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中職舞蹈教學篇1

引言

舞蹈具有的特點決定了開展創編教學活動的關鍵在于創新，創新的前提又是對傳統進行打破，因此，教師在針對中職院校學前教育專業學生開展相關教學活動時，應當從教學理念和教學方式兩個方面，分別對逆向思維進行充分利用，探索出符合中職院校學生特點及學前教育專業所要求的舞蹈創編教學模式，為社會輸送大量相關專業人才。

一、針對中職學前教育專業學生開展舞蹈創編教學理念的創新

想要保證中職學前教育專業學生開展舞蹈創編教學活動能夠取得應有的成果，首先應當對教學理念進行創新，在傳統觀念中，舞蹈創編教學的核心理念為“個性培養”，但是隨著認知水平的提升，“共性培養”的意義開始為人們所熟知，只有保證教學計劃的逆向實施，才能實現教學理念的創新，也才能提高教學活動的質量和效率。通過走訪各中職院校可以發現，大部分中職院校教師，在針對學前教育專業學生開展舞蹈創編教學活動時，都會選擇由獨舞向群舞過渡的方式，這種教學模式對學生具有較高的要求，主要是因為獨舞對表演者而言，不僅代表著需要具有豐富的舞蹈語匯和標準的舞蹈動作，還需要具有比群舞更多的獨白，對于中職院校的學生而言，上述要求顯得過于苛刻，因此，導致部分學生在課程走到尾聲時，仍舊沒有完成對獨舞進行創編的任務，與群舞相關的內容自然沒有更多的時間和精力去研究[1]。通過上文的分析可以看出，在以“個性化培養”為核心的教學理念的指導下所開展的教學活動，往往無法取得理想的教學效果，基于此，教師應當對教學理念進行創新，通過逆向思維的方式，選擇由群舞向獨舞過渡的方式展開教學活動，雖然從表面上看來，這種教學模式與傳統教學模式之間存在著過于明顯的差異，但是通過實踐不難發現，這種教學模式更加符合中職院校學生所具有的共性特征。一方面，如果想要保證所創編群舞能夠獲得良好的演出效果，在對其進行創編的過程中，學生應當將營造氛圍、抒發情緒作為主要目標，也就是說與獨舞相比，群舞無論是在舞蹈語匯還是在舞蹈動作方面具有的要求都更加寬松，雖然就讀于中職院校學前教育專業的學生，在舞蹈基礎和舞蹈水平方面存在一定的不同，但是在對群舞進行創編和學習時，重點強調的是思維的創新，舞蹈基礎或舞蹈水平具有的影響相對較弱；另一方面，群舞的創編離不開團隊間的合作，因此，在團隊合作的過程中，舞蹈基礎相對扎實的學生可以幫助其他學生共同進步。總的來說，在開展舞蹈教學活動的過程中，群舞始終利用并且強調的都是學生所具有的共性特征，雖然每位學生在創編過程中所提出想法具有差異性，體現的則是他們所具有的個性特征，但共性特征始終是個性特征的基礎。因此，在針對舞蹈開展教學活動時，教師應當具備“在培養學生共性特征的基礎上，引導并鼓勵學生的個性化發展”這一教學理念，保證學生個體間具有的差異性能夠在共性教學過程中得到應有的保護，這樣做不僅強化了教學活動的層次性，還幫助學生明確了發展的正確方向，教學活動自然可以取得事半功倍的效果。

二、針對中職學前教育專業學生開展舞蹈創編教學方式的創新

如果想要保證舞蹈創編教學方式所進行的創新能夠取得良好的成效，教師應當明確以下三點內容：首先，中職院校學生與普通高中學生相比，無論是在學習基礎、學習能力還是在學習水平方面，都具有更加明顯的差異，因此，教師應當根據實際情況，對班級內學生在審美方面具有的共性特征加以確定，這樣做的原因是，雖然每位學生所具有的舞蹈基礎存在著不同，但是相近的年齡決定了他們在審美方面具有高度的統一性，也就是說，教師在開展舞蹈教學活動時，可以選擇審美作為切入點，通過在課堂上對簡單并且經典的舞蹈作品進行播放的方式，讓學生對舞蹈所具有美感進行欣賞和感知的過程中產生共鳴，學習能力方面具有的差距自然能夠得以縮短；其次，教師應當引導學生通過模仿的方式，完成對舞蹈動作的初步積累，并在這一過程中確定學生在模仿方面具有的共性特征。實踐結果表明，以學生具有的共性本能為切入點，引導他們完成對舞蹈動作進行積累的活動，不僅可以在最大程度上減弱由于舞蹈水平不同所帶來的在活動開展難度，還能夠激發學生對舞蹈的興趣。另外，對群舞進行模仿還可以幫助學生樹立起團隊合作的意識，他們所具有的團隊合作的能力自然也可以在實踐過程中得以增強；最后，教師應當以對作品進行學習作為切入點，尋找到學生在思維方面具有的共性特征，真正實現“教師教學，學生練習”向“學生練習，教師教學”進行轉變的目標。在開展教學活動前，首先完成學生欣賞以及模仿學習的環節，讓每位學生都能夠通過自己的切身體會，對作品進行感知和模仿，并對自己在學習過程中遇到的問題進行總結[2]。教師在課堂上所開展的工作，主要是對學生學習情況進行檢查，針對學生提出的問題，完成對作品的深入剖析，并向學生傳達舞蹈創編過程中需要應用到的技法，此時，無論是在舞蹈結構、舞蹈調度還是舞蹈動作方面，學生都能夠具有比之前更加系統并且完善的掌握，舞蹈創編思路自然更加清晰，中職院校針對學前教育專業學生所開展的舞蹈創編教學活動的目標得以達成。

結論

通過對上文所敘述的內容進行分析能夠看出，中職院校學生具有的特征決定了，在針對學前教育專業學生開展舞蹈創編教學活動時，如果想要保證教學活動能夠取得應有的成果，對教學理念和方式進行創新是很有必要的。想要實現這一目標，就需要教師利用逆向思維對傳統進行徹底打破，明確共性化教學模式具有的優勢，通過因材施教的方式保證教學質量及效率能夠得到相應的提高。

作者:徐麗娟 單位:安徽省舒城師范學校

中職舞蹈教學篇2

舞蹈專業本身是一項技術性比較強的教學課程，除了要求學生掌握基本的舞蹈理論知識和基礎技能以外，還需要學生結合所學的知識和內容不斷進行創新，創造更加適合自身特點的多元化舞蹈形式，才能更好地展現舞蹈魅力，提高對舞蹈技能的駕馭水平。對于中職院校學前教育專業舞蹈創編教學課程而言，新課標提出了新的教學要求，要以學生為中心，注重舞蹈潛能的開發和創新意識的培育，進而更好地提升教學成效，促進學生身心健康和綜合素質全面發展。加強中職學前教育專業舞蹈創編教學模式的實踐探索，具有深遠的教育意義。

1加強中職學前教育專業舞蹈創編教學模式創新實踐探索的重要意義

針對中職學前教育專業舞蹈創編教學模式，新形勢下新課標也提出了新的要求，所以教師應當結合中職院校學前教育專業的課程教學目標，基于學生實際，從教學理念、教學方式等方面不斷創新，充分利用現有的教學資源進行創編教學模式探索，才能更好地激發學生學習舞蹈的積極性，增強創新意識和能動意識，更好地在舞蹈方向提升造詣與舞蹈綜合素質，為未來就業等奠定基礎。

2中職學前教育專業舞蹈創編教學模式創新之理念創新探索

中職學前教育專業舞蹈創編教學模式想要不斷創新，首先應當對教學理念進行優化創新。教學理念是教學活動的先導，傳統的教學理念注重個性培養，但是隨著精英教育向大眾教育理念的轉變，舞蹈教學更應當從“共性培養”的角度出發進行設計安排，才能更好地提升整體教學質量，為不同基礎功底的專業學生提供更多的幫助和指導。通過調研分析發現，大部分中職院校教師在舞蹈創編教學活動時開始探索從獨舞向群舞的教學理念轉變，這種方式對學生的基礎功底提出了更高的要求。其不僅需要學生掌握獨舞表演的技巧，還要加強團隊合作，在群舞中找準自己的位置，更好地進行配合。這種教學模式對學生要求較高，導致一些學生在教學活動結束后仍然沒有完全領會獨舞創編的基本要求，掌握基本的方法，沒有深刻把握獨舞與群舞之間的差異，并更好地加以演繹。所以，中職院校學前專業舞蹈教師應當進行教學理念創新，既要注重共性技能的培養，又要注重個性能力的開發，通過引入逆向思維方式，在群舞、獨舞等教學理念方面尋求平衡，探索更加有效的過渡方式，這樣才能更好地提升教學成效。具體在操作過程中，一方面要注重思維模式的創新，針對不同舞蹈基礎的學生進行整體設計，針對群舞如何演繹和創新引導學生積極參與，充分發表自己的意見，并結合教學目標要求創設新的教學內容，確保群舞創編工作共同參與，注重思維理念創新，弱化舞蹈基礎或者水平的影響。另一方面，教師要注重團隊合作理念的宣導，引導學生共同積極參與到舞蹈創編活動中來，尊重個性，鼓勵發表自己的看法，又要強調整體意識，形成良好的團隊合作氛圍，互相促進成長和發展。教師可以在教學理念設計方面針對不同層次學生設計不同的訓練內容，引導學生循序漸進掌握基本技能，提高教學整體效率。

3中職學前教育專業舞蹈創編教學模式創新之創編教學方式探索

除了要進行教學理念創新以外，還要在舞蹈創編教學方法方面不斷進行優化。在教學活動中，教師要充分了解中職學生的具體情況，對學習功底、學習基礎和學習能力等方面進行客觀評估，根據實際，基于教學新課標要求，確定具體的共性教學內容，注重從培養學生對舞蹈美感把握的角度出發，通過在課堂上借助多媒體等播放經典舞蹈作品等方式，讓學生在創設的情境中學會欣賞、感知，進而激發學習潛能，提高學習興趣。同時，教師要注重引導學生從模仿中進行創新。對舞蹈工作在不斷模仿中積累經驗，總結模仿過程中的共性特征，進而選取切入點進行教學，增強對舞蹈創編的理解，通過不斷積累經驗減輕認知負擔等。此外，還需要加強團隊合作意識的培養，通過引入角色扮演、小組合作等模式，激發學生的分享意識，共同圍繞教學主題互相分享經驗、交流情感，創造更多的互動創新作品。教師要善于尋找學生在思維方面的共性，發揮好引導作用，給予每一名學生充分的尊重，創設足夠的、輕松的學習空間，共同交流經驗，研究新問題，掌握舞蹈學習的新技法，在舞蹈結構、舞蹈動作、舞蹈調度等方面教師既要注重學生基本功訓練，又要強調理念、方法和技巧的創新，不拘泥于形式，創設更多的開放性主題，引導學生結合自己所學的知識和技能進行不斷自主創新，更好地在領悟、學習中得以提升，促進舞蹈核心素養的不斷提高。教師和學生要共同參與創編活動的設計和組織過程，教師發揮好引導作用，學生要發揮好主體作用，讓每一名學生都結合自身實際在探索中形成自己的舞蹈創編方法和系統體系，建立系統的知識結構理論。另外，還要注重多元化測評模式創新，單純地避免唯分數論帶來的單一測評對學生帶來的不良影響，從多方面進行教學成效評價，更好地尊重個性，增強舞蹈創編教學整體效果。總之，針對中職院校學前教育舞蹈創編教學工作而言，想要實現教學模式創新，需要從教學理念、教學活動設計、教學形式與內容方法等方面不斷創新，以學生為主體進行系統多元化設計，反復實踐探索，才能切實增強教學效果。

作者:劉芳 單位:秦皇島市中等專業學校

中職舞蹈教學篇3

針對學齡前兒童的身心發展和心理特點，舞蹈教學是開展幼兒教育過程中的重要組成部分，學齡前兒童認為舞蹈就是在玩、在做游戲，所以針對幼兒開展舞蹈教學能夠提升幼兒的學習積極性，幫助幼兒更好地成長。中職學校在開展學前教育專業的舞蹈創編課程中，也要格外重視，積極地探索出更多、更好的教學方式，提升學生舞蹈創編能力，為學生的就業奠定堅實的基礎。

一、積極培養學生的舞蹈創編興趣

對任何年齡段的學生來說，興趣是最好的老師，對學生的主觀能動性培養有著積極的推動作用。因此，在開展舞蹈創編教學的初始階段，首先要培養學生對舞蹈創編的興趣，調動學生的學習積極性。針對中職學生的學習基礎和個體差異，培養學生的舞蹈創編興趣可以從兩個方面入手：（1）引導學生觀看不同風格的舞蹈視頻。由于中職學生舞蹈基礎較差，學習能力也不同，通過舞蹈視頻的觀看能夠讓學生直觀地認識和了解不同的舞種以及他們各自的特點，對學生的感官產生一定的刺激，幫助學生加強舞蹈風格、舞蹈特點的記憶和印象。對幼兒而言，他們的生活是豐富多彩的，結合幼兒的生活狀態，可以找到很多舞蹈創作的題材以及素材。教師要觀察孩子的性格特點，分析幼兒的思想行為以及生活習慣，了解不同幼兒的不同性格特點。幼兒的思想非常單純，在他們眼中世界是五彩繽紛的、生活是非常美好的，幼兒問問題的方式以及解決問題的方式都是直截了當的。為此，在進行幼兒的舞蹈創編的過程中，幼兒教師應當結合幼兒的性格特點，使舞蹈的內容偏向于簡單、直接的形式。可以通過主觀的視頻觀看，進一步探究幼兒舞蹈動作和創編方法；通過多元化的舞蹈視頻觀看引導，讓學生在潛移默化中對舞蹈創編產生興趣和熱情，為成為一名合格的幼教工作者奠定基礎。

（2）積極參與幼兒園實踐教學。教師可以組織學生去幼兒園中參與實踐教學活動，通過對幼兒園教師的舞蹈教學進行觀察和體會來培養學生的舞蹈創編興趣。這種方法不僅能夠培養學生對幼兒的親和力，還能幫助學生對幼教事業產生向往和熱愛。

二、加強基礎舞蹈動作的教學

學齡前階段的幼兒與成人的思維方式、認知方式、理解方式不同，因此，幼兒舞蹈的教學與專業的舞蹈教學也有著很大的區別。學生在進行舞蹈創編時也要努力站在幼兒的角度進行思考和研究。創編的舞蹈能夠迎合幼兒的審美，這樣才能抓住幼兒的眼球，讓幼兒對舞蹈學習產生積極性。想要對幼兒順利地開展舞蹈教學，首先自己就需要具備一定的舞蹈基礎，只有自己有一定的舞蹈基礎才能根據幼兒的身心特點來創編合適的幼兒舞蹈。但是根據對中職學生的調查發現，學生普遍舞蹈基礎較差、學習水平也較弱，在開展舞蹈編排課程時會顯得不理想，更不能根據幼兒的身心特點和審美要求進行舞蹈創編。作為中職學前教育專業的教師，就要積極地面對這一問題，通過加強對學生的基礎舞蹈動作鍛煉來開展舞蹈創編課程。在教學中，教師可以針對每個學生的舞蹈基礎、學習能力、性格特點制訂不同的學習計劃，讓學生能夠有一個比較清晰明確的學習目標，引導學生根據學習目標努力。在舞蹈創編課堂上，教師也要盡量減少專業舞蹈、現代舞蹈的教學，將短期的教學重點放在基礎舞蹈動作練習上，首先讓學生能夠完成壓腿、劈叉、下腰、壓肩等基礎的舞蹈動作，在學生進行基礎舞蹈練習的過程中，向學生滲透舞蹈創編的相關知識，使學生能夠逐步提高舞蹈基礎，從而引導學生對舞蹈創編的積極性，讓學生能夠在一定的舞蹈動作基礎之上探究舞蹈創編的學習研究，這樣就能更好地幫助學生提升舞蹈創編能力。

三、拓寬學生的舞蹈學習眼界

幼兒舞蹈的教學與專業的舞蹈教學也有一定的相同之處，就是需要學生拓寬眼界和思維，將舞蹈編排大膽地創新和融合，能夠對傳統的舞蹈模式進行創新和改革，向傳統的、固定的、單一的舞蹈模式說再見。因此，這對學前教育專業學生的創新能力、創新思維有著更高的要求。在實際的舞蹈創編教學過程中，學生常常會受到固定的舞蹈動作和舞蹈風格影響，學生的思維也時常停留在一個水平和一種模式上，這對舞蹈創編的學習有不利的影響，進一步影響了學生的學習質量。拓寬學生的眼界，讓學生能夠在進行舞蹈創編的過程中融合更多的動作、風格、元素，在舞蹈創編時想得更多、更遠，這樣才能有效地提升學生的舞蹈創編能力和水平。因此，學前教育的教師在開展舞蹈創編課程時就要積極地引導學生打開眼界，吸收更多元素的舞蹈風格。例如，我國是一個多民族的國家，很多民族都有屬于自己民族特色的歌曲和舞蹈風格，不同的舞蹈風格和動作特點也反映出了不同的民族特色和地域特征，在開展教學時，教師可以收集和整理這些富含民族特色的民族舞蹈，讓學生嘗試學習傣族舞、蒙古舞等，用豐富的舞蹈形式來幫助學生儲備更多的舞蹈創編素材。同時，教師還可以組織學生學習國外風格的舞蹈，如倫巴、恰恰、爵士等，打破學生固定的思維模式，使不同地域、不同風格的舞蹈風格能夠激烈地碰撞，擦出不一樣的火花，幫助學生更好地積累舞蹈創編的素材和資源，提升學生的舞蹈創編能力。除此之外，教師還可以利用多媒體技術、信息技術等向學生播放更多的舞蹈視頻資料，讓學生了解到更多風格元素的舞蹈，引導學生觀察各個舞蹈的特點，提升學生的觀察能力和理解能力，讓學生能夠通過舞蹈的學習更好地表現舞蹈之美，提升學生感悟美、發現美、挖掘美的能力。

四、創作幼兒舞蹈動作以及改編

（一）改編舞蹈動作

幼兒進行幼兒舞蹈動作的改編之前，應當對幼兒舞蹈的一些基本要求加以了解，通過觀察幼兒的生活狀態以及幼兒的性格特點等，能夠有效地編創出符合幼兒的舞蹈動作以及符合幼兒的性格特點的幼兒舞蹈。通過這樣的方式，在進行改編幼兒舞蹈的過程中，使舞蹈能夠充滿天真童趣。另外，舞蹈動作的難度不應當太高，要使幼兒能夠參與其中。在最初的改編過程中，可以通過觀察一些原作品以及模仿一些原作品，來提高自身對幼兒舞蹈改編的能力。例如，對舞蹈節奏的掌控，對舞蹈動作的分化。在這一過程中，教師應當著重注意與幼兒性格特點相結合，保證幼兒舞蹈的優良效果。在基本舞蹈內容創建出之后，可以根據幼兒性格特點簡單地加入一些舞蹈動作，也可以向幼兒提問，參考幼兒提出的一些想法意見，讓幼兒能夠與教師一起實現舞蹈動作的改編。教師向學生講解這一過程，讓學生能夠提出一些建議，教師可以與學生建立有效的溝通，讓學生能夠逐漸形成改編幼兒舞蹈的意識。

（二）引導學生有效創作舞蹈動作

對學前教育的學生而言，創建舞蹈動作是非常有難度的，由于學生對這類認知較少以及對動作了解不是很多，很可能會造成學生對舞蹈創作無從下手的情況。針對這一情況，教師可以引導學生規定動作范圍，由動作的順序以及連貫性指導學生進行舞蹈創作。還可以讓學生通過研究舞蹈動作素材，增強學生的想象力以及舞蹈動作的創作能力。這樣的教學模式讓學生所掌控的舞蹈動作更加豐富，避免學生出現在創作舞蹈動作時無從下手的情況。

五、通過舞蹈創編練習提高學生實踐能力

教師在對學生進行舞蹈創編課程的教學之后，還要引導學生將所學的相關知識進行轉化運用，以便學生能夠掌握相關的知識內容和能力水平的提升，促進學生的實踐能力。但是在以往的教學實踐過程中，教師更加注重與對理論知識的傳授和引導，忽略了實踐能力的提升，沒有給予學生足夠的實踐操作空間和機會，學生往往缺乏甚至沒有舞蹈創編的練習實踐，不能將所學的理論知識有效地轉化，造成舞蹈創編學習也不理想。作為中職學校的教師，要把學生的實踐能力放在教學的首位，只有這樣才能幫助學生更好地就業，逐步提升學生的動手能力和運用能力。舞蹈創編一般包含舞蹈題材選擇、舞蹈主題的確定、舞蹈音樂、舞蹈動作編排等環節，教師在開展舞蹈創編課程時可以先指導學生選擇合適的音樂，一般選用歡快、積極的歌曲，如《摘葡萄》《春天在哪里》《蝸牛與黃鸝鳥》等兒童歌曲，讓學生通過歌曲的選擇確定舞蹈類型，歡快的歌曲能夠激發學生的創編積極性，使學生主動地參與到創編中。舞蹈的創編也要循序漸進、從易到難，逐漸加大舞蹈創編的難度，之后學生就可以自己選擇音樂、自己編排舞蹈的類型和動作，獲得更多自主決定的空間，在舞蹈創編的實踐過程中提升理論知識的運用能力，提升學生的創新能力和舞蹈創編能力。

六、結語

對中職學校學前專業的教師來說，提升學生的創編能力是教學的重要環節，也是學生開展學習、就業的重要基礎。教師在教學過程中要重視學生對舞蹈創編能力的培養，通過積極培養學生的舞蹈創編興趣、加強基礎舞蹈動作的教學、拓展學生的舞蹈學習眼界、提高學生實踐能力等途徑開展教學，為保證學生更好地學習和就業奠定良好的基礎。

參考文獻：

［1］吳欣陽.學前教育專業舞蹈創編教學模式的實踐研究［J］.中國民族博覽，2020（8）：33-34.

［2］劉芳.中職學前教育專業舞蹈創編教學模式的實踐研究［J］.藝術科技，2018，31（8）：284.

［3］徐麗娟.中職學前教育專業舞蹈創編教學模式的實踐研究［J］.課程教育研究，2018（1）：202.

作者:曲雪艷 單位:定西工貿中等專業學校