時間：2023-03-21 17:15:27
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打造文化產業中的高端形態，在當今全球化的社會大格局下，應用技術系統成熟不斷進步，網絡信息化完備，各種高新技術可以一夜之間傳遞到世界的每一個角落，充分發掘和利用傳統文化與新興的廣播影視、動漫、音像、傳媒、視覺藝術、表演藝術、工藝與設計、雕塑、環境藝術、廣告裝潢、服裝設計等方面創意群體的聯系和融合，通過網絡與世界接軌，生產出具有獨特文化氣質的國際級文化產品，這才是產業轉型中真正的目標形態。以世界級非物質文化遺產項目凌源皮影為例，傳統的皮影戲受到影視、網絡、娛樂等消費方式的沖擊，演出市場日漸萎縮，雖經政府和相關社會人士保護和推廣，但仍然不能擺脫后繼乏人的現狀，在這種情況下，相關文化公司推出了皮影雕刻藝術品的這種衍生品，用皮影的造型藝術開拓新的市場，也有把傳統皮影連本戲錄制成音像制品發售，近期又創編制作了以紅山文化為題材皮影戲數字電影，這些都使皮影戲傳統單一的舞臺表現形式得到了多方位的擴展，試想如果設計制作皮影動畫片，皮影故事書，皮影裝潢，在皮影戲表演中引入場景投影，加入聲光電新元素，使皮影藝術變得豐滿而立體，這樣的創意不但會使古老的傳統文化項目以嶄新的面貌呈現給受眾，而且豐富了產品種類，延伸了產業鏈。文化遺產需要保護，但以文化創意作為形式的發展才是更好的保護。
二、集聚或集群化發展是文化創意產業發展的基本空間形式和組織形態
在產業集聚發展的路徑上不同國家或地區具有各自的特色，一種是由市場機制作用下各類經濟主體自發集聚形成的產業群落，另外一種是以地方政府主導下通過園區建設形成的文化創意類產業園區，這也是當今中國各地包括朝陽在內，應該大力推進文化創意產業集聚發展的主要模式。朝陽地區由于地理自然環境、以及經濟發展體制等多種因素作用，長期以來經濟基礎相對薄弱，雖然歷史積淀的文化資源深厚，但文化創意產業發展卻相對落后，對地區文化缺乏系統而深入地梳理和認識，對文化創意的理解也比較膚淺，大型資本在文化創意產業上的投資力度不夠，所以難以形成氣候。以化石和“戰國紅”瑪瑙為例，遼寧朝陽被譽為“古生物化石資源寶庫”，因為稀缺和獨特，多數化石資源禁止發掘和交易，但仍有部分魚類、昆蟲類動物化石和大量木化石可以在市場上流通。從目前市場上化石相關產品來看，動物類化石一般以盒式或鏡式裝裱，作為禮物或禮品出現，這些商品大多形式比較單一，包裝也簡單；木化石和“戰國紅”瑪瑙品質出色，除打磨拋光陳設外，多雕刻成玉石類擺件、吊墜、手鐲等，但因為朝陽地區本地的做工手法粗獷，不精致細膩，在生產環節又多為一人到幾人組成的小作坊式生產，對原材料缺乏前期的設計，導致產品制作簡陋粗糙，不但產品附加值低，還浪費了石料資源。化石文化產業發展的瓶頸其實主要是缺少高端產品的帶動，雖然政府也設立了慕容古街等化石產品交易集散地，但總的看多是小門戶的制作和經營，生產和制作、銷售各環節都缺乏層次，缺少龍頭企業的帶動。用龍頭帶動，集聚或集群化發展，促進化石文化創意產業園建設勢在必行，2013年11月論證通過的《朝陽市化石文化創意產業園區總體規劃方案》為朝陽化石文化創意產業園區后續建設發展提供了強有力的智力支持，可以設想，化石文化創意產業園可以為化石類創意文化發展向上邁一大步。另外，這類資源的開發不應該僅僅停留在實物的深加工和包裝設計上，還可以依托本地的其它文化基礎和資源，進行整合和重新創意，在影視、動漫等的文化產業品種里發掘和創新。
關鍵詞：文化創意產業；金融危機；產業發展
前言
金融危機早已像瘟疫一樣在全球蔓延開來，在全球金融環境一片混亂的情況下，中國在應對這一次金融危機的挑戰的時候，卻在一些行業看到了希望和機遇，文化創意產業就是其中之一。發達國家的發展經驗證明，當人均GDP在1000-5000美元時，拉動經濟增長的主要動力是制造業、加工和傳統服務業；當人均GDP在5000-10000美元之間，拉動經濟增長的主要動力在科技創新、創意產業、高科技產業和服務業產業。中國的長三角地區的經濟發展，已經完全可以滿足這類要求。所以在這樣混亂的時候文化創意產業反而顯示出了自己的光輝，展現出了朝陽產業的魅力。
一、現階段中國文化創意產業發展背景
（一）國際經濟發展現狀
2008年,美國次貸危機爆發,逐步演變為金融危機并向國外擴散。特別是2008年9月份以來,國際金融形勢急劇變化,迅速演變成自上世紀大蕭條以來最嚴重的國際金融危機。全球各國包括文化創意產業在內的各個行業都受到了相應的沖擊，主要體變現在:
金融機構面臨嚴重的信用危機和經營危機。無論是美國還是世界其他國家都未幸免，金融市場呈一片混亂。美國五大投資銀行破產，特別是具有150年歷史的雷曼兄弟投資公司的破產，使得世界各國銀行和投資人損失巨大。部分國家財政危機，國家經濟瀕臨破產。金融危機發生后，冰島、波蘭、匈牙利、烏克蘭、阿根廷和巴基斯坦等國家經濟瀕臨破產；為了應對此次金融危機，各國政府不得不為銀行大量注資或收歸國有，但仍然難以避免大批金融機構倒閉和經濟衰退。
世界經濟將步入較長時間的衰退。由于世界經濟一體化，世界經濟必然面臨一輪較長時間的衰退。其主要體現在：訂單與消費的急劇下降，使眾多企業經營困難。通用等大企業的倒閉或減產。金融業、制造業、建筑業就業人數的下降；世界失業人數的激增，據經濟合作與發展組織和國際勞工組織預測，2009年全球失業人數將達到創記錄的2.1億。除此之外，世界各國股市連連暴跌，大多下跌幅度在40-70%之間，給世界各國投資者帶來約30萬億美元的損失。
但是根據過去的經驗來看，在經濟危機時引起的人們的信心不足和精神上的空虛與不滿往往增加了人們對文化創意產品的需求量，有時更形成短時間的井噴。
（二）金融危機下中國經濟發展現狀
全球金融危機給我國經濟發展帶來了前所未有的沖擊,負面影響超出了原來的預期。
1.對經濟增長的影響。在國際金融危機快速蔓延和世界經濟增長明顯減速的影響下,我國經濟下行風險比預想的要嚴重,據國家統計局初步核算,2008年國內生產總值比上年增長9.0%,為2003年以來最低水平。
2.對投資的影響。受金融的牽制，固定資產投資增速持續下滑。面對當前存在的諸多不確定因素和潛在風險的經濟形勢,企業對經濟增長信心普遍不足,加上國際金融市場流動性明顯不足和國內銀行放貸更趨謹慎等因素,企業投資的意愿和能力。
3.對進出口貿易的影響。我國經濟對外依存度相當高,進出口總額已相當于GDP的2/3左右,其中美國、歐盟、日本等發達國家和新興經濟體是我國的主要出口對象。這次金融危機使這些國家經濟走向衰退或增速放緩,從而對外需求降低,進口萎縮。2008年11月份我國外貿進出口形勢急轉直下,是自2001年10月份以來首次出現負增長。出口方面,11月出口增速由上個月增長19.1%逆轉為下降2.2%;進口增速由上個月增長15.5%逆轉為下降17.9%。
4.對消費的影響。由于國內外經濟環境不景氣、股市低迷、企業效益下滑、失業增加等因素,降低了居民收入預期,消費增速開始放緩,一些消費熱點明顯降溫,消費者信心逐漸下降。1～11月,全國商品房銷售呈現負增長態勢,商品房銷售額和銷售面積累計增幅分別下降18.3%和19.2%,住房消費處于2000年以來最為低迷的時期。
5.對工業生產的影響。全國工業生產增速迅速回落,對沿海地區影響時間早,對中西部地區影響速度快。下半年以來,東部地區規模以上工業增速連續6個月下滑,平均每個月回落1.3個百分點;而中西部四季度才出現明顯回落,平均每個月下滑3.5%和2.8%。
6.對主要行業和企業的影響。2008年下半年以來,受產業聯動傳染機制影響,受金融危機影響的領域由外向型行業正在向內向型行業擴散,多數工業行業的生產增速開始放緩,特別是一些產能過剩行業受到的沖擊更大。1～11月份,電力、石化、冶金、有色、建材、機械、電子、紡織、輕工、醫藥和煙草等11個大類的工業行業增加值增速均低于上年同期。從企業層面來看,受國際國內需求萎縮、原材料市場價格大幅下降等因素影響,部分企業經營困難。不少企業訂單明顯減少,庫存大幅增加,資金嚴重短缺,一些企業不得不限產半停產或停產。
2008年下半年開始，由于上述情況的發生，文化創意產業方面的資金鏈條呈現出了不同程度的斷鏈現象，資金的缺乏使許多在進行的項目無法繼續；文化創意產品的出口受阻，海外市場減少；消費者對文化創意產品的消費能力明顯減弱，導致該行業呈現短期的低迷。而隨著金融危機的繼續，經濟的持續低迷使人們對未來的信心不足，反而引發人們對精神文化產品的渴求，促使文化創意產業在這一時期又突發出無限的潛力，市場需求量的大增，吸引了眾多的投資者，使該行業有更加充足的資金進入，出現良好發展的態勢。
二、金融危機下中國文化創意產業發展情況和問題
（一）中國文化創意產業發展情況
2005年就有統計顯示，全世界文化創意產業經濟每天創造著220億美元的產值，并以5%的速度遞增，占全球GDP總量超過7%。因此，文化創意產業被冠上“朝陽產業”或者“黃金產業”的稱號，各國政府都鼎力支持著國家文化創意產業的發展，使該產業的發展乘風破浪。我國各地區都出臺相應的政策以支持文化創意產業的發展，使北京、上海、深圳、廣州、重慶、杭州、長沙、成都等地的文化創意產業發展尤為迅速。例如上海創意產業中心于2005年初正式掛牌運作，上海市政府出臺了十一五期間創意產業發展重點指南。上海改造利用了100余處老廠房、倉庫，形成了獨特的創意產業園區，如昌平路新型廣告動漫影視圖片生產基地、共和新路上海工業設計園、楊浦區濱江創意產業園等。2010年上海世博會的舉辦，為該市創造了良好的文化創意產業發展的契機。根據上海統計局的預測，文化創意產業將是十一五期間上海經濟發展的重點，占GDP得比重也將增加到10%以上，爭取用20年時間建成全球最有影響力的創意產業中心之一。而北京為迎接2008年奧運會，早已大力推進文化創意產業的發展。每年撥出5億的專項資金，支持文化創意產業的發展。包括對北京數字娛樂產業示范基地北京798藝術區、北京潘家園古玩藝術品交易園區、北京宋莊原創藝術與卡通產業集聚區和中關村軟件園區的支持。
與全球金融環境的一片看跌的形式相反，我國的文化創意產業帶著逆流而上的力量形成了一股暖流。以北京、上海、深圳三個創意產業發展比較早也比較完善的大城市為例，2008年，北京經濟增長12.3%，創意產業增長19.4%；上海經濟增長13.3%，創意產業增長22.8%；深圳經濟增長15%，創意產業增長25.9%。顯而易見，這三大城市的創意產業增長幅度都遠遠高于其經濟增長幅度.
金融危機反成為文化創意產業發展的契機。一方面由于金融危機初期的影響，資金鏈斷裂，通常投入到金融、地產、制造的大批資金由于投資風險加大，投資信心不足而轉投到創意無限的文化創意產業當中，加快了創意產業的發展速度同時也加快了其他行業的產業調整。另一方面在金融危機下，低迷的經濟，大企業的倒閉導致大量的裁員，使不安的因素四溢，不穩定、動蕩的社會使人們的內心更加的迷茫不安，這個時候人們需要一個可以宣泄的出口，而創意產業在這時迎合了這個需求。以致文化創意產業在這個時期逆市發展，同時我國在十一五期間就提出了對文化創意產業的重點扶持和重點發展，多個省市都將創意產業作為未來經濟發展的突破口，推進了其的快速發展，以帶動其他相關產業的發展。
（二）中國文化創意產業發展存在的問題
我國的文化創意產業的發展還存在許多的不理想和局限性。其呈現的問題主要有：
1.理論研究落后于實踐，許多人對創意產業的內涵、外延、特點及其在經濟發展中的作用等方面認識比較模糊，我國尚未核定文化創意產業的門類。目前對創意產業政策的理論分析仍語焉不詳，政策設計明顯缺乏基礎理論研究的強力支持，使文化創意產業的理論研究明顯落后于實踐，實踐中涌現出來的一系列問題得不到理論的支持，在理論層面無從應對，相關的專業書籍和資料都較為陳舊，跟不上快速發展的該行業的要求。
2.特色不足。我國是多民族國家，各個民族保留著獨特的民族風情，各個地區有豐富的區域文化有著深厚的文化底蘊，近幾年地區政府逐漸重視發掘特色產業，如休閑旅游業，但在產業結合地區特色上，我國仍然發展得不足，例如在黃山景區和在張家界景區買到的旅游紀念品都大同小異，無非是水晶工藝品、玉石、茶葉、中藥材之類，并且相似度極高。這些紀念產品的開發完全沒有將結合當地的人文環境、民族特色、景色風光的特點結合進去，缺乏地方特色和新意，完全不具備紀念意義。這說明目前的創意產業在有效結合民族特色、區域特色方面做的還遠遠不夠。
3.人才缺乏。我國創意產業的人才培養機制有待創新，傳統教育培養的學生基本上追求標準化、規范化、規模化，相近的思維方式和工作方法直接導致創造性人才的不足，特別是具有高度敏感性和直覺感悟的人才奇缺，人才的素質無法滿足產業需求，尤其是在將文化和科技緊密結合的創作環節，原創能力和核心創意能力亟需提高。這種情況的出現，一方面是因為社會對創意產業人才的培養重視不夠，創意產業還沒形成獨立的人才培養機制，人才大多來源于傳統產業；另一方面是因為我國的文化創意產業起步較晚，許多方面都還處于摸索階段，文化創意產業人才究竟要如何培養還沒有一套成熟的培養方法。雖然全國已經有40多所高校開設了與文化創意產業相關的專業，但是培養方式陳舊，停留在理論層面，缺乏相應的實習基地，當然很難講理論與實踐相結合，更無法適應該行業的變化。美國南加州出了很多的藝術和影視人才，因為它靠近好萊塢，很多的課程直接搬到了好萊塢，許多一線的經驗也就直接傳授給了學生。
4.知識產權保護力度不夠。產權保護是創意產業發展的關鍵因素，而我國在這方面是比較落后的，相關法律法規還不完善，執行力度也不夠。突出的表現是我國產業化水平低和知識產權的保護還不盡人意，知識產權保護不力不夠，各種盜版產品泛濫，很容易對創意產品的創造者造成傷害，從而損害產業的發展例如像2008年大熱的動畫片《喜洋洋與灰太狼》，雖然有官方授權的衍生產品制造商，但是市場上喜洋洋的盜版衍生產品隨處可見；早在上海世博會開幕前半年，上海的市中心、地鐵站通道等人口流動大的地方就已經出現販賣假冒的世博吉祥物“海寶”的攤販。這些情況不僅對相關企業造成嚴重的經濟損失，對國家形象的樹立也是不利的。
5．文化創意產業的園區建設低端化傾向明顯、區域合作層次較低，完整產業鏈尚未形成。近幾年，全國各地的文化創意產業園區建設方興未艾，對文化創意產業的集聚發揮了一定的作用。但是，由于缺乏統一的科學規劃和完善的配套服務體系，不少文化創意產業園區中的創意企業規模小、原創能力不足、核心競爭力弱、經營模式亟須創新，導致文化創意產業園區建設背離了創意的核心而重回產業低端，完整的產業鏈尚未形成。在地域合作方面，以珠三角地區為例，文化創意產業發展呈各自為戰的分割狀態，未能形成有效的合作聯動機制與粵港澳的合作更是停留在較低層次。此外，創意產業雖與高科技行業（如動漫、軟件等）互動較多，但是向傳統產業的滲透不足，自身的產業鏈未能得到有效整合和延伸，影響了文化創意產業的深度開發和具有核心競爭力的品牌塑造。
三、發達國家的文化創意產業發展經驗
“文化創意產業”通常包括廣告、建筑藝術、藝術和古董市場、手工藝品、時尚設計、電影與錄像、交互式互動軟件、音樂、表演藝術、出版業、軟件及計算機服務、電視和廣播等等。文化創意產業的知識密集型、高附加值、技術整合性,對于增強城市文化競爭力、提升產業發展水平、優化產業結構具有不可低估的作用。目前,全球每天自創意經濟創造的產值是220億美元,并以5%的速度遞增。在一些國家增長得更快,美國為14%(1996年開始,美國文化創意產業增長率已超過其他所有傳統產業,成為美國最大宗的出口產品來源),英國為12%(文化創意產業增加值占經濟總量的9%)。
許多國家很早就注意到了文化創意產業的價值和活力，投入和發展文化創意產業，而他們的發展經驗正是我們所需要的
（一）英國經驗
英國是最早提出創意產業的定義和內容的國家，也是第一個政策性推動創意產業的國家,創意是人類的高級思維,更需要高端的政府服務。所以英國成功的要訣即是運用政策扶持文化創意產業。1997年5月布萊爾出任英國首相,第一件事就是成立英國創意產業領導小組,把推廣文化創意產業作為拯救英國經濟困境的有效辦法。創意產業的推動政策主要包括:創意出口推廣、教育及技能培訓、協助企業融資、稅務和規章監管、保護智慧財產和地方推動自等6項,是目前國際上產業架構最完整的文化產業政策。同時強化財政、金融調控，為創意企業提供強有力的資金支持，英國政府協同金融界和有潛力的民間投資者為它們提供資助，逐步建立強大的創意工業財務支持系統。以獎勵投資、建立風險基金、提供貸款及區域財務論壇等方式作為對文化創意產業的財務支持。例如英國科學、技術及藝術基金會為具有創新能力的個人從業者提供發展資金；政府的小型公司貸款保證計劃為蘇格蘭企業連續5年提供2500萬英鎊作為創意種子基金。正因有這樣良好的扶持政策，才使英國從1997年以來文化創意產業年均增長9%,大大超過傳統工業2.8%的增長率,是其他產業的3倍。2002年文化創意產業增加值達809億英鎊,占經濟總量的9%,顯示英國經濟從制造型向創意服務型的轉變,英國成為僅次于美國的第二大創意產品生產國。
（二）美國經驗
美國文化創意產業最為發達的國家,文化創意產業產值占GDP的5.24%;創造就業800萬個,接近全國總就業人數的6%。在1977-1997年間,版權產業的國內生產總值平均年增長率達到6.3%,而同期美國國民生產總值年增長率為2.7%。在1977-1997年間,版權產業的國內生產總值平均年增長率達到6.3%,而同期美國國民生產總值年增長率為2.7%。在這20年間,美國版權產業就業人口翻了一番,達到380萬人,占美國就業人口總數的2.9%平均年增長率達到4.8%,而同期美國經濟就業人口平均年增長率為1.6%。1997年美國版權產業從國外銷售和出口中創利668.5億美元,超過了包括農業、汽車、汽車配件和飛機制造在內的所有主要產業。——2001年,美國的版權產業為國民經濟貢獻了5,351億美元左右,占國內總產值的5.24%。自20世紀30年代以來,美國已遭遇了多次經濟危機。盡管每一次經濟危機所處的時代、產生的根源、波及的范圍、帶來的影響各不相同,但美國文化產業卻愈挫愈勇,以百老匯和好萊塢為代表的文化產業往往成為蕭條時期的經濟增長點。
從20世紀30年代席卷全球的經濟危機結果來看,美國的文化產業和文化企業不僅沒有受到沖擊,反而逆勢而上,獲得了更大的發展空間和更快的發展速度,像美國迪士尼、蘭登書屋和美國的電影工業等,均是在那個時期發展壯大起來的。由此帶來了大量的就業機會,有力地拉動了經濟增長。
美國在文化創意產業方面的成功主要歸功于兩方面：
一方面是美國高度重視對創意產業的基礎設施建設和科技投入，科技含量高已成為美國創意產業的一大特征。以影視業為例，每一項可能對影視產業的創制與傳播產生影響的科技成果，幾乎都會同步運用于電影電視之中。在大眾傳媒領域，如印刷復制、錄音錄像、電子排版、網絡傳輸、數字化、地球通訊衛星等高新技術的廣泛應用，使美國創意產業具備了向全世界擴展的“橋梁”和“利器”。在圖書和唱片業，利用互聯網技術開發的網上售書等業務，極大地促進了其銷量的增長。
另一方面美國重視創意園區建設，創建企業孵化器。創意園區是一種介于政府、市場與企業之間的新型社會經濟組織和企業發展平臺，它通過提供一系列企業發展所需要的管理支持和資源網絡，幫助處于初創階段或相對弱小的新創企業，使其能夠獨立運作并健康成長。1956年，美國人喬曼首次提出了孵化器概念，并在紐約成立了第一家企業。從1980年到2001年，美國的船業園區數量從12個迅速發展到900個以上。美國創意產業園區主要有4種形式：政府主辦的園區、私人主辦的園區、學術機構主辦的園區、公私合營的園區。這些園區層次分明，分工明確。目前美國很多創業園區集團本身就是新創企業，它們不僅向其他新創企業提供辦公場所和設施，而且還提供更加全面的管理咨詢，包括企業發展和技術開發、市場營銷、競爭研究分析、法律顧問、會計等。這種模式的優點在于通過創業者和風險投資的聯合，將巨額資金與大量具有創意的新創企業結合，同時喜迎了大批優秀的管理人才加盟。
（三）日本經驗
日本在近20年來,幾屆日本政府都把發展資源消耗低、附加值高的文化創意產業作為一項基本國策。日本的創意產業發展有自己的特殊性。首先是有比較成功的市場動力機制日本創意產業的飛速發展得益于市場動力機制的成功解決，如日本在照顧國情因素和吸收西方文明的基礎上創造出了一種物質動力與精神動力并重，獎勵與懲罰、競爭與合作相結合的綜合型的動力機制。同時日本社會所極力提倡的“命運共同體”與“團隊精神”都很自然地使個人之間形成了一種緊密的合作關系。其次是比較嚴密的宏觀經濟計劃。日本政府在宏觀經濟政策上發揮了巨大作用，從而形成了政府主導型的文化創意產業模式。政府宏觀經濟政策的主要功能是制定發展戰略和經濟計劃，經濟計劃對企業起著“指導”、“引導”和“預測”的作用。1996年，日本確定了“文化立國21世紀方案”；1998年的“文化振興基本設想”又提出，要把文化的振興提高到國家最重要的位置；強調對文化進行重點投資，認為對文化的投資是對未來的先行性投資；2003年又制定子“觀光立國戰略”。對振興地區和地方文化，日本政府明確規定：政府應支持地區文化活動，包括重新挖掘、振興具有地方特色的文化遺產、民間藝術、傳統工藝和祭祀活動等；制訂長期規劃，對具有地方特色的文化藝術提供全面支持；中央政府與地方政府聯手舉辦全國規模的文化節。
（四）韓國經驗
韓國發展文化創意產業的總體戰略主要有三步。第一步是實行立法保障。以此來明確產業發展方向，規范經營秩序，凝聚國力、民力，確保文化產業高效有序發展。1999年2月，韓國頒布了《文化產業振興基本法》，界定了文化產業的范疇，對政府扶持文化產業的職責范圍、實施手段、運營規則、組織機構、財源籌措及使用方法，均做出具體規定，做到政策落實，有法可依。依據該法，韓國政府1999年至2001年先后制定和實施了《文化產業發展5年計劃》、《21世紀文化產業展望》和《文化產業發展推進計劃》等，對文化產業發展進行戰略規劃和政策引導，針對不同階段出現的問題，適時采取有效的扶持對策。第二步即打開資金瓶頸。資金供給是文化產業發展的“血脈”。韓國根據文化產業發展規律，貫徹“選擇與集中”的原則，對選定的重點扶持對象，從創業到研發、創作、制作和營銷、流通的每個階段，都提供必要的資金扶持。亞洲金融危機爆發后，韓國在國家財政全面吃緊的情況下，文化事業預算反而逐年增加：1998年占國家財政預算0.62%，2000年首次突破1%，2001年大幅提高為9.1%。同時動員民間資本，建立官民共同投融資體制，是韓解決文化產業資金的有效辦法。具體做法是運作“文化產業專門投資組合”。韓文化產業振興院在2000年至2001年的兩年里，先后組建17個“投資組合”，融資總額達2073億韓元，其中政府350億韓元，民資1723億韓元。在此基礎上，運作日臻成熟，成功率大幅提高，年融資達1000億韓元以上，為產業發展提供了有力的資金保障。最后一步為稅收優惠激勵。韓國政府根據文化產業發展需要，提高扶持的針對性和有效性，對從事知識基礎產業的小企業實施減稅優惠。
四、借鑒國際經驗,加快發展我國文化創意產業
無論是工業經濟時代,還是知識經濟時代,文化產業所釋放出來的巨大生產力、推動力和影響力,都超乎了人們的想象。“文化經濟化”與“經濟文化化”的互動,展示出這一朝陽產業的廣闊前景尤其是在經濟蕭條的背景下,我們透過發達國家的歷史經驗審視文化產業的發展,就發現經濟危機的出現一般都伴隨著文化產業的勃興。我要善于從危機中抓住契機,推動文化產業逆勢而上、加速前進。
宏觀經濟的蕭條期往往是文化產業的機遇期。歷史經驗表明,經濟危機期或蕭條期,往往是文化特別是文化產業發展的機遇期。在這個階段,經濟會出現低增長與高失業,但出于提升競爭能力和獲得精慰藉的需要,教育和文化方面的消費與投入不降反增。同時越是經濟蕭條文藝創作就越有素材、越有靈感、越有創新源泉,正所謂“文章僧命達”、“詩窮而后工”。審視美國、日本和韓國文化產業在經濟危機時的發展,我們可以獲得很多規律性的認識和有益的啟示。美國的經驗表明文化產業是應對金融危機的寶貴財富和精神支柱。
所以我國應該借鑒他國在文化創意產業發展上的經驗，加快發展我國的文化創意產業：
（一）將發展創意產業列入國家創新計劃
科技創新和文化創意是推動經濟持續發展的兩大引擎,它理應成為國家創新戰略中的一個重要內容。為此建議學習英國的經驗有計劃的使用政策扶持文化創意產業，盡快出臺與“科技創新”并駕齊驅的“中國創意產業發展的中長期發展規劃綱要”和近期行動計劃。同時要進一步解放思想、更新觀念并合各種文化資源,通過應用技術的嫁接為各產業的創新服務。
（二）營造寬松寬容的文化氛圍,鼓勵各類創意產業非營利組織的發展
文化創意的繁榮需要寬松寬容的文化氛圍,對各種文化創意,只要無害就應允許其存在。同時創意產業的發展還需要多元文化的交流,中國本就是一個多民族的國家，而多民族必定又孕育出了多樣性的文化，同時東西南北地域的差異性使中國的民族文化和風俗更加的豐富，可以成為文化創意取之不盡的文化資源庫，在此基礎上通過文化的交流可以促進創新，可以為文化創意注入新的活力。另一方面要學習美國的經驗積極發揮社會組織的力量推動創意產業的發展,重點推進包括協會、研究機構、大學等非營利組織的建設,將研究與應用相結合，這有利于資源的有效利用也可以更廣泛地開展國際交流吸取國際經驗。為此建議:盡快成立全國性創意產業協會,整合社會各界力量,協助政府推進創意產業的發展和監管產業的運作有效的將創意產業這樣的朝陽產業引入良好的發展方向。同時建立國家創意產業品牌促進中心,定期舉辦節事活動,設立國家級的創意產業大獎,以吸引和培養文化創意方面的人才，并為創意企業和產品提供信息、展示、推介等公共服務。
（三）制定促進創意產業發展的政策
對于文化創意產業，建議政府學習英國政府的做法為創意企業提供強有力的資金支持并協同金融界和有潛力的民間投資者為它們提供資助，逐步建立強大的創意工業財務支持系統，同時給予一定的財政傾斜，成立專項資金，以獎勵資助、貸款貼息、項目補貼等方式支持文化創意產業的發展，尤其是對公益性文化創意產業相目應當給由于更多的扶持，逐步建立推動文化創意產業發展的政策體系。包括:建立創意產業的投資基金,擔保基金,鼓勵創新的獎勵計劃和文化創意產品走出去的財政支持政策等;制定支持中小創意企業的發展政策,包括促進投融資與風險分擔的機制、知識產權的保護與運作、加強與創意產業相關的人才培養等;對一些市場化程度高的文化創意企業，可以積極大膽的引進并合理利用外資，鼓勵外商在該領域直接投資；出臺“中國創意產業統計指標體系”的指導性意見,以便各級政府部門在實際操作中能夠規范并有效地落實國家發展創意產業的各項鼓勵政策。
（四）制定針對文化創意產業的用地優惠政策，支持企業發展
對于像文化創意產業這樣低耗能，低碳的產業，應該多方面得政策優惠，特別是在用地方面，為創意產業的發展預留空間。特別是如今土地資源不足的一級城市，尤其要注意發展空間的騰換，應鼓勵城市建成區內的廢舊廠房、倉庫等存量房地資源以廉租等的經營方式吸引文化創意企業的入駐對廢舊資源的再次利用。北京的798是這方面成功的典型，它不僅成功的對廢舊資源再利用，也降低了文化創意類企業的運作成本，同時成為了著名的新型文化區，吸引了大批游客發展了旅游業，達到了一舉三得的資源高效利用開發。
（五）健全相關法律制度，加大知識產權的保護力度
知識產權保護是創意產業持續快速健康發展的重要保障，創意產業的易復制性使其相對于傳統產業來說風險更大、成本更高，只有實施比傳統產業更為嚴苛的知識產權保護措施，才能為創意產業營造出良好的外部環境。創意之父霍金斯曾言知識產權(專利、版權、商標、設計)是創意經濟的一種貨幣，知識產權保護在創意產業發展過程中是“中央銀行”，對此，我們應該借鑒韓國的做法，實行全面系統的立法保障，以此來明確產業發展方向，規范經營秩序，凝聚國力、民力，確保文化產業高效有序發展。如果知識產權得不到有效的保護，會損害創新主體的創新動力和再創新的積極性，就如當今的中國歌壇，優秀的原創歌手和歌曲匱乏，優秀的音樂人和歌手都無法以出音樂專輯盈利，全靠走穴掙錢，唱的永遠是那么幾首歌，盜版的泛濫和網絡下載的興起將中國音樂人逼到了絕境，中國音樂市場的衰落時必然的。為了不讓創意產業也重蹈覆轍我們必須將該行業的知識產權保護相關的法律和法規盡早的完善。另一方面要形成一種尊重知識產權和創新成果的社會文化氛圍，創造出一種保護創意產業發展的良好的軟環境，是促進文化創意產業健康、快速發展的根本。
（六）吸引并培養有創造力的人才
目前我國的創意產業發展的瓶頸之一是創意人才的匱乏。全方位、多渠道培養和集聚創意人才是發展創意產業的重要環節。大批量創意人才的教育與培養是我國未來文化創意產業獲得大發展的前提，從近10年來的經驗來看，各國創意產業的發展無不得力于各國創意人才的教育與培養。僅以游戲產業為例，到2003年美國設有游戲專業的大學(學院)有540所，日本有200所大學設有游戲（開發、設計、管理、運營）專業。美國和日本的游戲業一直處于高速發展相互競爭的狀態，與其豐富的人才資源的強大支持分不開。國內創意人才的培養，受到原有教育培訓機制的制約，不能適應飛速發展的需要，為了改變這樣的現狀，應該相應的創造新的培育機制培養大批量創意人才，推動我國創意產業的健康高速的發展。著力培養創意產業的領軍人物，重點吸引一批海外從事創意產業的優秀人才特別是那些既有深厚傳統文化底蘊又有寬闊國際視野的海外留學歸國人才。對于已經在文化創意產業工作崗位上的年輕專才，應營造寬松活躍的工作環境，鼓勵其大膽創新，采取各項激勵措施，獎勵先進，不斷激發其創新熱情。
（七）以舉辦如上海世博會這樣的世界級的會展為契機,推進中國創意城市的建設
世界創意產業的發展已經從產業層面的第一階段發展到創意經濟的第二階段,一些發達的國際大都市已進一步向“創意社會”第三階段發展。我國可以汲取2010年上海世博會的經驗,推進中國創意城市的建設,在北京、上海、深圳等條件成熟的地區開展“創意示范城區”的試點建設,跳出單純的“創意產業園區”建設的局限,將創意結合在城市規劃、旅游休閑中去，例如成都的合江亭由于其百年好合的美好寓意而成為成都人結婚必到的地方，由此在合江亭前的斑馬線被畫成了粉紅的型心的“愛情斑馬線”，這就靈活的運用創意將人們美好的祝福運用到了交通設施中去。又如深圳的大芬村，由于加工出口油畫而成為世界油畫的生產基地，而大芬人更是借此機會將村內的建筑外墻都畫上了各種彩繪使原本平凡的小村莊成為一個充滿濃郁藝術氣息的藝術村，這就是將創意充分的運用到了城市規劃建設當中去的典型。借鑒這些成功的創意方式實現創意硬軟件的互動,在街區、社區的地理范圍內實現將創意與平凡的生活巧妙的結合，真正的實現創意隨處可見，創意無處不在，展示出中國文化創意的活力，推進我國創意城市的建設。
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關鍵詞 湖北 文化創意產業 戰略
中圖分類號：G124 文獻標識碼：A
1 湖北文化創意產業發展主要成就
近年來湖北省出臺一系列扶持文化創意產業發展的配套政策，從資金扶持、機構編制、人員安置、社會保障、稅收優惠等多個方面給予有力支撐，文化創意產業取得了長足的進步。
（1）創意園區不斷增加。全省各類文化創意產業園已經建成的多達20余家，正在建設的園區更有近30家，這些產業園投資均在億元以上，總投資超過百億元。僅正在建設的人信武勝國際文化城一個產業園投資就高達40億，武漢市幾乎每個區都已建立起自己的文化創意產業園，這些園區已成為功能齊全的創意孵化平臺和產能平臺。
（2）文化創意產業體系日趨成熟。以龍頭企業帶動，民營企業為主導的文化創意產業企業格局已經形成。湖北的工程創意設計以國家級企業為龍頭，其中以中鐵四院、大橋局橋梁設計院、709所、中南勘設院等行業頗具實力，目前從業人員超過6萬人，產值達485億元，合同總額在全國僅次于北京。報刊業、圖書出版則以國有集團為主力，游戲動漫創意設計、軟件開發、培訓服務與服務廣告設計及等領域，則主要以民營資本進入為主導。
（3）創新意識不斷增強，原創能力明顯提升。2011年湖北動漫產業異軍突起，原創動畫產量已達2453分鐘，產值近27億，比2010年增長3倍以上。繼《天上掉下個豬八戒》之后，我省又有多部原創動畫片《小鼠乒乒》、《阿特的奇幻之旅》等先后在央視、省級電視臺黃金時段播出；普潤傳媒制作的《斷尾狗》入選國家“原創動漫邊疆推廣計劃”，將被譯為藏語在藏區公映。長篇小說《天行者》、京劇《建安軼事》、歌劇《洪湖赤衛隊》、電影《人在囧途》、電視劇《國門英雄》等等，屢屢在國際、國內斬獲大獎。
（4）創意經濟在中部崛起中所起的支撐作用越來越明顯。以設計創意與科技創意領軍的主導設計產業優勢明顯。其中以中鐵四院領銜的鐵道設計板塊，以大橋局橋梁設計院領銜的橋梁設計板塊，以武船、709所領銜的船舶設計板塊，以中南勘設院領銜的勘設板塊等，設計創意水平和產能規模均位于全國前列。2010年，工程設計從業人員超過6萬人，全行業綜合產值達485億元，合同總額在全國僅次于北京。在科學發展、改革創新等方面走在中部地區前列，自主創新示范功能、“兩型”社會建設引領功能明顯增強，為促進中部地區崛起作出更大貢獻。
2 新航程中尚要解決的新問題
湖北的文化創意產業披荊斬棘，奮力躍上了新臺階，但與湖北社會經濟可持續發展的目標還有一定的差距，與湖南、四川等省相比，我們還有相當的不足：
（1）產業鏈發展不鍵全，集聚度不夠，市場化程度不高，以《天上掉下個豬八戒》為例，衍生品開發僅為7％，在影視生產、圖書出版、藝術品開發方面，同樣存在類似的問題；（2）創意產品的科技含量不高，特色不明顯，生產較為落后，服務不到位，開拓市場能力還不強；（3）復合型人才相對缺乏，特別文化產品研發、市場運作類人才一將難求；（4）文化創意產業投融資服務體系尚未形成，主要靠政府扶持，融資渠道比較單一；（5）企業規模小，核心競爭力不夠強，知名品牌也不多；（6）發展不均衡，據中國創意產業發展報告（2011）權威數據顯示，武漢創意產業全國排列第4，地級僅宜昌入圍，排名第14。
3 當下湖北文化創意產業發展戰略
戰略目標：提升湖北文化軟實力，在中部崛起進程中占領數字技術高地，使湖北文化創意產業總產值進入先進行列。
戰略措施；促進現代科技與荊楚文化一個融合，打造數學娛樂、創意設計兩個高端，扶持八個中心，培育武漢·中國光谷數字創意產業園、江岸區創意產業聚集區、楚天181創意產業園、曇華林藝術村、武漢智谷產業園、江漢文化創意產業等園區，實踐人才戰略。
戰略路徑：區域政府+高科技企業共建模式，走產業化發展道路。
戰略載體：主要載體是具有創新活力，競爭能力強、成長速度快一批中小型企業。
戰略定位：創新型科技與文化創意產業。
（1）游戲、動漫創意產業。提高動畫片的生產能力，實現規模化、品牌化發展。以國家級動畫產業基地為載體，通過推進市場化運作，吸引動漫網游、原創及研發生產商、經銷商、服務提供商聚集人才、資本，打造完整的動漫創意產業鏈。（2）手機增值服務。做好手機報、手機彩信、手機鈴聲、手機游戲、手機漫畫、手機電子書、手機音樂、手機電視等增值服務。（3）數字藝術。數字藝術是指電子出版公、音像等電子出版物等繪，要打造網上數字藝術品交易中心，形成數字藝術品產業鏈，將數字領域的經紀人市場與傳統營銷市場進行整合，推進名牌戰略，打造名人、名品、名企、名市。（4）數字影視。依托長江傳媒集團骨干企業，堅持走多媒體、跨媒體經營之路，推動紙質媒體與廣播電視媒體合作、傳統媒體與網絡媒體融合，大力發展數字電視、手機電視、網絡電視等新型文化業態，推進新型文化產業迅速發展。加快發展影視內容產業，提升電視劇、非新聞類電視節目。
4 湖北文化創意產業總結報告
目前湖北正處于一個以創意產業為導向產業升級、全面調整產業結構的重要時期。武漢城市圈的創意產業先導是湖北創意產業的中心，中心內的創意產業發展勢頭非常迅猛，尤其是近兩年來大量創意企業入駐基地，基地內的行業門類齊全，高科技企業數量居全國同類園區或基地的前列，同時基地內的行業集中度也非常高，具備形成完整的產業鏈和高效的企業集群的條件和趨勢，這些客觀條件都是對基地未來的發展極為有利的。
但也要看到先導基地內的基本情況中還存在一些不夠完善的地方。比如基地內沒有形成完整的產業鏈、先導基地內的企業沒有形成真正的企業集群、先導基地內的企業網絡、信息平臺、營銷平臺和知識產權平臺也不盡如人意，動漫行業力量薄弱，缺少行之有效的企業間的競爭，缺少動漫的創意源頭。同時基地內的企業發展的差異化也較大。這些都是基地未來的發展中所要解決的問題。
因此，圍繞著新的創意產業發展形勢和創意產業先導基地內的基本情況，在未來的幾年內，先導基地應該出臺各種政策措施和給予多方面的資金支持，進行合理規劃，努力促成創意產業先導基地的各種平臺的形成，在先導基地內打造出軟件設計與服務、互聯網與通訊信息服務技術、動漫產業、數字圖書與電子出版物等行業的完整、高效的產業鏈，在基地內部搭建出通暢的營銷平臺、信息平臺、人才引進與交流平臺，真正建立起優質的創意企業集群，推動湖北創意產業的積極、蓬勃的發展。
課題號：本文是2011年湖北省人文社會科學研究項目《湖北文化文化創意產業發展戰略和策略研究》（編號2011jy te070）階段性研究項目
摘要：文化創意產業是以經濟的高度發展為前提條件的，在高科技為主的現代社會中，人們的生活達到一定的水平，就會更加需要精神層面的生活，于是文化創意產業就是迎著這種需求產生的。影視文化創意產業建設是我國文化創意產業發展的重要組成部分，影視文化產業是文化創意中最具活力的產業之一，也是發展最為迅速并與人們日常生活緊密聯系的文化領域。因此如何尋求具有創新個性的影視內容;如何將影視元素與高端技術相互融合制作出既符合大眾需求又獨具特色的影視節目;如何完善影視文化創意產業是當今社會的嶄新課題。
關鍵詞：影視文化創意產業；產業鏈；發展對策
一、影視文化創意產業鏈
影視文化創意產業鏈主要包括內容創意`設計制作和營銷服務三大部分，影視文化創意產業作為一種新型創意的產業，包含文化創新和技術創新兩大板塊，成熟的影視文化產業鏈條不僅能為社會創造可觀的物質財富也會提供更加豐富的精神財富，因此完善的影視文化創意產業是當今文化產業中不可或缺的重要分支。
（一）影視創意內容產業
1、增強文化原創力。改善我國目前影視文化創意產業鏈的狀況需要激活產業的上游——影視創意內容產業，創意內容是影視產業中的主導產業，只有創意性內容能夠吸引住觀眾才有可能實現中下游產業的經濟效益，增強文化原創力是創意內容重要的來源。弗羅里達指出創意現在成為競爭優勢的決定性來源。1990年25歲的英國姑娘羅琳在等待火車的過程中她那活躍的文學創意卻波濤起伏，醞釀許久的一個個靈感像閃電般劃破腦海。哈利波特，一個帶著眼鏡的小巫師，哈利波特與魔法石，哈利波特與火焰杯等一個個奇妙的創意像奔涌的河流在她的腦海中翻騰。2005年，羅琳變成了英國的富婆，其個人財富早已超過2億富多英鎊，哈利波特也從一個頑皮的文學人物變成了讓全世界風靡的藝術偶像，根據羅琳作品改編的哈利波特系列電影已上映7部，而且均進入全球票房排行榜的20強，哈利波特的魅力跨越國際年齡甚至語言的障礙且牢牢抓住世界各地哈迷的心，激發他們無限的想象力。哈利波特系列作為一種文化創意產品其最寶貴的價值就是羅琳的文化原創力，她巧妙的開發巫師與魔法的文化資源而且羅琳還是在千百年來人類巫師和魔法傳統的基礎上，通過消化吸收做到獨特的創意。《哈利波特》能夠成為強大的產業鏈帶動系列產業的發展，創造出巨大的利益就是基于羅琳的文化原創力。
2、加強自主產權的保護與利用。當前我國影視文化創意產業尚未能夠把文化創意理念與我國傳統文化結合起來打造出自己的文化品牌實現文化創意產業發展的本土化。比如：美國迪士尼公司于中國的花木蘭故事問題材而制作的動畫片《花木蘭》，這部影片在全球循環上映總收入達3億美元，成為迪士尼利潤最高的影片，,《花木蘭》仍然保留著中國傳奇的基本故事情節，因此我國應該注重本國文化資源的利用，加強自主產權的保護與利用。另外美國拍攝的動畫片《功夫熊貓》，功夫和熊貓都是中國獨有的，而且影片中的建筑食物等都代表著中國文化卻被美國拿來利用，并為美國賺取了巨大利潤，因此在發展影視文化創意產業的過程中要注重本土化保護，并將其打造成文化品牌。
3、注重我國文化資源的利用。我們中華民族源遠流長歷史，博大精深的文化以及現實生活題材都可以是影視文化創意產業內容的來源。例如：《畫皮》就是根據中國民間故事被搬上熒幕的，《雍正王朝》等根據中國歷史所拍的電視節目讓歷史重現在觀眾的面前，《南京南京》把日本侵略的歷史搬上熒幕，提醒觀眾勿忘國恥。
（二） 影視設計制作產業
1、影視設計制作階段以影視內容創意為依據，它包括具體拍攝后期制作以及版本的最終定型的整個過程，在電影發展史上影視產業不僅需要文化的創新也離不開技術的創新。例如：像《玩具總動員》是一部擁有全電腦化的動感畫面。
2、在后期制作及版本定型過程中不僅有影視作品的創新，衍生產品的制作本身就是一種創新，它來源于創意內容并以游戲、小說、玩具、圖書、會展、旅游等不同形式呈現出來，提供更多的財富，滿足大眾需求。
二、影視文化創意產業的發展對策
1、創造新穎優越的創作環境，挖掘文化創意資源發揮原創能力。內容創新是影視產業發展的重中之重，這決定了影視產業能否衍生發展，創意資源的獲得需要培養引進創意人才，提高整體的創意水平
2、促進高新技術的積極研發和引進國外先進的技術。多媒體數字電影是影視產業發展的趨勢，數字電影的發展與影視技術是密不可分的，所以影視技術的研發和引進現在尤為重要。
3、整合區域空間布局形成影視產業集群，能夠集合影視產業鏈的各個環節，使得技術研發、產品提供不與市場需求脫軌。
4、提供完善合理的社會營銷服務環境。人性化的服務環境不僅僅能夠賺取額外的利潤，而且能夠擴大品牌的影響力。（作者單位：臨沂大學文學院）
參考文獻：
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一、北京琉璃廠創意園區歷史演變
琉璃廠西起南北柳巷、東至延壽寺街，全長800米。遼金名為海王村，元、明時這里開設官窯燒制修建皇宮用的琉璃瓦件，故稱為“琉璃廠”。清康熙至乾隆年間，逐漸形成了集琉璃精粹的著名文化街。清乾隆年間停止燒窯，“琉璃廠”的名字保留至今。是一處著名的展示中國傳統文化，特別是書畫藝術的歷史文化旅游景區。
文房四寶為紙、墨、筆、硯的總稱。琉璃廠以經營各種文房四寶贏得了文化人的贊譽。著名的“一得閣”，開業于清同治四年（1865），為中國墨汁制造首創者。制筆名家“戴月軒”，1916年以自己的名字創辦制筆店。其制毛筆具有“提而不散，鋪下不軟，筆鋒尖銳，剛柔兼備”的特點，齊白石生前最鐘愛該店毛筆。
琉璃廠與新華街交界處為“廠甸”，是二百年來京城最盛大的春節廟會所在地。清人馬炯章的《廠甸記》中說“至正月則傾城士女，如荼如云，車載手挽，絡繹于道。”據有關資料記載，1963年的春節，廠甸的游客就達400萬人次。后廠甸中斷。自2002年起，每年農歷春節初一至初六，又恢復了“廠甸民俗文化廟會”。主要展示北京文化、宣南文化、重溫百姓樂事，展現時代風采，再現古都神韻。廟會集旅游觀光、休閑娛樂、購物餐飲為一體，以開放式的“趕大集”為特色，由文藝演出、花會游行、工藝展示、餐飲服務、觀光購物、娛樂游藝等形式組成，成為京城春節期間最為熱鬧、火爆的去處。
琉璃廠有許多著名老店，如槐蔭山房、古藝齋、瑞成齋、萃文閣、一得閣、李福壽筆莊等，還有中國最大的古舊書店中國書店，以及西琉璃廠原有的三大書局――商務印書館、中華書局、世界書局。而琉璃廠最著名的老店則是榮寶齋，有人說：琉璃廠因榮寶齋等著名文化老店而享有盛名。這種說法有它的道理。
有300余年歷史的榮寶齋，于清康熙十一年（1672）創辦，取“以文會友，榮名為寶”之意。其木刻水印知名于世，成為獨家的“亂真藝術”，齊白石也曾對榮寶齋印制的自己的作品難辯真偽。、曾把木刻水印畫《簪花仕女圖》作為國禮贈送給外國元首。榮寶齋的前身是“松竹齋”，光緒年間取“以文會友，榮名為寶”之意，更名為“榮寶齋”。著名書法家陸潤庠題寫了“榮寶齋”三個字。
清末民初，榮寶齋、大千畫廊等琉璃廠老店紛紛爭懸名家書畫于窗前。引來人們駐足觀賞，成為琉璃廠的一道風景。當時，也是數榮寶齋名畫最多而最為熱鬧。榮寶齋最著名的是木版水印和復制品。榮寶齋的木版水印技術融刻版、印刷、折裁等技術為一體，使水印品的藝術更臻完善，曾得到魯迅先生的贊許。
清末，在原琉璃廠廠址上修建了師范學堂，這就是現在的師大附中的前身。在原廠址往南修建了海王村公園，成為了琉璃廠集市的中心，也是后來廠甸最為熱鬧的地方之一。文人墨客常聚此地，而民國年間老一輩書畫家如于右任、張大千、吳昌碩、齊白石等也是這里的常客。
民國以來的琉璃廠，書店、琉璃等業早已衰落，特別是北京淪陷時期，所有書店都是奄奄一息，許多店鋪紛紛倒閉，正如當年《故都竹枝詞》中所云：“閱肆張羅雀掠門，海王村果靜如林。空閑海估尊哥定，待價千年畫宋元”，一片蕭條景象。
1927年，又建了和平門，修了新華街。從此，琉璃廠文化街分成了如今的東琉璃廠和西琉璃廠。
建國后這里更富有文化街的特色。馳名中外的榮寶齋及中國書店和文物商店的許多門市部如文奎堂、邃雅齋、寶古齋、慶云堂等先后在此設立。過去，書家、名士如何紹基、陸潤庫、康有為、華世奎、翁同、梁啟超、沈尹默等都曾為書鋪、文物店題寫牌匾，后又有當代書家為革文閣、悅雅堂、恰肪齋、振寰閣、韞玉齋等商店題匾。名人書寫的牌匾給人以文苑意境的清雅古樸之感。
1980年，國家對古老陳舊的六里長街進行了大規模的翻擴建，于1984年竣工。建成59幢古樸典雅，富有民族傳統風格的店鋪，總建筑面積3.4萬平方米，融圖書、玉石、陶瓷、雕刻、銅器、字畫、文房四寶為一體的高品位文化藝術品集散地和古都風貌游覽區。
1982年琉璃廠文化街整修重建。新建后的街道全長750米，東至延壽寺街，西至南北柳巷，中為南新華街。街道兩旁，鋪面店堂青磚灰瓦，磚雕彩繪古色古香，更具有濃厚的古代街市色彩。
如今這里經營琉璃字畫的店鋪依舊很多。沿街商店近100家，有以榮寶齋和寶古齋為代表的古今字畫，以韻古齋和萃珍齋為代表的金石陶瓷，以來薰閣和一得齋為代表的文房四寶，以振環閣和震云閣為代表的珠寶雜項，以樂海軒和古藝齋為代表的音響樂器，以觀復齋和慶云堂為代表的歷代碑帖，以汲古齋和韞玉齋為代表的仿古文物，以瑞成齋和邃雅齋為代表的文物錦盒和古書裝修，還有文盛齋的紗燈、宮燈和錦昌店的地毯、壁毯等。
太平盛世貴收藏這句千年老話，在中國當今琉璃廠顯得格外貼切。十多年來，沖破樊籬的中國琉璃收藏愛好者，一發而不可收。收藏大眾、收藏組織、琉璃廠文化創意全區、拍賣會，后來又誕生了行業鑒定;這還不算完，收藏雜志，報紙鑒藏專欄，電視專欄《找你》、《鑒寶》、《藝術品投資》等，網絡的收藏網站，還有小說《古街》、電視連續劇《琉璃蟲》、《五月槐花香》等紛紛殺出，吸引了國內外無數人的眼球。據不完全統計，目前全國各類收藏協會、收藏品市場均已超過了萬家。中國的琉璃經濟已經成熟了。這真是“飽暖生‘閑’事”、“衣食足而雅趣生”啊！的確，隨著中國改革開放的步伐加快，人們的腰包鼓了，接著就是精神生活的需求與提升，琉璃收藏已經成為一種現代時尚。的確，人們有錢了，琉璃收藏經濟成為社會生活的新寵而持續走高。
從1989年全國誕生第一家琉璃城――北京琉璃城，到1996年第一屆“北京中國琉璃藝術品博覽會”召開，再到如今琉璃廠文化創意全區火爆的交易現實，我們不能不承認，個人經營琉璃的出現對我國文物市場的發展所起的巨大推動力和影響程度。
二、北京琉璃廠創意園區興起的原因
（一）文化大繁榮
改革開放30年來，中國文化市場以“一手抓繁榮，一手抓管理”的方針為指導，基本形成了由娛樂、演出市場、音像市場、電影市場、網絡文化市場、藝術品市場等組成的統一、開放、競爭、有序的文化市場體系，初步建立起以綜合行政執法、社會監督、行業自律、技術監控為主要內容的文化監管體系。
文化產業是投資回報最好的行業之一。當代社會各種產業利潤主要靠領先的自主創新和技術進步來實現，而文化產業正是自主創新和技術含量高的一個門類。加上政策因素和市場因素的作用，文化產業的資本盈利率比較高，文化產業領域投資熱將會長期存在。最后從消費的角度看，文化產品是與日俱增的消費熱點。在中國文化產業大繁榮的背景下，琉璃品收藏悄然興起。
（二）現代科技的發展
現代科技的發展使世界范圍內人們的交流更加方便和廣泛，不同文化之間的吸引更加強烈，對歷史的審視就更加冷靜和合理，對文物和藝術就更加珍視。媒體，特別是網絡的驚人發展縮小了地球空間，人們足不出戶就可以了解、欣賞甚至購買到異域的琉璃，收藏網站與網上拍賣的勃興就是最好的證明。科技的力量把博大精深的中國文化的獨特魅力，空前地展示在全世界面前。
（三）觀念的轉變
隨著中國琉璃行業的進一步發展，琉璃收藏的概念已經發生變化，不僅限于古代文玩，而且包括文物復制品，包括繼承傳統的現代美術品和現代工藝品。珠寶玉器作為反映人與自然密切關系的傳統飾品已經進入琉璃廠。因此琉璃收藏的外延已經擴大，成為藝術欣賞品的代名詞。琉璃收藏范圍的擴大，必將給琉璃收藏、琉璃廠文化創意園區、琉璃拍賣以及以琉璃為載體的媒體和藝術提供更廣闊的舞臺和更多的商機。
（四）琉璃收藏隊伍的不斷擴大
隨著中國琉璃行業的發展，收藏隊伍與收藏的范圍在不斷擴大，這些行家里手將是傳統意義上的琉璃消費群體，他們的收藏鑒賞水平的不斷提高，必將進一步促進琉璃的發掘、保護和流通，“盛世琉璃”這一傳統命題必將得到驗證。有資格被稱作“琉璃蟲”或“收藏家”的人會越來越多，必將使中國琉璃收藏活動的整體水平得以極大地提高。
關鍵詞：觀光旅游；文化創意產業；創新；發展研究
中圖分類號：F59文獻標志碼：A文章編號：1673-291X（2010）34-0172-03
一、傳統觀光型景區發展相對滯后的原因分析
觀光型旅游是一項最基本的旅游活動，也是目前最為傳統、最為普遍的旅游形式，如觀賞風景名勝、人文古跡、城市景觀以及旅游目的地的民俗民風和鄉土人情等等。觀光型旅游最大的特征就是旅游方式的單一性、旅游資源的依賴性、客戶群體的廣泛性和消費價格的低廉性。但是，隨著居民消費結構變化對旅游需求的增加和旅游產業結構變化促使旅游從觀光向休閑度假的升級，傳統觀光型景區在發展過程中逐漸地暴露出很多缺陷和不足之處，也受到了游客們的冷落。
（一）發展觀光型旅游的經濟效益最低
觀光型旅游目的地是以當地的風景名勝為旅游的重點，所以在旅游產業開發中以景區景點為主體，所有的規劃和開發都要以風景名勝為中心，為風景名勝服務。所以，觀光型旅游目前基本上都是屬于短暫而低廉的一次性旅游消費，到一個地方進行旅游觀光的游客基本上不會再回去進行同樣的活動。對于大多數風景名勝區來說，單純發展觀光型旅游顯然是遠遠不夠的。同時，由于觀光型旅游的審美特性，這種旅游形式與經濟消費的關聯性最差，游客的絕大部分消費用于交通，對于風景名勝區來說，投資開發觀光型旅游的經濟效益最低。
（二）觀光型旅游的發展空間受到限制
目前，如桂林、黃山、麗江、九寨溝、張家界等著名風景名勝區，其旅游產業大多是以開發山水自然景觀等旅游資源為主的傳統觀光型旅游產業，經過多年持續的投資開發之后，已逐漸形成了旅游產品大同小異，旅游市場競爭激烈，旅游發展空間緊蹙的局面。同時，觀光型旅游主要依賴于當地的資源，對資源開發和利用也是有限度的，很多風景名勝區由于過度、無序開發而造成生態環境惡化。為保護生態環境，促使旅游資源永續利用，必須把開發嚴格控制在不損害生態環境的前提下。這樣，觀光型旅游的外延擴張空間也就受到了限制。
（三）觀光型旅游的不能滿足游客多樣性需求
旅游是一種關聯度很高的現代服務業，涵蓋了以行、游、住、食、購、娛六大要素為主的諸多產品服務及其部門。由于觀光型旅游主要以觀光旅游產品為主，休閑娛樂及體驗性、參與性的旅游產品少，已經不能完全滿足不同消費層次、不同年齡階段、不同文化品位、不同個性特征游客的多樣性需求，因而形成了旅游供給和需求結構性矛盾。盡管可以通過種種手段強制或誘導游客進行消費活動，但這必然要以聲譽的損失和對未來發展的不利影響為代價，從長遠來看是不可取的。所以，在觀光型旅游中往往流傳這樣一句話――“上車歪頭睡覺，下車找廁撒尿，到了景區就拍照，回來啥都不知道”。
二、傳統觀光型景區實現科學發展的理念創新
如何借助外部力量深入挖掘、整合自然景觀資源與歷史文化資源，實現傳統觀光型景區旅游產業結構升級，實現資源優勢轉化為經濟優勢，是當前國內許多傳統觀光型景區所面臨的一個普遍性問題。
（一）傳統觀光型景區的升級已迫在眉睫
傳統觀光型景區依托得天獨厚的自然風光和歷史悠久的文化資源，以其獨特的資源稟賦和文化底蘊奠定了觀光型旅游的基礎，吸引了來自全國乃至全世界熱愛旅游的人們，形成了以旅游觀光為市場導向的游客消費模式。傳統觀光型景區雖然旅游資源獨特、品牌知名度高，但以旅游觀光為市場導向的游客消費模式，已不能適應旅游產業從觀光游覽向休閑度假升級的大趨勢，也無法滿足景區提高經濟效益的現實需求。同時，也出現了旅游產品雷同、景區吸引力不足、游覽時間較短、游客消費水平較低、停留時間較短等一系列問題。從國際慣例和旅游產業發展階段來看，傳統觀光型景區的升級已迫在眉睫。
（二）傳統觀光型景區需要提升文化底蘊
傳統觀光型景區面對旅游產業升級和游客需求層次的攀升以及國民休閑時代的到來，只有在旅游產品結構上進行轉型升級，在旅游服務項目上增加創意元素，在旅游活動環節上吸引游客參與……這樣才能在市場競爭中立于不敗之地。即，從以觀光為主的產品結構向休閑度假、深度體驗、互動性和參與性強的產品結構升級。對景區景點進行創新創意設計，深度挖掘景區景點現有和潛在的文化資源并提升其文化底蘊，通過文化底蘊的提升來進一步增加游樂性、參與性、體驗性和互動性項目，并以相應主題進行包裝、形成主題鮮明，集觀光、游樂、參與、體驗、互動于一體的休閑度假型文化旅游景區。
（三）傳統觀光型景區需要體現體驗價值
隨著體驗旅游時代的到來，相對于傳統的紀念品，游客更希望買下的是“體驗過程”的“記憶瞬間”作為紀念。因此，傳統觀光型景區必須賦予文化創意內涵，利用現代科技，通過設計景區景點的虛擬體驗系統，將景區景點的建筑群落和歷史故事設計成3D動畫或球幕電影，增加互動性、娛樂性和動感化體驗項目。通過建立虛擬操作系統，體驗者通過操縱桿可以以多種方式漫游在虛擬的歷史場景中，可以隨心所欲地徜徉在歷史時空中，和與他們擦肩而過的歷史人物進行談話、握手甚至擁抱。同時，還可以根據參與者、體驗者扮演的角色，設定一定的故事情節，讓體驗者切身感受回到了穿越時空的樂趣。
三、文化創意產業及其在傳統觀光型景區的發展現狀
根據國務院九部委《關于金融支持文化產業振興和發展繁榮的指導意見》（銀發[2010] 94號）的文件精神，全國各地都把文化創意產業作為推進文化事業繁榮發展的突破口，文化創意產業高速增長。
（一）文化創意產業的概念
創意產業的概念最早出現在1998年出臺的《英國創意產業路徑文件》中，該文件明確指出，“所謂創意產業，就是指那些從個人的創造力、技能和天分中獲取發展動力的企業，以及那些通過對知識產權的開發可創造潛在財富和就業機會的活動。”文化創意產業是指依靠創意人的智慧、技能和天賦，借助于創新的知識和先進的高科技對文化資源進行創造與提升，通過知識產權的開發和運用，產生出高附加值產品，具有創造財富和就業潛力的產業。文化創意產業具有三大特色：第一，文化創意產業活動會在生產過程中運用某種形式的“創意”；第二，文化創意產業活動被視為與象征意義的產生與溝通有關；第三，文化創意產業的產品至少有可能是某種形式的“智能財產權”。
（二）中國文化創意產業的發展現狀
據測算，文化創意產業直接影響運輸、餐飲、零售、娛樂服務業等26個行業，對其他產業的帶動作用超過全部產業的平均水平。而近年來，文化創意產業在中國也開始得到重視并有很大發展。上海、北京、廣東、浙江等經濟發達地區文化創意產業快速崛起，勢頭強勁，逐漸成為這些城市和地區產業發展的新亮點。2009年，由廣東動漫公司制作的《喜羊羊與灰太狼》紅透半邊天。據有關方面統計，《喜羊羊與灰太狼》的電影票房早已超過億元，漫畫書發行量突破200萬冊，銷售額超過2 000萬元，相應的電影圖書、玩具產品等衍生品也陸續跟進，成為文化產業擴展經濟鏈條、發揮乘數效應的最佳例證。
四、傳統觀光型景區發展文化創意產業的成功案例
一個旅游產品的開發，其基本點是提供游客一種體驗，而這種體驗的構成很復雜，異地性和文化性是構成這種體驗的重要構件。文化創意在旅游體驗提供方面具有很大的適用性。文化創意產業的發展應該更多地關注旅游業。從某種程度上說，旅游開發就是給游客創造一種文化體驗，滿足其內心的需求。而這些文化創意產業絕不可忽視。
（一）陜西旅游集團公司的大型歌舞劇――《長恨歌》
《長恨歌》是由陜西旅游集團公司投資九千多萬元，歷經一年多創作排演而推出的一部以唐代華清宮遺址為表演地，以盛唐文化為主題，以白居易敘事長詩《長恨歌》為主要內容，集歷史文化之韻、山水自然之美與現代科技之奇為一體的大型歷史舞劇。《長恨歌》全長60分鐘，包括《兩情相悅》、《恃寵而驕》、《生離死別》、《仙境重逢》等四個章節十一幕場景，以驪山山體為背景，以華清池九龍湖作舞臺，以亭、榭、廊、殿、垂柳、湖水為舞美元素，通過近300名專業演員的表演，藝術再現了一千二百年前發生在這里的婉轉動人、纏綿悱惻的愛情故事。《長恨歌》的品牌效應，有效帶動了華清池景區游客人數的大幅度上升，據統計，游客人數每年增加23萬人次，同比增長15.4％，一舉跨越了多年來華清池游客維持在5%～8%自然增長率的臺階。同時，也帶動了當地賓館、交通等第三產業的發展，延長了游客在臨潼和西安的逗留時間，成為了“西安的金邊名片”。
（二）杭州宋城集團有限公司的大型歌舞劇――《宋城千古情》
《宋城千古情》是由杭州宋城集團有限公司投資的國內首家室內立體全景式大型歌舞劇，分為《良渚之光》以及《宋宮宴舞》、《金戈鐵馬》、《美麗的西子，美麗的傳說》、《世界在這里相聚》五場，敘述時空追溯到文明曙光初現的新石器時代，同時又展望了2006世界休閑博覽會的美好圖景。《宋城千古情》的演出，雖然只有短短一個小時，卻長演不衰十五年。年均演出1 000場，最高日演8場，累計接待游客超過2 000萬人次，創收15億元，成為中國夜游市場最為響亮的招牌，被譽為休閑之都――杭州市的標志性演出，為杭州文化產業和觀光旅游業的融合發展積累了經驗。《宋城千古情》以杭州的歷史典故、神話傳說為基點，融合世界歌舞、雜技藝術于一體，運用了現代高科技手段營造如夢似幻的意境，給人以強烈的視覺震撼，與法國巴黎紅磨坊和美國拉斯維加斯“O秀”一起并稱為“世界三大名秀”。
（三）北京印象創新藝術發展公司歌舞劇――《印象》系列
《印象》系列由著名導演張藝謀領銜的北京印象創新藝術發展公司作主創團隊，根據地方政府牽頭組成的投資方的要求，結合景點特色和文化，打造的大型實景歌舞劇。然后由獨立的經營公司進行日常管理和運營。《印象》系列共由五部分組成，《印象劉三姐》中最感動山水的壯美，年演出收入超過2.6億元；《印象麗江》以雪山為背景，最震撼少數民族粗獷的氣勢，年演出收入超過了1.5億元；《印象西湖》最打動人的是那場人工雨，充盈著煙雨江南的朦朧意境，年演出利潤達到了4 500萬元；《印象海南島》能讓游客享受海邊的放松和休閑；《印象大紅袍》能享受到茶文化的情趣。“印象”團隊通過借助張藝謀的明星效應，精心打造了一個以“強大演員陣容、政府傾力支持、科技手段參與、融入旅游線路”的極具中國特色的文化品牌。
五、崆峒山風景區發展文化創意產業的創新探索
《問道崆峒》立足于特色資源優勢，對崆峒山黃帝問道的歷史文化積淀和獨特的自然人文景觀進行了深度挖掘和包裝整合，通過山水風光、古典樂舞、詩歌旁白、武術表演、生活體驗等，從而形成了一個歷史內涵豐富、文化個性鮮明、具有不可復制性的文化創意產品。
（一）《問道崆峒》的劇情介紹
《問道崆峒》是由崆峒山管理局下屬的崆峒山藝術團繼《黃帝問道》大型歷史歌舞劇之后的又一力作。《問道崆峒》依托中國道教創源之一的崆峒山而聞名于世，因黃帝問道于廣成子有關。而隴東崆峒學，與甘南藏學，河西敦煌學并稱為“甘肅三大地域學”。藏學以甘南藏民族為主題內容，敦煌學以河西走廊的西域壁畫藝術為主題內容，崆峒學以“道的生長”為主題內容，是各具特色的學術內容。
《問道崆峒》全劇約55分鐘，共分五幕十一場，五幕依次為盤道、聞道、修道、問道、求道。《問道崆峒》在藝術手法上運用現代舞蹈與古代舞劇相結合的方式，再現了當年廣成子在崆峒山修煉得道后，與友人赤松子以棋會友逍遙自在的神仙生活；黃帝聞訊廣成子的養生之術和治國之道后，三次登臨崆峒山問道、求道，黃帝在統一中原后，教人耕作、捕魚的全過程。整個舞劇氣勢磅薄，規模宏大，讓游客在飽覽山川美景的同時享受一頓豐盛的文化大餐和藝術盛宴。
（二）《問道崆峒》的創新探索
《問道崆峒》改變了傳統觀光型景區以游客觀光為市場定位的經營模式，闡釋并賦予了旅游活動的文化內涵，使傳統觀光型景區從單純的歷史文物和文化古跡的游覽觀賞式旅游升級為中國“儒、釋、道”文化的休閑體驗式旅游并以大型歌舞劇形式展現出來，提高了旅游產品的附加值，提升了傳統觀光型景區的市場吸引力和品牌價值。
《問道崆峒》作為一種鮮活生動、文化精深且具有較強觀賞性和娛樂性的文化創意產品，借助于歷史典故對中國“儒、釋、道”文化進行了全方位、旁白式的闡釋，把沉寂的、靜態的、傳統的中國“儒、釋、道”文化變成了立體的、可感受的娛樂體驗，實現了動態文化演出與靜態旅游資源的巧妙嫁接，促進了文化產品和旅游項目之間的融合與互動，提升了旅游項目的文化內涵與游客基礎，從而達到了歷史與現代的對話、藝術與市場的對接、社會效益和經濟效益的雙贏。
六、金融支持文化創意產業，一個全新的命題
關鍵詞：杭州，文化創意產業，問題，策略
近年來，文化創意產業在世界經濟社會發展中發揮著越來越重要的作用。有關資料表明，全世界文化創意產業每天創造220億美元的價值，并且還在以5％的速度遞增。杭州在 《杭州十大文化產業發展規劃（2005- 2010 年） 》 中提出 “創意產業” 要成為 “杭州文化的支柱產業”，并建立了創意產業園區，綜合實力已排名全國第五位。
一、杭州文化創意產業現狀
（一）發展勢頭良好
據初步測算，2008年杭州市文化創意產業實現增加值579.86億元，按可比價計算（下同），增長17.6%，高于杭州市GDP增速6.6個百分點，高于杭州市服務業增加值增速3.8個百分點，文化創意產業增加值占杭州市GDP的比重達12.1%，比上年提高0.2個百分點，對GDP增長的貢獻率為13.2%。
（二）以產業園區為依托
以產業園區為依托，促進杭州文化創意產業的發展。杭州確定將西湖創意谷，之江文化創意園 ，西湖數字娛樂產業園 ，運河天地文化創意園，杭州創新創業新天地， 創意良渚基地 ，西溪創意產業園 ，湘湖文化創意產業園 ，下沙大學科技園， 白馬湖生態創意城等十大園區作為主平臺，推動全市文化創意產業實現集群發展。如果說“LOFT49”的出現，讓我們感受到了杭州城市一隅的神秘氣息，明白了什么是文化創意產業，那么如今西湖創意谷、之江文化創意園等十大文化創意產業園區加快建設，將有力推動杭州成為全國文化創意產業中心。
（三）產業分層發展
以文化藝術、信息服務、設計服務和咨詢策劃為主要摘要內容的相關層，2008年實現增加值354.94億元，同比增長14.8%，占全部文化創意產業的61.2%。碩士論文，問題。碩士論文，問題。
（四）文化創意活動日益豐富
2008年，杭州堅持以“五個一工程”建設為龍頭，精心策劃和舉辦西湖博覽會、中國國際動漫節等重大文化創意活動，大力推進社區文化、企業文化、校園文化、旅游文化、廣場文化建設，不斷營造鼓勵創新的氛圍，提高公共文化服務水平，切實滿足老百姓日益增長的文化需求。
二、存在的主要問題
（一）融資難
受國際金融危機影響，部分產業和公司效益下降，普遍出現不同程度的資金緊缺和經營困難，大量減少了在現代傳媒業上的廣告投入，同時，由于紙張、采購節目、工資等成本上升，以廣告為主要收入來源的現代傳媒業2008年增加值增幅比上年下降19.5個百分點。杭州日報報業集團、杭州文化廣播電視集團兩大主要媒體營業利潤增幅均呈現不同程度的下滑；全年接待入境旅游人數和國內游客人數的增幅分別比上年下降8.5和1個百分點；旅游創匯增幅和國內旅游收入增幅分別比上年下降7.3和3.9個百分點，導致杭州市文化休閑旅游業增加值增幅比上年下降7.4個百分點。解決文化創意企業融資難問題迫在眉睫。
（二）部分創意產業政府保護嚴重，競爭能力不強
與廣播電視業不同，出版業作為一種壟斷性資源，不是依靠廣告盈利的，而主要依賴財政補貼，因此，長期以來地方主義、部門保護主義相當嚴重。目前杭州市的出版單位的性質、運行機制和管理體制各不一樣，上級主管部門也不同，各主管部門之間還存在復雜的級別隸屬關系，要進行全面整合，以達到資源充分利用的目的相當困難。各單位產業市場化發展意識不強，把出版業當作安排冗余人員、的“后院”，讀者意識、市場意識淡薄，經營效益低下。又如，杭州數字電視近幾年遭到市民壟斷非議，人們在安裝電視時，別無選擇。
（三）缺乏創新創意人才
文化創意產業需要有創意天賦的高素質勞動力資源的投入。有創意是文化創意產業發展的前提條件，這就意味著文化創意產業必然在高素質人才集中的地方蓬勃發展。從目前從業人員構成情況來看，杭州文化娛樂業從業人員3.47萬人，其中專業技術人員9682人，只占27.9%，而專業技術人員中，中高端人才只有10%。文化創意類畢業生中，真正能發揮創意作用的很少，中高端創意人才缺乏已經成為杭州文化創意產業發展的瓶頸。
（四）法律保護存在漏洞
文化創意產業是資本知識密集型的產業，其產品創作成本很高，一部電影的拍攝往往耗資幾百萬元以上，一張唱片的錄制與發行耗資百萬元以上相當常見。但文化創意產品復制的邊際成本卻很低，而且易于復制、傳播、修改。因此，文化創意產業的知識產權保護難度加大。做好知識產權保護是文化創意產業良性發展的前提和基礎。如何填補這一法律漏洞，加大保護知識產權的力度，是目前迫切需要解決的問題。碩士論文，問題。
（五）休閑娛樂場缺乏層次感，特征不鮮明
杭州大大小小的娛樂休閑場所較多，但各場所缺乏層次感，特征不鮮明。如杭州的宋城、杭州樂園等都是綜合性的游樂場所，差別不大。各文化休閑項目處于分散的、淺層次的、粗放式的階段。我們應該根據人們生活水平，分設層次不同的休閑游樂場所，同時，根據杭州游樂人士追求個性的特點，設立多個個性鮮明的游樂場所，改造現有傳統文化資源，開發現代意義上的創新性休閑娛樂項目。
（六）產品科技含量低，知名品牌少
與工業制成品等相比，文化產品更需要科技創新，也需要創立自己的品牌。文化產品科技含量提高，不僅可以降低成本，而且還賦予了產品獨有的特征，在一定時間段內，形成壟斷優勢，賺取豐厚利潤。文化產品一旦有了自己的品牌，其知名度要比有形產品大，而且品牌的盜用情況會比較少見。但是從目前情況來看，由于各方面因素的影響，同時，由于文化創意企業本身缺乏創新意識和經營意識，文化產品科技含量比較低，知名文化品牌很少。許多文化產品加工手段粗略和制作水平不高，個性化文化產品很少，市場占有率和影響力低，文化產品供給跟不上人們對文化產品的個性化需求。
三、促進杭州文化創意產業發展的建議
（一）加強文化傳創意產業的集群發展與規模效應
產業集群化發展是當今產業發展的趨勢之一。作為新興的文化創意產業，其較強的產業融合性決定了其發展過程中需要整合各種資源，集群化發展趨勢非常明顯。碩士論文，問題。如美國聞名于世的曼哈頓“蘇荷（SOHO）藝術聚集地”、好萊塢影視娛樂業及群等，都是文化創意產業集群發展的成功范例。
（二）注重文化創意產業的創新和新產品開發，打造優勢品牌
在發展文化創意產業的過程中，杭州要著力打造具有自主知識產權的產品品牌。文化創意產業發展的生命力在于創新和新產品開發。碩士論文，問題。要深入研究如何把高科技引入文化藝術領域，開發新產品，從而加大文化產品的高科技含量，使高科技和人文、藝術進行完美的結合，開辟出文化創意產業的新天地。
（三）加大對文化創意產業專業人才的培養
在發展文化創意產業的過程中，杭州要著力打造具有自主知識產權的產品品牌。文化創意產業發展的生命力在于創新和新產品開發。要深入研究如何把高科技引入文化藝術領域，開發新產品，從而加大文化產品的高科技含量，使高科技和人文、藝術進行完美的結合，開辟出文化創意產業的新天地。
（四）制定和完善相關的文化產業政策法規
首先要做好知識產權保護，營造一個有利于文化創意產業發展的社會環境。碩士論文，問題。二是要制定嚴格的準入制度，以避免某些文化創意產業僅僅是沖著政策的諸多“優惠”而不是產業本身的問題。三是要加大文化執法力度，堅決清除腐朽的、有害的“文化”、“文化垃圾”。同時，對現有的文化產業要加大扶持力度，吸引民間資本進入，做好產業園區周邊環境的改造等服務，妥善處理好房屋產權人、開發商和創意產業人群的利益，為企業成為創意產業集聚區市場運作的主體打開了通道
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關鍵詞文化產業發展模式述評中圖分類號：G123文獻標識碼：A
1 文化產業發展模式的內涵和依據
由于文化產業發展時間很短，各國經濟社會發展水平和產業特色不同，因此對文化產業發展模式內涵的理解還沒有形成統一的認識。認為，所謂發展模式是指“在一定地區，一定歷史條件下，具有特色的經濟發展的路子”。由此，周勝、段淳林認為，發展模式就是對特定時空經濟發展特點的概括。文化產業發展模式就是對特定約束條件下文化產業發展路徑和機制的抽象概括。①汪茂泰、丁翠婷認為，文化產業發展模式就是指以區域經濟發展理論和產業發展理論為指導，結合一個國家或地區的環境條件，走出一條具有特色的發展文化產業的路子。②這些觀點，包含了理論基礎、依據條件、模式特色和發展路徑，比較完整地概括了文化產業發展模式的內涵，為進一步深化此問題的研究奠定了基礎。
馮子標、焦斌龍認為，選擇文化產業發展模式的理論依據是分工理論和比較優勢理論，③溫燕則認為，主要涉及到比較優勢理論和產業競爭理論，④而田巧芳認為，主要是“增長極”理論和“產業關聯效應”理論。⑤吳聲怡、許慧宏認為，文化產業開發所具有的優勢、劣勢以及發展面臨的機遇和挑戰，是發展模式選擇的現實基礎。⑥周勝、段淳林認為，不同的地區有不同的歷史、文化和經濟環境，選擇文化創意產業的發展模式要因地制宜。⑦焦斌龍則認為，要綜合考慮文化資源狀況、文化產業發展水平、文化市場狀況、經濟發展水平和政策環境及其發展趨勢。⑧這些論述，比較全面地闡述了選擇文化產業發展模式的理論基礎和現實依據。但發展經驗表明，文化產業發展模式的選擇，既離不開經濟理論的支持，也離不開文化理論和管理理論的支撐。只有全面吸收相關理論的有益成果，才可能找到正確的道路。
2 文化產業發展模式的類型和特點
溫燕認為，世界主要國家和地區的文化產業發展模式主要有四種：一是美國模式，特點是投資主體多樣、注重科技投入、擁有豐富的人才、政府支撐體系強大；二是英國模式，特點是加強基礎研究、注重數字化對創意產業的影響、加強資金扶持；三是日本模式，特點是以政府為主，培育特色鮮明的產品市場、建立完整的產業鏈體系；四是韓國模式，特點是政府主導，實施國際化戰略，注重基礎設施建設，多渠道籌措發展資金，建立獎勵政策。⑨雷光華認為，西方國家的文化產業已經形成了競爭―保護模式、產業綜合模式、集約化經營模式以及特色推動模式。⑩馮子標、焦斌龍認為，國際上主要的文化產業發展模式有三種：一是以美國為代表的資本主導型；二是以歐洲為代表的資源依托型；三是以韓國為代表的產業政策推動型。Z
許清林認為，我國文化產業發展出現了東西南北“四大模式”：一是北方模式，以京津地區為代表，特點是以厚重的歷史文化積淀和豐富的文化資源為基礎，以政治引導和政策推動為動力，運用行政手段整合資源；二是南方模式，以珠江三角洲地區為代表，主要借助經濟發展，依靠新的技術手段，實現文化產業與社會經濟發展的良性互動；三是東部模式，以蘇滬杭為代表，特點是發掘文化遺產，突出地方特色，以旅游帶動整個文化產業的發展；四是西部模式，以陜川地區為代表，特點是歷史文化和自然文化資源極為豐富，地域特色尤為突出。[此外，華正偉認為，還可以分為政府引導型、藝術家聚集型、市場推動型、社區合作型、地區傳統保護型等五種模式。\從以上眾多觀點看，文化產業發展并沒有固定統一的模式，模式的劃分也沒有統一的標準。這既在理論上給我們留下了繼續研究的自由空間，也給各個國家和地區根據本地實際探索和創新發展模式提供了廣闊舞臺。
3 文化產業發展模式的實現路徑和實現機制
袁北星結合湖北文化創意產業發展的特點，提出了加大政府扶持、整合資源、集聚人才、延伸產業鏈的產業發展路徑。]李巧、王會欣、師偉力認為，切實可行的路徑應該有五條：一是要扶持龍頭企業，組建大型文化企業集團，形成帶動文化產業發展的“主骨架”。二是要增強以創意化為特色的原創能力，提高文化產業的核心競爭力。三是利用以數字化為特色的高新技術，占領文化產業發展的“制高點”。四是實施“走出去、引進來”戰略，加強區域協調合作。五是實施人才培養工程，創新人才管理機制。^吳聲怡、許慧宏等提出文化產業發展模式的運行機制應該包含文化企業的運行機制、政府部門的管理機制、優秀原產品的制作機制、人力資源開發機制四個方面。_實現路徑和實現機制是保證一種發展模式取得預期效果的關鍵要素。不同國家和地區選擇的發展模式不同，其實現路徑和機制也必然不同。在實際工作中，我們既要學習參考其它國家和地區的具體做法，也要結合本地實際，尋找具有自身特色的發展道路和運行機制。
從以上成果看，文化產業發展模式的理論框架已經基本形成，為進一步深入研究打下了良好基礎。同時我們也看到，現有研究雖然成果豐富，但卻忽視了一個更為核心的問題，即文化產業資源整合對發展模式的直接影響。從根本上講，文化產業發展模式就是文化產業資源的獨特配置方式，不同的配置方式會形成不同的配置特點，從而產生不同的配置效果。因此，加大文化產業資源整合與文化產業發展模式關系的研究具有更為重要的意義。
注釋
1 7周勝,段淳林.全球化背景下文化創意產業創新模式研究[J].經濟問題,2009(3).
2汪茂泰,丁翠婷.安徽省文化產業發展模式研究[J].邊疆經濟與文化,2008(12).
3Z馮子標,焦斌龍.分工、比較優勢與文化產業發展[M].北京:商務印書館,2005.
4 9溫燕.武漢文化創意產業發展模式研究[D].碩士研究生論文,武漢理工大學,武漢.
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關鍵~：文化創意產業；影響因素；建議對策
中圖分類號：F062.9 文獻識別碼：A 文章編號：1001-828X（2016）031-000-02
一、文化創意產業集聚發展的研究
眾所周知產業是由處在一個特定領域內的相關企業（機構）構成，這些企業之間由于相互之間共性和互補性的經濟關系特征而逐漸聚集在特定的地理區域內，形成更加密切的相互聯系、相互支撐的正式和非正式協作的產業體系。產業集聚就是指以某一地理位置形成的產業體系的發展和產業資本要素不斷匯聚的過程。作為產業空間布局的一種有效組織形式，產業集聚是調整產業結構、促進區域經濟增長的重要手段和途徑，并對區域產業結構和經濟增長帶來直接的作用和影響。從世界文化創意產業的發展趨勢來看，產業集群是文化創意產業發展的重要組織形式和重要標志（王大偉，2011），對文化創意產業群集聚的研究，將有助于更好地認識和把握文化產業的發展方向及趨勢。國內學者分別從不同的視角對地區性文化創意產業群集聚問題進行了多方面的研究（錢紫華，2007）。
蔣三賡（2009）在總結了北京四大文化創意產業集群類型后，提出了文化創意產業集群的共同的表現特征：集群發展具有區位性、根植性；集群生產具有關聯性、科技性；集群創新具有創新性與風險性。曾光等（2009）認為由于創意產業具有原創性、高技術、高文化、高附加值、高產業關聯等“四高”特征，這些特性使得文化創意產業集群具有集群主體的創造性、創意人才的先導性、對“3T”城市的根植性以及“三結合”特征。
與此同時學者們也十分關注文化創意產業集群的空間分布問題的研究。例如陳建軍等（2008）研究認為，文化創意產業易在擁有完善的基礎設施與文化設施，便利的交通條件，豐富的人力資源與濃厚的文化氛圍的城市中集聚；周靈雁等（2008）從地理學角度對上海創意產業的空間集聚現象進行探討，研究發現上海創意產業集聚區集中分布在市中心區域，內緊外松、內小外大行業集聚的空間分異明顯，高校創意產業集聚群已顯現。
二、無錫文化創意產業集聚發展現狀
長三角地區是我國經濟發達地區，不僅擁有豐富的文化創意資源，而且產業集聚水平在全國處于領先地位，對優化該地區的產業結構、促進區域經濟的快速增長起到了重要的推動的作用（任力，2016）。作為該地區重要城市之一，無錫文化創意產業近年來發展迅速，產業集聚水平也不斷提高。截至2013年為止，無錫地區擁有包括無錫國家數字電影產業園等6個國家級文化產業園區（基地），無錫新區創新創意產業園、無錫文博投資集團等7個江蘇省級文化產業園區（基地），還有北倉門文化創意產業園區等眾多的市級文化產業園區。這些產業園的建成，產生了良好的聚集效應，帶動了相關企業的發展，初步形成了包括動漫、網絡游戲、工業設計等在內的多元業態形式的文化產業發展格局。文化創意產業年產值也逐漸增加，產業增加值占比地區GDP的比重逐年提高，整個文化創意產業的發展呈現出良好的態勢。
但是另一方面，無錫文化創意產業集群式發展過程中也存在一些問題。例如各產業園區的發展存在著同質化現象，而且分散化的運行導致無法形成規模優勢。同時，目前無錫文化創意企業雖然數量眾多（截至2016年已近萬家），但大多以中小，甚至小微企業為主（占無錫文化創意企業總量的90%以上），這些企業在發展過程中都或多或少存在融資困難的情況。此外，相對于一些一線城市來說，無錫文化消費市場還有待進一步培育和開發，以更好地支撐當地文化創意產業的發展。
三、文化創意產業集聚發展影響因素
雖然對文化產業有不同視角的理解和認識，但文化創意產業整體研究邏輯是從該產業價值創造的基點出發，進而研究如何通過發現、創造、擴散等價值增值行動，最終實現其產業價值的最大化（厲無畏，2009）。從國內外理論研究和文化創意產業實踐發展的情況來看，影響該產業集聚發展演變的因素是多樣化的。
1.宏觀層面因素
文化創意產業來說一般被認為是依賴于創意者天賦或創造力等智力勞動，結合文化內容元素，借助于高新技術手段，通過跨區域、跨行業、跨部門重組或構建而形成的新型產業集群。因此，集聚化、集群式發展是該產業發展的必然趨勢。文化創意產業集群式發展和形成需要多種條件的積累，包括自然稟賦、人力資源條件、企業家素質、產業的成長空間（Mark， 2004），社會環境、產業基礎設施水平和政府的扶持政策等會都影響到產業的發展（王婧， 2008）。事實上包括英美、日韓等文化產業發達國家都非常重視文化創意產業政策的影響作用，他們大多通過國家戰略層面相應產業政策來規范、引導和推動本國文化創意產業的發展。
2.產業層面因素
其次，波特曾經通過研究指出“產業集群”式的結構將更有利于產業快速發展，而相對于一些傳統產業內各行業之間的聯系，文化產業內各行業（例如新聞出版、影視傳媒、音像圖書、網絡動漫等）之間在產業資源要素、技術傳播手段、創意成果的知識產權（版權）保護等方面具有更強的相似性和關聯度，因此這些行業之間在資源要素的投入、技術的傳播應用、市場的推廣擴散等產業基本活動方面的聯系互動將更為頻繁。何萍（2013）基于這樣的研究結論通過實證研究表明，如果某地區文化創意產業上下游產業結合緊密，相對于其他地區發育更成熟和集中，更具有規模優勢，那么文化創意產業在該地區發展越快。
3.市場層面因素
此外，隨著人們物質生活的豐富化，對于精神消費的追求會逐步增加。消費者對文化產品需求的變化會引起并帶動整個文化產業鏈中產品附加邊際價值判斷的變化，形成對文化產品強大的市場需求，并進一步通過拉動文化產品消費的方式拉動經濟發展，引起文化創意產業結構的演進（鄧安球，2008）。隨著文化生產力的作用和文化消費需求結構的開放、動態的不斷變化，通過對消費者需求、潮流等變化的研究分析，也能夠帶動對現有文化資源要素的重新優化組合，進一步促進和激發符合時代特征新的文化（創意）要素的形成，以及創意活動設計的調整更新，最終導致整個文化創意產業向滿足市場消費需求的方向發展。
四、促進文化創意產業集聚發展的對策建議
1.文化創意產業投融資政策
企業是產業發展的微觀運行機體，文化創意企業的發展是產業可持續發展的良好保證。從產業發展的供給角度來看，任何產業內的企業發展都需要依靠資金資源的投入拉動，文化創意產業由于其特殊的文化及意識形態屬性，其核心環節創意活動需要大量的智力創造，因此該環節的企業運行在產品或服務生產過程中需要高技術及資金等的支撐，因此其投資就具有較高的風險，而文化創意企業一般擁有的是文化資源屬于輕資產并較難評估，因此整體上文化創意產業的投融資、以及資本的準入等比一般產業資本投入都更為復雜。
為了解決上述問題，無錫地方政府制定文化創意產業投融資政策時，首先應該關注投資主體多元化的問題。政府資金投入主要涉及到國家政治、經濟安全的文化行業，非盈利性的公益文化行業，以及具有民族文化特色的行業等方面。除此之外，應建立包括企業投資、民間資本、私人資本等多元化投資主體形式在內的文化創意產業投融資體系。鼓勵多元化投資主體以各種資金投入的方式參與到無錫市文化創意產業的建設發展中來；也可以通過制定財政稅收優惠政策、設立專項基金、提供政策性貸款等方式，來吸引更多的資金投入。
同時，為了解決文化資源因難以評估而產生的融資困難問題，還需要建立必要的金融中介、擔保機構、資產評估等在內的投融資服務平臺，這樣既能服務投資主體，幫助他們尋找和選擇合適的投資方向；又能夠為需要Y金的文化創意企業、成長性文化項目和創新成果提供融資支持，從而更好地促進無錫地區文化創意與資本資源的有效結合。
2.文化創意產業的產權保護
文化創意產業的核心在于內容創意，內容創意活動包含創意者們的智力創造，因此屬于隱性知識的創造、交流和傳播范疇。因此文化創意產業最大的價值創造就是在于最大限度地發揮創意者的創造力，而且由創造力產生的創意成果必須是獨特的、原創的且有意義的（胡正榮，2010）。正是具備這些特點，因此文化創意產業需要在地理位置空間上，不斷地向創意資源（具有智力創造力的創意者或創意內容）較為豐富的地區進行聚集發展。在這一聚集過程中，對于文化創意產業領域內的產權保護將至關重要。這種產權保護對文化創意成果的知識性、原創性的承認與保護，實質上就是對文化創意產品開發者的創造力的尊重和鼓勵，也是維護創意者正常的利益，更好地能激發他們的工作靈感，激勵他們產生更大的創作積極性。
為了更好地進行文化創意產業的知識產權保護，無錫市相關部門需要制定和完善適合時代特征、適合文化創意產業特性的知識產權保護的法律法規，例如隨著互聯網為代表的信息技術的日益發展，網絡環境中的知識產權保護日趨重要，文化創意產業的知識產權保護的相應法律法規就要充分考慮到這一時代特征。此外完善的法律法規還需要得到認真的貫徹和執行，因此強化對執法人員的培訓與考核，確保執法的合法有效就顯得很重要。通過他們的嚴格執法，加大監督力度，提高侵權行為的成本等才能更好地貫徹文化創意產業知識產權保護。
其次需要增強全社會（特別是普通大眾）對于文化創意產業知識產權保護意識，通過宣傳、培訓、咨詢等多種方式，向社會公眾、產業各行為主體、相關利益方等群體普及文化創意產業知識產權保護意識和相關知識。此外，在資源有限的條件下，可以考慮對無錫地區文化創意產業中的工業設計、網游動漫等設計知識智力創造較多的行業部門給予一定的政策傾斜，優先考慮這些行業部門的知識產權行動。
3.文化創意消費市場的引導培育
尹世杰（2004）認為產業的發展離不開消費需求的拉動作用，消費需求甚至對于社會經濟發展都具有巨大的導向作用。齊勇峰（2013）認為隨著我國社會經濟的發展和人們收入的提高（人均GDP已經超過6000美元），消費結構也在發生改變，傳統的以物質消費為主的消費結構正在向以精神文化方面的消費進行轉型。以往研究表明，當前我國整個文化創意市場消費正處于一個結構調整的轉型過程中，由于人們在文化創意方面的市場消費不斷增加，因此文化創意產業的發展已經由最初的產業發展促進文化創意消費的方式，逐漸轉變成為通過文化創意消費來拉動整個社會消費市場，推動文化創意產業集聚發展的新模式。由于目前無錫地區社會公眾對于文化創意的消費需求既旺盛，又存在多樣化的差異要求，加上無錫地區文化消費市場本身的運行管理水平也參差不齊，市場運行秩序亟待規范，產業內的各行業市場發展也存在不平衡的情況。因此合理地規范、引導和培育文化消費市場具有現實意義。
培育良好的文化消費市場首先在于引導和培養社會公眾合理的文化消費觀念，使社會公眾樹立正確的文化消費觀念。這就需要政府相關部門，文化創意產業各主體通過各種途徑，不斷提高民眾的教育水平，幫助他們提高對于各層次文化消費產品鑒賞和分辨能力，并且通過核心價值觀的樹立，確立主流正確的文化消費理念，影響和引導社會公眾建立合理的文化消費訴求。同時，還應該建立和培育文化消費市場良性可持續發展的市場機制，強化文化創意產品要素市場的建設（例如通過各類的文化創意產業博覽會、推介會、交易會等，來推動文化消費市場的拓展）。無錫市目前每年舉辦的文化創意產業博覽會已經取得了良好的效果，但是還應該繼續豐富該博覽會的內涵。與此同時，制定相應的具有前瞻性、差異性和可操作性的，能夠促進文化消費的政策規范，通過政策補貼、政府購買等方式，刺激和引導文化消費。通過這樣方式，幫助無錫地區文化創意產業發展營造出有利的良好的文化消費市場環境。
參考文獻：
[1]王大偉.遼寧省文化產業集聚及其影響因素研究[D].遼寧師范大學學位論文，2011.
[2]錢紫華.深圳文化產業集聚體研究[D].中山大學學位論文，2007.
[3]任力.文化創意產業集聚對發達地區經濟增長收斂性影響研究[D].重慶師范大學學位論文，2016.
[4]厲無畏.文化創意的產業化與產業創新[J].同濟大學學報（社會科學版），2009（2）.
[5]王靖.中國文化產業經濟貢獻的影響因素[J].統計觀察，2008（3）.
