時間：2022-03-12 16:31:35
引言：易發表網憑借豐富的文秘實踐，為您精心挑選了九篇中職音樂論文范例。如需獲取更多原創內容，可隨時聯系我們的客服老師。
（一）要樹立正確地教學理念
“茍日新，日日新”、“功夫在詩外”，在當今時代，音樂教師要不斷學習新的教育理論，學習和借鑒國內外先進的教學理念，不斷更新教學理念，深入地實踐新課改，因時而變，因地制宜，不斷地實踐“教師主導，學生主體”教學改革變化的要求，積累經驗，豐富自己的教學實踐。在正確教學理念的指導下，善于運用多種教學方式，運用現代媒體技術等多種教學手段，激發學生的學習興趣，提升教學效果。
1.正確地把握學生現有的音樂基礎和興趣愛好的關系中職學生具有鮮明的群體特點，音樂課程教學要針對性，這樣才能充分調動學生學習音樂的積極性。教師在上課前要調查了解班級學生的相關情況，要掌握學生音樂知識的基礎、興趣、愛好，以及想從音樂課程中學習到的內容等等，做到從學生的實際出發，因材施教。在這個基礎上，要通過激發學生的興趣讓學生主動參與音樂課堂互動。這樣不僅能夠讓學生保持較高的學習熱情，還能讓學生在課堂上時刻保持注意力的集中，更好地掌握學習內容。要讓學生自由發揮的空間，讓其充分展現個性及特長，讓學生通過表演實踐享受到成功的喜悅，從而培養了自信心。學生在實踐中更好地感受到音樂藝術的獨特魅力增加對音樂課程的喜愛程度。同時，要重視學生的情感體驗，注意選擇合適的音樂作品來提升音樂審美能力，將音樂知識及技能有機地融入這些音樂作品中去，通過鑒賞與聯系來逐漸熟悉這些音樂知識，讓學生在音樂中找到情感共鳴，達到感受和體驗音樂之美的目的，使情感得到陶冶[1]。因此，中職音樂教師要充分認識到這一教育規律，認真分析所教班級學生的心理特點、知識結構和興趣愛好，因材施教，因勢利導。
2.正確地把握好大眾流行和高雅引導的關系大眾流行音樂具有時尚新潮，通俗易懂、簡單易學且內容貼近生活，容易引起感情共鳴，頗受青少年喜歡。但我們應當看到，大部分的流行音樂都是商業社會的產物，其創作目的是為了迎合當今大眾的速食文化，以獲得較大的商業利潤，其教育性和經典性卻往往比較欠缺，也不太適合為中職音樂教學所大量采用。而音樂教材多是以經典作品作為教學內容，所欣賞的音樂作品往往比較傳統老套。加之，中職學生音樂基礎和學習能力不高，相比較而言，他們會覺得音樂課堂所傳授音樂知識枯燥無味。這十分不利于音樂教學活動的開展。中職音樂教師要充分了解學生的興趣特點，可以適當選擇較為流行的音樂作品作為教學的輔助內容，利用學生的興趣來吸引學生對音樂課堂的關注，并能夠把這些內容巧妙地與經典作品的教學結合起來，從而達到良好的教學效果[2]。特別是要注意選擇那些能夠發人深省，引人積極向上的、有正面意義的優秀的流行作品。教師應該從學生審美心理以及審美特征出發，根據中職學生年齡特點、教學目標要求、能力培養的層次等等，進行不同內容、不同形式和不同要求的教學，在教學過程中，把握好大眾流行和高雅引導的關系，促使音樂課程目標的實現。3.正確地把握好音樂門類貫通和與專業技能學習的聯系從目前看，依據教學大綱編寫的中職音樂課程內容包含較為豐富，即有中國傳統的音樂，也有外國音樂，既有現代流行音樂，也有傳統經典曲目，既有聲樂，也有器樂和舞蹈，還涉及一些音樂基礎知識的介紹，這就要求學生在教學互動中要熟悉和了解不同作品的基本形式、風格、特點，掌握基本常識和欣賞的基本方法，感受作品的內涵，融會貫通，獲得了美的感受，從而促使自身綜合素養的提升。在注重音樂課程門類的貫通同時，教師還注重結合學生所學專業的特點，加強與音樂課程方面的聯系，從而更有效地激發學生的學習興趣，充分發揮主體作用，也促使音樂課程的教學的目標更好地與職業教育總目標滲透、融合。比如營銷廣告學專業，可以適當地結合一些案例，講一講音樂在營銷廣告的作用，特別是一些有影響力的廣告音樂背景的案例。再比如，旅游學專業，可以結合民歌的講授，談一談相對應地方的民族特色或傳奇故事，談談音樂在旅游中的作用。實踐證明，與專業相融合的音樂教學，能夠激發其學生更大的學習興趣。音樂門類貫通，是音樂課程內部的縱向關系。而與專業技能課程的關系，則是橫向關系。在中職音樂教學，把握好這個關系，可以使教師能更充分地發揮主導作用。
（三）要大力提高中職音樂教師的自身素質
在中職音樂教學中，正確合理有效地發揮主導作用，對教師是一種很高的要求。教師必須不斷提高自己的專業化素質，才能更好地發揮主導作用，從當前看，教師還必須從以下幾個方面來加強自身素質的提升。
1.要確立正確地品德和人格“學高為師，身正為范”，教師的品德和人格本身就是對學生影響最深刻地一種教育資源。當今社會普遍存在浮躁不實、急功近利的心態，也逐步影響到校園中去，這是造成重職業技能輕綜合素質的現象長期存在的社會原因。教師不能有隨大流的心態，對教學應付了事，而從自身做起，要不斷提高自身修養，形成更為良好的專業品質，積極地去地改變環境，糾正人們對音樂教學認識上的偏差，要更充分展現音樂課程的魅力，才能更好地去感召學生，激勵學生，在學生中樹立威信。因此，教師應把加強師德修養、凈化自己的人格放在首位。
2.要具備較為扎實的專業知識和一定的教育理論知識音樂藝術與人文、自然科學之間存在著必然的內在聯系，因此音樂教學應是音樂藝術與其他學科的綜合。要給學生一瓢水，教師要準備一桶水。文化基礎積累越多，知識面越廣，個人的眼界就越深刻。音樂教師只有具備較為豐富的知識結構和學習能力，才能從更高的層次賦予音樂教學新的內涵，正確引導學生欣賞、表現和創造音樂[3]。
（四）要注重中職學生綜合素質的培養
1.注重學生正確地人生觀、世界觀、價值觀的培養中職音樂課程總的教學目標，就是通過學生感受、體驗和欣賞音樂，自覺地培養高尚情操，完善健康人格，提高文化品位和審美情趣，增強文化自覺與文化自信，豐富人文素養與精神世界，形成適應現代社會生活、就業、交往與發展基本需求的，提高中職學生的音樂素養。圍繞著教學目標，中職音樂課程要求加強對學生音樂能力的培養，這些能力包括音樂的感受力、鑒賞力、表現力、創造力，它們之間是有層級的，又是互相關聯的，中職音樂教學重點要突出更為基礎的音樂感受力和獎賞力培養。由于音樂學科的特殊性，教師應該十分清楚地掌握教學大綱對教學目標的要求，牢牢地把握這些能力培養的層次性和關系，結合學生實際，因材施教，在教學中循序漸進，細化目標，突出重點，逐步引導，發揮主導作用。
2.注重學生音樂能力的培養在中職音樂教學中，音樂感受力是最基礎的音樂能力培養，包括聽辨力、記憶力和形象思維的能力。教師要注重培養學生學習音樂的興趣，培養學生的聽覺和記憶力，要緊密結合中職學生的接受力和作品的思想藝術性來選擇多樣化的音樂作品，在學生的反復聽、唱的基礎上，提高學生的音樂感受力。讓學生通過想象和聯想，更好地感受、體驗和欣賞音樂。要借助多媒體教學，來提高效果。在欣賞的基礎上，再逐步提高學生音樂鑒賞力。在欣賞教學中，要選擇在題材、體裁、風格上具有多樣化的音樂作品，擴大學生的音樂視野，發展學生的音樂想象力，引導學生通過對音樂作品題材內容、思想情感、風格特征等進行分析，培養學生對音樂作品的理解能力，深入地體會到音樂的魅力。音樂表現力和創造力是在音樂感受力和鑒賞能力基礎上，更高層次的能力培養。發揮教師的主導作用，就是要讓學生有更多的機會來參與感受體驗和鑒賞音樂，通過豐富多彩的課堂課外音樂實踐活動，不斷地提高學生音樂的表現力和創造力，讓學生真正地體驗到學習音樂的樂趣，對音樂掌握有自己的見解，培養發展創新思維能力，提高綜合素質。
3.注重激發學生學習興趣的培養音樂課程不同于其他課程，其體驗性強，同時也是實踐性較強的課程，即有豐富的感性，也有深刻地理性，從音樂感受力、到鑒賞力、再到表現力和創造力，就充分體現了這些特點。教師要善于把握這些特點，注重音樂能力培養的層次性，由淺入深，從感性的感受體驗到理性的鑒賞審美，逐步深入，細化教學目標，不斷地跟蹤評價教學效果，即注重教師的主導作用，要能夠按能力培養的要求，注重學生學習方法的培養，注重與學生的互動。導學法、導思維、導創新，這些都是教師主導作用的重要體現。這樣一來，也會使學生的學習目標明確，學習效果易于體驗，能夠更多地從學習中獲得自我滿足，這可以更好地激發學生的學習興趣，發揮學生在學習中主體作用。總之，在中職音樂教學中，教師要結合音樂能力的培養，積極地發揮教學中的主導作用，充分發揮音樂的情感作用，陶冶學生性情，深入挖掘音樂中內在的思想感情，提高學生的審美趣味，提高學生學習效果的自我體驗，不斷地激發學生的學習興趣，發揮其在音樂學習中主體作用。
二、結語
1.明確教學目標，制定教學方案
生源較差是無法改變的事實，因此，中職學校應該通過努力來全面提高學生的整體素質，促進學生往更為全面的方向發展。音樂教師在教學中必須明確自己的教學目標，在幫助學生掌握音樂理論、歌唱技巧等專業知識的同時，應該注重學生音樂學習興趣的培養，從而全方位提升學生的綜合音樂能力。只有這樣，學生才會更加愿意投身于音樂學習中，從而為學生往后的幼兒音樂教學工作奠定一個堅實的基礎。
2.合理設置教學課程
因為教學時間是有限的，因此，教師應該合理地劃分音樂知識的重要性，將教學重心著重講解，而對于其他內容可以簡單的概括一下，讓學生有一個基本的認知就行，這樣一來，不僅可以大大縮短教師的教學時間，還可以提高教學的效率。實踐教學作為中職學校學前教育專業音樂教學的重要環節之一，教師應該適當地增加實踐教學的實踐，讓學生擁有更多的機會親自進行體驗，這樣可以提高學生的音樂素養，還可以提高學生的實踐能力。
3.及時更新教學設備
教學設備是教學活動的輔助工具，它間接影響著教學質量，因此，中職學校應該加強相關的維修和更新工作。要及時解決教師在設備上反映的問題，對破舊的樂器應該及時更換，確保教師能夠順利地開展音樂課堂教學。同時，教師也要充分利用學校的各種資源，讓學生在課堂上更多地接觸不同的樂器，增強學生的實踐能力。
4.教學方式
教師在進行學前教育專業音樂課堂教學時，不僅要結合學校的辦學特點和實際情況，而且要通過各種方式來提升課堂的趣味性，從而促使學生更為主動地參與到學習中。例如，在聲樂的教學過程中，教師可以讓學生根據歌曲所塑造的情景進行表演；也可以比賽的方式讓學生進行演唱，這樣可以很好地調動學生的熱情。而且，教師應該提醒學生在進行幼兒園音樂教學時要注重幼兒的發音方式，以確保能夠保護幼兒的嗓音。而在聲樂教材的選取上，應該選擇各式各樣風格、具有強烈的時代感的歌曲，從而激發學生進行音樂學習的欲望，徹底打開學生的思維。
二、結語
一、教師在上課前做好各項準備工作
（一）熱愛自己的學生
中等職業學校學生文化基礎薄弱，基于此，作為一名中等職業學校的教師要愛自己的學生，這是教師教育學生的起點和基礎。從一定意義上來說，一個不熱愛自己學生的教師永遠不可能成為一名優秀的教師。只有用心去愛學生，你才會覺得每一名學生都有各自的特點，都那么可愛，教師才會更充滿激情的授課。教師對學生的摯愛和期待，會對學生產生巨大的推動力和影響力。學生就會覺得音樂課充滿快樂、充滿溫馨，才會在課堂上更加集中注意力！
（二）教師課前根據教材、學情有效備課
教材中的任何一首歌曲，只有我們在充分了解作者的音樂思路后，了解作者為什么這樣寫，才能有效地進行教學資源的挖掘，這就需要教師深入鉆研音樂教材；同時，為了讓學生有效的學習，教師也應該充分了解學生的學習狀態，選擇更切合學生實際的教學方式；在這兩者基礎之上，教師整理自己的教學思路，制定好教學目標、教學重難點，并設計好教學步驟。只有做到了有效的備課，才能有高效課堂。
（三）教師應在課前調整自己的情緒
音樂教師不同于其他學科的教師，其感情最為豐富，而且很容易把生活中的種種感情帶到課堂中。有的時候，我們常常會遇到各種事情，情緒控制不住在所難免，課準備的再充分也會受到影響。所以在上課前一定要檢查自己的情緒，不要讓不好的情緒影響音樂課堂。發現有不良情緒的苗頭時，一定要理智的克制，及時調整。
二、充分利用各種教學手段上好中職音樂課
（一）靈活運用教學語言
音樂是聲音藝術、聽覺藝術。教學語言則是教學活動的靈魂，是保證音樂教學正常進行的必備條件。作為一名音樂教師就要善于運用生動的教學語言去吸引和感染學生。教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的效果。
在課堂教學中，教師要注意讓教學語言隨教學內容的變化而變化，根據教學內容隨時調整自己的語氣，恰到好處地表達教學意圖。什么時候用平穩的聲調，什么時候又溫柔可親，什么時候又充滿激情，總之教師的語言要做到抑揚頓挫，感情充沛，要牢牢地吸引住學生的注意力，從而激發學生的學習興趣，引起學生的共鳴。總而言之，教師在課堂上利用生動形象的教學語言進行講解，就會達到事半功倍的效果。
（二）利用唱歌教學激發學生音樂表現能力
中等職業學校音樂教學大綱中提出：題材豐富、內容健康、風格突出、形象鮮明的歌曲，最能感染教育學生。唱歌教學應重視學生唱歌興趣、能力、自信心的培養，以及對唱歌和識譜知識的學習和運用。所以在音樂教學過程中要注意情感體驗，以情感人、以美育人。所選歌曲應在注意教育性的同時，充分體現藝術性與趣味性的特點，應好聽易唱，音域符合中等職業學校學生年齡特征，同時要注意時代感。提倡對歌曲的積累，要求學生每學期、每學年都能背唱一定數量的歌曲。
（三）精心設置課堂導入與結語
音樂課堂教學，不僅應當有引人入勝的導入，而且還應當有發人深思、韻味無窮的結語，這也是音樂課堂教學的關鍵內容，讓學生伴著音樂來，帶著音樂走，用五彩的旋律裝扮學生遐想的空間，讓音樂停留在學生的記憶中。喚醒學生沉睡的潛能，開啟學生的心靈，運用這些方式才能讓學生領會和掌握必要的知識，使學生喜愛音樂，讓他們在真善美的音樂世界里受到高尚情操的陶冶。
（四）充分利用多媒體技術展現教學內容
多媒體教學設備具有視聽結合、聲像一體、形象性強的特點，一方面學校應加大對多媒體課堂建設的投入；另一方面，在教學實踐中，中等職業學校音樂教師可以充分利用多媒體技術擴充教學容量，教學中要以聽賞為主，引導學生積極參與音樂體驗。
（五）教師在課堂中要善于利用課堂評價
關鍵詞:音樂教育;素質培養;素質教育
作為音樂教師怎樣通過音樂教學來加強對學生素質的培養呢?最主要的就是通過創新教學模式,豐富教學內容,以及音樂特有的形式手段,對其進行教育、引導。
一、音樂教育有利于凈化、升華人的心靈,幫助學生養成良好的道德行為習慣
音樂不同于其它學科的最大特點是它取材內容的廣泛性及教育手段的多樣性、教學形式的趣味性,當你翻開教材仔細閱讀,你會發現德育的內容非常廣泛,無處不在。音樂教師巧妙設計構思,精心備課,并充分發揮多媒體教學的優勢,把一堂課通過自己獨特的方式,去啟迪學生的心靈,用多樣化的教學手段去影響、去改變學生,讓他們在音樂中仿佛置身其中,去享受歡樂、感受痛苦,去憤怒的譴責、熱情的歌頌,全身心的投入到美妙的音樂世界,喚起他們的情感,培養他們愛國、愛民的深厚感情。
二、音樂教育有利于開發智能
近幾年來,隨著人們對素質教育的進一步認識,音樂教育作為素質教育的一個重要內容,作為開發人類智力、陶冶人的情操、激勵人們奮進的特殊工具,已被普遍認同,有越來越多的孩子紛紛加入到學習音樂的行列。經現代醫學專家研究認為,人的左腦具有邏輯思維功能,右腦具有形象思維功能,甚至有些科學家稱右腦為“音樂腦”,它與創造思維有著密切的關系,而音樂教育對開發右腦、發展人的形象思維、提高人的智能因素起著其它學科無法代替的作用。孔子、愛因斯坦、托爾斯泰、歌德等,他們不僅是音樂藝術的愛好者,而且對音樂的研究都有很深的造詣,正因為音樂對其意識和思維的催發作用,才幫助了他們在各自領域中登上了事業成功的頂峰,為人類作出了巨大的貢獻。音樂教育在提高學生音樂素質的基礎上,還可以提高學生的理解力、觀察力、想象力和創造力。音樂演奏時通過手指的靈活運用,對大腦的神經系統進行鍛煉,使大腦更靈敏、更聰慧,同時訓練學生感受音樂的美,開闊音樂視野,獲得和追求美好的事物,培養學生思維能力和創造能力,更有助于科學文化知識的學習,為培養學生的文化素質打好基礎。
三、音樂教育有利于學生良好性格素質的培養
良好的性格體現著一個人的修養,一個人在學業和將來的事業上能否成功,很大程度上取決于性格因素,而音樂教育是心靈的塑造,是情感的培養,是個性的發展,是輔助非智力因素養成的好幫手。音樂藝術既表現人的情感,又表現人的思想,具有潛移默化,塑造人的心靈的作用,使人產生一種高尚的、正義的、道德的、靈魂升華的情感,使人充滿了對人生的希望和追求,對生活、生命和整個世界的摯愛,增強奮斗的自信心和力量。因此,我們要通過音樂教學,培養學生養成良好的性格,讓他們在自我參與的藝術熏染中,不但受到審美、情感、思維的培養,而且通過耐心專注的訓練技能技巧,培養他們戰勝困難與挫折的頑強個性,養成一種堅忍不拔的情感品質和高度的自覺性和責任心,對他們以后的事業和人生有很大幫助。
四、音樂教育有助于身心健康素質的培養
【摘 要】 培智語文課堂教學增入音樂元素是必要的。立足文本資源，關注學生需要，適時，適情，適量的發揮音樂元素的功能，讓語文課乘著歌聲的翅膀，會有效地提高培智教學的效率，提升智殘學生的綜合素養。
關鍵詞 音樂；培智語文；教學
語文是一門具有工具性和思想性的基礎學科， 學好語文可以有效地彌補智力落后的學生在智力和適應性行為上的缺陷，使智力落后學生有一定的社會知識和自然知識，快樂學習是培養學生學習興趣的前提。 由于智力落后的學生識記速度慢，遺忘快，這使得他們學起語文來格外吃力。 為了提高學生在語文課上的學習效率，我們在上課之前都要設法去想怎么吸引學生們的注意力。所以，在語文課堂上引入音樂元素，讓學生享受到學習的快樂，最大限度地調動弱智兒童的積極性，讓他們在輕松愉快的氣氛中學到知識，提高教學效率。
一、培智語文課堂教學與音樂元素整合的作用
（一）語文、音樂的結合能有效地矯正智障學生學習語文過程中存在的身心缺失行為。智障學生學習行為特征表現為情緒波動大，注意力不集中，識記慢，局限于直觀形象，易疲勞，并伴有語言障礙等。相關科學研究和筆者的實踐證明，音樂元素對他們的這些不足能夠起到有效地彌補作用。
（二）語文、音樂的聯姻能積極有效地促成培智語文學習終極目標的實現。培智學生學習語文的目標由兩方面組成的：1、具備基本的聽，說，讀，寫能力；2、形成良好的人文素養。這二者又是相輔相成的，良好的行為品質能積極有效地幫助智殘學生通過語文的技能，而技能的訓練又能幫助學生完成品質的塑造。將音樂有機融合在技能教學和情感教育中，會起到促進和催化作用。
（三）語文、音樂的牽手符合新時期培智語文教學的改革精神，實現了學科間的融合，體現了大語文學習觀。新時期的培智語文教學倡導學科穿插，互動，學習資源的開發、整合。立足于智殘學生學習的個性特征和特殊需要，以開放的態度有選擇的引進多種元素，提高語文課堂效率，提升學生的綜合素養。
二、培智語文課堂教學與音樂元素整合的策略及依據
（一）滲透目標，賦予課堂生命
很多智障學生往往存在散慢，好動，懈怠行為。這些行為若得不到積極有效的治療，將嚴重影響其語文課堂的學習。作為語文教學的組織者，我們應注重對這些行為缺陷兒童實施心理、生理矯正。在諸多矯正手段中，音樂干預有著它獨特的作用。
（二）情感到位，嚴密設計課堂環節
智殘學生感知、識記速度慢，思維直觀形象，抽象概括水平低，接受容量小，再現困難，并伴有語言障礙。所有的這些成為他們語文學習路上的絆腳石。他山之石，可以攻玉，語文課需要尋求一個好的合作伙伴，共同完成對智障學生語文技能的傳授任務，音樂元素能很好地充當這個角色。
1.讓音樂陪伴學生進行聽的技能訓練，將有力地提高學生聽的行為能力。如何幫助智殘學生很好的聽，上個世紀60年代，坐落于保加利亞索菲亞的暗示學院作了一個有趣的實驗——聽古典音樂識記單詞。實驗結果大家都知道，在紓緩的樂曲聲中，人們學單詞的效率極大地提高了。那么，將這項試驗成果應用于智障孩子的語言聽記過程中，結果如何呢？教學實踐證明，影響是較為積極的。筆者就智障孩子在音樂中識記課文生詞，復述課文片段，復述老師相關生活片段的語句做了小實驗：播放理查德克萊得曼的鋼琴曲《愛情故事》、《秋日的思語》。從學生聽的表現看，他們都很投入，從記取結果看，生詞能記取近半數左右，能簡單的，比較全面的復述課文片段及老師的話語。同樣，在相關課文的文本情感閱讀上，我配以恰當的曲子，其效果也是不錯的。這樣的整合，訓練，逐漸讓學生的聽的行為實現由生成向養成的轉變。
2.讓音樂陪伴在智殘學生說寫的左右。說和寫可以說是智障學生作文的不同表現形式。說和寫的教學，二者相輔相成，互相促進。我們知道。智障學生的語言發展水平普遍比較低，對外界事物靜態的觀察，動態的連續反應能力不強，缺乏想象力。無意注意的行為特征更導致他們難以捕捉外界向他們傳遞的信息。因此，培智語文教材將說話訓練設置到每個教學單元，旨在不斷地提高學生的語言表述能力。如何持續不斷地提高他們的口語表述能力和書面表述能力，我想，以下幾個因素是必要的：（1）激趣——讓他們有說話的熱情，欲望。（2）取材——對智障孩子語言的訓練涵蓋了他們生活的各個方面，如勞動，交際，感恩，奉獻，學習等等。這就要求我們在立足文本的同時，積極引入語訓資源。老師可以先讓他們唱歌，溫習歌詞，然后讀詞。再結合相關圖片，創設相關情景讓他們將畫面，將動作行為和歌詞有效結合起來，反復對照練說，學生的語言能力就會有大的提高。（3）想象——作文的創作，眾所周知，智障學生通常是在日常生活中直接觀察事物的條件下進行簡單的思維活動，思維主要依賴于事物的具體形象或表象，但缺少想象的延伸。持續不斷的讓他們在具體形象事物的刺激下活躍思維，展開想象，這是我們語文教師所要做到的，也是音樂介入作文訓練的目的。教學中，教師選擇一些摹聲色彩較為濃郁，形象感強的樂曲，樂器，諸如《賽馬》、《動物狂歡節》、《杜鵑圓舞曲》等。
（三）緊扣時代要求，走進生活世界
語文教學在注重工具性的同時，更應講究其人文性。我們知道，智商和情商共同決定一個人生活、事業的成功，而有關研究表明智商的高低在一個人將來是否在事業上取得成功只占20%的比例，而情商系統中的情感、需要、注意、興趣、習慣、意志、信念、理想、人生觀等卻占80%，其中情感因素又是其核心，占該系統的25%。情感是所有因素中最為活躍的因素，是指導。人行為的基本因素，智障學生的智商低下，所以情商對他們更顯得尤為重要。
三、小結
正確適當的音樂教學方法可以有效的補償智障兒童的智力和行為的缺陷，從“讓你學”變成“我要學”培養學生主動學習的能力，開發他們的情感世界，提高和改善他們的表達能力，建立和鞏固健康的人格和情感，促進他們的身心健康發展。適時、適情、適量地選用音樂元素，運用于教學的不同環境，將會促進培智語文課堂教學的良好運行，能有效地通過智殘學生的語文技能水平，完成智障孩子的品質塑造。
參考文獻
[1]樸永馨主編.《特殊教育學》福建教育出版社，95年6月第一版。
[2]教育部師范教育司組編.《智力落后兒童教育學》人民教育出版社，99年6月第一版。
[3]教育部師范教育司組編.《行為矯正基礎》人民教育出版社，2000年1月第一版。
完善教學方法，提高教學質量。首先教師要有一個充分的備課，本來我們的教學時間和課時就是有限的，但是我們的學習量卻不少，所以每堂課都需要細心地安排。教師備課要考慮到班級學生的各種情況以及學生的適應能力，備課的時候要盡量避免枯燥的教學模式，豐富知識面，做到讓學生每分鐘都有事干，教師在做備案時，要想到各種突發狀況，更多地站到學生的角度去思考問題，讓學生都能夠理解和接受。我們在備案的過程中，也可以借助多媒體的輔助作用，力求使學生更容易學習音樂。另外，我們要不斷地創新教學方法，敢于去嘗試別人沒有用過的方法，對處在初中時期的學生進行啟迪式教育，著重培養學生對于音樂節奏的掌握，打破原本的教師一直在臺上講，學生一直在下面聽的教學模式，增加學生之間還有老師與學生之間的互動，讓學生主動地去發現問題、提出問題，教師負責解決學生的困惑。教師在授課的過程中重視對于學習方法的傳授，俗話說“：授人以魚，不如授人以漁。”因此教師應該在這過程中重視引導學生、點撥學生，讓學生在學習的過程中積累和掌握學習方法，讓學生在潛移默化中學習音樂知識。
二、調動課堂學習氣氛，提高音樂教學質量的有效策略
設定有效的教學目標，提高音樂教學質量。音樂課堂學習是以音樂教學目標為出發點和著力點，圍繞著教學目標進行課堂教學，提高音樂課堂教學的有效性。教師在進行教學目標的設定時應該本著以人為本的教學理念，注重對學生音樂素質以及能力的全面提升。具體點來說，音樂素養主要是指學生對音樂作品的感受、表現以及創造力，因此在教學的過程中就應該本著這個原則進行教學目標的設定。在這個過程中，我們要重視可操作性的實施，把教學目標進行層層分解，將大目標分解為一個個小的、可實施的、合理的小目標。教師可以每堂課去實現這樣的一到二個這樣的小目標，在此期間要將要傳授給學生的價值觀、知識技能、音樂學習方法融入這個過程當中去。
（一）教學目標不夠明確
音樂公共藝術課程設立的主要目標應該是培養中職生的審美能力和內在修養，然而，首先，現階段中職生教育往往運用音樂公共藝術課程來對學生進行德育教學，使得音樂公共藝術課程根本沒有體現出音樂藝術的藝術特點和氣息，同時，在中職生的音樂公共藝術課堂中，還普遍存在著課程質量較差的現象；其次，中職生在音樂公共藝術課堂之上還存在著過于重視音樂技巧的現象，這造成了學生對音樂公共藝術課堂缺乏興趣，僅有少部分具有音樂天分的學生才專注于這樣的音樂藝術課堂。這種教學方法和模式嚴重限制了音樂公共藝術課堂在中職生階段培養學生綜合素質的目的。
（二）教學資源不夠充足
一方面，音樂公共藝術只是被學校作為一種輔助的課程來進行開展，較大的隨意性導致學校對于音樂公共藝術課堂的教學設施不夠重視，使得學生只能夠在日常的學習過程中從書本上了解這些音樂藝術知識；另一方面，我國的中職生教育長期受到應試教育的影響，家長和教師都更加注重學生文化課知識的學習，忽視了音樂藝術教學，因此，師資力量的薄弱，直接導致教學質量的低下，也使得音樂公共藝術課程無法達到培養學生綜合素質的目的。
二、應用音樂公共藝術教育培育中職生綜合素質的對策
（一）建立有效管理體系
在中職生教學過程中有效運用音樂公共藝術來培養學生的綜合素質，就要加強管理，以科學合理的管理方式為學生創造更好的音樂藝術學習條件，提高課堂教學質量，有效結合音樂公共藝術與中職學生的特點，建立有效的管理體系。首先，運用現代先進的信息技術，在中職生音樂公共藝術教學過程中實行網絡式的管理模式，以更加靈活的方式對中職生的音樂公共藝術學習進行管理，同時，在運用網絡的管理過程中，可以建立起一個組織，在組織中能夠成立領導小組，安排日常音樂公共藝術課堂，同時在各個年級分配好工作任務，定期舉辦相關演出和培訓。這種方式有助于增加中職生對于音樂學習的興趣愛好，有助于學生內在修養的培養，更有利于學生綜合素質的提高。
（二）完善音樂公共藝術教育結構
針對音樂公共藝術來講，其內容相當豐富，在中職生教育過程中對學生的綜合素質培養具有重要的作用。有效建立和完善音樂公共藝術教育結構，能夠更好地培養學生的綜合素質。首先，有效利用課堂教學，使音樂公共藝術教育能夠真正在中職生課堂中發揮作用。在音樂公共藝術教育中，包含了很多種類，每一種類的教學都能夠對學生人格的塑造產生重要的影響，因此，中職生學校應為學生提供更多選擇的機會，多多開通音樂學習和賞析項目，例如，吉他學習和通俗歌曲學習等；其次，增加校園文藝活動，培養學生對于音樂學習的興趣和愛好。在課余時間，對學生進行引導，幫助學生組織文藝節目，學生在組織和參加活動的過程中，組織能力和表演能力都能夠得到有效的鍛煉，同時還能夠提高學生的學習熱情，在表演中，學生的自信心也會增強；最后，加強同其他學科之間的聯系，促進音樂公共藝術與其他學科的專業聯系，幫助學生尋找其中的規律，同傳統的教學方法和模式不同，這種教學方法更加能夠使學生在學習過程中得到快樂。
三、結語
在以往高中音樂教學中，常常采取相同的考核內容、統一的考試要求與評價標準，以“一把尺子”來評價每位同學，而忽略了學生個性特點與原有基礎，就有可能扼殺了他們的個性與潛能。如有的同學擅長器樂，卻不善舞蹈；有的學生擅長舞蹈表演，卻不善聲樂、演奏……倘若在音樂考核時，教師只憑學生某方面的知識與技能予以評價，顯得隨意、不全面。而素質教育注重“全體發展”與“全面發展”，力求發掘每位同學的優勢與特長，讓每位學生均能釋放音樂潛能，有所收獲與進步。
因此，在素質教育背景下，在高中音樂考核時，教師要改革現有考核評價制度，打破音樂課程考核內容與標準的絕對化，尊重個性差異，由“知識能力考核”轉向“全面評價”，避免考核變成一種形式與任務，遠離音樂教育本質與素質教育要求。如根據音樂課程特點，既對學生在音樂常識、音樂欣賞、器樂與歌唱等方面的評定，考核音樂基本技能。同時，也還要重視對學生情感態度、個性發展等方面的考核，將單一的考核內容轉變成綜合音樂素質測定。如設計“我與音樂”等話題，讓學生書面表達自己對音樂的認識與感受，關注他們體驗與評價音樂的情感。另外，考慮學生的音樂基礎，制定分層性的考核目標、選擇性的考核內容，讓學生結合自身條件，揚長避短。而后教師再結合學生的學習態度與進步幅度，調整評分標準，以便增強學生學習音樂的信心，使其保持學習動力與熱情。
二、創新考核方法，“單一考試”變為“綜合評價”
由傳統音樂課程考核形式看，通常是筆試（理論性試題）與口試（學生唱歌與表演）。這樣的評價方式單一而枯燥，標準較為統一與絕對，偏重結果，以考試分數為評量尺度。這樣，雖然可看出學生某方面的學習效果與素質，但很難反映出不同智能優勢與綜合藝術素質，容易抹殺他們的個性特點，影響學生對音樂的學習動力與熱情，與素質教育倡導的“育人為本”，建立發展性評價體系，開發學生的智慧潛能，促進學生個性的全面發展的要求是相違背的。因此，在素質教育背景下，進行高中音樂課程考核時，教師要豐富音樂考試手段與方法，探究更具綜合性、深受學生歡迎的考核形式，由“單一考試”變為“綜合評價”，讓音樂考試變得更靈活有趣，幫助學生更好的展示自我，張揚個性。
如①整合指定、自選與抽簽的考試方式。比如者規定若干測試主題，同學抽簽選取測試題目，再結合自身特長與智能特點來自選表現方式，譬如自彈自唱、以曲填詞、自編自蹈等；②組合表演或編演短劇的考核方式。如期末考試，可組織戲劇表演：學生根據自己的興趣愛好與特長，自選主題，自由組合，融入多樣音樂形式與項目，比如舞蹈、小品相聲、器樂等，進行戲劇競賽表演，并將競賽情況按存入學習成長檔案袋，納入期中與期末考核成績之中。由考核現場來看，同學們熱情高漲，準備充分，帶來了豐富多彩的表演內容、多元新穎的音樂組織形式，突顯了他們的智慧才能、協作表演能力。此外，還有音樂分析短文、觀察記錄等形式，多視角考核學生，使其在音樂考核中感受音樂之美與樂趣。
三、拓寬評價主體，“單邊武斷”轉向“多元評價”
在傳統高中音樂教學中，考核主體趨向單一化，通常是老師對學生的評價，側重技能考核，帶有較多的片面性、獨斷性、隨意性，而少了些許民主性與互動性。而在素質教育背景下，考核與評價并非單邊武斷，而是多邊互動與對話協商，要打破“老師說了算”的考核弊端，將學生家長、社會以及學生等主體引入評價體系，讓考核變得更民主化，更具互動性與多樣性，更多的關注學生學習過程，重視學生主體意識與個性發展。因此，在高中音樂教學中，教師需要拓寬考核與評價主體，尤其是增加學生自我評價，從過去評價主體的“單一化”逐步向“多元化”轉變，更公平、更公正、更全面的評價學生，以考核促進師生交流互動，以評價提高學生自我反思能力。
如在平時教學過程中，根據不同的音樂內容，組織諸如音樂作品賞析、討論、音樂會等活動，給學生創造更多自評與互評的機會，培養學生自我管理意識與自我評價的能力。如《高山流水志家園》的欣賞教學后，引導學生小組合作，設置情景與情節，明確人物，配樂戲劇表演。每組表演后，其他小組則予以點評，最后師生進行綜合評價，選出最佳編劇獎、最佳創意獎以及最佳表演獎等等，得到一定的分數。而后在期末考核時，教師再根據每組學生的綜合表現，給他們加上相應的分數。或者采取“學習檔案袋”的方式，將學生自評、家長評價、生生互評、老師評價等有機結合起來，兼顧學習過程與結果，進一步保持與激發學生對音樂的學習熱情。
教學方案的設計第一步就是要結合相關教學內容的特點，認清教學對象，分析教學對象的特點，認識其能力與不足。中職學校的學生一般學習能力不強，知識結構單一，只有初中學歷，有些中職學校的學生家庭條件不是很好，從小接觸音樂的機會，也許就是平時上的哪幾節音樂課，還有就是可能追星時學唱的那幾首流行歌曲，估計也就僅此而已，所以說，他們可能的音樂基礎，尤其是樂理知識知之甚少。
二、教學具體任務和目標的樹立
中等職業學校學前教育專業音樂教學需要達到的目標就是培養學生的唱、彈唱、編創能力。其中“唱”是第一個階段，學前教育專業中音樂教學要求培養出能夠隨時隨地能唱出多首風格各異的童謠或是兒童歌曲，同時要具備教幼兒唱這些歌曲的能力;進入下一個階段后，就是“彈唱”，要求學生能夠一邊彈琴一邊教兒童唱歌，這是學前教育專業學生必須掌握的重要能力之一，邊彈邊唱是最實用的技能之一，培養這方面的能力尤為重要;最后一個階段，則是“編創”，要求在與兒童的長期學習接觸中，學生能夠明銳的觀察出兒童的特點和實際情況，編創出適合兒童唱跳的歌曲和舞蹈。一般情況下，在校期間，學生很難掌握此項能力，比較努力和有天賦的學生也只能掌握一些理論知識，對于實際編創，難度可能很大。
三、教學方式方法的思考
這個專業的學生出了校門以后，可能也是一名教師，現在中職學校對他們采用的教學方法可能是他們以后模仿的依據和基礎，所以學校在選擇教學方法的時候，多采用一些針對兒童的、活潑的，容易引發興趣的。第一種，發散聯想。在看完有關短片、照片后，教師進行有關背景介紹，再讓學生去聽相關音樂，通過背景介紹，讓學生充分體驗音樂中的情感和作者的心聲，完成學生對作者勾畫的畫面的想象。這種先有感性認識和背景情況的了解，再通過聆聽想象作曲者勾勒的美好畫面的方式方法比老師介紹曲子內容后，放音樂，更能讓學生對作品有新的領悟，提起學生的興趣，最后可以結合情況，提出一些問題，啟發學生發散思維。第二種，作游戲。例如，課堂上，以五聲階中任意一個單音節開始，即興接唱，看誰唱的快，接的多，需要學生平時的積累，如果以do開始，請學生接唱，大家紛紛接唱，一會就能唱出幾首歌來，有效活躍的課堂氣氛，逐步引導學生興趣，拓展學生思維聯想。加強學生對歌曲的記憶能力，相互啟發思路拓展視野和知識面。游戲是很自然的活動，學生將逐步區分正常呼吸和唱歌時呼吸的不同，魯索說過，“掌握了呼吸，就是學會唱歌的一半”。逐漸培養學生唱歌的自然性。第三種，肢體表示。該專業的學生中一定存在音樂樂感不強的人，如果不斷的讓他們聽完了唱，唱完了記，就是將記完的又忘，形成這樣一個怪圈。同時這種枯燥乏味的學習方法將挫敗他們的學習興趣。利用手勢表示五聲音階，例如，sol是掌心面對前方，手指指天;la是掌心向地，手指往左指等等。通過聽覺和視覺的配合，有效提高了學生學習興趣，提高了他們的應急性和掌握音準。第四種，實踐教學。理論聯系實際，再高尚的理論不能應用于實際，只是紙上談兵，不斷創造機會將學生從學校帶到幼兒園里，接觸兒童，提升他們對幼師行業的認知度，一方面，他們可以將平時學校書本上寫的，老師課堂上教的知識好好應用到怎樣做好一個合格的幼兒園幼師上來。另一方面，現在極大匱乏專業幼師人才的幼兒園也需要有一些新鮮的血液，創新的思路補充進來。實際上這種教學方法實現了中職學校與幼兒園的雙贏，實現了中職學生與幼兒園幼兒的雙贏。第五種，主動教學。現在的學習一般都是被動的、填鴨式的教學，學期結束后，一張試卷測試學生的學習效果。社會發展到現在，我們急需采用一種新的教學方法———主動學習。通過進一步編排課本中的知識，將其設計成一系列的問題，啟發式的推進課程的進行。提起學生的學習積極性，變被動學習為主動學習。
四、結語
