了理論鋪墊。
四、設計制作，綜合評價學生的學習效果
通過指導學生對基本坐椅制作技法的學習與操作后，教師應及時組織達標測試，以便學生及時鞏固知識網絡，力避遺忘，并根據教學反饋情況進行補償教學。在達標測試的題材選擇上，應注意以下幾點：測試題要緊扣本節課的學習目標，能覆蓋本節課所學內容；難度適中，以考查知識的掌握及運用為主。在紙板座椅的設計構思再制作的環節中，教師可向學生提供公園、海灘、臥室、辦公室四個不同的背景環境，要求同學們以小組合作的形式設計出一個或一套風格匹配的座椅或沙發來。在指導學生進行紙板座椅設計的過程中，教師應著重強調或提示學生的設計要遵循以下原則，即在利用簡單的材料設計制作出造型新穎、風格獨特的座椅的同時，不僅應能充分調動創造力，傳遞對生活的熱愛，還應要求學生在座椅造型、風格設計上應注意適應所選環境，并保持功能和美感、簡潔與實用的統一。在學生設計制作完成座椅后，教師還應組織學生進行作品展示交流，組織自評、互評，由教師進行綜合點評。在此環節中，還可以適當地采用小組作品競賽的形式，由組內同學選取代表本組可競選最佳創意獎的作品參與評比。
【關鍵詞】初中美術；高效教學；主觀能動性
美術是一門培養學生審美能力的美育學科，是幫助學生樹立正確審美觀念、陶冶高尚情操、提升藝術素養、訓練學生觀察力、想象力和創造力的有效途徑，對學生的身心健康發展具有十分重要的作用。目前由于美術課邊緣化的現狀，部分教師或因主觀態度的偏差，或因教學方法不當，致使美術教學流于形式，未能取得應有的美育教育效果。筆者認為，美術課的教學重點是培養和提高學生的學習興趣。教師應采取各種有效的方法，優化美術教育策略，有效提高學生的美術興趣和能力，促進學生的全面發展。
一、美術教師要把握高效課堂教學的基本要素
當前，高效課堂所倡導的基本要素有三，即學生、教師、教材。其中，學生是主體，教師是主導，教材是載體。作為美術老師，建設美術教學的高效課堂，必須堅持學生的主體地位不動搖，在教師的主導下，以適合學生學習和能力培養的教材為載體，開展行之有效的課堂教學。首先，要充分了解學生。學生是學習的主體，是教學內容的接受者，了解學生要全面、客觀、具體，不能一知半解、糊里糊涂，更不能主觀臆斷、憑空猜測。了解學生要結合學生的年齡特征，通過調查知曉學生的學科基礎，再結合學生的生活經驗和學生的內在需求，開展美術教學。對學生了解后，才能知道學生對哪些內容感興趣；才能知道學生有哪些美術學習的基礎，包括美術知識基礎和美術技能基礎；才能知道學生最渴望的學習方式。教師只有在了解學生的前提下，才能確保課堂教學有效乃至高效。其次，要充分發揮教師的主導作用。教師作為學生學習的引導者，最重要的是要通過學生能夠接受的方式，讓學生迅速適應課堂，適應老師，適應老師的教學方式和評價方式。這需要教師的教育智慧。
二、美術教師要準確定位教學目標
教學目標是一節課需要學生達成的學習任務，是方向，是準頭。離開了學習目標，學生的學習肯定是無效的。因此，美術教師一定要準確定位教學目標。首先，教學目標要具體。知識目標，能力目標，情感目標，都要向學生表述清楚或者讓學生心知肚明。只有學生知道了要學習什么，才能夠有心理準備在課堂上投入心神專注于學習。其次，確定教學目標要具有可檢測性。學生是不是完成了既定的教學目標，教師要有具體的檢測標準，不能到下課了，學生感覺一無所獲。同時，教師確定的學習目標不能超越了學生的接受程度，要因材施教，不能拔高。最后，教學目標的確定要堅持美術教學的課程特點。美術學習中要實現的“造型與表現”要達成什么學習目標，“設計與應用”要完成什么程度，“欣賞與評述”要實現什么目的，“綜合與探索”要取得什么目標取向，都是需要非常具體的語言和文字進行細致表述。不同的學習領域，有其不同的目標取向，還要充分考慮不同的學習內容。
三、美術教師要運用多種方法鼓勵學生
美術課程因為沒有列入升學檢測內容當中，因此，很多學生對美術的認識僅限于“畫畫”“涂抹”“好玩”。沒有升學壓力的學科，學生難以從心理上重視，因此，美術教師一定要運用多種方法鼓勵學生認真學習，學到知識，提高能力。首先，要注重調動學生學習的興趣，可以采用多媒體教學，運用教學課件或者動畫視頻，讓學生對需要學習和掌握的內容有直觀形象的了解，從而對所學美術知識產生濃厚的學習興趣。其次，教師要充分利用小組教學，讓學生相互幫助、相互促進。
四、美術教師要注重對學生的有效評價
對學生的有效評價是實現高效課堂的基本保障。當學生完成某個學習任務，或完成一幅美術作品時，他們最期待的就是得到來自他人的認可和肯定。人都喜歡聽別人的夸獎，聽別人說自己的好話，未成年的青少年學生更是如此。因此，教師一定要注重對學生的有效評價，充分利用課堂上學生們展現出來的精彩之處和亮點，對學生施以欣賞的眼光，說句贊賞的話，給個鼓勵的表情。當然，教師的評價一定要有針對性，要能讓學生感受到自己的進步。此外，教師還要利用學生作業和學生的美術作品對學生進行有效評價，及時對學生作業進行評價是最好的鼓勵方式，如果能夠當堂完成，學生肯定會更高興。
創作教學是提升美術教學效果的有效手段，在美術教學過程中具有不可替代的重要作用。在美術教學中，應該著力培養學生的美術欣賞水平，激發學生的創作興趣和熱情，這是基礎美術教學的必然要求。
1.美術創作教學能有效培養學生的綜合思維能力。創作實際上是一個開發大腦，激發思維的過程，在美術創作中，欣賞、寫生、積累素材、抽象構圖、創作畫作等都需要全面調動學生的思維。由二維到三維，由簡單圖形到復雜圖形都能使學生更具想象力和創造力。因此，美術教學著力培養學生的創作能力，有利于提升學生自身的綜合思維能力。
2.美術創作教學能使學生受到熏陶，有利于培育學生高尚、健全的人格魅力。完美的美術作品需要創作者以崇高的藝術境界進行創作，在初中美術教學中運用創作教學能夠使學生受到良好的熏陶，養成健全、高尚的人格魅力。
二、初中美術創作教學存在的問題
1.創作教學受重視程度不夠，傳統教學方式根深蒂固，致使初中美術教學水平很難取得顯著成就。在江蘇新教學大綱改革背景下，近年來創作教學已經逐漸受到初中美術教學的重視，但新教學方式和觀念的普及都難以擺脫固有教學障礙的束縛。傳統美術教學遵從純理論式教學，注重對學生進行美術理論知識的傳授，忽視培養學生的創作意識和激情。在這種背景下，在沿襲傳統理論多年的初中美術教學中，實施創作教學可謂是舉步維艱。
2.忽視了對學生美術創作興趣的培養，不合理的美術評價進一步打擊學生自信心，降低學生的創作熱情。興趣是最好的老師，對于美術課程，只有培養學生的創作興趣，使學生能夠有意識地主動進行美術創作，初中美術創作教學才能有效開展。當前，初中美術教學恰好忽視了對學生美術興趣的培養，學生易產生厭學心理。其次，對學生創作的美術作品，如果教師缺乏適當的評價和鼓勵，一味地否定，會打擊學生的創作自信心，進一步降低學生的創作興趣和熱情，不利于美術創作教學的實施。
3.初中學生在美術創作教學中的主體性得不到體現。創作是一門主觀性思維顯著、個性特點鮮明的藝術展現，在創作的過程中，需要發揮創作者的主觀能動作用。在當前初中美術的創作教學中，創作的主體并未回歸學生，美術教學方式依然停留在依靠傳統的教師講授的怪圈中，學生的主體作用長期被埋沒，創作教學難以發揮重要作用。
4.美術創作教學脫離生活實際，缺乏營造良好的創作情景。藝術來源于生活，是對生活的一種真實寫照。藝術創作具有主觀性，所以美術創作才能夠如此豐富多彩。在初中美術創作教學中，只有營造良好的創作氛圍和情景，更多地展現現實生活元素，使美術創作從生活中來，到生活中去，才能真正激發學生創作的靈感和熱情。我國初中美術創作教學脫離生活實際的情況嚴重，在美術課堂創作教學中忽視對創作環境的營造，導致學生的創作意識和激情大打折扣。
三、初中美術開展創作教學的可行性措施
1.高度重視創作教學，把創作教學作為初中美術教育的重要突破口。多年的傳統美術課堂理論教學使美術教學水平難以獲得提升，在新時期，結合初中美術教學大綱的要求，重視創作教學并將其作為突破美術教學瓶頸的重要方式。
2.培養學生的創作興趣和熱情，提升美術創作教學的效果。學生的創作興趣是美術創作教學的重要基礎，只有建立在興趣基礎上的教學方式才能真正取得好的成效。因此，在初中美術教育中，培養學生的創作興趣是第一要務；其次，應樹立正確、恰當的評價方式和標準，既要科學評價學生的創作作品，又要給學生一定的鼓勵，使學生保持應有的創作興趣和熱情。
關鍵詞：高效教學；教學起點；組織引導；實物操作
盡管新課程倡導學生自主發展，提倡素質教育，但是，由于中高考還是選拔性考試。現實的基礎教育教學仍然沒有走出應試教育的怪圈。只有那些與中高考相關的學科，例如，語文、數學、英語、物理、化學等學科才能引起學生的重視，政治、生物等其次，而諸如音樂、美術等學科甚至被學生認為是“可以用來放松”的，或者用來學習“有用”學科的課程。常常見到一些學生在美術課堂上看其他學科教材或者做其他學科的作業。在這種情況下，初中美術教學的低效性現象十分明顯。那么，如何才能扭轉這種被動的局面、實施高效教學呢？
一、把準教學起點
充分地了解學情，使教學活動從一開始就能被學生所接受。首先，要利用舊知識引出新知識，讓新知識自然地由舊知識遷移而來。其次，幫助學生確立學習目標，激發學生的學習興趣。在教學過程中，教師通過引導、激發學生的興趣可以達到吸引學生注意力、提高課堂教學效果的目的。除此以外，最有效的方法應該就是準確地幫助學生設立學習目標了。這種教學方法很實用，通過預先設定的目標，不僅可以吸引學生的注意力，還能激發學生的學習動機，讓學生對知識的重點、難點有所把握，并主動地進入到學習情境中。例如，在進行“室內裝飾品的設計和制作”教學時，教師可以先給學生布置一項任務：盡可能多地收集身邊的物品，然后我們看一看哪位同學收集得最多？在任務的驅動下，學生都想完成心中的目標，他們紛紛收集隨處可見的一些物品，藝術鑰匙鏈、小禮品、布娃娃，等等。上課時，教師讓學生介紹他們收集到的東西，他們的熱情都很高，課堂氣氛很活躍，學生也全身心地投入到學習活動中了。
二、巧妙組織引導
首先，要通過聯想教學激發學生的創造力。即老師要想方設法把課本上的知識與學生的生活聯系起來，并引導學生感悟到這種聯系，讓學生感到生活中處處有美術，美術課堂能幫助他們發現生活中的美、解釋生活中的美。這樣，學生就會產生學習興趣，學習起來就更加積極主動了。教師在教學過程中，要盡可能選取學生生活中的事物進行描繪，欣賞類的教學也盡可能要調動學生已有的生活經驗，讓他們感覺到美術的魅力。例如，教師可以針對低年級學生的特點，設計“壁報的編輯制作”這樣的課程，鼓勵學生隨意合作。引導他們討論與探究，充分地利用被學生所熟知的素材，通過個性化的制作，如剪報、粘貼、折紙、繪畫與抄寫等手段進行聯想，通過組合與變異等把他們的想象變成現實。通過這樣的教學，學生都有了很大的收獲：折紙折出了孩子們的智慧、動漫人物表現了孩子可愛活潑的個性、個性的小壁報展示了孩子的才氣。其次，要用直觀的教學激發學生的學習熱情。初中學生的形象思維比較發達，他們也樂于接受直觀形象的事物。教師要盡可能把教材形象化、把教學直觀化。例如，在講授有關中西方繪畫的欣賞這部分內容時，教師可以把自己的油畫作品拿到課堂，這樣很容易吸引學生，讓學生感受到實實在在的藝術，也會使他們感到，藝術離他們并不遠，會使學生產生動手創作的沖動。
三、進行實物操作
在課堂上，教師可以指導學生利用事先準備好的實物進行與美術教學有關的實驗，這樣，他們通過動手操作得來的知識就會很深刻，同時，學生的積極性調動起來了，課堂氣氛會很活躍，還可以讓學生在做的過程中學會學習、形成良好的習慣。例如，在進行“和諧溫馨的生活空間――襪子娃娃的制作”這部分內容的教學時，可以這樣做：上課之初，教師拿出早就準備好的漂亮的娃娃。這幾個娃娃很是惹人喜愛，它們生動形象、造型別致，學生的熱情一下子上來了，紛紛猜測：這節課要做什么呢？學生的期待是對高效課堂的最好鋪墊，教師可趁熱打鐵：“大家猜一猜，老師拿的是什么東西？”“當然是娃娃啊。”“回答正確，但大家知道這是用什么材料做的嗎？”教師一邊說一邊把娃娃交給學生傳看。當學生發現材料是襪子時都顯得很興奮。看得出他們也想試一試，于是教師把事先準備好的襪子拿出來，還有必要的各色的線以及珠子等，引導學生研究怎么利用這些材料制成娃娃，然后鼓勵學生分組動手實踐。這樣，教師利用學生喜歡新奇、愿意動手的特性，用簡單的實物引導他們進行實踐，就收到了預期的效果。
總之，高效課堂教學的關鍵就在于吸引學生的注意力，引發學生的探究興趣，讓他們主動學習、積極探究。這樣，學生就會自覺自愿地進入學習情境，高效的課堂教學自然就會達成。
參考文獻：
[1]李森，伍葉琴.有效對話教學：理論、策略及案例[M].福建教育出版社，2012.
[2]楊建賓.初中美術新課程教學論[M].高等教育出版社，2003.
