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引言：易發表網憑借豐富的文秘實踐，為您精心挑選了九篇音樂本科論文范例。如需獲取更多原創內容，可隨時聯系我們的客服老師。
開題報告主要包括以下幾個方面：
(一)論文名稱
論文名稱就是課題的名字
第一，名稱要準確、規范。準確就是論文的名稱要把論文研究的問題是什么，研究的對象是什么交待清楚，論文的名稱一定要和研究的內容相一致，不能太大，也不能太小，要準確地把你研究的對象、問題概括出來。
第二，名稱要簡潔，不能太長。不管是論文或者課題，名稱都不能太長，能不要的字就盡量不要，一般不要超過20個字。
(二)論文研究的目的、意義
研究的目的、意義也就是為什么要研究、研究它有什么價值。這一般可以先從現實需要方面去論述，指出現實當中存在這個問題，需要去研究，去解決，本論文的研究有什么實際作用，然后，再寫論文的理論和學術價值。這些都要寫得具體一點，有針對性一點，不能漫無邊際地空喊口號。主要內容包括：⑴研究的有關背景(課題的提出)：即根據什么、受什么啟發而搞這項研究。⑵通過分析本地(校)的教育教學實際，指出為什么要研究該課題，研究的價值，要解決的問題。
(三)本論文國內外研究的歷史和現狀(文獻綜述)。
規范些應該有，如果是小課題可以省略。一般包括：掌握其研究的廣度、深度、已取得的成果；尋找有待進一步研究的問題，從而確定本課題研究的平臺(起點)、研究的特色或突破點。
(四)論文研究的指導思想
指導思想就是在宏觀上應堅持什么方向，符合什么要求等，這個方向或要求可以是哲學、政治理論，也可以是政府的教育發展規劃，也可以是有關研究問題的指導性意見等。
(五)論文寫作的目標
論文寫作的目標也就是課題最后要達到的具體目的，要解決哪些具體問題，也就是本論文研究要達到的預定目標：即本論文寫作的目標定位，確定目標時要緊扣課題，用詞要準確、精練、明了。
常見存在問題是：不寫研究目標；目標扣題不緊；目標用詞不準確；目標定得過高，對預定的目標沒有進行研究或無法進行研究。
確定論文寫作目標時，一方面要考慮課題本身的要求，另一方面要考率實際的工作條件與工作水平。
(六)論文的基本內容
研究內容要更具體、明確。并且一個目標可能要通過幾方面的研究內容來實現，他們不一定是一一對應的關系。大家在確定研究內容的時候，往往考慮的不是很具體，寫出來的研究內容特別籠統、模糊，把寫作的目的、意義當作研究內容。
基本內容一般包括：⑴對論文名稱的界說。應盡可能明確三點：研究的對象、研究的問題、研究的方法。⑵本論文寫作有關的理論、名詞、術語、概念的界說。
(七)論文寫作的方法
具體的寫作方法可從下面選定：觀察法、調查法、實驗法、經驗總結法、個案法、比較研究法、文獻資料法等。
本科畢業論文撰寫要求及規范
下載WORD版：沈陽音樂學院本科畢業論文撰寫要求及規范
為了進一步規范畢業論文的撰寫、格式和裝訂，提高學生畢業論文的質量，特制定本規范。學生須嚴格按照規范要求的格式，完成論文的撰寫工作。
一、畢業論文的寫作結構
學生畢業論文應包括以下幾方面內容：l、封面；2、摘要3、目錄；4、引言；5、正文；6、結論；7、參考文獻；8、附錄等幾個部分。
二、畢業論文內容的要求及規范
（一）封面
封面包括系、專業、畢業時間、學生姓名、指導教師姓名。題目用宋體三號，居中；專業、學生姓名及指導教師姓名等用宋體三號，居中。封面由學院統一印制，統一裝訂。
（二）摘要
摘要是論文的內容不加評論的簡短陳述，具有獨立性，包括中文摘要和英文摘要。一般不少于300字。關鍵詞，每份畢業論文選取3-5個詞作為關鍵詞，以顯著字符另起一行，排在摘要的左下方。包括中文關鍵詞和英文關鍵詞。“摘要”二字用黑體小三號，字間空兩格，居中，上下各空一行。摘要內容用宋體小四號，行間距為“固定值”23磅。“關鍵詞”三個字用黑體小四號，加粗。
（三）目錄
目錄包括論文正文的章節附錄等序號、名稱和頁碼組成。章節既是論文的提綱，也是其組成部分的標題。“目錄”二字用黑體三號，字間空兩格，居中，加粗，上下各空一行。目錄下的各章節標題用宋體小四號。
（四）正文
正文是論文的核心部分，占主要篇幅。正文一般包括引言（緒論）、正文主體兩部分。正文的第一段為 引言，“引言”二字用黑體三號，字間空兩格，居中，加粗，正文一律用宋體小四號，行間距為“固定值”23磅。標題格式規定如下：
1、第一層次標題居中，上下各空一行，用黑體，小三號。
2、第二層次標題前面空二格，用宋體加粗，小四號占一行。
3、第三層次標題前面空二格，用宋體，小四號占一行。
（五）結論
畢業論文的結論應準確、完整、明確、精煉，也可以提出建議、設想等。“結論”二字用黑體小三號，字間空兩格，居中，加粗。
（六）參考文獻
【關鍵詞】新課程 閱讀教學 文本 吟誦 解讀
隨著新課程的改革，各種教學法運用而生，諸如“探究教學法”、“語感教學法”、“對話生成教學法”、“品讀教學法”等讓老師們目不暇接，這其中最引人注目的要數“閱讀教學法”了，那么這一教學理念為什么能使老師們頗受歡迎，我想其中最重要的一點就是更能符合當前的課改要求，也符合語文就教學的最更本的理念，《語文課程標準》明確指出：“閱讀是學生的個性化行為，不應以教師的分析來代替學生的閱讀實踐，應讓學生在主動積極的思維和情感中加強理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思維啟迪，享受審美樂趣，要珍視學生的獨特感受、體驗和理解。”這就要求教師要徹底改變傳統的教學理念，把課堂真正還給學生，讓“教堂”變為“學堂”，并時時充滿個性、自由。
一.吟誦是對文本的初步理解，是培養學生語感的重要途徑。
首先，我們來認識一下語文的概念。葉圣陶先生認為：“語就是口頭語文就是書面語言。”所以學語文首先是“語”，因此，不僅僅要讓學生去誦讀，而且要反復地去讀。我們也不提倡每篇課文都以“百”為單位去讀，但起碼也要讀出個所以然來，要讀出作者的感情，讀出文章的內容，讀出自己的個性。其實對文本的吟誦不但學生讀，老師更應該讀，而且是范讀，老師要通過各種語調讀出文章的情趣，影響感染學生。
吟誦不僅僅是對文本的初步理解，也是培養學生語感的重要途徑。洪鎮濤老師多年來傾力于語感教學法的研究，受到好多老師的歡迎，就是因為“該教學法以語言為本體，以學生的發展為主體，以語感訓練為主要目的一種教學體系，他所關注的就是讀。”很顯然是讓學生通過對文本的吟誦來提高學生的語文素養，他還指出：“從本質來看，語文教學不是一種知識體系，而是一種能力建構，，學生語文能力的形成，主要在語言實踐。”“通過美讀，讓學生耳與心謀，感悟語言的意蘊、情感、韻味，以培養語感。”因此，筆者認為，在新課改的今天，要使我們的母語更具生命力，必須用我們的聲音喚醒語文本身的內涵。可見，讀對學生而言，不僅僅是讀其意，對培養學生的語感也有著非常重要的意義。
二. 閱讀教學是學生、教師、文本之間對的過程。
《語文課程標準》明確指出：“閱讀教學是學生、教師、文本之間對的過程。”這里需要對“對話”這一概念予以辯證。目前有好多課堂把“對話”理解為簡單的小組或其他形式的討論，還謂之曰：“合作、討論、探究” ，其實未然。好多對文本的解讀我認為是給聽課老師的“做秀”，要么“人為地拔高，架空分析”，要么“主觀曲解、迷信權威”并沒有做到對文本實質的深究，也沒有“走近作者，走近教材，走近學生，取的實質的效果。”李鎮西老師認為：
“作為體現交往哲學理念的‘對話’，不僅僅是一種調動學生的教學手段，更是一種尊重學生的教育思想，不僅僅是一種激活課堂的教學技巧，更是一種走進心靈的教育境界，不僅僅是指教師和學生通過語言進行討論或爭鳴，更是指師生之間的平等的心靈溝通與交流。”他把對話分為微觀對話方式和宏觀對話方式，微觀對話方式包括問答、討論、爭鳴、寫作、朗讀；宏觀的對話方式包括互相學習、互相鼓勵、共同參與、共同分享。因此“對話”不僅僅是學生和學生的對話，還包括老師與學生，學生與老師，老師與課本，學生與課本等之間的對話。
綜上所述，要想在性課程背景下在語文課堂教出語文味，就必須對“吟誦”和“對話”這兩個概念有充分的認識，并在教學實踐中不斷地領悟，當師生在課堂達到共鳴時，則是一堂好課，如果只是為了“時潮”而一味地“才藝拼比”，卻師生游離于文本之外，就會大大影響我們的課改，也很難體現我們母語本身的真正內涵，更重要的是難以培養高素質的學生。
參考文獻
[1] 洪鎮濤《語感教學構建》，《中學語文教學》2006年第8期
關鍵詞：高師聲樂；科研創新能力培養；模式研究
一、高師聲樂學科發展的現狀
高師聲樂學科是一門有著一定特殊性，技能技巧特色鮮明的學科，回首高師聲樂教育曾走過了一條簡單模仿、學習音樂藝術院校，向音樂藝術院校看齊、攀比的道路。無論是招生方式、教材選用、教學方法、施教內容、考試評分等都以學生向音樂藝術院校的學生一樣能上舞臺為標準。然而，高師的培養目標鮮明地指出應培養合格的高、中等學校的音樂師資，需要具備的是站好講臺所要求的能力與素質。突出高師聲樂教育的師范性成為學界的共識。
現象一：學生在高師四年聲樂階段的學習過程中，往往對于演唱技能的比賽獲獎非常重視，同學樂于奔波于各種聲樂賽事，以取得獎項為榮。然而，同學們對于科研創新的意識卻普遍比較淡漠。
現象二：本科畢業論文寫作質量不高，答辯過程流于形式。本科畢業論文答辯是高師學習計劃的一個重要部分，是衡量學生是否符合學士學位標準的依據，是對學生四年來學習成果的檢驗。
現象三：部分高師聲樂教師對科研創新能力的培養認識不足。有些教師平時對于本學科發展缺乏關注，認為聲樂教師只要具備培養學生演唱技能技巧的教學能力就可以了，滿足于能夠指導學生獲得一些演唱比賽的獎項；或認為聲樂學科不需要進行科研創新的研究工作，那都是理論學科老師的事情。這些錯誤的觀點導致一些教學經驗非常豐富的教師理論研究水平遲遲得不到提高。
二、改變觀念，正確理解高師科研創新能力的培養
1.在大學科背景下理解高師聲樂本科人才培養目標
高師本科人才培養的總體目標定位是培養具有良好的政治思想素質、人文素養和科學素養、較強的學習研究能力、創新精神和實踐能力的高級專門人才。具體體現為：為國家教育事業發展培養一流的師資；為經濟和社會發展培養高素質的基礎學術型人才及應用型人才；為碩士研究生教育提供優質的生源。
筆者認為，只有在大的學科背景下理解高師聲樂人才培養目標，才會使我們的視野更為開闊。在大學科背景下，每個具體的研究方向都會具有一定的個性，當然學科之間也會有一定的共性。如果陷入本專業的特殊性中，對于認識當前的教育形式與潮流非常不利，也無法發現現有教學培養過程中的問題。
2.聲樂學科人才需要進行技巧訓練及教學能力與科研能力的綜合培養
在高師的聲樂人才培養方案中對學生本科四年的學習成果有非常明確的規定：大學本科畢業前須完成學院認定的畢業音樂會、教育實習與本科論文答辯。畢業學生音樂會是從表演的角度考查學生對技能技巧的運用；教育實習搭建了學生從學到教的橋梁，著重鍛煉學生的教學能力；而畢業論文寫作，則是從知識創新的角度考查學生運用知識的能力。
然而，從學習知識到學術研究需要通過嚴格科學的訓練才能掌握，但高師聲樂教學中對聲樂學科科研方法與論文寫作等方面并沒有相應專門的課程安排。一些學校也只安排課時很少的講座或教師指導。由于對這一工作重視不夠，訓練不足，聲樂本科畢業生的科研能力水平無法達到社會的要求。構建高師聲樂科研創新能力的培養模式勢在必行。
三、構建高師聲樂科研創新能力的培養模式
教學模式，是在遵循人才培養目標的前提下，為了實現其教學的目的和任務而實施的一種行之有效的教育式樣。教學模式作為當前教學論的重要內容自20世紀50年代以來，成為世界各國教育改革的一個迫切課題。各國課程學者針對傳統課程及其教學模式的種種弊端，致力于探索和構筑新的教學模式，主要目的在于改善和提高教育效率，培養富有個性、創造性、合作性的身心和諧發展的，適應現代和未來社會發展需要的高素質、高質量人才。
1.課程設置方面加設聲樂科研方法選修課
聲樂課程設置直接關系到聲樂人才培養目標的實現。筆者認為應在現有聲樂技能課與聲樂理論課程的基礎之上，在聲樂本科學習第三學年開設聲樂科研方法選修課，為期一年，從課程上保證給予學生系統科學的訓練。除了理論方法的傳授外，要更為注重學生實際寫作水平的鍛煉與培養。在一定的理論方法學習與訓練的基礎上引導學生進入學術研究的軌道，培養學生堅持科學的精神及重事實、重資料、重調查研究的品格與習慣。
盡管我們的課程建設還十分薄弱，但我們要堅信論文寫作并不是不可教、不可傳授的；另一方面，論文寫作的重要特點之一是強調其實踐性，即無論理論上如何進行學習，還必須動手寫才行。
2.開設課外學術論壇，積極參加學術會議
改革一貫的課堂灌輸模式，變“課堂教”為主為“課外學”為主，變“課內緊課外松”為“課內輕松，課外緊”。鼓勵學生自主定期組織本科聲樂學術論壇，學生通過主動學習，廣讀博覽，帶著問題與思考來到論壇進行學習心得體會交流、學習方法討論、新書閱讀評論、聲樂比賽觀摩評價、教學優質課觀摩心得交流等。
學術會議中往往匯集著一些學術熱點，其中既有引起學界普遍關注的熱點，也有專屬某一領域的熱點。參加學術會議的人員中不乏一些學界的大家名師，在熱烈的學術討論中，學術問題得以提出或者解決，對于同學們而言，這是非常難得的培養學術興趣與學習的機會，所以，在各方面條件具備的情況下，學生應該多參加學術會議，開闊視野。
3.開展教師評學工作
教師評學是指教師對學生學習質量的評估。具體來講指教師根據一定的指標體系及評估標準，對學生個體學習狀態、效果、進展、變化進行系統分析與價值判斷，以期達到一定人才培養目標的過程。它不同于課程考試、評優評先等傳統的評學方法，而是一種更加系統、全面，并且側重學生學習過程和學習質量的評價方式。目前，很多高校都建立了教師評學制度。教師評學，對于學生聲樂技巧的學習和科研創新能力的培養均具有重要作用。
4.嚴把本科畢業論文答辯關口
按照高師本科人才培養方案，本科畢業論文設計創作共安排了6~8周的時間，本科生可以根據自己的興趣與研究方向選擇指導教師。由于本環節是本科生四年來學術訓練的總檢閱，指導教師一定要在與學生充分溝通的基礎之上，指導學生結合自己已有的知識、興趣選擇有利于學習、有利于學術訓練，難度恰當適宜，具有操作性的題目，堅決杜絕把別人的論文簡單生硬地拼湊，毫無個人觀點的畢業論文出現。對有創見、有價值，獲優秀學士學位畢業論文的學生和指導教師學校均應給予認可與獎勵，充分調動學生和指導教師的積極性，師生共同努力打造精品畢業論文。
綜上所述，聲樂學科的確是一門有著一定特殊性，技能技巧特色鮮明的學科，但我們聲樂學科的教師與同學應在保有專業特色與優勢的基礎上，積極地匯入大學科發展的潮流，而不應該拿出種種特殊性的理由回避這一能力的培養。我們要克服畏難情緒，扎扎實實做好基礎工作，應當相信，通過科學嚴格的學術訓練，我們一定可以把聲樂學科的學術工作做得更好。
基金項目：由中南民族大學教學研究項目“構建可持續發展的高校評教評學制度研究”（項目編號：JYX10010）資助。
參考文獻：
［1］李曉貳．高師聲樂教學改革與發展的幾點思考［J］．人民音樂，1999.
［2］楊詠．高師音樂教育與聲樂人才培養模式的思考［J］．中國音樂，2007.
學術規范、文章質量、學科建設與編輯評獎幾個問題是本屆會議討論的重點。
深秋的廈門11月8-10日，恰值慶祝廈大藝術學院成立二十五周年之際，全國第五屆音樂理論期刊研討會在此舉行。《音樂研究》《人民音樂》《中國音樂》《中央音樂學院學報》《音樂周報》等16家音樂刊物的編輯與領導匯聚一堂，面對現實、回顧以往，在總結近期辦刊經驗，指出存在問題的同時，圍繞學術規范、文章質量、學科建設與編輯評獎幾個問題展開討論，對今后的工作提出了新的設想。
音樂期刊不必一統天下
學術文章的學術規范問題，是多年來期刊論文寫作與編輯工作存在的一個重要問題。就引文、注釋、關鍵詞、研究概述等具體問題，與會者各抒己見，《音樂研究》副主編陳荃有首先代讀了未能到會的《黃鐘》前主編蔡際洲的文章。蔡教授認為，青年作者論文寫作學術失范問題較為嚴重，有80%的研究文章前面不做論題研究概述，回避研究史實與前人研究成果；關鍵詞不準確，文章有結論，論證少過程，譜例無序號，語言表達不符合漢語習慣等等問題，需要進一步規范。
如何規范，以哪一種標準來統一期刊論文，引起了與會者熱烈討論。天津音樂學院學報副主編郭樹群提出注釋與參考文獻是否嚴格區分放置頁下和文后等更為具體的規范問題，南京藝術學院《音樂與表演》副主編馮效剛介紹了江蘇新聞出版局的相關規定，西安音樂學院學報副主編李寶杰認為，不同的期刊有不同的規范標準，就音樂理論期刊的《中國音樂學》《人民音樂》和其他音樂學院學報學術文章，執行的標準都各有不同。多數與會者認為，為保證人文社科刊物各自的特色，不必像理工科刊物一樣一種標準統死。音樂期刊可以執行各自的標準，但自身對文章的要求必須統一。
《人民音樂》副主編金兆鈞認為，撇開音樂期刊的生存問題不談，期刊質量的下降與稿源與撰稿人隊伍變化有關。雖然近些年碩士、博士論文很多，但真正符合期刊質量的不多，許多文章大而空。比起八十年代的碩士畢業生寫作水平差了許多。《黃鐘》主編劉永平認為音樂理論期刊首先應該強調文章的學術質量。學報論文就是給專業人士看的，至于音樂表演與教育普及性文章，可以到音樂普及性報刊去發表。音樂編輯選擇稿件的學術眼光十分重要。《中國音樂》前主編樊祖蔭認為，對編輯不熟悉的稿件適當采用外審制，虛心學習老編輯的工作經驗，對提高期刊質量是非常有益的。
關于防止抄襲的辦法，大家介紹了各自的經驗。金兆鈞談到《人民音樂》主要辦法是在網上就相關題目搜一搜。星海音樂學院學報副主編彭佳莉則介紹了將抄襲者、一稿多投、自我復制者列入編輯部“黑名單”的辦法，并希望各編輯部可以相互交換，共享資源，以便形成對學術違規者的共同制裁。
9日上午，音樂編輯新人培養與學科建設的討論會上，李寶杰首先發言，介紹西安音樂學院的音樂編輯專業研究生培養課程設置情況。提出編輯學專業不能設置在本科的道理，認為編輯專業具有很強的操作性，必須有具體的學科訓練作為基礎。就像近年來許多大學取消法學、工商管理的本科教育一樣。音樂編輯必須首先要有音樂專業的本科訓練，就像美術編輯、文學編輯必須要有美術、文學的學科訓練一樣。否則，編輯缺乏對編輯內容的判斷與處理能力。
圍繞音樂編輯學的學科建設，與會者展開了熱烈討論。陳荃有介紹了一些綜合大學設置編輯學專業的情況，通常是設置在新聞傳播相關的系科里面。中國編輯學學會屬于一級學會，建立音樂編輯學科可隸屬音樂學也可掛靠編輯學。與會者提出成立音樂編輯學學會的建議。《西部音樂文化》主編張君仁認為，音樂編輯學作為一門學科，問題的考慮應該更為成熟，從學科的對象、理論、方法到學科的歷史都應該有所梳理，形成體系。
【關鍵詞】音樂論文寫作教材；出版現狀；對策
一、近年音樂論文寫作教材的出版回望
筆者通過資料檢索發現，市場上現有音樂類論文寫作教材十余本，教材出版的基本信息如表1所示。在2002年教育部頒布《關于加強學術道德建設的若干意見》、2002年中國社會科學院審議通過《中國社會科學院關于加強學風建設的決定》、2004年教育部社會科學委員會頒布《高等學校哲學社會科學研究學術規范（試行）》背景下，音樂類論文寫作教材出版拉開序幕。從數量上看，論文寫作教材的出版在音樂類教材中遠遠少于其他課程教材。從事音樂類論文寫作的人群主要涵蓋學士、碩士、博士三個層次，以及在校學生和音樂科研需求者兩大群體。三個層次的在校生對音樂論文的篇幅、深度、創新性要求存在較大差異。兩大群體的論文寫作定位、要求各有不同。既為教材出版，首先要清楚讀者對象。表1所列教材的讀者對象主要為在校音樂類本科生，部分教材兼顧碩士研究生論文寫作和音樂科研需求者的論文寫作，尚未發現有專門針對音樂類博士論文寫作的教材出版。
二、音樂論文寫作教材的內容剖析
依據分析可以得出，現有音樂類論文寫作教材呈現兩個塊面的內容：學術性論文寫作、常規音樂論文寫作。1．學術性論文寫作學術性論文寫作作為高校音樂學專業的主干課程，對論文的專業性、學術性有較高要求。居其宏先生將音樂學專業的學術性文體寫作與其他文體寫作的結合，高效適應了當下社會音樂文化發展的需求。他的兩本教材（見表1）在特別強調學術創新與學術規范的基礎上，首次在公開出版物中提出“三個第一性”“論題相關性”原則和“邏輯關系論”，具有鮮明的創新性，代表了作者對音樂學文論寫作的獨到見解。作者以深厚的寫作功底、縝密的邏輯思維將論文寫作的實踐過程細化、分解為11個環節，環環相扣，細致入微地對每個環節的操作步驟和寫作技巧進行深入、翔實的分析，并配以正反文論實例的解析、點評，構建了極具特色的音樂學文論寫作理論體系。韓鍾恩先生以上海音樂學院音樂學系論文寫作指導一對一的教學傳統積淀和個人持續多年的教學積累為基礎，“用音樂學寫作概念替換原來課程命名音樂論文寫作概念”，以專業音樂院校音樂學專業學生的寫作能力訓練為目的，跳出原有教材的“普適性內容”，力求對音樂學寫作中的諸多問題進行深入、系統、專門的論述。如教材《音樂學寫作與范文導讀》中，關于音樂學寫作的選題：作者另辟蹊徑，從音樂學寫作的學術積累和問題意識出發，系統論述了學術積累、問題意識對音樂學寫作的意義所在；提出從理論知識、資料文獻、技能方法三個方面建立音樂學寫作的學術積累；強調問題的產生是在問題意識的牽引下，在實踐現實與認識期望的矛盾中發現已有研究中的不足，提出問題，最終順利找到合適的研究課題。又如范文導讀，作者分篇幅、難度精選22篇范文，用導讀的形式對范文寫作思路深入剖析，猶如顯微鏡下的解剖，呈現音樂學寫作的全過程。范文和導讀的結合，清晰呈現了音樂學寫作基礎理論中的諸多問題，實現了“以實踐的方法鞏固學生所接受的理論知識，對其寫作實踐進行具體的指導”。在此基礎上，《音樂學寫作》呈現了作者站在學科體系建立的高度上對音樂學寫作的學術性和專業特點的深刻思考。居其宏、韓鍾恩兩位學者以堅實的學術功底、嚴謹的學術規范、持續的教學積累推動了音樂學專業論文寫作教材朝著規范化、專業化、學術化的方向不斷推進。2．常規音樂論文寫作無論何種專業的論文寫作，作為知識傳授所需要的概論性內容和實踐操作步驟均包括選題、搜集資料、確立選題、論文寫作與指導、論文修改與定稿。此外，學位論文寫作中還涉及文獻綜述、撰寫開題報告、開題、論文答辯環節。本文所選擇的12本音樂類論文寫作教材中，7本教材以常規音樂論文寫作為主體內容。依據學士學位論文寫作操作環節進行統計，7本教材所涉及的具體內容如表2所示。如表2所示，橫向對比：7本教材中有6本教材未涉及文獻綜述，5本教材未涉及確立選題，7本教材未涉及開題；縱向對比：沒有一本教材內容涵蓋學士學位論文寫作的所有操作環節。除此之外，教材的主體內容存在較大的相似性，在所有專業論文寫作通用的理論知識和操作模式下，音樂類專業論文寫作的特殊性和各專業論文寫作的差異性并未突出呈現，讀者對象的專業指向性較弱，教材雖名為“音樂論文寫作”，卻有一般論文寫作之嫌。
三、音樂論文寫作教材出版中存在的問題
音樂類論文寫作教材的出版，在音樂論文寫作課程開設從無到有，音樂論文寫作從無序到逐步規范的特定階段起到了積極的推動作用。但是，從當下音樂學科發展和專業課程建設的現實情況出發，理性看待音樂類論文寫作教材，筆者認為，以常規音樂論文寫作為主體內容的7本教材存在以下問題。1．讀者對象不明確通過仔細閱讀教材，筆者發現，以常規音樂論文寫作為主體內容的7本教材，讀者對象表述較為模糊，如“各音樂專業大學生”“音樂專業學生”“音樂學專業學生”“音樂院校的學生（除音樂學或有關理論專業外）”，作者并未對讀者對象的專業做細致、明確的限定，讀者對象的專業指向性普遍較弱。依據教育部頒布的《普通高等學校本科專業目錄（2012年）》，“藝術學”門類“音樂與舞蹈學類”專業類中的音樂專業有“音樂表演”“音樂教育”“作曲與作曲技術理論”。讀者對象的不明確，導致三個專業論文寫作操作過程的差異性在教材中未能鮮明呈現，進而帶來教材內容與讀者對象的不適應。在看似涵蓋了所有音樂專業這個龐大的讀者對象的假象下，失去了教材對象的指向性和教材與讀者對象的適應性。2．缺乏學士學位論文寫作流程的完整性表2的信息統計清晰呈現教材中普遍未涉及文獻綜述、確立選題、開題三個環節。文獻綜述是學生閱讀了某一主題的文獻后，經過整理、分析、評價而形成的一種文體，其目的是在全面介紹和評價某一研究主題的已有成果基礎上，提出自己的見解，預測研究趨勢。確立選題是學士學位論文構思過程中歷經發現問題、查閱資料、反復思考，多次提煉而形成的較為穩定的寫作意圖。開題是在開放式的師生交流和邏輯推理中進一步查漏補缺，確定選題的可行性。它們是學士學位論文得以順利進行的重要環節和質量保障。上述三個環節在教材中的普遍缺失，導致教材內容客觀上存在對學士學位論文操作流程陳述的不完整，也側面反映了在教材編寫觀念上，對論文寫作操作流程重視不足。3．范例與讀者對象專業的不一致性受到教材作者專業方向、研究領域的影響，加之音樂學專業領域已取得的豐碩研究成果，以常規音樂論文寫作為主體的7本教材所用范例多為音樂學專業領域中具有影響力、創新性的學術性論文。音樂學專業領域的學術論文作為范例引入音樂論文寫作教材，對于高校音樂學專業學生而言具有較強適應性，但對其他音樂專業，尤其是地方高校專業音樂教育的主力軍——音樂教育專業和音樂表演專業而言，具有相當程度的不適應性。范例與讀者對象專業的不一致性背離了教材圍繞讀者、需為讀者服務的宗旨。
四、對未來音樂論文寫作教材出版的思考
筆者認為，要解決音樂論文寫作教材中存在的問題，首先要確定教材的讀者對象和讀者對象的現實需求，以此為準則，整體布局，合理規劃，才能解決教材出版中存在的問題。1．正視讀者對象專業的多樣性音樂表演、音樂教育、作曲與作曲技術理論專業本科學生是音樂論文教材的重要讀者對象，其現實需求是完成規范的學士學位論文寫作。在學士學位論文寫作過程中，他們既需要相同的理論知識，又需要面對各自專業論文寫作操作過程的特殊性，直觀掌握學士學位論文寫作的操作過程。因此，音樂論文寫作教材主體內容應包含理論知識和操作過程，且理論知識為操作過程服務，操作過程如何呈現是教材的重中之重。學士學位論文寫作所需的理論知識在現有教材中已經有較為系統的陳述，但體現專業特殊性的操作過程卻較少完整呈現。要實現教材內容與讀者對象的適應性，必須尊重和重視讀者對象專業的多樣性，以豐富、多樣的形式呈現音樂不同專業論文寫作的操作過程。2．完整呈現學士學位論文操作流程完整的學士學位論文寫作操作流程包括：選題—搜集資料—文獻綜述—確立選題—撰寫開題報告—開題—論文寫作與指導—論文答辯—論文修改與定稿。從讀者需求角度分析，操作流程存在的現實意義是引導讀者通過環環相扣的實際操作，明確論文寫作的規范要求，知曉操作流程的前后關聯，在寫作意圖的梳理中進一步明確論文構思，建立合理的邏輯關系，完成論文寫作。基于此，音樂論文教材編寫者應思考的問題是如何實現教材體例與論文操作流程的合理構建，為讀者和課程教學提供最大便捷。筆者認為，音樂論文寫作教材編寫中對操作流程的重視，可以從以下四個方面展開：第一，補齊上述教材中被普遍忽視的文獻綜述、確立選題、開題三個環節的知識內容，明確論文寫作操作流程的連續性，建立論文寫作操作流程的完整理論體系；第二，陳述每一步操作流程應遵循的基本原則；第三，突出問題意識、師生合作意識在論文寫作中的重要作用，引導讀者大膽地將構思付諸實踐；第四，充分考慮和突出“第三人”在論文寫作操作流程實施中的重要作用。3．范例的選擇應多元化范例在音樂論文寫作教材中的存在意義是引導、示范作用，其目的是在正反實例的呈現中引導讀者清晰、準確理解論文寫作每一步操作流程的要求和應達到的規范。音樂論文寫作教材中范例選擇的多元化表現在：第一，范例涵蓋專業的多元化，改變上述教材中范例選擇單一的現象，大幅度增加音樂教育、音樂表演、作曲與作曲技術理論專業論文寫作的范例，實現教材與讀者對象專業的適應性。尤其是充分考慮適應當下社會現實需求的音樂教育、音樂表演、作曲與作曲技術理論專業的發展趨勢，社會音樂生活與研究中的熱點，并切實考慮范例與學生的專業知識結構、認知能力的契合，努力實現范例對學生論文寫作過程的借鑒作用。第二，范例對應論文寫作操作流程的多元化。學士學位論文寫作操作流程所包含的九個環節缺一不可，哪些操作步驟的階段性成果適合用文字形式、圖表形式的范例進行呈現，哪些操作環節需要教材編寫者為師生提供具有專業包容性的其他形式的范例展示，進而引導師生高效完成課程教學，是實現范例選擇多元化的重要因素。第三，范例選擇的多元化還表現在重視反例的作用。應對學生寫作經驗的缺乏，發揮反面實例的警示作用，引導學生避免不必要的錯誤。在正反實例的結合中，在一管到底的完整范例中為讀者清晰展現學士學位論文寫作的操作流程，切實發揮范例在音樂學士學位論文寫作過程的導向作用。十年樹木，百年樹人，新世紀的中國音樂事業已經取得了豐碩的成果，如何在新形勢下，進一步推進音樂專業學生的寫作功底，音樂論文寫作教材和教學還有很長的路要走。
｜參考文獻｜
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［2］蘭曉薇.提高音樂院校師生科研創新能力的實用指南——讀《音樂論文寫作基礎》有感［J］.人民音樂，2009（12）.
一、文獻搜理是起點
文獻“是記錄人類科學文化知識的一切載體的總稱”④。因此，對于撰寫音樂論文來說，確定一個選題后，首要任務便是搜集相關音樂文獻，并通過案頭整理、分析和研究進行適當的取舍。因此，在針對音樂專業學生開設的《論文寫作》課程中，還應講授有關文獻與文獻學的相關知識。音樂文獻相較于其他學科的文獻雖有共通性但更具其學科的特殊性。音樂文獻不但包括以書面文字記錄下來的文本類資料，還包括與音樂有關的各類實物樂器、樂譜、圖像以及錄音、錄像等，上述種種都應納入文獻搜理的范圍之內。
目前音樂專業學生在撰寫論文時搜集文獻的途徑一般以圖書館藏書和網絡資源為主。相對于圖書館中書籍類的文獻來說，網絡上的文獻資源更加多元多樣，但其中也不乏謬誤和糟粕之說，因此鑒別網絡文獻真偽以及針對選題篩選可用材料也是音樂專業《論文寫作》課程中應當授予學生的重要內容。目前常用之網絡文獻資料較多，如CNKI中國期刊網全文數據庫（即中國知網）、中文科技期刊全文數據庫（即維普資訊網）、萬方數據知識服務平臺、超星數字圖書館等等，皆可從中獲得相關學術期刊論文、碩博論文、會議紀要、年鑒等作為可靠的文獻參考。
二、歷史研究奠基礎
恩格斯曾說過“我們根本沒想到要懷疑或輕視‘歷史的啟示’；歷史就是我們的一切”。了解任何事物之基礎，就是想要明了其歷史，音樂也不例外。對于音樂專業的本科生來說，在其必修課程里安排的中國音樂史、西方音樂史（或歐洲音樂史）等史學類課程都是與歷史音樂學密切相關的，是音樂學學科中關涉歷史研究領域的重要基礎內容。在音樂專業畢業論文中單純的闡述某一音樂現象或某一樂種歷史的研究算是最初級的追源溯流，對于學生來說掌握一定程度的相關歷史便可完成。然而，若上升至對某一音樂歷史的研究，則不但需要熟悉歷史，更要掌握音樂史學的基本研究方法與步驟，包括對前人已有研究的分析與總結；對史料搜集整理與辨析使用的能力；對史學研究狀況的通達與展望等。
此外，與音樂歷史有關的音樂考古學、音樂圖像學等也對研究歷史有極大的幫助。利用考古學的學科知識對與音樂相關的實物史料進行研究這是音樂考古學和音樂圖像學的基礎工作，可以認為是歷史音樂學中的一個范疇。東方音樂也好，西方音樂也罷，乃至世界其他地區、國家、民族的音樂，都或多或少留存下相關的實物材料，即經歷了歷史淘滌留存至今的一切與音樂有關的遺物或者遺跡。這些埋藏在地下若干年的古物，經過考古學家的發現與挖掘，在音樂學家的辨析與整理后得以重見天日，像當代世人展現出古代人類社會中音樂的面貌，比如墓穴中挖掘出來的古代樂器、棺槨中的生活用具，再比如石壁上繪述音樂的壁畫、雕刻，亦或是圖書館、博物館中收藏的樂譜等，對于歷史音樂學的研究來說皆是重要的實物史料。
三、學科交叉助認知
在音樂學學科分支中有不少是與其他學科領域交叉授粉的。其中有的涉及自然科學，有的涉及人文科學；有的涉及社會科學，有的涉及精神科學。
一般認為自然科學是增加人們對所生活的整個自然界的認知、總結眾多自然規律從而引導人們更好的認識世界本質的學科知識。當自然科學類學科與音樂學交叉授粉后，就形成了諸如音樂音響學、音樂心理學、音樂生理學等分支學科。作為音樂專業的學生來說，在選題時關注與自然科學相關的內容是有一定難度的。若要展開此類研究，必須要具備一定程度的相關自然科學的學科知識，比如物理學、解剖學、數學等，這也是較少有音樂學本科畢業生傾向此類選題的主要原因。但是這些有關音樂的自然科學基礎和原理知識也有助于音樂專業的學生更好的認知音樂的本質。比如音樂音響學有助于音樂專業學生從本質上了解體鳴樂器、氣鳴樂器、弦鳴樂器、膜鳴樂器甚至電鳴樂器的發聲原理，從而在演奏時有更好的感受和領悟。再如音樂生理學、音樂心理學則有利于學生認識人體發聲的原理以及大腦接受音樂的感知過程。這些自然科學的學科知識對于音樂專業學生不但在實踐中起到引導的作用，在論文寫作中也會有所幫助。
音樂學學科中還有一些是與人文科學、社會科學、精神科學密切相關的分支學科。這些邊緣學科有的是從哲學角度探究音樂的內容和本質，如音樂美學；有的是研究社會與音樂關系的，如音樂社會學；還有的是以實地的田野調查為基礎，挖掘世界各民族傳統音樂存在與發展的，如民族音樂學等等。這些交叉學科的學科知識是音樂專業學生撰寫論文時極大的理論支柱。不但引導了學生的選題方向，更促進了學生理論研究的深度。在思考和撰寫論文時，若能準確結合這些學科的知識，則更有助于學生把握論點，充實論據，提高論證的說服力。
四、結語
音樂專業教學中的《論文寫作》課程是專門針對各院校音樂專業學生開設的，因此在傳授基礎寫作技巧的同時，更應當緊密的結合音樂學各學科知識，突出該專業特色與亮點，引導學生選題和撰寫。音樂學學科范疇極寬泛，在實際的理論研究中與其他學科交叉的情況也較多，這也是音樂學理論研究不斷拓展和創新的體現。
作為音樂專業的學生，除了學習相關的音樂表演或實踐能力，也不能忽視自身的專業理論研究能力。筆者結合自身教學和指導體驗，嘗試性的提出在音樂專業《論文寫作》課程中糅合音樂學各學科知識，其目的在于構建完善的專業知識體系，以期學生在該課程中形成健全的學科理念，在進行選題和撰寫論文時能充分的體現音樂學的學科特征。同時，愿以此文作拋磚引玉之效，與諸多教授本門課程的教師共探音樂專業《論文寫作》課程的改革與發展。
關鍵詞：民族音樂學；研究型人才；模式
課題：本文系黑龍江省教育科學“十二五”規劃2012年度課題：“民族音樂學研究型人才培養模式的研究與實踐”研究成果。課題編號：GBC1212104
民族音樂學也被稱作人類音樂學，19世紀后伴隨著民歌文化的發展而誕生，是對具體文化背景下的音樂進行研究的學科。作為一門世界性的傳統音樂理論學科，民族音樂學涉及國內外各個國家和民族的傳統音樂文化，具有深遠的理論意義和研究價值。隨著民族音樂學在高校音樂教育中的普及和推廣，其已經成為了深化音樂理論研究的基石。培養民族音樂學的研究型人才，彌補了音樂專業理論文化知識的教學通常只是點到為止的缺憾，符合我國建設知識型社會的構想。
一、培養民族音樂學研究型人才的意義和目的
（一）意義
1.對學生而言，培養其民族音樂學理論研究的能力，不僅可以提高學生的理論研究素養，同時也為學生的理論創新創造了條件。
2.創建新型的民族音樂學研究型人才的培養平臺，可以使民族音樂學專業的“教”與“學”之間的交流變得更便捷、高效。教師不再只是教，學生不再只是學，而是真正做到“教學”的融合，從而實現信息社會的“教學相長”。
3.以培養理論研究型、創新型人才作為終極目的，并在此基礎上創建一套全新的研究型人才培養模式，可以為國內其他專業乃至整個高校研究型人才的培養提供借鑒。
（二）目的
1.通過研究型人才的培養，最大限度地提高民族音樂學專業學生的理論研究能力和就業競爭力。
2.通過師生雙向互動的理論科研，創建一套針對民族音樂學課程的系統的研究型人才培養模式。
3.培養專業的研究型人才，有效地提升學術論文的撰寫質量，增加學術論文的發表錄用率。
二、民族音樂學研究型人才培養的方法
研究型人才培養分為過程培養和論文寫作兩個方面，過程培養是論文創作的基礎，而論文創作是過程培養的最終目的。
（一）研究型人才的過程培養的方法
1.理論聯系實踐，引導學生在實踐中提升理論研究能力
研究型人才的培養不應只浮于理論層面，而是應與實踐相結合，只有這樣才能使學生在學術研究中迸發出思想的火花，從而深入挖掘出民族音樂學理論最深的涵義。高校應與民族音樂研究機構建立人才合作機制，構建教學實習基地，定期組織學生（本科生、碩士研究生）到教學實習基地進行系統的實習，培養學生的實踐能力。同時，教師也要結合自己的科研方向帶領學生進行課題調研，采用理論與實踐相結合的研究方法，從而使教師的研究課題更具實用價值和學術價值。
2.改革教學內容和課程體系，優化知識結構
進入新世紀以后，教育部要求高校進一步優化教學結構，同時高校學分制的改革也要求高校應明確專業人才培養的目標及規格。在這樣的環境和趨勢下，要想創造培養研究型人才的條件，高校應對民族音樂學相關教學內容和課程進行改革，整合課程類目，強化民族音樂學各方面知識的相融性，從而使教學內容和課程體系的設置更有利于研究型人才的培養。
3.鼓勵高水平學術論文的撰寫
在民族音樂學教學中，教師可以在課后通過布置課外作業，讓學生主動專研某一課題。學生通過搜集、查閱各種文史資料，在分析、闡述并提出自己的觀點的過程中，大范圍地涉獵了世界民族音樂的各個領域，拓展了自身的學術思維，提高了分析和總結能力，為撰寫高質量的學術論文創造了必要的條件。另外，實施本科生導師制，這樣可以使教師能夠更加密切地指導民族音樂學專業的學生進行學術研究，提升其研究水平。
4.建設高水平的科研師資隊伍
建設高水平的教師隊伍是培養優秀科研人才的前提，民族音樂學涵蓋的知識面非常廣博，需要教師首先應具有高水平的教育背景，其次要具備深厚的學識和高尚的人格。只有這樣才可以在教學中為學生呈現精彩絕倫的講授，反之庸師平淡的說教方式則會大大降低學生的專研興趣。而民族音樂學師資力量的配備，平均年齡應在30-40歲之間，學術隊伍應從助教、講師到副教授再到教授呈梯隊遞進，碩士以上學歷為最優，這樣一支知識結構優化、富有開創性的中青年教師隊伍才是培養民族音樂學研究型人才的骨干力量。
（二）論文寫作的方法
1.擬定論題
民族音樂學所涉及的范圍非常廣泛，這就需要研究者能從中挖掘出具有探討價值的關注點，選定金子般的題目。研究者應明確論文寫作的目的，即通過觀點的論述來推動研究進程，從而解決現實問題。大而寬泛的問題可控性低，只有細小的問題才具有可操作性，因為只有具體的問題才能夠通過有限的內容表達清楚，從而使論文達到字字有據、句句有理的標準。
2.資料查閱
資料的查閱講究“精、準、全”三個要素，查找思路是否精確到一個特定范圍、選定的資料是否準確切題決定了文獻資料的搜集效率。學生只有在課內外多閱讀，積累足夠的知識量，才能在進行論點選定時結合頭腦中的知識量，對資料進行思路明確的搜集和判斷。同時，數據搜集的全面性也能對論文創作起到有理有據的輔助作用。
3.整理大綱
在整理大綱的階段，教師應鼓勵并引導學生慢慢地調整思路，逐漸捋出邏輯順暢、前后關系合理、結構完整的大綱來。
4.論文寫作
撰寫論文的方法包括演繹和歸納兩種。演繹就是指從一般到特殊的表達，歸納則反之。論文結構應層次分明，主次分清，尤其對于獨到的個人見解，應進行重點和透徹的闡述，從而使論文結構更加清晰，更富有創新性。
民族音樂學研究型人才的培養對于推動民族音樂的發展進程具有重要的現實意義，構建和完善當前我國高校民族音樂學研究型人才的培養模式，利于學生理論創新能力的提高，利于高校音樂教學的發展，更利于我國知識型社會的構建。因此，我們必須注重從過程培養和論文寫作兩個方面來培養民族音樂學專業學生的理論研究能力，從而促進民族音樂理論研究的不斷深入。
一、 加強國際合作、交流活動。
二、有關學術委員會的專家申報編寫“十一五”高師本科音樂課程教材。
三、全國教育科學“十五”規劃教育部重點課題“音樂教師培養國際比較研究”課題組繼續進行收集資料工作，并于今年8月召開第三次核心組全體成員會議，屆時每一組課題拿出一個內容體系相對完整，具有說服力和價值的研究成果，年底交人民音樂出版社出版。
四、2006年下半年同中國藝術教育促進會聯合舉辦“珠江杯手風琴比賽”。
五、擬正式開通“中國教育學會音樂教育專業委員會網站”（簡稱“中國音教網”）。
六、各學術委員會工作：
1． 基礎教育器樂學術委員會：2006年下半年舉辦全國中小學生豎笛邀請賽，包括系列八孔笛合奏、重奏和獨奏；在此基礎上，年底將舉辦全國中小學生豎笛冬令營，營期將進行頒獎和演奏交流；編輯出版中小學豎笛教材與重奏、合奏曲集，為全國比賽提供資料；編輯中小學器樂教學論文集。
2． 基礎教育舞蹈學術委員會：2006年上半年舉辦“高中舞蹈教學研討會”。會議內容為：高中音樂課程標準中舞蹈選修模塊和教材的介紹；舞蹈選修模塊及教材中“跟我學”模塊基本教學方法的培訓；高中舞蹈模塊教學示范課例展示觀摩；高中舞蹈教學實踐交流與研討。
3． 基礎教育童聲合唱學術委員會：組織中小學以錄像的形式進行合唱評選活動。
4． 中等師范教育中心：于2006年6月召開常務理事會，就如何貫徹落實教育部關于高職教育工作的精神，進一步做好職業音樂教育工作進行研究；中師聲樂學術委員會和鋼琴學術委員會將于2006年11月在山東省青島市舉辦全國中師（含高職、小教、大專）40歲以下教師聲樂鋼琴即興伴奏比賽；同時舉辦聲樂、鋼琴論文評選活動。
5． 高師鋼琴學術委員會：組織以我國近年來高等院校音樂教育專業鋼琴教學包括與鋼琴教學相關的理論、觀念、方法以及教材使用方面的經驗體會等論文評選活動，并于2006年9月中旬召開鋼琴學術委員會第二屆年會，會議主要內容為鋼琴教學改革學術研討和獲獎論文頒獎。
6． 高師合唱學術委員會：2006年5月在安徽師范大學音樂學院召開第二次合唱學術委員會全體成員大會；組織編寫合唱與指揮教材；繼續編印《高師合唱通訊》。
7． 高師手風琴、電子琴學術委員會：2006年5月召開學術委員會會議，同時召開電子琴學術研討會；繼續做好高校手風琴系列教材的編寫工作。
8． 高師理論作曲學術委員會：2006年10月在江西南昌召開學術委員會年會；組織主題為高師理論作曲專業教學改革方面的論文評選。
